शिक्षकों के लिए संगीत निर्देशक परामर्श। संगीत निर्देशक शिक्षकों की संगीत शिक्षा पर परामर्श

"पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा की प्रक्रिया में शिक्षक की भूमिका"

विवरण: यह सामग्री नौसिखिए शिक्षकों के साथ काम करने के लिए पूर्वस्कूली संस्थानों के संगीत निर्देशकों के लिए अभिप्रेत है।

लक्ष्य:शैक्षिक क्षेत्र "संगीत" में शिक्षक के पेशेवर कौशल में सुधार करना।

कार्य:

प्रीस्कूलर की संगीत क्षमताओं के विकास में संगीत निर्देशक के साथ शिक्षक की बातचीत को गहरा करना।
- प्रीस्कूलर की संगीत गतिविधि के सभी वर्गों में शिक्षक की क्षमता बढ़ाने के लिए।

बच्चों की संगीत शिक्षा में किंडरगार्टन शिक्षक कितनी सक्रिय रूप से शामिल हैं? क्या वे सभी इस तरह की भागीदारी के महत्व को समझते हैं?
अक्सर, शिक्षक अनुशासन बनाए रखने के लिए केवल संगीत पाठ में उपस्थित होना अपना कर्तव्य समझता है। इस बीच, एक शिक्षक की सक्रिय मदद के बिना, संगीत पाठों की उत्पादकता संभव से बहुत कम हो जाती है। संगीत शिक्षा की प्रक्रिया के कार्यान्वयन के लिए शिक्षक से बहुत अधिक गतिविधि की आवश्यकता होती है। संगीत के माध्यम से बच्चे की परवरिश करते हुए, पूर्वस्कूली शिक्षकों को व्यक्तित्व के सामंजस्यपूर्ण विकास में इसके महत्व को अच्छी तरह से समझना चाहिए। इसके लिए यह स्पष्ट और स्पष्ट रूप से समझना आवश्यक है कि किस माध्यम से, पद्धतिगत तरीके, बच्चों की संगीत क्षमताओं का विकास किया जा सकता है।

शिक्षक-शिक्षक की जरूरत है:
1. संगीत शिक्षा के लिए सभी कार्यक्रम आवश्यकताओं को जानें।
2. अपने समूह की संगीत सामग्री को जानें, संगीत पाठों में संगीत निर्देशक के सक्रिय सहायक बनें।

3. आंदोलनों के सटीक निष्पादन के नमूने दिखाने के लिए, बच्चों द्वारा कार्यक्रम संगीत प्रदर्शनों की सूची में महारत हासिल करने में संगीत निर्देशक की सहायता करना।
4. संगीत निर्देशक की अनुपस्थिति में समूह के बच्चों के साथ नियमित रूप से संगीत का पाठ करें।
5. पिछड़े हुए बच्चों के साथ चाल-चलन सीखना।
6. तकनीकी साधनों की सहायता से समूह में संगीतमय कार्यों को सुनकर बच्चों के संगीत के अनुभव को गहरा करना।

7. उपदेशात्मक खेलों की प्रक्रिया में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं (मधुर कान, लय की भावना) का विकास करना।
8. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र (मेटालोफोन, घंटियाँ, डफ, चम्मच, आदि) बजाने का प्राथमिक कौशल प्राप्त करें।
9. काम के सभी वर्गों का उपयोग करके बच्चों के संगीत विकास को अंजाम देना: गायन, संगीत सुनना, संगीत लयबद्ध आंदोलनों, डीएमवाई पर खेलना, संगीत और उपदेशात्मक खेल।

10. प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं और क्षमताओं को ध्यान में रखें।
11. स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों में परिचित गीतों, गोल नृत्य, संगीतमय खेल, सैर, सुबह के व्यायाम के उपयोग में बच्चों की स्वतंत्रता, पहल का विकास करना।
12. समस्याग्रस्त स्थितियों का निर्माण करना जो बच्चों को स्वतंत्र रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए सक्रिय करती हैं।

13. बच्चों को रचनात्मक खेलों में शामिल करें जिनमें परिचित गीत, चाल, नृत्य शामिल हैं।
14. अन्य गतिविधियों के लिए कक्षा में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं का उपयोग करें।
15. कक्षाओं और शासन के क्षणों के संगठन में संगीतमय संगत शामिल करें।
16. संगीत कौशल और क्षमताओं, प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं की पहचान करने के लिए अपने विद्यार्थियों की नैदानिक ​​​​परीक्षा में प्रत्यक्ष भाग लेना।

17. समारोह, मनोरंजन, संगीत मनोरंजन, कठपुतली शो में सक्रिय भाग लें।
18. मनोरंजन और संगीतमय अवकाश के लिए काव्य सामग्री के काव्य संग्रह तैयार कीजिए।
19. पार्टियों और मनोरंजन के लिए संगीत हॉल को सजाने, विशेषताएँ बनाने में सहायता प्रदान करें।

एक संगीत पाठ में शिक्षक की भूमिका
शिक्षक की भूमिका, उसकी निष्क्रिय और सक्रिय भागीदारी का विकल्प, पाठ के भागों और कार्यों के आधार पर भिन्न होता है।

संगीत सुनना:
1. व्यक्तिगत उदाहरण से, बच्चों को संगीत के एक टुकड़े को ध्यान से सुनने की क्षमता में शिक्षित करता है, रुचि व्यक्त करता है;
2. मॉनिटर्स अनुशासन;
3. दृश्य सहायक सामग्री और अन्य शिक्षण सामग्री का उपयोग करने में संगीत निर्देशक की सहायता करता है।

गायन, गायन:
1. नामजप में भाग नहीं लेता
2. बच्चों के साथ गाते हैं, एक नया गाना सीखते हैं, सही अभिव्यक्ति दिखाते हैं
3. मिमिक और पैंटोमिमिक अभिव्यंजना के माध्यम से परिचित गीतों का प्रदर्शन करते हुए गायन का समर्थन करता है।
4. सीखे जा रहे गीत में सुधार करते समय, "कठिन स्थानों" में साथ गाते हैं।
5. जब स्वतंत्र रूप से भावनात्मक रूप से अभिव्यंजक गायन (कम उम्र और कम उम्र के बच्चों के साथ गायन के अपवाद के साथ) बच्चों के साथ नहीं गाता है

संगीत-लयबद्ध आंदोलनों और खेल:
1. बच्चों को उचित सिफारिशें देते हुए सभी प्रकार के आंदोलनों के प्रदर्शन में भाग लेता है।
2. आंदोलनों के स्पष्ट, सटीक, सौंदर्य मानकों (बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास के लिए अभ्यास के अपवाद के साथ) देता है।
3. नृत्य, नृत्य, गोल नृत्य के प्रदर्शन में प्रत्यक्ष भाग लेता है। पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, परिचित नृत्य, नृत्य, बच्चे स्वतंत्र रूप से प्रदर्शन करते हैं।
4. नृत्य, व्यायाम, खेल के दौरान अलग-अलग बच्चों द्वारा आंदोलनों के प्रदर्शन को ठीक करता है।
5. खेल की शर्तों की पूर्ति की व्याख्या और निगरानी करता है, इसके कार्यान्वयन के दौरान व्यवहार कौशल के निर्माण में योगदान देता है।
6. कहानी के खेल में एक भूमिका लेता है।
7. पूरे संगीत सत्र में अनुशासन का पर्यवेक्षण करता है।

"बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि का मार्गदर्शन करना"

संगीत की परवरिश का एक महत्वपूर्ण कार्य बच्चों में स्वतंत्र संगीत गतिविधि की क्षमता का निर्माण करना है, यह सुनिश्चित करने के लिए कि वे अपनी पहल पर संगीत सुनें, गाएं, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाएं, मंच गीत और गोल नृत्य में नृत्य करें। संगीत में सक्षम बच्चे, जैसा कि आप जानते हैं, अपनी पहल पर, बाहरी उद्देश्यों के बिना, उत्साह से संगीत में लगे हुए हैं: वे इसे सुनते हैं, सबसे सरल धुन बनाते हैं, खेलते हैं, आदि।

बाहरी रूप से इसी तरह की घटना को स्वतंत्र संगीत गतिविधि से अलग किया जाना चाहिए, जिसमें यह तथ्य शामिल है कि बच्चे, जैसा कि वे थे, वयस्कों की नकल करते हैं: वे आंदोलनों की नकल करते हैं, बैलेरीना के प्रदर्शन के तरीके को व्यक्त करने का प्रयास करते हैं, लेकिन ताल के अनुसार नहीं चलते हैं संगीत। इस मामले में, बच्चे संगीत नहीं करते हैं, लेकिन खेल खेलते हैं: वे एक "संगीत कार्यक्रम" खेलते हैं। बेशक, इस नाटक गतिविधि में अक्सर संगीत गतिविधि के अलग-अलग तत्व होते हैं। आप प्रीस्कूलर की स्वतंत्र गतिविधि के बारे में तभी बात कर सकते हैं जब यह एक निश्चित स्तर पर बनता है। इस गतिविधि के शैक्षिक प्रभाव के लिए यह एक आवश्यक शर्त है।

स्वतंत्र संगीत गतिविधि के स्रोत।

स्रोत - शब्द के व्यापक अर्थों में - स्वतंत्र संगीत गतिविधि का बच्चे के आसपास की वास्तविकता है। बिना किसी अतिशयोक्ति के कहा जा सकता है कि एक आधुनिक बच्चा संगीत की दुनिया में रहता है। वह बचपन से ही रेडियो सुनता है, टेप रिकॉर्डर करता है, टीवी देखता है। संगीत अपने जीवन के पहले दिनों से ही बच्चे के जीवन में प्रवेश करता है। हालांकि, उनकी स्वतंत्र गतिविधि का मुख्य स्रोत संगीत अध्ययन है।

एक महत्वपूर्ण स्थान छुट्टियों और मनोरंजन से संबंधित है, जो बच्चों की स्मृति में स्थायी रूप से अंकित हैं, और जिनकी यादें अक्सर बच्चों को स्वतंत्र संगीत गतिविधि के लिए प्रोत्साहित करती हैं।

बालवाड़ी में और घर पर बच्चों के दैनिक जीवन में इसके स्रोत विविध हैं। इनमें बच्चों के रेडियो और टेलीविजन कार्यक्रम, संगीत वाद्ययंत्र बजाना और परिवार के साथ गाना आदि शामिल हैं।

स्वतंत्र संगीत गतिविधि के प्रकार

आइए विचार करें कि स्वतंत्र बच्चों के वादन संगीत की स्थितियों में बच्चे किस प्रकार विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधियों का उपयोग करते हैं।

संगीत के खेल और नृत्य में बच्चों के स्वतंत्र कार्यों के लिए महान अवसर हैं। अक्सर उन्हें भूमिका निभाने वाले खेलों में शामिल किया जाता है, और कभी-कभी नृत्य और गायन का नेतृत्व करते हैं। खेलों में, मुख्य स्थान पर "संगीत पाठ" और कक्षा में बच्चों द्वारा प्राप्त अनुभव के आधार पर संगीत कार्यक्रम हैं।

एक संगीत पाठ खेलते हुए, बच्चे एक शिक्षक, एक संगीत निर्देशक की भूमिकाएँ वितरित करते हैं। खेल के दौरान, वयस्कों के पाठ की संरचना, व्यवहार और स्वर की नकल की जाती है। (उदाहरण: गुड़िया के साथ)

संगीत कार्यक्रम में, बच्चे अपने साथी "दर्शकों" के लिए बच्चों के एक समूह- "कलाकारों" द्वारा प्रस्तुत विभिन्न संख्याओं के प्रत्यावर्तन का आयोजन करते हैं। एक ऑर्केस्ट्रा को खेलने के विकल्पों में से एक कहा जा सकता है।

ऐसे खेल जिनमें रचनात्मक अभिव्यक्तियाँ नोट की जाती हैं, प्रीस्कूलर के संगीत विकास के लिए महत्वपूर्ण हैं, बच्चे धुनों, गीतों की रचना करते हैं और परिचित आंदोलनों का उपयोग करके नृत्य करते हैं।

स्वतंत्र संगीत गतिविधि में बच्चे अक्सर डीवाईआई पर खेल का उपयोग करते हैं। बच्चों के स्वतंत्र अभ्यास में संगीत सुनना भी हो सकता है। शिक्षक, उनके अनुरोध पर, एक टेप रिकॉर्डर का उपयोग करता है, और हर कोई मुखर और वाद्य संगीत एक साथ सुनता है।

बच्चे स्पष्ट रूप से स्वतंत्र संगीत गतिविधि की इच्छा दिखाते हैं, अपनी पहल पर वे अपने संगीत अनुभव को विभिन्न प्रकार के संगीत अभ्यास में लागू करते हैं।

बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि का मार्गदर्शन करना

बच्चों के संगीत-निर्माण का नेतृत्व कक्षा में शिक्षा और प्रशिक्षण के तरीकों से काफी अलग है। कक्षा में, एक वयस्क संगीत गतिविधि के संगठन की सामग्री और रूप निर्धारित करता है। स्वतंत्र गतिविधि में, बच्चा अपने लिए एक व्यवसाय चुनता है, अपनी योजनाओं को महसूस करता है।

लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि उसे खुद पर छोड़ दिया गया है, कि एक वयस्क सही समय पर उसकी सहायता के लिए नहीं आता है। नेतृत्व की प्रकृति बस बदल रही है, और अधिक अप्रत्यक्ष हो रही है:

सर्वप्रथम , शिक्षक बालवाड़ी और परिवार में उसके द्वारा प्राप्त बच्चे के संगीत छापों को प्रभावित करने की कोशिश करता है;

दूसरे , शिक्षक अपनी पहल पर बच्चों की गतिविधियों के विकास के लिए अनुकूल परिस्थितियों का आयोजन करता है;

तीसरा, शिक्षक को चतुर होना चाहिए, जैसा कि वह था, बच्चों के खेल में सहयोगी होना चाहिए।

कक्षा में सीखने और उनके बाहर के बच्चों की स्वतंत्र गतिविधियों के विकास के बीच घनिष्ठ संबंध स्थापित होते हैं। बच्चा अपने स्वतंत्र अभ्यास में जितना अधिक उपयोग करता है, वह कक्षा में अपने सक्रिय कार्यों के अनुभव से सीधे स्थानांतरित होता है। सबसे पहले, यह एक संगीतमय प्रदर्शनों की सूची है: खेल, नृत्य और धुन जो बच्चे को अच्छी तरह से महारत हासिल है, खेल में, सैर पर बहुत खुशी के साथ किया जाता है।

कक्षाओं के अलावा, मैटिनी और मनोरंजन में भागीदारी का एक निश्चित प्रभाव पड़ता है। बच्चे खेल, नृत्य, प्रदर्शन के उज्ज्वल क्षणों को रोजमर्रा की गतिविधियों में स्थानांतरित करते हैं।

स्वतंत्र संगीत गतिविधि के लिए बाहरी परिस्थितियों, एक भौतिक वातावरण के निर्माण की आवश्यकता होती है। बच्चों के लिए उनका अपना "म्यूजिकल कॉर्नर" होना जरूरी है। इसे सबसे दूर के स्थान पर रखा गया है। बच्चों के पास कम संख्या में संगीत वाद्ययंत्र, बोर्ड संगीत और उपदेशात्मक खेल, विभिन्न घर के बने नोट्स, एक खींचा हुआ कीबोर्ड वाला पियानो आदि होना चाहिए।

शिक्षक की रुचि इस बात में होनी चाहिए कि बच्चे का संगीतमय वातावरण कैसा है।

बेशक, बच्चे न केवल बच्चों के संगीत कार्यक्रमों से प्रभावित होते हैं, वे वयस्क गीतों और नृत्यों को गले लगाते हैं और याद करते हैं। माता-पिता को चेतावनी दी जानी चाहिए कि अत्यधिक जानकारी, छापों का एक अधिभार प्रीस्कूलर के नाजुक तंत्रिका तंत्र पर हानिकारक प्रभाव डालता है।

शिक्षक और संगीत निर्देशक की भूमिका

प्रत्येक नए साल के पहले दिनों में, शिक्षक बच्चों को करीब से देखता है: किसमें दिलचस्पी है, क्या ऐसे बच्चे हैं जो संगीत में बिल्कुल भी हिस्सा नहीं लेते हैं। देखभाल करने वाले को इस बारे में चिंतित होना चाहिए कि ऐसा क्यों हो रहा है। कभी-कभी प्रमुख भूमिकाएँ उन्हीं बच्चों को मिलती हैं। ऐसा केवल इसलिए नहीं होता है क्योंकि बच्चे को संगीत बजाने में दिलचस्पी है, बल्कि इसलिए भी कि वह नेतृत्व करना चाहता है। अन्य बच्चे, इसके विपरीत, इस गतिविधि के लिए बहुत आकर्षित होते हैं, लेकिन वे डरपोक, अनिर्णायक होते हैं और केवल बच्चों को संगीत बजाते हुए देखते हैं। शिक्षक को इसके प्रति उदासीन नहीं रहना चाहिए। सभी के लिए इष्टतम, सबसे अनुकूल परिस्थितियों का निर्माण करना महत्वपूर्ण है। अपनी टिप्पणियों के आधार पर, शिक्षक प्रत्येक बच्चे को संगठित करता है, सभी को संगीत गतिविधियों में रुचि लेने की कोशिश करता है।

बच्चों की संगीत स्वतंत्र गतिविधि के नेतृत्व में शिक्षक के व्यवहार की मुख्य रेखा है उसमें उसकी भागीदारी ... एक वयस्क बच्चों के साथ परामर्श करना चाहता है: "" हम संगीत वाद्ययंत्रों की बेहतर व्यवस्था कैसे कर सकते हैं ताकि सभी के लिए उन्हें लेना और खेलना सुविधाजनक हो? "मैं इस तरह से खेल सकता हूं," वयस्क कहता है और वाद्ययंत्र बजाने की तकनीक दिखाता है और तुरंत निकल जाता है। बच्चे को अपनी गलती का एहसास होता है और वह खेलना जारी रखता है। "क्या आप जानते हैं कि मुझे कौन सा गाना पसंद है? - शिक्षक कहते हैं और डिस्क बजाते हैं, - सीडी की लाइब्रेरी बनाना हमारे लिए अच्छा होगा। आप मंडलियों-डिस्कों को काट सकते हैं और उन पर आकर्षित कर सकते हैं कि संगीत किस बारे में चल रहा है।" (खेल "म्यूजिक स्टोर") ऐसे कई उदाहरण हैं। शिक्षक तब एक संयुक्त खेल में शामिल होता है, फिर, जैसा कि होता है, अपने कौशल को दिखाता है, फिर निष्क्रिय बच्चों की भागीदारी को नियंत्रित करता है, या इसके विपरीत, अत्यधिक सक्रिय बच्चों आदि को नियंत्रित करता है।

संगीत-निर्माण के मार्गदर्शन के लिए तकनीकों की योजना बनाते समय, शिक्षक निम्नलिखित बिंदुओं की रूपरेखा तैयार करता है: संगीत गतिविधि के उपकरण (उपकरण, मैनुअल, घर के बने खिलौने, आदि) में क्या जोड़ा जाना चाहिए; यह किस क्रम में करना उचित है, बच्चों की रुचियों, झुकावों का पता लगाने के लिए किसे देखा जाना चाहिए; बच्चे किस तरह की गतिविधि पसंद करते हैं और क्या उनकी रुचियां एकतरफा हैं।

देखभाल करने वालों को योजना बनाने में रचनात्मक होने की आवश्यकता है। हर समय खुद को "बच्चों को पढ़ाना" शब्द तक सीमित रखना असंभव है, लेकिन, इस समय के पालन-पोषण के कार्यों को ध्यान में रखते हुए, कहते हैं: "बच्चों को प्रोत्साहित करें", "बढ़ावा दें", "उत्तेजित करें", "निरीक्षण करें", " रुचि जगाएं", "गलती सुधारें", "स्वयं गाएं", "बच्चों के संबंधों का समन्वय करें", आदि। यह केवल दूसरों के लिए कुछ शब्दों का प्रतिस्थापन नहीं है, बल्कि एक मौलिक रूप से अलग दृष्टिकोण है जो इसमें चतुर जटिलता की विशेषताओं की विशेषता है। बच्चों की स्वतंत्र गतिविधियाँ।

जैसा कि दिखाया गया है, शिक्षक बच्चों की संगीत स्वतंत्र गतिविधि की सामान्य सेटिंग के लिए जिम्मेदार है। बच्चों के साथ दैनिक कार्य, उनकी रुचियों और क्षमताओं का ज्ञान शिक्षक को अपने कार्य को कुशलतापूर्वक और जिम्मेदारी से करने में सक्षम बनाता है।

संगीत निर्देशक बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि के विकास में सक्रिय भाग लेता है। वह कक्षा में आवश्यक प्रदर्शनों की सूची, संगीत गतिविधि के तरीकों का विकास प्रदान करता है, शिक्षक को उसके गायन, नृत्य, वाद्ययंत्र बजाने की गुणवत्ता में सुधार करने में मदद करता है। काम की योजना, समूह के परिसर में जोनों का संगठन, जहां बच्चे संगीत बजा सकते हैं, संयुक्त रूप से विचार किया जा रहा है। तो, संगीत निर्देशक और शिक्षक के संयुक्त कार्य में ही बच्चों की सफलता का कारण निहित है।

विभिन्न आयु समूहों में बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि के प्रबंधन की विशेषताएं

बच्चों के लिए दूसरा कनिष्ठ और मध्यम समूह विशेष महत्व स्वतंत्र गतिविधि का परिचय है, क्योंकि कई, अपनी पहल पर, एक नियम के रूप में, संगीत नहीं करते हैं। शिक्षक को हर संभव तरीके से बच्चों की पहल को प्रोत्साहित करना चाहिए, भले ही उनकी गतिविधि बहुत अपूर्ण हो। सबसे पहले, यह सबसे महत्वपूर्ण बात है। साथ ही, किसी को अपनी गतिविधियों के वास्तविक प्रबंधन, सबसे पहले, कमियों को दूर करने की दृष्टि नहीं खोनी चाहिए। शिक्षक को पास से नहीं गुजरना चाहिए, उदाहरण के लिए, नकली गायन या यंत्रों पर अंधाधुंध दस्तक। हालाँकि, टिप्पणी की जानी चाहिए ताकि बच्चे संगीत बजाने में रुचि न खोएँ। कोई एक बच्चे का दूसरे बच्चे से विरोध नहीं कर सकता। साथ ही, बच्चे के प्रदर्शन में होने वाले परिवर्तनों पर जोर देना महत्वपूर्ण है ("आज आप कल से बेहतर नृत्य करते हैं, और यदि आप कोशिश करते हैं, तो आप और भी बेहतर नृत्य करेंगे!")। संगीत सुनने को प्रोत्साहित करने के लिए, शिक्षक को एक समूह में बातचीत करने, यह पता लगाने की आवश्यकता है कि बच्चे घर पर किस तरह का संगीत सुनते हैं, और उन्हें इस प्रकार की गतिविधि की सलाह देते हैं।

सामूहिक कार्रवाई में देखभाल करने वाले की मदद का महत्व बहुत बड़ा है।
बच्चे, उदाहरण के लिए, संगीत और उपदेशात्मक खेलों की प्रक्रिया में। यह इस तथ्य के कारण है कि बच्चे अपनी गतिविधियों को व्यवस्थित नहीं कर सकते हैं और उनके कार्यों में असामंजस्य की विशेषता है, जो कभी-कभी संघर्ष में बदल जाता है: कुछ खेल के नियमों को तोड़ते हैं, कुछ अपनी भूमिका से असंतुष्ट होते हैं, और कुछ ड्रम पर जोर से खेलना चाहते हैं। इस समय, पूरे खेल को परेशान कर रहा है। इसलिए, शुरुआत में, शिक्षक को आयोजक और नियंत्रक का कार्य करना चाहिए। केवल वर्ष के अंत तक ही आयोजक के कार्यों को धीरे-धीरे अलग-अलग बच्चों में स्थानांतरित किया जा सकता है।

यह महत्वपूर्ण है कि बच्चे एक-दूसरे के साथ हस्तक्षेप न करें। उन्हें बहुत जोर से बजाना और गाना नहीं सिखाना जरूरी है, उन्हें इस बात से प्रेरित करना कि, सबसे पहले, जोर से गाना बहुत सुंदर नहीं है, और दूसरी बात, किसी को दूसरों के साथ हस्तक्षेप नहीं करना चाहिए।

वी वरिष्ठ समूह बच्चों को स्वतंत्र संगीत गतिविधि के लिए प्रोत्साहित करते समय, यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि इस समय तक उन्हें इसके व्यक्तिगत प्रकारों में रुचि है। इसलिए, यहां बच्चों को एक विशिष्ट प्रकार की गतिविधि के लिए प्रोत्साहित करना आवश्यक है, उदाहरण के लिए, गायन, संगीत वाद्ययंत्र बजाना आदि, कई बच्चे पर्याप्त आत्मविश्वास महसूस नहीं करते हैं। इसलिए, आपको व्यक्तिगत कार्य की योजना बनाने की आवश्यकता है, उदाहरण के लिए, अकेले गाना। शिक्षक से स्वीकृत मूल्यांकन प्राप्त करने के बाद, बच्चे आत्मविश्वास महसूस करेंगे, इस इच्छा के साथ कि वे अपनी पहल पर गाएंगे।

यह देखते हुए कि पुराने प्रीस्कूलर अक्सर लोकप्रिय गीत गाते हैं, शिक्षक को यह सुनिश्चित करना चाहिए कि वे माधुर्य को विकृत न करें। ऐसे मामलों में जहां एक बच्चे के लिए एक राग को पुन: पेश करना मुश्किल होता है, शिक्षक को इसे कई बार सही ढंग से गाने की जरूरत होती है। ताल की प्रक्रिया में, न केवल बच्चों की अपनी पहल पर नृत्य को प्रोत्साहित करना आवश्यक है, बल्कि आंदोलनों की सौंदर्य अपील को भी ठीक करना है। यह महत्वपूर्ण है कि बच्चे देखभाल करने वाले या अन्य बच्चों की गतिविधियों की यांत्रिक रूप से नकल न करें।

इस उम्र में बच्चों की पहल को प्रोत्साहित किया जाना चाहिए, उन्हें स्वतंत्र निर्णय लेना सिखाया जाना चाहिए। इसलिए आप बच्चों पर तैयार समाधान नहीं थोप सकते, लेकिन आपको उनकी खोज को प्रोत्साहित करने की जरूरत है। उदाहरण के लिए, शिक्षक सुझाव देता है: "आज आन्या का जन्मदिन है, और सभी को उसे एक संगीत उपहार (गाना, नृत्य, आदि) देना चाहिए।" या: "आइए सोचें कि बीमारी के बाद हमारे बालवाड़ी में आई वान्या के लिए किस तरह के संगीत कार्यक्रम की व्यवस्था की जाए," आदि।

बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधियों का मार्गदर्शन करते समय स्कूल तैयारी समूह किसी को संगीत गतिविधि के कुछ रूपों के असमान विकास और कुछ विरोधाभासों के परिणामस्वरूप उपस्थिति को ध्यान में रखना चाहिए। उदाहरण के लिए, संगीत सुनने में विकास बच्चों की गायन क्षमताओं के विकास से काफी आगे निकल जाता है। अधिकांश बच्चे स्वेच्छा से स्वतंत्र संगीत गतिविधियों में संलग्न होते हैं, लेकिन कुछ इसमें भाग नहीं लेते हैं। जाहिर है, यह बच्चों की चारित्रिक विशेषताओं का परिणाम है: एक डरपोक बच्चा गाना या नृत्य करना चाहता है, लेकिन वह शर्मीला है। यह अक्सर उन मामलों में देखा जाता है जहां पहले प्रयासों को मंजूरी नहीं दी गई थी या साथियों द्वारा उपहास का कारण बना था। बच्चों के इस समूह पर अधिक ध्यान दिया जाना चाहिए, और उनके बहुत कुशल कार्यों को हर संभव तरीके से प्रोत्साहित नहीं किया जाना चाहिए।

उन बच्चों के लिए एक अलग दृष्टिकोण की आवश्यकता है जिन्होंने सफलता प्राप्त की है और अपनी क्षमताओं को कुछ हद तक बढ़ा-चढ़ाकर पेश करते हैं, उन्हें साथियों के रूप में मानते हैं, नेताओं की तरह महसूस करते हैं। ऐसे बच्चों को अधिक कठिन कार्यों की पेशकश की जाती है जिनके लिए महत्वपूर्ण प्रयास की आवश्यकता होती है। कुछ मामलों में, इन बच्चों की गतिविधि को सीमित करने की भी सलाह दी जाती है। व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए, यहां एक मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण विशेष रूप से महत्वपूर्ण है।

बच्चों के गायन का मार्गदर्शन करते समय बिना संग के गायन की शुद्धता पर विशेष ध्यान देना चाहिए। बच्चों को मुश्किल गीतों की आँख बंद करके नकल करने के खिलाफ चेतावनी देना महत्वपूर्ण है, जो बच्चे की आवाज़ के विकास को नकारात्मक रूप से प्रभावित कर सकता है।

शिक्षक को बच्चों की स्वतंत्र संगीत गतिविधि के लिए पूर्व-योजना बनाना और परिस्थितियों का निर्माण करना चाहिए। उसे इस गतिविधि में एक सहयोगी होना चाहिए, बच्चों को संक्षिप्त वाक्यों के साथ कार्रवाई करने के लिए प्रोत्साहित करना चाहिए: "चलो एक गीत या नृत्य के सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन के लिए एक प्रतियोगिता आयोजित करें"; "एक प्रश्नोत्तरी आयोजित करना बहुत दिलचस्प है - परिचित गीतों के अधिक नाम कौन याद रखेगा"; "चलो छुट्टी पर खेलते हैं", आदि।

स्वतंत्र संगीत गतिविधि के विकास में, पाठों की गुणवत्ता सर्वोपरि है। बच्चों की प्रदर्शन गतिविधि में योगदान देने वाले शिक्षक को दिखाने का तरीका बहुत महत्वपूर्ण है, लेकिन शैक्षणिक उपकरणों के शस्त्रागार का विस्तार करना आवश्यक है। रचनात्मक कार्य, कक्षा में स्वतंत्र कार्यों के लिए प्रेरणा, एक ओर क्रियाओं का विश्लेषण और सुधार, और दूसरी ओर पहल का विकास, बच्चों का आत्मविश्वास, साथ ही साथ माता-पिता के साथ निकट संपर्क, संगीत के आयोजन में उनकी मदद पर्यावरण - बच्चों की एक स्वतंत्र संगीत गतिविधि के गठन के लिए ये सबसे महत्वपूर्ण शर्तें हैं।

साहित्य

1. "बालवाड़ी में संगीत शिक्षा के तरीके।" मॉस्को, "शिक्षा", 1982।

2. "बालवाड़ी में संगीत शिक्षा के तरीके।" कीव, "मुज़ूमैं यूक्रेन ", 1985।

3. पत्रिका "पूर्वस्कूली शिक्षा" संख्या 2/1993, 6/1996, 4/1998।

शिक्षकों के लिए परामर्श "एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में एक संगीत निर्देशक और एक शिक्षक के बीच बातचीत"।

कुर्किना इरिना सर्गेवना, MADOU-किंडरगार्टन नंबर 106, येकातेरिनबर्ग के संगीत निर्देशक।

सामग्री पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों (संगीत निर्देशकों, शिक्षकों) के शिक्षकों को संबोधित है। पद्धति संबंधी जानकारी, शिक्षकों के लिए एक प्रश्नावली, दिशानिर्देश शामिल हैं।

लक्ष्य:पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थानों के सफल संगीत विकास के लिए स्थितियां बनाना।

कार्य:
- पूर्वस्कूली बच्चों के संगीत विकास के मुद्दे पर शिक्षकों की पेशेवर क्षमता में सुधार करना;
- संगीत पाठों के दौरान विभिन्न प्रकार की बच्चों की संगीत गतिविधियों में शिक्षकों को उनकी कार्यक्षमता से परिचित कराना;
- पद्धति संबंधी सहायता प्रदान करना (शिक्षकों और बच्चों की पार्टियों और मनोरंजन में "प्रस्तुतकर्ताओं" के लिए सिफारिशें);
- शिक्षक-शिक्षक और संगीत निर्देशक की बातचीत सुनिश्चित करना।

समस्या की प्रासंगिकता:
बच्चों की संगीत शिक्षा में किंडरगार्टन शिक्षक कितनी सक्रिय रूप से शामिल हैं? क्या वे सभी इस तरह की भागीदारी के महत्व को समझते हैं?

शिक्षक मूल रूप से बालवाड़ी में सभी शैक्षणिक कार्य करता है - इसलिए, वह संगीत और शैक्षणिक प्रक्रिया से दूर नहीं रह सकता है।
दो शिक्षकों के बालवाड़ी में उपस्थिति - कस्तूरी। नेता और शिक्षक हमेशा वांछित परिणाम नहीं देते हैं। यदि सभी संगीत शिक्षा केवल संगीत पाठों के संचालन तक सीमित है, और शिक्षक खुद को बच्चों के संगीत विकास से मुक्त मानता है, तो इस मामले में संगीत शिक्षा बच्चों के पूरे जीवन का एक जैविक हिस्सा नहीं है: नृत्य, संगीत नाटक हिस्सा नहीं है बच्चे के जीवन का। शिक्षक, शैक्षणिक कार्यों में संगीत शिक्षा के महत्व को कम करके आंका जाता है, इसमें रुचि नहीं दिखाता है और यह नहीं जानता कि बच्चों में रुचि कैसे जगाई जाए।
संगीत पाठों में अग्रणी भूमिका मसल्स की है। सिर के लिए, के बाद से वह बच्चों को संगीत कार्यों की ख़ासियत बता सकता है। शिक्षक द्वारा संगीत के शैक्षिक कार्यों को समझने में विफलता संगीत निर्देशक के सभी प्रयासों को शून्य कर सकती है। जहां शिक्षक को संगीत पसंद होता है, वहां उसे गाना पसंद होता है और बच्चों की संगीत की शिक्षा में बहुत रुचि होती है। इसके अलावा, "आंदोलन" खंड में, पेश करता है। नेता उपकरण से विवश है और यहां शिक्षक द्वारा आंदोलनों को दिखाना अनिवार्य है।
संगीत निर्देशक की अग्रणी भूमिका किसी भी तरह से शिक्षक की गतिविधि को कम नहीं करती है।

अनुशासन बनाए रखने के लिए अक्सर शिक्षक संगीत पाठ में उपस्थित होना अपना कर्तव्य समझता है। और कुछ लोग उपस्थित होना भी जरूरी नहीं समझते, यह मानते हुए कि इस दौरान वे समूह में कुछ व्यवसाय कर पाएंगे। इस बीच, एक शिक्षक की सक्रिय मदद के बिना, संगीत पाठों की उत्पादकता संभव से बहुत कम हो जाती है। संगीत शिक्षा की प्रक्रिया के कार्यान्वयन के लिए शिक्षक से बहुत अधिक गतिविधि की आवश्यकता होती है। संगीत के माध्यम से बच्चे की परवरिश करते हुए, शिक्षकों को व्यक्ति के सामंजस्यपूर्ण विकास में इसके महत्व को अच्छी तरह से समझना चाहिए। ऐसा करने के लिए, किसी को स्पष्ट रूप से और स्पष्ट रूप से समझना चाहिए कि किस माध्यम से, पद्धतिगत तरीके, संगीत की सही धारणा के लिए नींव रख सकते हैं।

पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में संगीत शिक्षा के क्षेत्र में UPBRINGER की जिम्मेदारियों में क्या शामिल है:
1. संगीत शिक्षा के लिए सभी कार्यक्रम आवश्यकताओं को जानें।
2. अपने समूह के संगीत प्रदर्शनों की सूची को जानें, संगीत पाठों में संगीत निर्देशक के सक्रिय सहायक बनें।
3. आंदोलनों के सटीक निष्पादन के नमूने दिखाने के लिए, बच्चों द्वारा कार्यक्रम संगीत प्रदर्शनों की सूची में महारत हासिल करने में संगीत निर्देशक की सहायता करना।
4. संगीत निर्देशक की अनुपस्थिति में समूह के बच्चों के साथ नियमित रूप से संगीत का पाठ करें।
5. पिछड़े हुए बच्चों के साथ चाल-चलन सीखना।
6. तकनीकी साधनों की सहायता से समूह में संगीतमय कार्यों को सुनकर बच्चों के संगीत के अनुभव को गहरा करना।
7. उपदेशात्मक खेलों की प्रक्रिया में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं (मधुर कान, लय की भावना) का विकास करना।
8. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र (मेटालोफोन, टिम्ब्रे बेल्स, लकड़ी के चम्मच आदि) बजाने का प्राथमिक कौशल प्राप्त करें।
9. काम के सभी वर्गों का उपयोग करके बच्चों के संगीत विकास को अंजाम देना: गायन, संगीत सुनना, संगीत लयबद्ध आंदोलनों, डीएमवाई पर खेलना, संगीत और उपदेशात्मक खेल।
10. प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं और क्षमताओं को ध्यान में रखें।
11. स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों में परिचित गीतों, गोल नृत्य, संगीतमय खेल, सैर, सुबह के व्यायाम के उपयोग में बच्चों की स्वतंत्रता, पहल का विकास करना।
12. समस्याग्रस्त स्थितियों का निर्माण करना जो बच्चों को स्वतंत्र रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए सक्रिय करती हैं।
13. बच्चों को रचनात्मक खेलों में शामिल करें जिनमें परिचित गीत, चाल, नृत्य शामिल हैं।
14. अन्य गतिविधियों के लिए कक्षा में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं का उपयोग करें।
15. कक्षाओं और शासन के क्षणों के संगठन में संगीतमय संगत शामिल करें।
16. संगीत कौशल और क्षमताओं, प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं की पहचान करने के लिए अपने विद्यार्थियों की नैदानिक ​​​​परीक्षा में प्रत्यक्ष भाग लेना।
17. छुट्टियों, मनोरंजन, संगीत मनोरंजन, कठपुतली शो की तैयारी और संचालन में सक्रिय भाग लें।
18. मनोरंजन और संगीतमय मैटिनी के लिए काव्य सामग्री के विषयगत संग्रह तैयार करें।
19. पार्टियों और मनोरंजन के लिए संगीत हॉल को सजाने, विशेषताएँ बनाने में सहायता प्रदान करें।
20. कलात्मक, साधन संपन्न, भावनात्मक रूप से मोबाइल बनें।

बच्चों की संगीत शिक्षा में उनकी भूमिका के संबंध में शिक्षक की क्षमता का आकलन करने के लिए, एक प्रश्नावली आयोजित की जा सकती है।

एक शिक्षक-शिक्षक के लिए प्रश्नावली

1. मैं संगीत शिक्षा के लिए सभी कार्यक्रम आवश्यकताओं को जानता हूं।
2. मैं अपने समूह के संगीत प्रदर्शनों की सूची जानता हूं
3. सटीक आंदोलन प्रदर्शन के नमूने दिखा सकते हैं / सहायता प्रदान कर सकते हैं।
4. मैं संगीत निर्देशक की अनुपस्थिति में समूह के बच्चों के साथ नियमित रूप से संगीत की शिक्षा देता हूं।
5. मैं पिछड़े बच्चों के साथ हरकत सीखता हूं।
6. मैं तकनीकी साधनों की मदद से समूह में संगीतमय कार्यों को सुनकर बच्चों के संगीत के अनुभव को गहरा करता हूं।
7. मैं डिडक्टिक गेम्स की प्रक्रिया में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं (मधुर कान, लय की भावना) विकसित करता हूं।
8. मेरे पास बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र (मेटालोफोन, टैम्बोरिन, त्रिकोण, ड्रम, लकड़ी के चम्मच, आदि) बजाने का बुनियादी कौशल है।
9. मैं स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों में, परिचित गीतों, गोल नृत्य, कक्षा में संगीत के खेल, टहलने, सुबह जिमनास्टिक का उपयोग करने में बच्चों की स्वतंत्रता, पहल का विकास करता हूं।
10. मैं समस्या की स्थिति पैदा करता हूं जो बच्चों को स्वतंत्र रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए सक्रिय करता है।
11. मैं बच्चों को रचनात्मक खेलों के लिए आकर्षित करता हूं जिसमें परिचित गीत, चाल, नृत्य शामिल हैं।
12. मैं कक्षा में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं का उपयोग अन्य प्रकार की गतिविधियों के लिए करता हूं।
13. मैं कक्षाओं और शासन के क्षणों के संगठन में संगीत संगत शामिल करता हूं।
14. मैं संगीत कौशल और क्षमताओं, प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं की पहचान करने के लिए अपने विद्यार्थियों की नैदानिक ​​​​परीक्षा में प्रत्यक्ष भाग लेता हूं।
15. छुट्टियों, मनोरंजन, संगीत मनोरंजन, कठपुतली शो की तैयारी और संचालन में सक्रिय भाग लें।
16. मनोरंजन और संगीतमय मैटिनी के लिए काव्य सामग्री के विषयगत संग्रह तैयार करें।
17. छुट्टियों और मनोरंजन के लिए संगीत हॉल को सजाने, विशेषताएँ बनाने में मैं सहायता करता हूँ।
18. कलात्मकता, सरलता, भावनात्मक पर्याप्तता दिखाएं

किंडरगार्टन में शैक्षिक वातावरण के हिस्से के रूप में संगीत

बच्चों के संगीत विकास में सफलता, संगीत के प्रति उनकी भावनात्मक धारणा का शिक्षक के काम से गहरा संबंध है। यह शिक्षक है जिसके पास एक व्यापक दृष्टिकोण है, एक निश्चित संगीत संस्कृति है, जो बच्चों की संगीत शिक्षा के कार्यों को समझता है, जो कि बालवाड़ी के दैनिक जीवन में संगीत का संवाहक है। एक संगीत निर्देशक और शिक्षक के बीच एक अच्छे व्यावसायिक संबंध का बच्चों पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है, जिससे एक स्वस्थ, मैत्रीपूर्ण वातावरण बनता है, जो वयस्कों और बच्चों दोनों के लिए समान रूप से आवश्यक है।

एक पूर्वस्कूली संस्थान में एक बच्चे की संगीत शिक्षा और प्रशिक्षण का मुख्य रूप संगीत पाठ है। कक्षाओं के दौरान, बच्चे ज्ञान, कौशल, संगीत सुनने, गायन, संगीत-लयबद्ध आंदोलनों, डीएमआई पर खेलने का कौशल प्राप्त करते हैं। संगीत सबक हैं कलात्मक और शैक्षणिक प्रक्रिया जो बच्चे की संगीतमयता के विकास, उसके व्यक्तित्व के निर्माण और संगीतमय छवियों के माध्यम से वास्तविकता के विकास में योगदान करती हैसामूहिकता के पालन-पोषण में धीरज, इच्छाशक्ति, ध्यान, स्मृति के विकास में संगीत पाठ महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं, जो स्कूल की तैयारी में योगदान देता है। वे प्रत्येक बच्चे की व्यवस्थित परवरिश करते हैं, उसकी व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए।

संगीत पाठ का संचालन संगीत निर्देशक का एकाधिकार नहीं है, बल्कि शिक्षक द्वारा संचालित शैक्षणिक कार्य का हिस्सा है।

एक बच्चे का जीवन अधिक रंगीन, पूर्ण, अधिक आनंदमय हो जाता है, यदि न केवल संगीत के पाठों में, बल्कि बालवाड़ी में बाकी समय में, उसके संगीतमय झुकाव, रुचियों, क्षमताओं की अभिव्यक्ति के लिए परिस्थितियां बनाई जाती हैं।

कक्षा में प्राप्त कौशलों को समेकित किया जाना चाहिए और उनके बाहर भी विकसित किया जाना चाहिए। विभिन्न प्रकार के खेलों में, सैर पर, स्वतंत्र गतिविधियों के लिए अलग किए गए घंटों के दौरान, बच्चे अपनी पहल पर गीत गा सकते हैं, गोल नृत्य कर सकते हैं, संगीत सुन सकते हैं और मेटलोफोन पर सबसे सरल धुनों का चयन कर सकते हैं। इस प्रकार, संगीत बच्चे के जीवन में प्रवेश करता है, संगीत गतिविधि एक पसंदीदा शगल बन जाती है।

संगीत पाठों में, संगीत के कार्यों के बारे में नई जानकारी प्रदान की जाती है, गायन और संगीत-लयबद्ध कौशल बनते हैं, और सभी बच्चों के लगातार संगीत विकास को एक विशिष्ट प्रणाली के अनुसार सुनिश्चित किया जाता है। बालवाड़ी के दैनिक जीवन में, संगीत के विकास के लिए पर्यावरण की भूमिका शिक्षक को सौंपी जाती है। बच्चों की उम्र को ध्यान में रखते हुए, यह दैनिक दिनचर्या में संगीत को शामिल करने के रूपों को निर्धारित करता है। किंडरगार्टन जीवन के कई पहलू संगीत के साथ जुड़ाव की अनुमति देते हैं और इससे महान भावनात्मक तृप्ति प्राप्त करते हैं।

संगीत का उपयोग बच्चों के लिए भूमिका निभाने वाले रचनात्मक खेलों, सुबह के व्यायाम, कुछ जल प्रक्रियाओं के दौरान, टहलने के दौरान (गर्मियों में), मनोरंजन शाम, बिस्तर पर जाने से पहले किया जा सकता है। विभिन्न प्रकार की गतिविधियों के लिए कक्षाओं में संगीत को शामिल करने की अनुमति है: दृश्य, शारीरिक शिक्षा, भाषण की प्रकृति और विकास से परिचित होना।

बेशक, खेल कक्षा के बाहर बच्चे की मुख्य गतिविधि है। खेल में संगीत का समावेश इसे और अधिक भावनात्मक, रोचक, आकर्षक बनाता है। खेलों में संगीत का उपयोग करने के कई तरीके हैं।

कुछ मामलों में, यह, जैसा कि था, खेल के कार्यों का एक उदाहरण है। उदाहरण के लिए, खेलते समय, बच्चे लोरी गाते हैं, गृहिणी मनाते हैं और नृत्य करते हैं। अन्य मामलों में, बच्चे खेलों में संगीत पाठों, छुट्टियों पर प्राप्त छापों को दर्शाते हैं। संगीत के साथ रोल-प्लेइंग गेम आयोजित करने के लिए शिक्षक से बहुत सावधान और लचीले मार्गदर्शन की आवश्यकता होती है। वह, खेल के पाठ्यक्रम को देखते हुए, बच्चों को डीएमआई पर गाने, नृत्य करने, खेलने के लिए प्रोत्साहित करता है। कई रोल-प्लेइंग गेम तभी सामने आते हैं जब बच्चों को एक खिलौना टीवी, एक पियानो और एक थिएटर स्क्रीन दी जाती है। बच्चे "संगीत पाठ", "थिएटर" खेलना शुरू करते हैं, "टेलीविज़न" पर संगीत कार्यक्रमों के साथ प्रदर्शन करते हैं, अर्थात। ऐसा वातावरण बनाना आवश्यक है जो बच्चे को कार्रवाई करने के लिए प्रोत्साहित करे।

संगीत को एक अभिन्न अंग के रूप में और विभिन्न गतिविधियों में शामिल किया जा सकता है। प्रकृति का सौंदर्य बोध बच्चों को मातृभूमि के प्रति प्रेम देता है। दूसरी ओर, संगीत उन्हें प्रकृति की छवियों, इसकी व्यक्तिगत घटनाओं को भावनात्मक रूप से अधिक गहराई से समझने में मदद करता है। साथ ही प्रकृति को देखने से संगीत की धारणा गहरी होती है। यह अधिक बोधगम्य और सुलभ हो जाता है। उदाहरण के लिए, यदि, किसी पार्क या जंगल में टहलने के लिए, बच्चे एक सुंदर पतले बर्च के पेड़ पर ध्यान देते हैं, तो शिक्षक को बच्चों को इस पर ध्यान से विचार करने के लिए आमंत्रित करना चाहिए, इसके बारे में एक कविता याद रखना चाहिए, या इससे भी बेहतर एक गाना गा सकते हैं या एक गोल नृत्य का नेतृत्व करें। इस प्रकार, शिक्षक संगीत के एक टुकड़े की मदद से प्रकृति के प्रत्यक्ष अवलोकन से प्राप्त बच्चों के छापों को समेकित करता है। इसके अलावा, शिक्षक गायन के खेल के साथ गर्मियों की सैर कर सकते हैं। यह चलने को सार्थक बनाता है। संगीत सामग्री, जो प्रकृति के विषय से संबंधित संगीत पाठों में पहले से सीखी गई है, बच्चों को अवलोकन करते समय अधिक चौकस रहने की अनुमति देती है। बच्चे यह समझने लगते हैं कि हर प्राकृतिक घटना, हर मौसम अपने आप में खूबसूरत होता है। संगीत, शिक्षक द्वारा निर्धारित कार्यों पर निर्भर करता है, या तो अवलोकन से पहले होता है, या बच्चों के छापों को पुष्ट करता है।

भाषण विकास कक्षाओं में संगीत को शामिल करने की सलाह दी जाती है, उदाहरण के लिए, एक परी कथा सुनाते समय। लेकिन साथ ही, इस बात का ध्यान रखा जाना चाहिए कि संगीत कहानी की छवि की अखंडता का उल्लंघन नहीं करता है, बल्कि इसके विपरीत इसे पूरक करता है। ऐसी परियों की कहानियों में संगीत का परिचय देना सुविधाजनक है, जिसके पाठ पर ओपेरा या बच्चों के संगीत के खेल लिखे गए हैं। ("द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन", "टेरेमोक", "गीज़-हंस")। परियों की कहानियों के साथ गाने का प्रदर्शन उन्हें एक विशेष भावुकता देता है।

विभिन्न विषयों पर बातचीत करते समय संगीत का भी उपयोग किया जा सकता है। (मौसम के बारे में, आगामी छुट्टी, मातृभूमि के बारे में, आदि)

वाक् पर कार्य का संगीत शिक्षा से गहरा संबंध है। गायन से शब्दों के उच्चारण में सुधार होता है और वाक् दोषों को दूर करने में मदद मिलती है।

संगीत शिक्षा और दृश्य गतिविधि के बीच संबंध स्थापित करना भी आसान है। एक ओर, संगीत उन छापों को गहरा करता है जो बच्चों ने ड्राइंग या मॉडलिंग में व्यक्त की हैं। दूसरी ओर, यह इसके कार्यान्वयन के लिए सामग्री प्रदान करता है। ड्रॉइंग, स्कल्प्टिंग, एप्लिकेशन का विषय एक प्रसिद्ध गीत या प्रोग्रामेटिक इंस्ट्रुमेंटल वर्क की सामग्री हो सकता है। इस प्रकार, संगीत और दृश्य गतिविधियों का संयोजन बच्चे को प्रत्येक प्रकार की कला की धारणा में मदद करता है।
बच्चों के दैनिक जीवन में विभिन्न क्षणों में शिक्षक द्वारा बजाया गया संगीत उनमें सकारात्मक भावनाओं, हर्षित भावनाओं को जगाता है और एक उत्साहपूर्ण मूड बनाता है। लोक गीतों, चुटकुलों का अधिक बार उपयोग करने की सिफारिश की जाती है। उनके सूक्ष्म हास्य, विशद कल्पना में नैतिकता या प्रत्यक्ष निर्देश की तुलना में बच्चे के व्यवहार को प्रभावित करने की बहुत अधिक शक्ति होती है।

संगीत पाठों में प्रशिक्षक की भूमिका

संगीत शिक्षा और बच्चों के विकास के कार्यों के कार्यान्वयन के लिए संगीत पाठ मुख्य संगठनात्मक रूप है। संगीत पाठों में बच्चों (मानसिक, सौंदर्य, शारीरिक) का विविध विकास भी किया जाता है। शिक्षक की भागीदारी आयु समूह, बच्चों की संगीतमय तैयारी और पाठ के विशिष्ट उद्देश्यों पर निर्भर करती है। इसकी भूमिका, सक्रिय और निष्क्रिय भागीदारी का विकल्प, पाठ के भागों और उनके कार्यों के आधार पर भिन्न होता है।
शिक्षक की गतिविधि तीन कारकों पर निर्भर करती है
1. बच्चों की उम्र से: बच्चे जितने छोटे होते हैं, शिक्षक उतना ही बच्चों के साथ गाते, नाचते और सुनते हैं।
2. संगीत शिक्षा के खंड से: सबसे बड़ी गतिविधि सीखने की प्रक्रिया में प्रकट होती है, गायन में कुछ कम, सुनने में सबसे कम
3. कार्यक्रम सामग्री से: नई या पुरानी सामग्री के आधार पर

शिक्षक को हर संगीत पाठ में उपस्थित होना चाहिए और बच्चों की सीखने की प्रक्रिया में सक्रिय रूप से भाग लेना चाहिए। शिक्षक जितना अधिक सक्रिय रूप से यह कार्य करता है, उतनी ही नई चीजें बच्चे संगीत पाठों में सीख सकते हैं, अन्यथा संगीत पाठ उसी चीज की अंतहीन पुनरावृत्ति में बदल जाता है, अर्थात। "अंकन समय"। यह आवश्यक है (वांछनीय!) कि दोनों शिक्षक कक्षा में बारी-बारी से उपस्थित हों। प्रदर्शनों की सूची जानने के बाद, वे बच्चों के दैनिक जीवन में कुछ गाने, खेल शामिल कर सकते हैं।

संगीत गतिविधियां

संगीत पाठ में कई खंड होते हैं:
1. परिचयात्मक भाग: विभिन्न संरचनाओं (कॉलम, रैंक, लिंक, जोड़े, एक सर्कल में), चलना, दौड़ना, डांस स्टेप्स (कूदना, सीधा, साइड कैंटर, फ्रैक्शनल, राउंड डांस, आदि) में मूवमेंट। संगीत के लिए आंदोलन एक हंसमुख, हंसमुख मूड बनाता है, मुद्रा में सुधार करता है, हाथों और पैरों के समन्वय में सुधार करता है।
2. संगीत सुनना
3. गायन और गीत लेखन
4. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखना (वयस्क द्वारा किए गए वाद्ययंत्रों की ध्वनि से परिचित होना, विभिन्न वाद्ययंत्रों पर परिचित धुनों का चयन)
5. नृत्य
6. खेल (नाटक-नाटकीयकरण)

सुनवाई- मुख्य प्रकार की संगीत गतिविधि। यह गतिविधि, स्वतंत्र होने के साथ-साथ, किसी भी प्रकार के संगीत, किसी भी प्रकार की संगीत गतिविधि का एक अनिवार्य घटक है। प्रीस्कूलर के सौंदर्य विकास के लिए, मुख्य रूप से 2 प्रकार के संगीत का उपयोग किया जाता है: मुखर, वाद्य संगीत। ध्वनि का मुखर रूप युवा और युवा लोगों के लिए अधिक सुलभ है। बड़े बच्चे वाद्य संगीत ("जोकर", "घोड़ा") सुनते हैं। यह न केवल बच्चे को संगीत सुनना सिखाने के लिए आवश्यक है, बल्कि भावनात्मक रूप से इसके बारे में (चरित्र) प्रतिक्रिया करने के लिए, कुछ नाम (नृत्य, मार्च, लोरी) दें, अभिव्यक्ति के साधन (टेम्पो, डायनेमिक्स, रजिस्टर) का परिचय दें। संगीतकारों के नाम। किसी काम को बार-बार सुनने से बच्चे धीरे-धीरे उसे याद करने लगते हैं, उनमें रुचि पैदा हो जाती है और किसी खास काम के प्रति एक खास नजरिया विकसित हो जाता है, उनकी पसंदीदा कृतियां सामने आती हैं।
संगीत सुनते समय शिक्षक की कार्यक्षमता:
व्यक्तिगत उदाहरण से, बच्चों को संगीत के एक टुकड़े को ध्यान से सुनने की क्षमता में शिक्षित करता है, रुचि व्यक्त करता है;
· प्रदर्शन के दौरान, निगरानी करें कि बच्चे संगीत को कैसे देखते हैं;
· जब बच्चे अपने द्वारा सुनी गई बातों के बारे में कम बोलते हैं, तो शिक्षक प्रमुख प्रश्नों में उनकी मदद करता है;
अनुशासन पर नज़र रखता है;
दृश्य सामग्री और अन्य शिक्षण सामग्री का उपयोग करने में संगीत निर्देशक की सहायता करता है।

गायन और गीत लेखन- बच्चों द्वारा सबसे पसंदीदा प्रकार के कस्तूरी में से एक। गतिविधियां। कोरल गायन बच्चों को एकजुट करता है, उनके भावनात्मक संचार के लिए परिस्थितियाँ बनाता है। पहले चरण में, बच्चे केवल साथ गा सकते हैं और ओनोमेटोपोइया खेल सकते हैं।
जप और गायन के दौरान शिक्षक की कार्यक्षमता:
त्वरित पूछताछ अभ्यास के दौरान भाग नहीं लेता है;

· अभ्यास के दौरान, काम करने के तरीकों में से एक: पहली बार संगीत निर्देशक द्वारा, फिर से - शिक्षक द्वारा, फिर - बच्चों द्वारा किया जाता है।
· बच्चों के साथ गाता है, एक नया गीत सीखता है, सही अभिव्यक्ति दिखाता है;
शिक्षक निगरानी करता है कि क्या सभी बच्चे सक्रिय रूप से गा रहे हैं, क्या वे गीत के माधुर्य को सही ढंग से व्यक्त करते हैं, शब्दों का उच्चारण करते हैं, गीत में शब्दों के सही उच्चारण की निगरानी करते हैं (चूंकि संगीत निर्देशक वाद्य यंत्र के पास है, वह हमेशा सक्षम नहीं है ध्यान दें कि किस बच्चे ने यह या वह शब्द गलत गाया है;
· परिचित गीतों का प्रदर्शन करते हुए, मिमिक और पैंटोमिमिक अभिव्यंजना के साधनों का उपयोग करते हुए गायन का समर्थन करता है;
• गाना सीखने में सुधार करते समय मुश्किल जगहों पर साथ गाता है;
· स्वतंत्र भावनात्मक और अभिव्यंजक गायन के दौरान बच्चों के साथ नहीं गाता (कम उम्र और कम उम्र के बच्चों के साथ गायन के अपवाद के साथ)।

संगीत लयबद्ध आंदोलनोंनृत्य, नृत्य रचनात्मकता, संगीतमय खेल, गोल नृत्य, व्यायाम शामिल हैं। बच्चे संगीत की प्रकृति के अनुसार, संगीत की अभिव्यक्ति के माध्यम से चलना सीखते हैं। वे लय की भावना विकसित करते हैं, कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास करते हैं। प्रारंभिक अवस्था में, जब नृत्य सीखते हैं। आंदोलन, शिक्षक का प्रदर्शन आवश्यक है। भविष्य में निष्पादन के दौरान केवल मौखिक निर्देश दिए जाते हैं, त्रुटियों को ठीक किया जाता है। बच्चे विभिन्न छवियों को संप्रेषित करना सीखते हैं (पक्षी उड़ते हैं, घोड़े कूदते हैं, खरगोश कूदते हैं)। शिक्षक मौखिक रूप से पात्रों के साथ समानता को अधिक सटीक रूप से व्यक्त करने में मदद करता है। पुराने समूहों में, हम बच्चों से उनकी भूमिका और आंदोलनों के प्रदर्शन में उच्च गुणवत्ता वाले प्रदर्शन के प्रति जागरूक रवैया चाहते हैं। नतीजतन, बच्चों की रचनात्मक गतिविधि उद्देश्यपूर्ण सीखने, संगीत के अनुभव का विस्तार, भावनाओं, कल्पना, सोच को सक्रिय करने के माध्यम से विकसित होती है। गाने का मंचन सबसे सरल रचनात्मक कार्यों में से एक है।
संगीत-लयबद्ध आंदोलन और खेल के दौरान शिक्षक की कार्यक्षमता:
· बच्चों को उचित सिफारिशें देते हुए सभी प्रकार के आंदोलनों के प्रदर्शन में भाग लेना;
एक ऐसे बच्चे के साथ नृत्य करता है जिसकी जोड़ी नहीं है,
सही मुद्रा की निगरानी करता है;
· सभी कार्यक्रम सामग्री के निष्पादन की गुणवत्ता की निगरानी करता है;
· आंदोलनों के सटीक, स्पष्ट, सौंदर्य मानकों को देता है (बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास के लिए अभ्यास के अपवाद के साथ);
नृत्य, नृत्य, गोल नृत्य के प्रदर्शन में प्रत्यक्ष भाग लेता है। पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, परिचित नृत्य, नृत्य, बच्चे स्वतंत्र रूप से प्रदर्शन करते हैं;
· नृत्य या नृत्य के दौरान अलग-अलग बच्चों द्वारा की जाने वाली गतिविधियों को ठीक करता है;
· खेल की शर्तों की पूर्ति की व्याख्या और निगरानी करता है, इसके कार्यान्वयन के दौरान व्यवहार कौशल के निर्माण में योगदान देता है;
· कहानी के खेल में एक भूमिका लेता है;

बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखनाएक वयस्क द्वारा किए गए वाद्ययंत्रों की ध्वनि से परिचित होना, विभिन्न उपकरणों पर परिचित धुनों का चयन। इस प्रकार की गतिविधि में, संवेदी संगीत क्षमता, लय की भावना, संगीत के लिए एक कान और संगीत की सोच विकसित होती है। ऑर्केस्ट्रा में बजाना ध्यान, स्वतंत्रता, पहल, उपकरणों की आवाज़ को अलग करने की क्षमता के विकास में योगदान देता है
शिक्षक कार्यक्षमता WMI पर खेलते समय:
· खेल तकनीकों के प्रदर्शन या अनुकरण में भाग लेता है;
नृत्य, नृत्य, गोल नृत्य के प्रदर्शन में प्रत्यक्ष भाग लेता है; रचनात्मक (कामचलाऊ) कार्यों में, बच्चे स्वतंत्र रूप से अपने हिस्से का प्रदर्शन करते हैं, शिक्षक एक समान भागीदार होता है;
· बच्चों के एक उपसमूह को "संचालन" करने में मदद करता है (जब विभिन्न भागों के साथ स्कोर से खेलते हैं); बच्चे;
· कठिनाइयों के मामले में व्यक्तिगत बच्चों के साथ प्रदर्शन में सुधार करता है;
उपकरणों के वितरण (संग्रह) में सहायता करता है, बच्चों को उपसमूहों में व्यवस्थित करता है
पूरे संगीत पाठ के दौरान अनुशासन का पर्यवेक्षण करता है।

अक्सर शिक्षक कक्षा में निम्नलिखित गलतियाँ करते हैं:
1. शिक्षक खाली बैठता है
2. शिक्षक प्रदर्शन में बाधा डालता है
3. मौखिक निर्देश को कस्तूरी के बराबर दें। एक नेता (हालांकि ध्यान के दो केंद्र नहीं हो सकते हैं)
4. पाठ के पाठ्यक्रम को बाधित करता है (हॉल में प्रवेश करता है और छोड़ देता है)

संगीत निर्देशक और शिक्षक के बीच बातचीत


ट्रेनर और हॉलिडे होस्ट की भूमिका

सूत्रधार की भूमिका बहुत जिम्मेदार होती है। प्रस्तुतकर्ता वह व्यक्ति है जो उत्सव की मैटिनी का नेतृत्व करता है, छुट्टी के सभी तत्वों को एक कार्बनिक पूरे में जोड़ता है, बच्चों को समझाता है कि क्या हो रहा है, दर्शकों और कलाकारों के बीच एक कड़ी है। छुट्टी पर बच्चों का मूड, प्रस्तुत कार्यक्रम में रुचि काफी हद तक प्रस्तुतकर्ता पर निर्भर करती है।
सूत्रधार का मुख्य कार्य अपने कर्तव्यों के प्रदर्शन के लिए सावधानीपूर्वक तैयारी करना है। प्रस्तुतकर्ता को मैटिनी के कार्यक्रम को अच्छी तरह से जानना चाहिए, गाने, नृत्य, बच्चों के खेल को जानना चाहिए और यदि आवश्यक हो, तो बच्चों को नृत्य या मंचन करने में मदद करें।
मैटिनी से पहले, प्रस्तुतकर्ता को स्क्रिप्ट के लिए आवश्यक सभी विशेषताओं को रखना चाहिए, उनकी संख्या की जांच करनी चाहिए, आवश्यक संख्या में कुर्सियों को रखना चाहिए।
मैटिनी में, नेता को स्वाभाविक रूप से स्वतंत्र होना चाहिए। उसे वर्बोज़ नहीं होना चाहिए। बच्चों को जो बात बताई जानी चाहिए वह सरल और स्पष्ट रूप से बताई जानी चाहिए। प्रस्तुतकर्ता का भाषण एक प्रासंगिक मजाक, बच्चों, शिक्षकों, मेहमानों के लिए एक प्रश्न (उदाहरण के लिए: क्या आपने देखा है कि हमारे बच्चे रूमाल के साथ कैसे नृत्य करते हैं?)
मैटिनी में, आपको जोर से, स्पष्ट और स्पष्ट रूप से बोलने की जरूरत है। प्रस्तुतकर्ता न केवल यह बताता है कि कौन से गीत, नृत्य किए जाएंगे, बल्कि यह भी बताता है कि क्या हो रहा है। मैटिनी को अच्छी गति से आयोजित किया जाना चाहिए। लंबा प्रदर्शन और ठहराव लोगों को थका देता है
मेजबान को साधन संपन्न होना चाहिए! मैटिनी में, अप्रत्याशित क्षण उत्पन्न हो सकते हैं (बच्चों के पास अपने कपड़े बदलने का समय नहीं था, कलाकारों की रचना बदल गई, चरित्र समय से बाहर हो गया, संगीत संख्या छूट गई, आदि)। ऐसे मामलों में, प्रस्तुतकर्ता को एक कठिन परिस्थिति (चुटकुले, पहेलियों, कठिनाइयों को हल करने में दर्शकों को शामिल करना) से बाहर निकलने का रास्ता खोजना चाहिए।
नेता के लिए यह सीखना आवश्यक है कि छुट्टी को संगठित तरीके से कैसे समाप्त किया जाए! भोजन के बाद - अतिथि (वयस्क चरित्र) को धन्यवाद देने के लिए, उसे अलविदा कहें, इस कारण को याद दिलाना सुनिश्चित करें कि हर कोई हॉल में क्यों इकट्ठा हुआ (एक बार फिर सभी को छुट्टी की बधाई दें), बच्चों को एक संगठित तरीके से हॉल छोड़ने के लिए आमंत्रित करें। रास्ता (जब तक कि परिदृश्य किसी अन्य विकल्प के लिए प्रदान नहीं करता) अर्थात एक के बाद एक या जोड़े में खड़े हों और संगीत के लिए बाहर जाएं, और अपने माता-पिता के पास न दौड़ें।
एक शिक्षक जो कोई भूमिका नहीं निभाता है वह अपने समूह के बच्चों के साथ होता है। वह बच्चों के साथ गाता और नाचता है। शिक्षक को कार्यक्रम और छुट्टी के पूरे पाठ्यक्रम को भी अच्छी तरह से जानना चाहिए और उसे सौंपे गए कार्य के क्षेत्र के लिए जिम्मेदार होना चाहिए (विशेषताएं तैयार करता है, वेशभूषा का विवरण, बच्चों को समय पर बदलता है, यदि आवश्यक हो तो वेशभूषा समायोजित करता है)।
शिक्षकों के एकल और समूह प्रदर्शन (गीत, नृत्य, चरित्र) से बच्चों को बहुत खुशी मिलती है। वयस्क पात्र भी खेल और नृत्य में भाग लेते हैं (बच्चों के साथ जोड़ी बनाना)
छुट्टी के लिए वेशभूषा शिक्षकों द्वारा पहले से ली जाती है ताकि वे सब कुछ जांच सकें: धोएं, हेम, लापता भागों को बनाएं। यदि माता-पिता को एक पोशाक सिलने या सजाने, विशेषताएँ तैयार करने का निर्देश दिया जाता है, तो माता-पिता को उन्हें पहले से लाना चाहिए ताकि शिक्षक उनकी जाँच कर सकें, अन्यथा यह छुट्टी पर हो सकता है कि अजमोद टोपी पर लोचदार बैंड टूट जाएगा, गुण टूट जाएंगे, आदि।
छुट्टी खत्म हो गई है, लेकिन उत्सव की छाप बच्चों की याद में लंबे समय तक रहती है। वे उन्हें अपने साथियों, शिक्षकों, माता-पिता के साथ साझा करते हैं, उन्हें अपने खेल, चित्र, मॉडलिंग में प्रतिबिंबित करते हैं। शिक्षक छुट्टी के विषय से जुड़े सबसे रंगीन छापों को मजबूत करने का प्रयास करता है। बच्चे अपने पसंदीदा नृत्य, गीत, व्यक्तिगत पात्रों के कार्यों को दोहराते हैं। आप एक मजबूत संगीत पाठ भी आयोजित कर सकते हैं (छुट्टी की सजावट, वेशभूषा का विवरण, खेल के लिए विशेषताओं को छोड़ दें और उन्हें जो पसंद है उसे याद रखने की पेशकश करें, छापों का आदान-प्रदान करें। कुछ प्रदर्शनों को कलाकारों के बदलाव के साथ 2-3 बार दोहराया जा सकता है)। आप छोटे समूहों के बच्चों के सामने उत्सव के प्रदर्शन के साथ प्रदर्शन कर सकते हैं।
माता-पिता भी छुट्टियों की तैयारी में भाग ले सकते हैं: कमरे को सजाने, दीवार अखबार सजाने, पोशाक बनाने, छोटी भूमिकाएं करने या कविता पढ़ने, अपने बच्चों के साथ संगीत की संख्या का प्रदर्शन करने में मदद करें। समूह गायन

एक पूर्वस्कूली शैक्षणिक संस्थान में एक बच्चे की संगीत शिक्षा पर शिक्षकों के लिए परामर्श

1. बच्चों की संगीत शिक्षा में शिक्षक की भूमिका।

बच्चों के संगीत विकास में सफलता, संगीत के प्रति उनकी भावनात्मक धारणा का शिक्षक के काम से गहरा संबंध है। यह शिक्षक है जिसके पास एक व्यापक दृष्टिकोण है, एक निश्चित संगीत संस्कृति है, जो बच्चों की संगीत शिक्षा के कार्यों को समझता है, जो कि बालवाड़ी के दैनिक जीवन में संगीत का संवाहक है। एक संगीत निर्देशक और शिक्षक के बीच एक अच्छे व्यावसायिक संबंध का बच्चों पर लाभकारी प्रभाव पड़ता है, जिससे एक स्वस्थ, मैत्रीपूर्ण वातावरण बनता है, जो वयस्कों और बच्चों दोनों के लिए समान रूप से आवश्यक है।

एक पूर्वस्कूली संस्थान में एक बच्चे की संगीत शिक्षा और प्रशिक्षण का मुख्य रूप संगीत पाठ है। कक्षाओं के दौरान, बच्चे ज्ञान, कौशल, संगीत सुनने, गायन, संगीत लयबद्ध आंदोलनों, डीएमआई पर खेलने का कौशल हासिल करते हैं। संगीत पाठ एक कलात्मक और शैक्षणिक प्रक्रिया है जो एक बच्चे की संगीतमयता के विकास, उसके व्यक्तित्व के निर्माण और संगीत की छवियों के माध्यम से वास्तविकता को आत्मसात करने में योगदान करती है। सामूहिकता की शिक्षा में धीरज, इच्छा, ध्यान, स्मृति के विकास में संगीत पाठ एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं, जो स्कूल की तैयारी में योगदान देता है। वे प्रत्येक बच्चे की व्यवस्थित परवरिश करते हैं, उसकी व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए।

संगीत पाठ का संचालन संगीत निर्देशक का एकाधिकार नहीं है, बल्कि शिक्षक द्वारा संचालित शैक्षणिक कार्य का हिस्सा है।

एक संगीत पाठ में शिक्षक की भागीदारी आयु समूह, बच्चों की संगीत की तैयारी और इस पाठ के विशिष्ट कार्यों पर निर्भर करती है। शिक्षक के लिए युवा समूहों के साथ काम में भाग लेना विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, जहां वह खेलने, नृत्य करने और गायन में मुख्य भूमिका निभाता है। बच्चे जितने छोटे होंगे, शिक्षक को उतना ही अधिक सक्रिय होना होगा - प्रत्येक बच्चे को सहायता प्रदान करना, यह सुनिश्चित करना कि बच्चे विचलित न हों, चौकस रहें, यह देखने के लिए कि वे कक्षा में खुद को कौन और कैसे प्रकट करते हैं। वरिष्ठ और प्रारंभिक समूहों में, बच्चों को अधिक स्वतंत्रता दी जाती है, लेकिन एक शिक्षक की मदद की अभी भी जरूरत है। वह संगीत निर्देशक के साथ अभ्यास के आंदोलनों को दिखाता है, एक ऐसे बच्चे के साथ नृत्य करता है जिसकी कोई जोड़ी नहीं है, बच्चों के व्यवहार पर नियंत्रण रखता है, सभी कार्यक्रम सामग्री के निष्पादन की गुणवत्ता पर। शिक्षक को गाने गाने, कोई व्यायाम, खेल या नृत्य दिखाने, बच्चों के प्रदर्शनों की सूची से सुनने के लिए संगीत जानने में सक्षम होना चाहिए। संगीत पाठ के दौरान, शिक्षक बच्चों की मुद्रा, गीत में शब्दों के उच्चारण, सामग्री को आत्मसात करने की गुणवत्ता की निगरानी करता है। संगीत पाठ की सामग्री के आधार पर शिक्षक की भूमिका भिन्न होती है।

यदि पाठ योजना में किसी नए गीत से परिचित होने की योजना है, तो शिक्षक इसे गा सकता है यदि वह इसे संगीत निर्देशक के साथ सीखता है। निम्नलिखित विकल्प की भी अनुमति है: संगीत निर्देशक पहली बार गाना गाता है, और शिक्षक फिर से। शिक्षक निगरानी करता है कि क्या सभी बच्चे सक्रिय रूप से गा रहे हैं, क्या वे गीत के माधुर्य को सही ढंग से व्यक्त करते हैं, शब्दों का उच्चारण करते हैं। चूंकि संगीत निर्देशक वाद्य यंत्र के पास होता है, वह हमेशा यह नोटिस नहीं कर पाता कि किस बच्चे ने यह या वह शब्द गलत गाया है। यदि पाठ संगीत सुनने के बारे में है, तो शिक्षक संगीत निर्देशक द्वारा प्रस्तुत किए जाने वाले संगीत की सामग्री के बारे में बात कर सकता है, प्रदर्शन के दौरान, निगरानी करें कि बच्चे संगीत को कैसे समझते हैं। जब बच्चे उनके द्वारा सुनी गई बातों के बारे में कम बोलते हैं, तो शिक्षक प्रमुख प्रश्नों में उनकी मदद करते हैं। छोटे समूहों के बच्चों के साथ संगीत-लयबद्ध आंदोलनों का संचालन करते समय, शिक्षक उनके साथ खेलता है, नृत्य और नकल के आंकड़े दिखाता है। बड़े समूहों में, वह बारीकी से निगरानी करता है कि क्या बच्चे सही ढंग से हरकत करते हैं और उनमें से किसे मदद की ज़रूरत है। कक्षाओं में भाग लेना, उनमें सक्रिय रूप से भाग लेना, शिक्षक न केवल बच्चों की मदद करता है, बल्कि सामग्री को स्वयं भी आत्मसात करता है। यह आवश्यक है कि दोनों शिक्षक कक्षा में बारी-बारी से उपस्थित हों। प्रदर्शनों की सूची जानने के बाद, वे बच्चों के दैनिक जीवन में कुछ गाने, खेल शामिल कर सकते हैं।

एक बच्चे का जीवन अधिक रंगीन, पूर्ण, अधिक आनंदमय हो जाता है, यदि न केवल संगीत के पाठों में, बल्कि बालवाड़ी में बाकी समय में, उसके संगीतमय झुकाव, रुचियों, क्षमताओं की अभिव्यक्ति के लिए परिस्थितियां बनाई जाती हैं।

कक्षा में प्राप्त कौशलों को समेकित किया जाना चाहिए और उनके बाहर भी विकसित किया जाना चाहिए। विभिन्न प्रकार के खेलों में, सैर पर, स्वतंत्र गतिविधियों के लिए अलग किए गए घंटों के दौरान, बच्चे अपनी पहल पर गीत गा सकते हैं, गोल नृत्य कर सकते हैं, संगीत सुन सकते हैं और मेटलोफोन पर सबसे सरल धुनों का चयन कर सकते हैं। इस प्रकार, संगीत बच्चे के जीवन में प्रवेश करता है, संगीत गतिविधि एक पसंदीदा शगल बन जाती है।

संगीत पाठों में, संगीत के कार्यों के बारे में नई जानकारी प्रदान की जाती है, गायन और संगीत-लयबद्ध कौशल बनते हैं, और सभी बच्चों के लगातार संगीत विकास को एक विशिष्ट प्रणाली के अनुसार सुनिश्चित किया जाता है। बालवाड़ी के दैनिक जीवन में, बच्चों के साथ व्यक्तिगत काम पर जोर दिया जाता है - उनकी संगीत क्षमताओं का विकास, शुद्ध स्वर का निर्माण, बच्चों को डीएमआई पर खेलना सिखाना। यहां प्रमुख भूमिका शिक्षक को सौंपी जाती है। बच्चों की उम्र को ध्यान में रखते हुए, यह दैनिक दिनचर्या में संगीत को शामिल करने के रूपों को निर्धारित करता है। किंडरगार्टन जीवन के कई पहलू संगीत के साथ जुड़ाव की अनुमति देते हैं और इससे महान भावनात्मक तृप्ति प्राप्त करते हैं।

संगीत का उपयोग बच्चों के लिए भूमिका निभाने वाले रचनात्मक खेलों, सुबह के व्यायाम, कुछ जल प्रक्रियाओं के दौरान, टहलने के दौरान (गर्मियों में), मनोरंजन शाम, बिस्तर पर जाने से पहले किया जा सकता है। विभिन्न प्रकार की गतिविधियों के लिए कक्षाओं में संगीत को शामिल करने की अनुमति है: दृश्य, शारीरिक शिक्षा, भाषण की प्रकृति और विकास से परिचित होना।

बेशक, खेल कक्षा के बाहर बच्चे की मुख्य गतिविधि है। खेल में संगीत का समावेश इसे और अधिक भावनात्मक, रोचक, आकर्षक बनाता है। खेलों में संगीत का उपयोग करने के कई तरीके हैं।

कुछ मामलों में, यह, जैसा कि था, खेल के कार्यों का एक उदाहरण है। उदाहरण के लिए, खेलते समय, बच्चे लोरी गाते हैं, गृहिणी मनाते हैं और नृत्य करते हैं। अन्य मामलों में, बच्चे खेलों में संगीत पाठों, छुट्टियों पर प्राप्त छापों को दर्शाते हैं। संगीत के साथ रोल-प्लेइंग गेम आयोजित करने के लिए शिक्षक से बहुत सावधान और लचीले मार्गदर्शन की आवश्यकता होती है। वह, खेल के पाठ्यक्रम को देखते हुए, बच्चों को डीएमआई पर गाने, नृत्य करने, खेलने के लिए प्रोत्साहित करता है। कई रोल-प्लेइंग गेम तभी सामने आते हैं जब बच्चों को एक खिलौना टीवी, एक पियानो और एक थिएटर स्क्रीन दी जाती है। बच्चे "संगीत पाठ", "थिएटर" खेलना शुरू करते हैं, "टेलीविज़न" पर संगीत कार्यक्रमों के साथ प्रदर्शन करते हैं

संगीत को एक अभिन्न अंग के रूप में और विभिन्न गतिविधियों में शामिल किया जा सकता है। प्रकृति का सौंदर्य बोध बच्चों को मातृभूमि के प्रति प्रेम देता है। दूसरी ओर, संगीत उन्हें प्रकृति की छवियों, इसकी व्यक्तिगत घटनाओं को भावनात्मक रूप से अधिक गहराई से समझने में मदद करता है। साथ ही प्रकृति को देखने से संगीत की धारणा गहरी होती है। यह अधिक बोधगम्य और सुलभ हो जाता है। उदाहरण के लिए, यदि, किसी पार्क या जंगल में टहलने के लिए, बच्चे एक सुंदर पतले बर्च के पेड़ पर ध्यान देते हैं, तो शिक्षक को बच्चों को इस पर ध्यान से विचार करने के लिए आमंत्रित करना चाहिए, इसके बारे में एक कविता याद रखना चाहिए, या इससे भी बेहतर एक गाना गा सकते हैं या एक गोल नृत्य का नेतृत्व करें। इस प्रकार, शिक्षक संगीत के एक टुकड़े की मदद से प्रकृति के प्रत्यक्ष अवलोकन से प्राप्त बच्चों के छापों को समेकित करता है। इसके अलावा, शिक्षक गायन के खेल के साथ गर्मियों की सैर कर सकते हैं। यह चलने को सार्थक बनाता है। संगीत सामग्री, जो प्रकृति के विषय से संबंधित संगीत पाठों में पहले से सीखी गई है, बच्चों को अवलोकन करते समय अधिक चौकस रहने की अनुमति देती है। बच्चे यह समझने लगते हैं कि हर प्राकृतिक घटना, हर मौसम अपने आप में खूबसूरत होता है। संगीत, शिक्षक द्वारा निर्धारित कार्यों पर निर्भर करता है, या तो अवलोकन से पहले होता है, या बच्चों के छापों को पुष्ट करता है।

भाषण विकास कक्षाओं में संगीत को शामिल करने की सलाह दी जाती है, उदाहरण के लिए, एक परी कथा सुनाते समय। लेकिन साथ ही, इस बात का ध्यान रखा जाना चाहिए कि संगीत कहानी की छवि की अखंडता का उल्लंघन नहीं करता है, बल्कि इसके विपरीत इसे पूरक करता है। ऐसी परियों की कहानियों में संगीत का परिचय देना सुविधाजनक है, जिसके पाठ पर ओपेरा या बच्चों के संगीत के खेल लिखे गए हैं। ("द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन", "टेरेमोक", "गीज़-हंस")। परियों की कहानियों के साथ गाने का प्रदर्शन उन्हें एक विशेष भावुकता देता है।

विभिन्न विषयों पर बातचीत करते समय संगीत का भी उपयोग किया जा सकता है। (मौसम के बारे में, आगामी छुट्टी, मातृभूमि के बारे में, आदि)

वाक् पर कार्य का संगीत शिक्षा से गहरा संबंध है। गायन से शब्दों के उच्चारण में सुधार होता है और वाक् दोषों को दूर करने में मदद मिलती है।

संगीत शिक्षा और दृश्य गतिविधि के बीच संबंध स्थापित करना भी आसान है। एक ओर, संगीत उन छापों को गहरा करता है जो बच्चों ने ड्राइंग या मॉडलिंग में व्यक्त की हैं। दूसरी ओर, यह इसके कार्यान्वयन के लिए सामग्री प्रदान करता है। ड्रॉइंग, स्कल्प्टिंग, एप्लिकेशन का विषय एक प्रसिद्ध गीत या प्रोग्रामेटिक इंस्ट्रुमेंटल वर्क की सामग्री हो सकता है। इस प्रकार, संगीत और दृश्य गतिविधियों का संयोजन बच्चे को प्रत्येक प्रकार की कला की धारणा में मदद करता है।

बच्चों के दैनिक जीवन में विभिन्न क्षणों में शिक्षक द्वारा बजाया गया संगीत उनमें सकारात्मक भावनाओं, हर्षित भावनाओं को जगाता है और एक उत्साहपूर्ण मूड बनाता है। लोक गीतों, चुटकुलों का अधिक बार उपयोग करने की सिफारिश की जाती है। उनके सूक्ष्म हास्य, विशद कल्पना में नैतिकता या प्रत्यक्ष निर्देश की तुलना में बच्चे के व्यवहार को प्रभावित करने की बहुत अधिक शक्ति होती है।

1.संगीत अभ्यास और प्रशिक्षक की भूमिका

संगीत शिक्षा और बच्चों के विकास के कार्यों के कार्यान्वयन के लिए संगीत पाठ मुख्य संगठनात्मक रूप है।

संगीत पाठों में, बच्चों की बहुमुखी शिक्षा दी जाती है (मानसिक, सौंदर्य, शारीरिक)

मानसिक: बच्चे आसपास की वास्तविकता के विभिन्न पहलुओं और घटनाओं के बारे में ज्ञान प्राप्त करते हैं, अर्थात लोगों के मौसम, छुट्टियों और कार्य दिवसों के बारे में ज्ञान प्राप्त करते हैं। जीवन का अनुभव व्यवस्थित है।

नैतिक-दृढ़ इच्छाशक्ति: माँ के प्रति प्रेम की भावना, मातृभूमि को लाया जाता है, सांस्कृतिक व्यवहार के कौशल (संगठनात्मक क्षणों में) बनते हैं, एक टीम में सुनने, गाने, नृत्य करने की क्षमता को लाया जाता है। उद्देश्यपूर्ण ढंग से लगे, काम को अंत तक लाने की क्षमता, कठिनाइयों को दूर करने के लिए

शारीरिक: नृत्य और खेल विशिष्ट मोटर कौशल विकसित करते हैं जो विशिष्ट मांसपेशी समूहों को विकसित करते हैं।

सौंदर्यशास्त्र: संगीत सुनने और समझने में सक्षम होने के लिए, आपको इसे महसूस करने, सुंदर सीखने की जरूरत है।

गायन कौशल: स्वर की शुद्धता, श्वास, उच्चारण, गायन के स्वरों का सामंजस्य

संगीत गतिविधि के प्रकार:

1. सुनना मुख्य प्रकार की संगीत गतिविधि है। यह गतिविधि, स्वतंत्र होने के साथ-साथ, किसी भी प्रकार के संगीत, किसी भी प्रकार की संगीत गतिविधि का एक अनिवार्य घटक है। प्रीस्कूलर के सौंदर्य विकास के लिए, मुख्य रूप से 2 प्रकार के संगीत का उपयोग किया जाता है: मुखर, वाद्य संगीत। ध्वनि का मुखर रूप युवा और युवा लोगों के लिए अधिक सुलभ है। बड़े बच्चे वाद्य संगीत ("जोकर", "घोड़ा") सुनते हैं। यह न केवल बच्चे को संगीत सुनना सिखाने के लिए आवश्यक है, बल्कि भावनात्मक रूप से इसके बारे में (चरित्र) प्रतिक्रिया करने के लिए, कुछ नाम (नृत्य, मार्च, लोरी) दें, अभिव्यक्ति के साधन (टेम्पो, डायनेमिक्स, रजिस्टर) का परिचय दें। संगीतकारों के नाम। किसी काम को बार-बार सुनने से बच्चे धीरे-धीरे उसे याद करने लगते हैं, उनमें रुचि पैदा हो जाती है और किसी खास काम के प्रति एक खास नजरिया विकसित हो जाता है, उनकी पसंदीदा कृतियां सामने आती हैं।

2. गायन और गीत लेखन बच्चों द्वारा सबसे प्रिय प्रकार के संगीतों में से एक है। गतिविधियां। कोरल गायन बच्चों को एकजुट करता है, उनके भावनात्मक संचार के लिए स्थितियां बनाता है .. पहले चरण में, बच्चे केवल साथ गा सकते हैं और ओनोमेटोपोइया को पुन: उत्पन्न कर सकते हैं (एक बिल्ली म्याऊ करती है, एक कुत्ता भौंकता है, एक पक्षी गाता है)

3. संगीत-लयबद्ध आंदोलनों में नृत्य, नृत्य रचनात्मकता, संगीत खेल, गोल नृत्य, अभ्यास शामिल हैं। बच्चे संगीत की प्रकृति के अनुसार, संगीत की अभिव्यक्ति के माध्यम से चलना सीखते हैं। वे लय की भावना विकसित करते हैं, कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास करते हैं। प्रारंभिक अवस्था में, जब नृत्य सीखते हैं। आंदोलन, शिक्षक का प्रदर्शन आवश्यक है। भविष्य में निष्पादन के दौरान केवल मौखिक निर्देश दिए जाते हैं, त्रुटियों को ठीक किया जाता है। बच्चे विभिन्न छवियों को संप्रेषित करना सीखते हैं (पक्षी उड़ते हैं, घोड़े कूदते हैं, खरगोश कूदते हैं)। शिक्षक मौखिक रूप से पात्रों के साथ समानता को अधिक सटीक रूप से व्यक्त करने में मदद करता है। पुराने समूहों में, हम बच्चों से उनकी भूमिका और आंदोलनों के प्रदर्शन में उच्च गुणवत्ता वाले प्रदर्शन के प्रति जागरूक रवैया चाहते हैं। नतीजतन, बच्चों की रचनात्मक गतिविधि उद्देश्यपूर्ण सीखने, संगीत के अनुभव का विस्तार, भावनाओं, कल्पना, सोच को सक्रिय करने के माध्यम से विकसित होती है। गाने का मंचन सबसे सरल रचनात्मक कार्यों में से एक है।

4. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखना (वयस्क द्वारा किए जाने वाले वाद्ययंत्रों की आवाज से परिचित होना, विभिन्न वाद्ययंत्रों पर परिचित धुनों का चयन। इस प्रकार की गतिविधि में, संवेदी संगीत क्षमताएं, लय की भावना, संगीत के लिए कान, संगीत की सोच हैं) विकसित। ऑर्केस्ट्रा में बजाना ध्यान, स्वतंत्रता, पहल, उपकरणों की आवाज़ को अलग करने की क्षमता के विकास में योगदान देता है

संगीत पाठ में कई खंड होते हैं:

1. परिचयात्मक भाग: विभिन्न संरचनाओं (कॉलम, रैंक, लिंक, जोड़े, एक सर्कल में), चलना, दौड़ना, डांस स्टेप्स (कूदना, सीधा, साइड कैंटर, फ्रैक्शनल, राउंड डांस, आदि) में मूवमेंट। संगीत के लिए आंदोलन एक हंसमुख, हंसमुख मूड बनाता है, मुद्रा में सुधार करता है, हाथों और पैरों के समन्वय में सुधार करता है।

2. संगीत सुनना

3. गायन और गीत लेखन

4. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखना (वयस्क द्वारा किए गए वाद्ययंत्रों की आवाज से परिचित होना, विभिन्न वाद्ययंत्रों पर परिचित धुनों का चयन

5. नृत्य

6. खेल

शिक्षक मूल रूप से बालवाड़ी में सभी शैक्षणिक कार्य करता है - इसलिए, वह संगीत और शैक्षणिक प्रक्रिया से दूर नहीं रह सकता है।

दो शिक्षकों के बालवाड़ी में उपस्थिति - कस्तूरी। नेता और शिक्षक हमेशा वांछित परिणाम नहीं देते हैं। यदि सभी संगीत शिक्षा केवल संगीत पाठों के संचालन तक सीमित है, और शिक्षक खुद को बच्चों के संगीत विकास से मुक्त मानता है, तो इस मामले में संगीत शिक्षा बच्चों के पूरे जीवन का एक जैविक हिस्सा नहीं है: नृत्य, संगीत नाटक हिस्सा नहीं है बच्चे के जीवन का। शिक्षक, शैक्षणिक कार्यों में संगीत शिक्षा के महत्व को कम करके आंका जाता है, इसमें रुचि नहीं दिखाता है और यह नहीं जानता कि बच्चों में रुचि कैसे जगाई जाए।

संगीत पाठों में अग्रणी भूमिका संगीत निर्देशक की होती है, क्योंकि वह बच्चों को संगीत कार्यों की ख़ासियत बता सकता है।

शिक्षक द्वारा संगीत के शैक्षिक कार्यों को समझने में विफलता संगीत निर्देशक के सभी प्रयासों को शून्य कर सकती है। जहां शिक्षक को संगीत पसंद होता है, वहां उसे गाना पसंद होता है और बच्चों की संगीत की शिक्षा में बहुत रुचि होती है। इसके अलावा, "आंदोलन" खंड में, पेश करता है। नेता उपकरण से विवश है और यहां शिक्षक द्वारा आंदोलनों को दिखाना अनिवार्य है।

संगीत निर्देशक की अग्रणी भूमिका किसी भी तरह से शिक्षक की गतिविधि को कम नहीं करती है।

अक्सर शिक्षक कक्षा में निम्नलिखित गलतियाँ करते हैं:

1. शिक्षक खाली बैठता है

2. शिक्षक प्रदर्शन में बाधा डालता है

3. संगीत निर्देशक के साथ मौखिक निर्देश दें (हालाँकि ध्यान के दो केंद्र नहीं हो सकते हैं)

4. पाठ के पाठ्यक्रम को बाधित करता है (हॉल में प्रवेश करता है और छोड़ देता है)

शिक्षक की गतिविधि तीन कारकों पर निर्भर करती है

1. बच्चों की उम्र से: बच्चे जितने छोटे होते हैं, शिक्षक उतना ही बच्चों के साथ गाते, नाचते और सुनते हैं।

2. संगीत शिक्षा के खंड से: सबसे बड़ी गतिविधि सीखने की प्रक्रिया में प्रकट होती है, गायन में कुछ कम, सुनने में सबसे कम

3. कार्यक्रम सामग्री से: नई या पुरानी सामग्री के आधार पर

शिक्षक को हर संगीत पाठ में उपस्थित होना चाहिए और बच्चों की सीखने की प्रक्रिया में सक्रिय रूप से भाग लेना चाहिए:

1. बच्चों के साथ गाता है (बच्चों के गायन को डूबे बिना)। गाते समय, शिक्षक बच्चों के सामने एक कुर्सी पर बैठता है, यदि आवश्यक हो, आंदोलनों, ध्वनियों की पिच, ताल को हराने के लिए, आदि दिखाने के लिए।

2. बच्चों को संगीत और लयबद्ध आंदोलनों को पढ़ाते समय (विशेषकर छोटे समूहों में) - सभी प्रकार के आंदोलनों में भाग लेता है, जिससे बच्चे सक्रिय होते हैं। पुराने समूहों में - आवश्यकतानुसार (इस या उस आंदोलन को दिखाना, गठन को याद करना या नृत्य, वादन में अलग निर्देश देना)

3. संगीत से सीखे गए संगीत का उपयोग करते हुए खेल, सैर, श्रम प्रक्रिया में संगीत सहित स्वतंत्र संगीत गतिविधियों को निर्देशित करता है। सिर सामग्री।

4. शिक्षक को उन सभी वाद्ययंत्रों को बजाने में सक्षम होना चाहिए जो बच्चों द्वारा संगीत पाठों में उपयोग किए जाते हैं ताकि वे बच्चों को प्रत्येक वाद्य यंत्र पर ध्वनि उत्पादन के तरीके को सही ढंग से दिखा सकें।

5. बच्चों के साथ गाने के शब्दों को दोहराता है, और याद नहीं करता, कविताओं की तरह, लेकिन बच्चों के साथ गाता है

6. पहले से ऑडियो कैसेट पर संगीत रिकॉर्ड करने के बाद, नृत्य के आंदोलनों को दोहराता है।

7. कठपुतली की तकनीक जानता है

शिक्षक जितना अधिक सक्रिय रूप से यह कार्य करता है, उतनी ही नई चीजें बच्चे संगीत पाठों में सीख सकते हैं, अन्यथा संगीत पाठ उसी चीज की अंतहीन पुनरावृत्ति में बदल जाता है, अर्थात। "अंकन समय"

शिक्षक की सफलता काफी हद तक उसके साथ संगीत निर्देशक के काम की तीव्रता पर निर्भर करती है। शिक्षक जितना कम तैयार होता है, उतना ही संगीत निर्देशक को बच्चों के साथ सीधा व्यवहार करना पड़ता है।

एक शिक्षक के साथ संगीत निर्देशक के काम के 2 रूप हैं

1. व्यक्तिगत परामर्श: हर 2 सप्ताह में एक बार आयोजित किया जाता है

आगामी कक्षाओं के कार्यों से परिचित

प्रदर्शनों की सूची को आत्मसात करना (यह जाँच की जाती है कि शिक्षक बच्चों के गीत, नृत्य कैसे करता है)

बच्चों के साथ व्यक्तिगत कार्य के रूपों पर विचार करना

रोज़मर्रा की ज़िंदगी में संगीत की शुरूआत के बारे में सोचना

संगीत में शिक्षक की गतिविधि के बारे में बातचीत। व्यवसायों

2. समूह परामर्श:

नई पद्धति संबंधी मुद्दों (गीत लेखन, आंदोलन रचनात्मकता, वाद्ययंत्र बजाना सीखना) से परिचित होना

छुट्टी के दृश्यों की रचना

आश्चर्य के क्षण

विभिन्न मुद्दों पर चर्चा

खुला संगीत पाठ (युवा शिक्षकों के लिए)

छुट्टियों में सुनने या प्रदर्शन करने के लिए गाने सीखना (स्वर और उच्चारण की शुद्धता पर ध्यान देना)

आंदोलन की संस्कृति में सुधार (बच्चों के खेल, नृत्य, व्यायाम के अलावा, शिक्षक अधिक जटिल आंदोलन करते हैं जो उनके आंदोलनों के समन्वय और सामान्य संगीत विकास में योगदान करते हैं)

स्वतंत्र कार्य करना (एक निश्चित संगीत के लिए एक नृत्य या व्यायाम की रचना करना)

शिक्षकों को टर्नटेबल, टेप रिकॉर्डर का उपयोग करना, संगीत साक्षरता के क्षेत्र में ज्ञान में सुधार करना, ताकि वह शीट संगीत द्वारा संगीत वाद्ययंत्रों पर बच्चों के गीत का प्रदर्शन कर सकें, इसे गा सकें।

3. छुट्टी मनाने वाले की भूमिका

सूत्रधार की भूमिका बहुत जिम्मेदार होती है। प्रस्तुतकर्ता वह व्यक्ति है जो उत्सव की मैटिनी का नेतृत्व करता है, छुट्टी के सभी तत्वों को एक कार्बनिक पूरे में जोड़ता है, बच्चों को समझाता है कि क्या हो रहा है, दर्शकों और कलाकारों के बीच एक कड़ी है। छुट्टी पर बच्चों का मूड, प्रस्तुत कार्यक्रम में रुचि काफी हद तक प्रस्तुतकर्ता पर निर्भर करती है।

सूत्रधार का मुख्य कार्य अपने कर्तव्यों के प्रदर्शन के लिए सावधानीपूर्वक तैयारी करना है। प्रस्तुतकर्ता को मैटिनी के कार्यक्रम को अच्छी तरह से जानना चाहिए, गाने, नृत्य, बच्चों के खेल को जानना चाहिए और यदि आवश्यक हो, तो बच्चों को नृत्य या मंचन करने में मदद करें।

मैटिनी से पहले, प्रस्तुतकर्ता को स्क्रिप्ट के लिए आवश्यक सभी विशेषताओं को रखना चाहिए, उनकी संख्या की जांच करनी चाहिए, आवश्यक संख्या में कुर्सियों को रखना चाहिए।

मैटिनी में, नेता को स्वाभाविक रूप से स्वतंत्र होना चाहिए। उसे वर्बोज़ नहीं होना चाहिए। बच्चों को जो बात बताई जानी चाहिए वह सरल और स्पष्ट रूप से बताई जानी चाहिए। प्रस्तुतकर्ता का भाषण एक प्रासंगिक मजाक, बच्चों, शिक्षकों, मेहमानों के लिए एक प्रश्न (उदाहरण के लिए: क्या आपने देखा है कि हमारे बच्चे रूमाल के साथ कैसे नृत्य करते हैं?)

मैटिनी में, आपको जोर से, स्पष्ट और स्पष्ट रूप से बोलने की जरूरत है। प्रस्तुतकर्ता न केवल यह बताता है कि कौन से गीत, नृत्य किए जाएंगे, बल्कि यह भी बताता है कि क्या हो रहा है। मैटिनी को अच्छी गति से आयोजित किया जाना चाहिए। लंबा प्रदर्शन और ठहराव लोगों को थका देता है

मेजबान को साधन संपन्न होना चाहिए! मैटिनी में, अप्रत्याशित क्षण उत्पन्न हो सकते हैं (बच्चों के पास अपने कपड़े बदलने का समय नहीं था, कलाकारों की रचना बदल गई, चरित्र समय से बाहर हो गया, संगीत संख्या छूट गई, आदि)। ऐसे मामलों में, प्रस्तुतकर्ता को एक कठिन परिस्थिति (चुटकुले, पहेलियों, कठिनाइयों को हल करने में दर्शकों को शामिल करना) से बाहर निकलने का रास्ता खोजना चाहिए।

नेता के लिए यह सीखना आवश्यक है कि छुट्टी को संगठित तरीके से कैसे समाप्त किया जाए! भोजन के बाद - अतिथि (वयस्क चरित्र) को धन्यवाद देने के लिए, उसे अलविदा कहें, इस कारण को याद दिलाना सुनिश्चित करें कि हर कोई हॉल में क्यों इकट्ठा हुआ (एक बार फिर सभी को छुट्टी की बधाई दें), बच्चों को एक संगठित तरीके से हॉल छोड़ने के लिए आमंत्रित करें। रास्ता (जब तक कि परिदृश्य किसी अन्य विकल्प के लिए प्रदान नहीं करता) अर्थात एक के बाद एक या जोड़े में खड़े हों और संगीत के लिए बाहर जाएं, और अपने माता-पिता के पास न दौड़ें

एक शिक्षक जो कोई भूमिका नहीं निभाता है वह अपने समूह के बच्चों के साथ होता है। वह बच्चों के साथ गाता और नाचता है। शिक्षक को कार्यक्रम और छुट्टी के पूरे पाठ्यक्रम को भी अच्छी तरह से जानना चाहिए और उसे सौंपे गए कार्य के क्षेत्र के लिए जिम्मेदार होना चाहिए (विशेषताएं तैयार करता है, वेशभूषा का विवरण, बच्चों को समय पर बदलता है, यदि आवश्यक हो तो वेशभूषा समायोजित करता है)।

शिक्षकों के एकल और समूह प्रदर्शन (गीत, नृत्य, चरित्र) से बच्चों को बहुत खुशी मिलती है। वयस्क पात्र भी खेल और नृत्य में भाग लेते हैं (बच्चों के साथ जोड़ी बनाना)

छुट्टी के लिए वेशभूषा शिक्षकों द्वारा पहले से ली जाती है ताकि वे सब कुछ जांच सकें: धोएं, हेम, लापता भागों को बनाएं। यदि माता-पिता को एक पोशाक सिलने या सजाने, विशेषताएँ तैयार करने का निर्देश दिया जाता है, तो माता-पिता को उन्हें पहले से लाना चाहिए ताकि शिक्षक उनकी जाँच कर सकें, अन्यथा यह छुट्टी पर हो सकता है कि अजमोद टोपी पर लोचदार बैंड टूट जाएगा, गुण टूट जाएंगे, आदि।

छुट्टी खत्म हो गई है, लेकिन उत्सव की छाप बच्चों की याद में लंबे समय तक रहती है। वे उन्हें अपने साथियों, शिक्षकों, माता-पिता के साथ साझा करते हैं, उन्हें अपने खेल, चित्र, मॉडलिंग में प्रतिबिंबित करते हैं। शिक्षक छुट्टी के विषय से जुड़े सबसे रंगीन छापों को मजबूत करने का प्रयास करता है। बच्चे अपने पसंदीदा नृत्य, गीत, व्यक्तिगत पात्रों के कार्यों को दोहराते हैं। आप एक मजबूत संगीत पाठ भी आयोजित कर सकते हैं (छुट्टी की सजावट, वेशभूषा का विवरण, खेल के लिए विशेषताओं को छोड़ दें और उन्हें जो पसंद है उसे याद रखने की पेशकश करें, छापों का आदान-प्रदान करें। कुछ प्रदर्शनों को कलाकारों के बदलाव के साथ 2-3 बार दोहराया जा सकता है)। आप छोटे समूहों के बच्चों के सामने उत्सव के प्रदर्शन के साथ प्रदर्शन कर सकते हैं।

माता-पिता भी छुट्टियों की तैयारी में भाग ले सकते हैं: कमरे को सजाने, दीवार अखबार सजाने, पोशाक बनाने, छोटी भूमिकाएं करने या कविता पढ़ने, अपने बच्चों के साथ संगीत की संख्या का प्रदर्शन करने में मदद करें।

माता-पिता छुट्टी पर मेहमानों का स्वागत करते हैं। प्रबंधक और शिक्षक (माता-पिता) ने मेहमानों का गर्मजोशी से स्वागत करने और उन्हें हॉल में रखने में उनकी मदद करने के लिए नियुक्त किया। माता-पिता को प्रतिस्थापन जूते लाने की सलाह दी जानी चाहिए। मैटिनी के बाद, शिक्षक माता-पिता को "अतिथि पुस्तक" में अपने छापों को लिखने के लिए आमंत्रित करते हैं।

एक शैक्षणिक बैठक में पिछली छुट्टी की चर्चा करना अच्छा है, जहां छुट्टी के सकारात्मक पहलुओं और की गई गलतियों पर चर्चा की जाती है।


पूर्वस्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा की प्रक्रिया में शिक्षक की भूमिका

MBDOU 57 . के मार्कोवा ओल्गा वेलेरिविना संगीत निर्देशक

विवरण: यह सामग्री नौसिखिए शिक्षकों के साथ काम करने के लिए पूर्वस्कूली संस्थानों के संगीत निर्देशकों के लिए अभिप्रेत है।
उद्देश्य: शैक्षिक क्षेत्र "संगीत" में शिक्षक के पेशेवर कौशल में सुधार करना।
कार्य:- प्रीस्कूलर की संगीत क्षमताओं के विकास में संगीत निर्देशक के साथ शिक्षक की बातचीत को गहरा करना।
- प्रीस्कूलर की संगीत गतिविधि के सभी वर्गों में शिक्षक की क्षमता बढ़ाने के लिए।

बच्चों की संगीत शिक्षा में किंडरगार्टन शिक्षक कितनी सक्रिय रूप से शामिल हैं? क्या वे सभी इस तरह की भागीदारी के महत्व को समझते हैं?
अक्सर, शिक्षक अनुशासन बनाए रखने के लिए केवल संगीत पाठ में उपस्थित होना अपना कर्तव्य समझता है। इस बीच, एक शिक्षक की सक्रिय मदद के बिना, संगीत पाठों की उत्पादकता संभव से बहुत कम हो जाती है। संगीत शिक्षा की प्रक्रिया के कार्यान्वयन के लिए शिक्षक से बहुत अधिक गतिविधि की आवश्यकता होती है। संगीत के माध्यम से बच्चे की परवरिश करते हुए, पूर्वस्कूली शिक्षकों को व्यक्तित्व के सामंजस्यपूर्ण विकास में इसके महत्व को अच्छी तरह से समझना चाहिए। इसके लिए यह स्पष्ट और स्पष्ट रूप से समझना आवश्यक है कि किस माध्यम से, पद्धतिगत तरीके, बच्चों की संगीत क्षमताओं का विकास किया जा सकता है।

शिक्षक-शिक्षक की जरूरत है:
1. संगीत शिक्षा के लिए सभी कार्यक्रम आवश्यकताओं को जानें।
2. अपने समूह की संगीत सामग्री को जानें, संगीत पाठों में संगीत निर्देशक के सक्रिय सहायक बनें।

3. आंदोलनों के सटीक निष्पादन के नमूने दिखाने के लिए, बच्चों द्वारा कार्यक्रम संगीत प्रदर्शनों की सूची में महारत हासिल करने में संगीत निर्देशक की सहायता करना।
4. संगीत निर्देशक की अनुपस्थिति में समूह के बच्चों के साथ नियमित रूप से संगीत का पाठ करें।
5. पिछड़े हुए बच्चों के साथ चाल-चलन सीखना।
6. तकनीकी साधनों की सहायता से समूह में संगीतमय कार्यों को सुनकर बच्चों के संगीत के अनुभव को गहरा करना।

7. उपदेशात्मक खेलों की प्रक्रिया में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं (मधुर कान, लय की भावना) का विकास करना।
8. बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र (मेटालोफोन, घंटियाँ, डफ, चम्मच, आदि) बजाने का प्राथमिक कौशल प्राप्त करें।
9. काम के सभी वर्गों का उपयोग करके बच्चों के संगीत विकास को अंजाम देना: गायन, संगीत सुनना, संगीत लयबद्ध आंदोलनों, डीएमवाई पर खेलना, संगीत और उपदेशात्मक खेल।

10. प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं और क्षमताओं को ध्यान में रखें।
11. स्वतंत्र कलात्मक गतिविधियों में परिचित गीतों, गोल नृत्य, संगीतमय खेल, सैर, सुबह के व्यायाम के उपयोग में बच्चों की स्वतंत्रता, पहल का विकास करना।
12. समस्याग्रस्त स्थितियों का निर्माण करना जो बच्चों को स्वतंत्र रचनात्मक अभिव्यक्तियों के लिए सक्रिय करती हैं।

13. बच्चों को रचनात्मक खेलों में शामिल करें जिनमें परिचित गीत, चाल, नृत्य शामिल हैं।
14. अन्य गतिविधियों के लिए कक्षा में बच्चों के संगीत कौशल और क्षमताओं का उपयोग करें।
15. कक्षाओं और शासन के क्षणों के संगठन में संगीतमय संगत शामिल करें।
16. संगीत कौशल और क्षमताओं, प्रत्येक बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं की पहचान करने के लिए अपने विद्यार्थियों की नैदानिक ​​​​परीक्षा में प्रत्यक्ष भाग लेना।

17. समारोह, मनोरंजन, संगीत मनोरंजन, कठपुतली शो में सक्रिय भाग लें।
18. मनोरंजन और संगीतमय अवकाश के लिए काव्य सामग्री के काव्य संग्रह तैयार कीजिए।
19. पार्टियों और मनोरंजन के लिए संगीत हॉल को सजाने, विशेषताएँ बनाने में सहायता प्रदान करें।

एक संगीत पाठ में शिक्षक की भूमिका
शिक्षक की भूमिका, उसकी निष्क्रिय और सक्रिय भागीदारी का विकल्प, पाठ के भागों और कार्यों के आधार पर भिन्न होता है।

संगीत सुनना:
1. व्यक्तिगत उदाहरण से, बच्चों को संगीत के एक टुकड़े को ध्यान से सुनने की क्षमता में शिक्षित करता है, रुचि व्यक्त करता है;
2. मॉनिटर्स अनुशासन;
3. दृश्य सहायक सामग्री और अन्य शिक्षण सामग्री का उपयोग करने में संगीत निर्देशक की सहायता करता है।

गायन, गायन:
1. नामजप में भाग नहीं लेता
2. बच्चों के साथ गाते हैं, एक नया गाना सीखते हैं, सही अभिव्यक्ति दिखाते हैं
3. मिमिक और पैंटोमिमिक अभिव्यंजना के माध्यम से परिचित गीतों का प्रदर्शन करते हुए गायन का समर्थन करता है।
4. सीखे जा रहे गीत में सुधार करते समय, "कठिन स्थानों" में साथ गाते हैं।
5. जब स्वतंत्र रूप से भावनात्मक रूप से अभिव्यंजक गायन (कम उम्र और कम उम्र के बच्चों के साथ गायन के अपवाद के साथ) बच्चों के साथ नहीं गाता है

संगीत-लयबद्ध आंदोलनों और खेल:
1. बच्चों को उचित सिफारिशें देते हुए सभी प्रकार के आंदोलनों के प्रदर्शन में भाग लेता है।
2. आंदोलनों के स्पष्ट, सटीक, सौंदर्य मानकों (बच्चों की रचनात्मक गतिविधि के विकास के लिए अभ्यास के अपवाद के साथ) देता है।
3. नृत्य, नृत्य, गोल नृत्य के प्रदर्शन में प्रत्यक्ष भाग लेता है। पुराने पूर्वस्कूली उम्र में, परिचित नृत्य, नृत्य, बच्चे स्वतंत्र रूप से प्रदर्शन करते हैं।
4. नृत्य, व्यायाम, खेल के दौरान अलग-अलग बच्चों द्वारा आंदोलनों के प्रदर्शन को ठीक करता है।
5. खेल की शर्तों की पूर्ति की व्याख्या और निगरानी करता है, इसके कार्यान्वयन के दौरान व्यवहार कौशल के निर्माण में योगदान देता है।
6. कहानी के खेल में एक भूमिका लेता है।
7. पूरे संगीत सत्र में अनुशासन का पर्यवेक्षण करता है।

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