Самые известные музыканты классики. Классика - что такое и почему её так любят

Основная часть

Говоря о классической музыке, следует учитывать, что это определение может использоваться в различном контексте.

В большинстве случаев, употребляя определение «классическая», мы имеем ввиду музыку, которая прошла испытание временем и которая даже в современном обществе имеет свою аудиторию. При этом к классической музыке мы относим не только шедевры музыкального искусства, но и развлекательные жанры прошлого, например вальсы и оперетты. Более узкое понимание классической музыки, воспринимаемое в академических кругах музыкантов, историков музыки и искусства гласит, что классическая музыка - это академическая музыка, имеющая преемственность связи поколений и единство жанрового разнообразия, охватывающая конец 17-го века и начало 19-го века.

С точки зрения истории, классической называется музыка второй половины XVIII - начала XIX века. Именно этот период традиционно соотносят с классицизмом. Поскольку понятие классицизма в изобразительном искусстве и литературе заключается в следовании античной традиции, то оно не слишком широко применимо к музыке в данном контексте, так как музыкальная культура Древного Рима и Древней Греции до нас практически не дошла.

В разговорной речи и публицистике понятием классическая музыка обозначается так называемая академическая музыка, преемница музыкального жанра, сформировавшегося в Европе XVII--XIX вв. Можно сказать, что современные композиторы-академисты XX века, принадлежащие к авангардным течениям, находятся в конфликте с музыкальной традицией прошлого. Также на протяжении всего XX века предпринимались неоднократные попытки скрестить академическую музыку с разными другими традициями, например симфоджаз, некий гибрид классики и джаза в исполнении симфонического оркестра.

Имеет право на жизнь определение термина «классическая музыка», согласно которому таковыми могут считаться те произведения, которые по прошествии определенного периода времени не затерялись в анналах истории и полках искусства, а остались достоянием человечества. Таким образом, музыка, которая пережила хотя бы одно поколение людей, может быть названа как классической, как образец искусного создания качественной музыки на все времена.

Слово «классика» происходит от латинского classicus, что значит образцовый. В Музыкальной Энциклопедии приводятся такие определение термина «классическая музыка»:

Образцовые музыкальные произведения выдающихся композиторов прошлых лет, выдержавшие испытание временем;

Музыкальные произведения, написанные в определенный исторический период в искусстве (от Барокко до Модернизма);

Музыкальные произведения, написанные по определенным правилам и канонам с соблюдением необходимых пропорций и предназначенные для исполнения симфоническим оркестром, ансамблем или солистами.

Классическая музыка разнообразна по жанрам: симфонии, сюиты, сонаты, этюды, ноктюрны, фантазии, фуги, оперы, балеты, духовная музыка. Основными инструментами для исполнения классической музыки являются струнные, клавишные, духовые и ударные инструменты: скрипка, виолончель, пианино, флейта, гобой, кларнет, труба, литавры, цимбалы, барабан и, конечно же, орган. Именно этот инструмент можно назвать родоначальником классической музыки, ведь свои истоки она берет еще в эпоху Ренессанса, т.е. в 16 веке! А ее расцветом является 17 век - эпоха Барокко. Именно в это время возникли такие музыкальные жанры как соната и опера, являющиеся актуальными и на сегодняшний день. Величайший гений в истории музыки Иоганн Себастьян Бах творил в эпоху Барокко, именно он открыл новые безграничные возможности создания музыкальных произведений. Музыка той эпохи характеризовалась вычурными формами, сложностью, пышностью, эмоциональной наполненностью. Тогда родились фуги Баха, оратории Генделя, скрипичные концерты «Времена года» Вивальди.

В конце 18 века на музыкальном небосклоне взошла еще одна звезда классической музыки - Людвиг Ван Бетховен. Он начал писать музыку в классическом стиле, унаследованном от Моцарта. Но настоящий талант всегда приносит с собой что-то новое, поэтому говорят, что Бетховен своей музыкой буквально «расколол» классический стиль, став родоначальником новой эпохи - эпохи Романтизма. Классическая музыка этой эпохи более пылкая, глубокая, эмоционально выразительная и индивидуальная. Она направлена вглубь человеческой души, показывая глубину и богатство внутреннего мира. В этот период творили такие выдающиеся композиторы как Ф. Шопен, И. Штраус, Ф. Лист, П.И. Чайковский и многие другие.

И последним периодом в развитии классической музыки является период с 1910 по 1960 год, который вошел в историю под названием Модернизм. Яркими представителями этого направления в музыке являются А. Скрябин, Д. Шостакович и С. Рахманинов. Музыка этого периода нова и революционна. Она направлена на людей новой эпохи и пропагандирует абсолютную творческую свободу личности и призыв к самореализации.

В оценочном подходе к определению классики, как наивысших достижений в истории музыки, скрыта возможная казуистика. Кого считать лучшим? Можно ли причислить к классике мастеров джаза, The Beatles, The Rolling Stones и других признанных авторов и исполнителей? С одной стороны, да. Именно так мы и делаем, когда называем их произведения образцовыми. Но с другой, в эстрадно-джазовой музыке нет строгости авторского музыкального текста, характерного для классики. В ней, напротив, все строится на импровизации и оригинальных аранжировках. В этом между классической (академической) музыкой и современной пост-джазовой школой пролегает принципиальное различие.

классический музыка композитор канон

Что говорят словари

Многие словари по-разному решают, что есть классика - определение обширно.

В узком смысле о классике говорят, стараясь подчеркнуть роль античной литературы для формирования не только последующих литературных опытов этого времени, но и всего многообразия стилей в современности.

Классика - что такое? Это вопрос, решаемый не одним определением. Есть много различных версий того, что это такое в широком смысле. Так, некоторые словари указывают, что классика - произведения великих классиков. Другие пишут, что это образцовая литература, музыка, кино, которые, без сомнения, являются шедевром национального искусства.

Определений так много, что без точечного описания классики в разных видах искусства получить хорошую «картинку» не получится.

Классика в литературе

Как мы уже указали выше, классикой может считаться древняя из которой и выросла вся современная, будь то «Гарри Поттер» или «50 оттенков серого». Но если брать определение в широком смысле, к числу великих классиков мы, несомненно, добавим А. С. Пушкина, Л. Н. Толстого, Ф. М. Достоевского. В США это будет М. Твен, Т. Драйзер. В Европе - В. Гюго, Ф.Шиллер и другие - их огромное количество для каждой страны. Нужно учитывать, когда мы говорим «классика», что такое явление для любого государства своё, и в США вряд ли будут благоговеть перед Пушкиным, а на Мадагаскаре, скорее всего, не оценят Твена.

В то же время есть классики, полностью преобразившие литературу не одной страны, а многих государств. Так, У. Шекспир - это драматург, под влиянием которого драматургия всего мира развивается до сих пор, потому его произведения - общемировая классика.

Другое дело, что назвать классикой произведение, появившееся недавно, очень тяжело. Вряд ли «Гарри Поттера» можно считать классикой детской литературы, хотя и сейчас все понимают принципиальную значимость появления этой работы для развития данного направления. Должно пройти какое-то время, чтобы того или иного автора добавили в ряд великих.

Киноклассика

Несколько отличается значение слова «классика» в кинокультуре. Естественно, никакой ориентации на античность нет и быть не может, но вот на ярчайшие образцы фильмов, ставших легендами кинематографа, современные режиссеры ориентируются. Как раз таки первопроходцы тех или иных направлений, лучшие фильмы прошлого - классика, хотя термин и перекочевал к ним из литературы и музыки.

Так, для отечественного кинематографа классика - это «Ирония судьбы» (без продолжения), «Иван Васильевич меняет профессию», «Пластилиновая ворона» и «Ну, погоди!». А вот в Америке это фильмы с Чарли Чаплином, «Психо» Хичкока, «Том и Джерри». Как и в литературе, классика, что такое, решается через призму того или иного государства.

Родоначальником русской классической музыки был композитор М.И. Глинка, чьи оперы «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила» положили начало двум направлениям русской оперы: народной музыкальной драме и опере-сказке, опере-былине.

Глинкой написаны известные симфонические произведения «Камаринская», «Испанские увертюры»), которые заложили основы русского симфонизма. Глинка явился первым классиком русского романса. В творчестве композитора высшими принципами искусства были идейность и народность.

Важным событием в истории музыкального искусства России явилось создание в 1859 году Русского музыкального общества, основной целью деятельности которого было развитие музыкального образования и проведение симфонических концертов. По инициативе одного из создателей общества, А.Г, Рубинштейна, в Санкт-Петербурге была открыта консерватория, положившая начало профессиональному музыкальному образованию в России.

Огромную роль в развитии музыкальной культуры России во второй половине XIX века сыграло творческое объединение композиторов «Могучая кучка», куда вошли такие известные музыкальные деятели, как М.А. Балакирев, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. Римский-Корсаков и другие. Основными эстетическими принципами творчества этих композиторов были «правда жизни» и «национальный характер». Композиторы много сделали для культивирования фольклорной музыки, издав сборники русских народных песен.

Выдающиеся достижения в развитии музыкального искусства России связаны с именем П И. Чайковского, который вошел в историю музыкального искусства как мастер-симфонист, музы кальный драматург. Чайковский раскрыл в музыке внутренний мир человека от лирической задушевности до глубочайшей трагедии, создав при этом высочайшие образцы опер, балетов, симфонических, камерных произведений. Композитором созданы такие оперы, как «Евгений Онегин» (лирические сцены - новый тип оперы), «Пиковая дама», «Иоланта». П.И. Чайковский явился новатором в области балета, где музыка явилась ведущим компонентом балетной драматургии («Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик»). К мировым шедеврам принадлежат шесть симфоний композитора («Манфред», «Ромео и Джульетта», «Итальянское каприччио» и другие). Чайковский довольно продолжительное время был профессором Московской консерватории, основанной в 1866 году.

Входивший в творческое объединение композиторов «Могучая кучка», VI.П. Мусоргский известен своими музыкальными драмами «Борис Годунов» и «Хованщина». Мусоргский запечатлел живые человеческие образы и в своих песнях-драматических сценках, в которых обращался к народной жизни («Калистрат», «Сиротка»). Среди сочинений композитора опера «Сорочинская ярмарка», фортепианный цикл «Картинки с выставки», вокальные произведения «Детская», «Без солнца».

Замечательный композитор-классик А.Н. Скрябин является смелым новатором, ярким представителем воплощения в музыке идей и образов, рожденных сложной предреволюционной эпохой.

Скрябин - создатель таких известных произведений, как «Божественная поэма», «Поэма экстаза», «Прометей», десяти сонат, прелюдий и ряда других. В советский период развития музыкального искусства наиболее талантливыми композиторами, ставшими классиками и внесшими наибольший вклад в музыкальную жизнь страны, стали Д.Д. Шостакович, С.С. Прокофьев, Г.В. Свиридов, А.И. Хачатурян. Были созданы коллективы, прославившие музыкальную культуру СССР: квартет имени Бетховена, Большой государственный симфонический оркестр, оркестры государственной филармонии.

Для новаторского творчества Д.Д. Шостаковича характерно воплощение глубоких, жизненно значительных концепций, острых, нередко трагических конфликтов, сложного мира человеческих переживаний. Шостакович обогатил различные жанры музыки, написав оперу «Нос», балет «Золотой век», пятнадцать симфоний (наиболее известная - «Ленинградская«), вокально-симфоническую

поэму «Казнь Степана Разина», камерные произведения, музыку к спектаклям драматических театров. Г.В. Свиридовым созданы такие талантливые произведения, как вокально-симфоническая поэма «Сергей Есенин», «Патетическая оратория», кантата «Деревян- ная Русь», «Весенняя кантата», хоровые концерты и симфонии.

В 60-е годы популярным в стране стал жанр авторской песни. Распространение жанра авторской песни объясняется доступностью, демократичностью, что было характерно для искусства в целом в период хрущевской «оттепели». Наиболее яркими представителями этого жанра музыки были Б.Ш. Окуджава, B.C. Высоцкий,

А. Галич, в творчестве которых отразилась эпоха, когда начал происходить процесс превращения человека из «винтика государ - ственного механизма» в свободного, мыслящего человека.

Среди композиторов, чье творчество вызывает интерес у любителей классической музыки в сегодняшней России, следует назвать имена Р. Щедрина, А. Шнитке и некоторых других композиторов.

Современная рок-музыка представлена многими достаточно одаренными музыкантами, к числу которых в первую очередь можно отнести Б. Гребенщикова, К. Кинчева, к сожалению, рано ушедшего из жизни С. Курехина, Ю. Шевчука.

Несомненный интерес у любителей фольклорной музыки вызывает творчество Н. Кадышевой и ряда других исполнителей и ансамблей.

Вопросы для самопроверки: 1.

Кто явился родоначальником русской классической музыки и какие направления музыкального искусства были открыты этим композитором? 2.

Какое событие стало важной вехой в истории музыкального искусства России? 3.

Какова роль композиторов «Могучей кучки» в развитии музыкальной культуры России? 4.

Что привнесло творчество П.И. Чайковского в музыкальное искусство? 5.

Какие произведения были написаны М.П. Мусоргским и А.Н. Скрябиным и что они отражали в музыкально-тематическом плане? 6.

Как развивалось музыкальное искусство в советский период? 7.

Что вы знаете о современном музыкальном искусстве России?