Самые интересные факты о моде. Малоизвестные и забавные факты о моде

Смотря на идеальные наряды из коллекций известных дизайнеров, создается ощущение, что они были такими всегда. Но кто знает, что вдохновляло модельеров на протяжении многих лет и каким образом становился модным тот или иной крой одежды. Сколько изменений потерпело обыкновенное женское платье и в какой момент брюки стали неотъемлемой частью женского гардероба? На эти и некоторые другие вопросы я отвечу в своем посте, посвященном интересным фактам из мира моды. Итак, начнем.

Из истории брендов

Шанель. Я решила начать с этого бренда потому что именно он олицетворяется с женственностью и элегантностью. Итак, что мы знаем об этой компании и ее основательнице – легендарной Коко Шанель?

1. Коко не была профессиональной портнихой. Создавая свои модели она просто брала ножницы, набрасывала ткань на манекен и резала бесформенную материю до тех пор, пока не получала нужный силуэт. При этом она первая начала использовать джерси – ткань, которая применялась исключительно для пошива мужского нижнего белья.

2. С брендом Шанель в мир моды вошли украшения-трансформеры, плиссированные юбки, спортивная одежда из твидовой ткани, белоснежные хлопковые платья, стеганые сумочки на цепочке вместо ремешка, двуцветные туфли, «парусные штаны» и многое другое.

3. Великая кутюрье сделала модным черный цвет после гибели своего любовника – Артура Кейпела. Коллекции одежды из черных тканей выпускались на протяжении целых пяти лет, и за это время бренд становился еще популярнее.

Versace. Кто еще может так умело сочетать неоновые цвета, кожу, металлическую сетку (ортон), анималистичные принты и позолоту и при этом придерживаться минимализма и элегантности? Только бренд Версаче! Какие интересные факты о моде можно выделить на этот раз?

1. Джанни Версаче первым в истории моды использовал понятие топ-модели. Для показов коллекций дизайнер стал подбирать безупречных девушек, лучшие из которых получали двойные гонорары. Наоми Кэмпбэлл, Синди Кроуфорд, Клаудиа Шиффер, Линда Евангелиста – все эти манекенщицы начали карьеру с показов Версаче.

2. После смерти основателя бренда Джанни Версаче компания была переименована. Если раньше на ярлыках фирменных вещей значилось «Gianni Versacе», то теперь используется надпись просто «Versacе».

Hugo Boss . Модный дом Хьюго Босс взял на себя пошив униформы для офицеров СС и вермахта. Когда война закончилась, компания переключилась на одежду для железнодорожников и почтальонов.

Fred Perry . Основателем элитного бренда спортивной одежды стал Фредерик Джон Пери – известный английский теннисист, трехкратный чемпионом Уимблдонского турнира. Именно он совместно с футболистом Тибби Вегнер впервые выпустил напульсники. Первые прототипы были созданы из той же ткани, что и банные полотенца, но позже изделия были усовершенствованы.

С Fred Perry связана еще одна любопытная история. На первом логотипе бренда красовалась курительная трубка, так как спортсмен являлся заядлым курильщиком. Но компаньоны посчитали такую эмблемой «неспортивной» и предложили использовать в качестве логотипа лавровый венок, являющийся символом Уимблдонского Клуба. Право на данную эмблему Фреду подарил сам директор Уимблдонского Клуба.

Интересные факты из истории моды

1. В эпоху Возрождения для девушек считалось нормой носить наряды с очень глубоким декольте. Вырез приоткрывал спину, шею и обнажал грудь наполовину. Платье дополнялось корсетом, который приподнимал груди, сводя их вместе. Однако порой ситуация доходила до абсурда. Взять, к примеру, любовницу Карла VII Агенс. Она не стеснялась носить платья с низким декольте, обнажающим грудь полностью. Некоторое время ее примеру следовали многие женщины, от аристократок до проституток.

2. В 12-13 веке пуговицы использовались только для украшения одежды. Позже они стали настолько востребованным аксессуаром, что по их количеству можно было узнать статус владельца. Так, один из нарядов Франциска I был декорирован тринадцатью тысячами пуговиц.

3. В Великобритании 17-18 века аристократы носили такие тугие панталоны, что для одевания брючки приходилось растягивать на колышках. Чтобы надеть панталоны джентльмену приходилось буквально протискивать ноги в штанину.

4. Культ трости. У Жан Жака Руссо было 40 тростей. Его современник Вольтер имел 80. Вплоть до 19 века тросточки были очень модными во Франции, их носили и девушки и парни. Знатные вельможи тратили на эти аристократические вещицы до 40 тысяч франков в год. Популярны они были и в России. Так, князь Анатоль Демидов на аукционе приобрел 26 уникальных тростей, по цене 1200 франков за штуку.

5. Пальто «тренчкот» изначально предназначалось для солдат британской армии. Фронтовики, которые часто находились в окопах во время Первой Мировой войны назвали данный вид верхней одежды "trench coat", что буквально переводится как «траншейное пальто». После войны тренчкоты начали массово использоваться в моде, причем мода на различные вариации этих пальто актуально до сих пор.

6. Появление стрелок на брюках можно датировать концом XIX века, когда в Европе начал развиваться фабричный пошив одежды. В то время большая часть товара отправлялась за океан. Во время упаковки брюки нещадно прессовали, что уместить в трюмы как можно больше одежды. После отгрузки на брюках появлялись жесткие складки, от которых было очень сложно избавиться. Впрочем, американским покупателям такой дефект пришелся по душе и они решили оставить стрелки-складки.

7. В 2001 году американская компания Levi`S заплатила 45 тысяч долларов за пару штанов собственного производства. Высокая цена на штаны объясняется тем, что они были пошиты в 1880 году. Теперь джинсы заняли почетнее место в музее компании.

Мода — что может быть интересней? Это не только стремительная гонка за всем новым, это — проникновение в суть нового при одновременном обращении к истокам, к старым традициям. Существует множество интересных и малоизвестных фактов об этом явлении в разных его ракурсах. Представляем 10 наиболее занимательных и важных.

1. Смокинг
Это предмет одежды (пиджак), обычно чёрного цвета. Его название произошло от английского «smoking» – курение. В аристократическом обществе вам навряд ли довелось бы встретить курящих дам. Поэтому курящим мужчинам, чтобы не доставлять женской половине общества определенные неудобства, приходилось выходить для перекура в специальную комнату. Во избежание неприятного табачного запаха от одежды, они надевали своеобразный «курительный жакет», с атласными лацканами. Присутствие лацканов не случайно. Если курящий в процессе перекура стряхивал пепел с сигары самостоятельно, такой жест воспринимался окружающими как верх неприличия. Традиционно истлевший столбик пепла сигареты должен был отпасть сам. В случае попадания пепла на лацкан, он легко стряхивался с атласа, практически не оставляя следов. Чуть позже предприимчивые дамы сделали этот предмет одежды частью и своего гардероба.

2. Рукава с пуговицами
Каждый из нас замечал на рукавах жакетов и пиджаков такую деталь, как пуговицы. Возникает вопрос: зачем они нужны здесь, каковы их функции? Если заглянуть в исторические источники, то окажется, что впервые пуговицы появились на рукавах во времена правления Наполеона Бонапарта и именно по его приказу они пришивались к рукавам куртки каждого солдата. Вы не поверите, но главной целью такого новшества было искоренение у солдат привычки использовать рукава в качестве носового платка, при насморке!

3. Понятия «винтаж» и «ретро»
Рассуждая о моде, немногие из нас видят различия понятий «ретро» и «винтаж». В основном, среди модельеров принято считать, что винтажная вещь – это вещь, относящаяся к середине 20 века, а ретро – это вещь более позднего периода.

4. Одежда для детей
Выбирая одежду для своего ребенка, все мы стараемся учесть модные тенденции сегодняшнего дня. Удивительно, но детская одежда, как отдельный элемент моды, появилась не так давно, в 19 веке. До этого времени дети одевались во взрослые вещи, но только небольших размеров. Связано это было с господствующими в то время правилами приличия: маленькая девочка своим видом должна была выглядеть, как благородная, сдержанная женщина меньшего роста и возраста.

5. Трусики «танга»
Впервые это изобретение — трусики «танга» — было придумано в Нью-Йорке. Еще в 30х годах на сценах этого города местные танцовщицы показывали перед публикой свое мастерство абсолютно голыми, чем привели в настоящее неистовство мэра города. В тот день он приказал им незамедлительно прекратить этот позор и прикрыться. Тогда и была придумана эта часть одежды, которая по сей день не теряет своей популярности.

6. Показы мод
Сегодня на многочисленные показы мод тратятся огромные средства. А далекие предки — модельеры в 16 веке старались максимально уменьшить свои расходы. Поэтому даже для демонстрации свежей современной коллекции они не привлекали манекенщиц! Собственно, и сами понятия «модель» и «манекенщица» появились намного позже, лишь в 19 веке. А все модные наряды и модные сумочки тогдашние дизайнеры демонстрировали… на куклах. И, поверьте, это считалось весьма выгодными проектами.

7. Бермуды или капри
Женские бермуды или капри появились как стиль моды в 1930 году. Причиной их появления стал существующий тогда запрет для женщин на Бермудских островах оголять принародно собственные бедра. Женщинам ничего не оставалось, как взять шорты и немного увеличить их длину, примерно до колена. Аналогично появились на свет и капри.

8. Юбка
История появления юбки начинается с глубокой древности. Оказывается, изначально носителями этого предмета одежды были не столь женщины, сколько мужчины. Своим появлением юбка обязана прежде всего распространенной тогда набедренной повязке. А появление ее, как детали женского гардероба, относится уже к 16 веку. В древней Руси юбка появилась намного позднее — лишь в 19 веке. Ранее в деревенские девушки носили простого покроя сарафаны.

9. Трость как элемент моды
В настоящее время трость многими воспринимается, как вещь, необходимая исключительно пожилому человеку. Но на самом деле эта деталь может оригинально дополнить образ любого человека. Известный писатель Вольтер коллекционировал трости, в его коллекции насчитывалось до 80 видов этого изделия. Немногим меньше их было у Жан Жака Руссо. В то время новомодный аксессуар буквально захлестнул Францию. И мужчины, и женщины с удовольствием использовали ее как дополнение к своему образу, темболее они украшали дизайн интереров их прихожих.

10. Мария-Антуанетта сегодня
В 2006 г. на экраны вышла лента «Мария-Антуанетта», в котором главную роль исполнила Кирстен Данст. Однажды актриса примеривала на себя многочисленные платья, стилизованные под период правления королевы Франции, но все они казались ей слишком открытыми. Ведь в обычной жизни Кирстен – это довольно скромная женщина, стесняющаяся лишний раз выставить на показ даже неприкрытую шею

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Странности моды и креатив модельеров удивляют нас в каждом сезоне. Тем не менее у каждого необычного тренда находятся поклонники. Так было и в древности, и в Средневековье. И это доказывают истории о неоднозначных, но очень популярных в свое время модных веяниях.

Мы сайт предлагаем оценить подборку модных акцентов прошлых веков и понять, что возникли они не просто так.

1. «Елизаветинские» воротники стали прообразом воротников для животных

Воротники «голова на тарелке» были на пике моды в XVI веке, при правлении английской королевы Елизаветы I. Никто не мог предположить, что пришедшая из Испании мода на воротнички белья, выглядывающие из-под платья, спровоцирует такой «гигантизм». Елизаветинские воротники росли год от года, а чтобы сохранять форму, использовались каркасы, крахмал и многослойность. Гордая посадка головы знатных особ была вынужденной - попробуйте-ка повернуть голову в таком воротнике.

В 1960 году врач Фрэнк Л. Джонсон обратил внимание на эту вынужденную фиксацию и изобрел воротники для животных , которые используются в послеоперационный период. И название «елизаветинские» сохранилось до сих пор.

2. Парики вошли в моду, чтобы скрыть последствия эпидемии сифилиса

В XVI–XVII веках Европа очень страдала от эпидемии сифилиса. Поэтому популярность длинных волос, усов и бороды как показателей здоровья возросла. Лысый человек означало больной, люди начали стыдиться даже природного малого роста волос. А вот те, кого болезнь настигла, были вынуждены скрывать полученные изъяны под париками и одеждой.

Но моду на парики ввел король Франции Людовик XIV . Он начал лысеть в раннем возрасте, как и его брат, король Англии Чарльз II. Доподлинно неизвестно, перенесли ли они болезнь, но десятки парикмахеров спасали имидж королей, а их примеру последовали придворные и знать. Парики стали символом благосостояния, а цена на них и средства по уходу (пудра, духи) постоянно искусственно завышалась. Мода продержалась до XVIII века, когда снова в милость вошли натуральные волосы.

3. Египтянки носили на голове масляные конусы для увлажнения волос и тела

Древние египтяне знали толк в уходе за собой - здесь придумали принцип холодной завивки волос при помощи глины и первые духи. Ароматические масла очень широко использовались, а для удобства египетские модницы носили на голове конус из специально изготовленного ароматического воска. На солнце воск начинал таять и постепенно покрывать волосы и тело ароматной пленкой.

Часто это были не натуральные волосы, а парики, которые носили в Египте как мужчины, так и женщины. Голову из соображений гигиены брили наголо, а форму парика выбирали в зависимости от случая.

4. Акцент на половых признаках мужчин

Изначально гульфик - деталь мужского туалета - был придуман для защиты, а уже позже трансформировался в ключевую часть одежды. Акцент на ней стали делать рыцари в ХVI веке, это был один из символов силы. От рыцарей гульфик перекочевал в наряды королей и знати.

Для поддержания формы использовался своеобразный пуш-ап - слои ткани, или же там хранили кошельки, монеты и мелкие вещи. Чтобы привлечь внимание к этой части одежды, ее расшивали золотыми нитями и украшали драгоценными камнями. Пик популярности гульфика был в начале XVI века, в конце же Англией стала править Елизавета I, которой такие демонстрации мужской силы пришлись не по вкусу. А королевский двор Испании был набожным и не поддерживал «срамную моду». Поэтому гульфик постепенно исчез.

5. Драгоценные палочки-чесалочки для высоких причесок помогали прогонять вшей и блох

Огромные и вычурные прически , которые были так популярны в конце XVIII века, порождали и сложности в уходе за ними. В самом деле, о каком мытье головы или расчесывании идет речь, когда у тебя на голове модель корабля, цветы в настоящей вазе или птица?

Такие конструкции сохранялись долгое время, поэтому то, что в них заводились насекомые, неудивительно. Но выход был найден. Специальные палочки-чесалочки, чтобы, не повредив прическу, прогонять насекомых, были одними из главных аксессуаров придворных дам. Нередко их украшали драгоценностями, но идеальная палочка должна была быть плоской, чтобы волосы не цеплялись за нее.

6. Откровенные платья кореянок

С XVII и до начала XX века в Корее царила необычная женская мода . Конечно, не все женщины носили специфические костюмы с открытой грудью, которые являлись частью национальной одежды.

Такая куртка-накидка называется джеогори. Под нее была придумана блузка - хеоритти, однако надевать ее стали представители лишь высших сословий.

Открытый костюм носили дома и на публике, одно из его значений - знак материнства. В таком наряде удобно кормить новорожденных детей, а то, что это происходит на виду, считалось проявлением гордости за свое положение.

7. Мода на ручных животных, чтобы сваливать на них неприятные запахи и вытирать руки

К тому же знатные дамы думали, что для насекомых мех животных привлекательней волос. Поэтому повсюду носили с собой своих питомцев-«защитников» либо художественно обработанные шкурки животных. Чтобы свои блохи перескочили, а чужие не пристали. К тому же такие ручные животные выполняли еще несколько функций: о них можно было вытереть руки после обеда или свалить на питомца неприятный запах тела, который не смогли перебить даже духи.

8. Длинные камзолы были придуманы, чтобы скрывать кривые ноги

Король Франции Карл VIII , правивший в конце XV века, вовсе не считал, что внешность не главное для мужчины. В частности, его волновала кривизна собственных ног. Они привлекали ненужное внимание, и, чтобы переключить его, портные должны были постараться.

Богато расшитые длинные камзолы были впервые изготовлены по приказу Карла, и, конечно, придворные не могли не подхватить новое веяние. Во время правления короля менялись нюансы вышивки и украшения этого предмета гардероба, но вот длина должна была оставаться неизменной.

9. Особые прически самураев

Забавные прически самураев - это определенная символика, удобство и помощь в бою. Волосы удобно прятать под шлем в случае надобности.

Прически могли отличаться, но были общие признаки: высокий, часто выбритый лоб; волосы, закрученные или заплетенные в косичку, которая могла быть направлена в разные стороны, но обязательно должна была плотно прилегать к голове. законодательницей моды . Ее наряды мгновенно копировались.

Поэтому, когда Александра после родов заболела ревматоидным артритом и стала хромать, ее походку стали копировать на полном серьезе - как модный нюанс. Но все время имитировать хромоту здоровому человеку очень сложно, поэтому был придуман выход.

На заказ стала изготавливаться обувь с разной высотой каблука, и «трендовая» походка охватила высший свет. Чуть позже такая обувь даже стала продаваться в магазинах под маркой «Хромота Александры».

А какие особенности моды прошлого особенно впечатлили вас? Или вам не дают покоя современные детали?

Голливудских фильмов часто можно увидеть в кадре в костюмах желтого и зеленого цветов. Причем желтый носят худощавые, а зеленый – пышнотелые. Секрет в том, что зеленая одежда делает человека чуть стройнее, чем он есть, а желтая – наоборот.

Когда появились первые солнцезащитные очки, никто не защищал ими глаза от солнца. Первые модели предназначались опять же для актеров, которым слишком сильно бил в глаза свет софитов.

Мода на блондинок началась не в 20-м веке, как можно было бы предположить. Еще древние гречанки искусственно осветляли свои волосы, используя отвары трав и известковую воду. Правда, оттенок получался не блондинистый, а светло-рыжий. Грекам-мужчинам так понравилось увиденное, что они даже переняли у женщин эту традицию.

Разные виды одежды используются жителями Земли в разных ситуациях. Мы надеваем пижамы, когда собираемся как следует выспаться, а для индийцев это одна из форм повседневной одежды, в которой не зазорно и на улицу выйти.

Сегодня трость – явление достаточно редкое, и носят ее только мужчины. А когда-то наравне с мужскими существовали дамские тросточки: утонченные, пахнувшие благовониями и даже исполнявшие незатейливые мелодии. Видимо, чтобы хозяйке не было скучно.

Приличия нередко диктовали нам, какие части тела можно оголять, а какие – нет. Так, в одно время женщины на Бермудах не могли показываться в обществе с открытыми бедрами. Но шорты-то носить хотелось… Вот и придумали тогдашние модницы нечто среднее между брюками и шортами. Так появились знаменитые «бермуды».

Уже более 20 лет из моды не выходит нарочно «состаренная» одежда: порванная, засаленная или потертая механическим способом. Дорогу этому «неряшливому» направлению открыл музыкальный стиль «гранж», столь популярный в конце 80-х-начале 90-х.

Долгое время общество отвергало короткие стрижки женщин и смотрела на дам, рискнувших на такой эксперимент, с осуждением. Дело в том, что длинные волосы замужней женщины долгое время считали свидетельством верности супругу. Следовательно, если дама стриглась коротко, можно было предположить, что она «сходила налево».

Но это еще что… У древних египтянок в одно время была в моде прическа «под ноль». Причем под абсолютный ноль, когда волосы не сбривались, а безжалостно выщипывались. После такой экзекуции женщина оставалась вполне довольна и даже натирала голову воском, и та сияла как бильярдный шар…

Испокон веков мода влияет на нашу жизнь, каждый раз внося что-то новое и необычное. Мы восхищаемся ею и стараемся следовать за ней! Мода оставила за собой огромное и богатое наследие, из которого сформировались стили, направления и определенные особенности. Вспоминать интересные факты из истории моды порой очень даже увлекательное и полезное занятие. Так что давайте приступим.

1. Многие считают стиль « » и «ретро» одним и тем же. Но это огромное заблуждение! Винтажные вещи – это предметы гардероба периода с 20-х по 60-е годы, а все, что было позже правильно называть «ретро».
2. А вы знаете, что если бы не Наполеон Бонапарт, то на нашей одежде возможно и не существовало бы пуговиц? Так как именно он ввел их в обиход, только для того чтобы избавить своих солдат он назойливой привычки вытирать носы рукавами.
3. Бюстгальтер был изобретен французским врачом Гош Саро, который просто разрезал корсет пополам. Но вот запатентовала такое изобретение светская американка Мери Фелпс. С помощью ленты она соединила два носовых платка.
4. Не поверите, но популярные трусики «танго» впервые появились в 30-е годы в Нью-Йорке. Именно в них местные танцовщицы показывали свое мастерство. Но по приказу мера они были запрещены.

Ошеломляющие факты о моде

1. В древней Японии женщины спали на мешках с гречневой половой, а все для того, чтобы сохранить сложные конструкции из волос на голове.
2. Бритая женская голова – это символ красоты у женщин Египта в 1500 г. до нашей эры.
3. Женщины Англии в восемнадцатом веке носили невероятно сложные парики, сделанные из чучел птиц, тарелок с фруктами и моделей морских кораблей. Такие конструкции не снимались по несколько месяцев.

Как видите многое из того, что раньше считалось модным, сегодня вызывает удивление и иногда даже отвращение. Интересно, что через несколько столетий будут говорить про нынешнюю моду? Надеемся, что она останется ярким пятном в истории!