25.06.2019
Дом моды Slava Zaitsev.
– российский модельер, имя которого широко известно далеко за пределами России.
Вячеслав Зайцев: биография
Родился известный дизайнер 2 марта 1938 года в Иваново, тогда еще городе Советской ССР. Отца модельера звали Михаил Яковлевич, мать – Мария Ивановна, несмотря на сложные военные и послевоенные годы родители смогли дать мальчику хорошее образование, в сентябре 1945 года Слава Зайцев был зачислен в первый класс Ивановской средней школы №22, после окончания которой в 1952 году, Вячеслав поступает в химико-технологический техникум. Спустя 4 года упорной учебы Вячеслав зайцев наконец-то получил заветную корочку художника текстильного рисунка с которой он отправился в Москву, чтобы поступить в Московский текстильный институт, который он и закончил с отличием в 1952 году. По распределению Вячеслав Зайцев попал на экспериментально-техническую швейную фабрику Мособлсовнархоза в городе Бабушкино на должность художественного руководителя этого предприятия. На этой должности Вячеслав Зайцев работает достаточно долго.
Первой его коллекцией одежды стала линия специальной рабочей формы для жительниц области и села, забракованная партийным руководством, что не мешало ее публикации в журнале «Пари Матч», под громкой надписью, гласившей, что этот человек диктует модные тенденции в столице. Именно благодаря этой статье, содержащей яркие и красочные фото, так и не ставшей доступной публике коллекции, Вячеслава Зайцева узнают за рубежом.
Вячеслав Зайцев: сотрудничество с Пьером Карденом
В 1965 году к нему обращаются Пьер Карден и Марк Боан («Диор), приехавшие специально с целью выразить восхищение талантом молодого русского дизайнера, незадолго до этого все же сумевшего добиться признания в союзе и получить должность художественного руководителя экспериментально-технического предприятия Общесоюзного Дома Моделей одежды на Кузнецком мосту, сокращенно ОДМО.
Прибывшие для знакомства с начинающим дизайнером знаменитости, в том числе и Ги Лярош признались, что не ожидали встретить в Советской России, человека настолько проникнутого духом моды, о чем было написано в газете «Женская повседневная одежда», напечатавшей статью под громким названием – «Короли моды».
Но, несмотря на растущую популярность у зарубежных коллег разрешения на выезд из СССР Вячеслав Зайцев не мог получить вплоть до 1986 года, потому оставался сотрудником ОДМО целых 13 лет, занимаясь разработкой эскизов и пошивом одежды для разных слоев населения Советской Республики. За годы своего труда на посту художественного директора, Вячеслав Зайцев проводит показ, ставшей неимоверно популярной в Советском Союзе и за границей коллекций, называвшихся «Русская серия», а также линии одежды, созданной на народный мотив из ивановских ситцев, считавшихся на момент 1960-1970-х годов одной из лучших тканей для пошива одежды. Коллекции эти заслуженно считаются одними из главных в дизайнерском творчестве Вячеслава Зайцева, во многом благодаря их созданию о мастере моды начали говорить, наконец, пришел заслуженный и долгожданный успех, сопровождавшийся бурей оваций на модных показах, проводимых в Китае, США, Японии, Франции и других государствах. На показах этих сам автор никогда не присутствовал, по уже упомянутым причинам, правительство опасалось упускать столь ценный кадр, и потому доступ к поездкам оставался закрыт, приходилось удовольствоваться рассказами очевидцев.
В 1967 году Вячеслав Зайцев презентует на главном подиуме страны в Москве новое платье, получившее в коллекции название «Россия». Новинка настолько понравилась покупателям и критикам, что еще более усилила интерес к дизайнеру со стороны западных коллег, а также СМИ, окрестивших Зайцева не кем иным, как «Красным Диором». Западные коллеги не могли понять то, как в консервативном и однообразном с их точки зрения Советском Союзе может жить и творить такой легендарный и одаренный человек. Подтверждением растущей славы стала публикация в чехословацком журнале мод «Кветы» обзора за 1974 год, посвященного 100 лучшим художникам в мире моды, имя Вячеслава Зайцева стояло рядом с именем прославленного Кристиана Диора. В 1976 году чехословацкие трудящиеся были порадованы громкой новостью о том, что Вячеслав Зайцев согласился сотрудничать с фирмой «Яблонэк», организовавшей выпуск им лично разработанной серии украшении.
Спустя уже несколько месяцев Зайцев проводит первые показы одежды под эгидой этой фирмы в городах Яблонце, Брно и Карловых Варах.
Вячеслав Зайцев: карьера
После своего ухода из ОДМО Вячеслав Зайцев не делает перерыва в работе, сразу же устроившись на фабрику № 19 индпошива и начав работу над модными коллекциями одежды для Дома Моды, который в это время планировалось открыть в Москве на проспекте Мира. После открытия, которое случилось в 1982 году, Вячеслава Зайцева назначают на пост главного художественного директора этой организации, а спустя 6 лет в 1988 году и директором всего заведения. В этой должности Вячеслав Зайцев пребывает и по сей день, при помощи неистощимых ресурсов Дома Моды, создавая свои бесконечно красивые коллекции одежды, такие как Pret-a-Porter и Haute Couture.
Уже не молодой дизайнер находиться в постоянном поиске нового и ранее им не использовавшегося, поражая коллег и публику своим мастерством и хорошим вкусом. Среди наиболее популярных и заслуживающих внимания коллекций модельера, можно отметить следующие:
1. «1000-летие Крещения Руси» (1987-1988);
2. «Русские сезоны в Париже» (1988);
3. Коллекция моделей одежды из европейских тканей (1988);
4. Коллекция моделей мужской моды (1989);
5. Коллекция моделей женской одежды из отечественных тканей (1990);
6. «Агония перестройки» (1990-1991);
7. «Пробуждение» (1995-1996);
8. «Чума» (1995-1996);
9. «Как молоды мы будем» (1996-1997);
10. «Соблазн» (1997);
11. «Событие» (1997-1998);
12. «Листая памяти страницы» (1998-1999);
13. «Прозрение» (1999) – первая меховая коллекция в России;
14. Коллекция прет-а-порте и Кутюр сезона весна-лето 2000-2001 (1999);
15. «Тайны гармонии» (2000);
16. прет-а-порте класса люкс 2001 (2000);
17. «Посвящение» (2001);
18. прет-а-порте 2002 (2001);
19. «Нашествие» (2002);
20. Прет-а-порте 2003 (2002);
21. «Дивертисмент» (2003);
22. прет-а-порте 2004 (2003);
23. «Ностальгия по временам ушедшим» (2004);
24. «Импровизация» - прет-а-порте 2005;
25. «Тайны соблазна» (2005);
26. прет-а-порте де люкс 2006 (2005);
27. «Игра с…» (2006);
28. «Фантасмагории» (2006);
29. «Истоки» (2008).
Именно эти коллекции Вячеслава Зайцева вызвали к нему наибольший интерес публики и критиков, сделали его имя хорошо знакомым даже тем, кто на самом деле никакого отношения к моде не имеет.
Вячеслав Зайцев: творчество
Изобретение новых образов и их последующее воплощение в жизнь отнимают немало времени и сил у дизайнера, тем не менее, он находит в себе силы посвящать часть своей жизни иному виду искусства – рисованию. Вячеслав Зайцев увлекается живописью и рисунком, его работы не являются продолжением модных сюжетов, у них своя история, поскольку станковая живопись дизайнера уже заняла почетное место среди картин современных художников. Для написания картин художник чаще всего использует пастель, карандаш и фломастер, считая, что нынешний мир нужно рисовать с использованием современных материалов. В ярких картинах отражаются в первую очередь эмоциональный настрой автора, его душевные переживания, радости и огорчения, именно поэтому они получаются достаточно чувственными и смысловыми, заставляя зрителя призадуматься.
Сегодня Вячеслав Зайцев не просто знаменитость, дизайнер с мировым именем, а человек, готовый всегда прийти на помощь, так, по особой просьбе правительства дизайнер спроектировал и разработал серию модной и удобной униформы для сотрудников полиции России, чем заслужил их бесконечную благодарность.
Также дизайнер работал над созданием сценических костюмов звезд кино, театра, музыки, изготовил целую серию костюмов для спортсменов, танцующих на льду и многие другие коллекции.
Свои взгляды на моду и жизнь Вячеслав Зайцев изложил еще в 1980-м году сразу в двух книгах, ставших самыми читаемыми в Советском Союзе. Первая книга называлась «Такая изменчивая мода», вторая «Этот изменчивый мир моды». В 1992 году в свете появляется книга«Ностальгия по красоте» на английском языке, посвященная целиком и полностью творческому пути Вячеслава Зайцева. В 2006 году читать смог насладиться новой книгой о знаменитом дизайнере «Слава Зайцев. Тайны Соблазна», книга эта отлично иллюстрирована и скорее напоминает альбом из личных фото знаменитости.
Популярного во всем мире дизайнера не устают приглашать на всевозможные показы мод, в судейские жюри и тому подобное, к примеру, в 2009 году модельер стал одним из главных судей на международном фестивале моды «Губернский стиль».
Вячеслав Зайцев: личная жизнь
Вячеслав Зайцев был женат, но брак распался и сейчас он и его бывшая жена Марина Владимировна живут отдельно, встречаясь только на совместных ужинах за семейным столом. От этого брака родился всего один ребенок – сын Егор Вячеславович, на данный момент, также являющийся дизайнером. Также у дизайнера есть две внучки – Маруся и Настя.
10 апреля, в день открытия, мэтр отечественной моды, председатель жюри Вячеслав Зайцев представит на Estet Fashion Week специальный показ.
« EstetFashionWeek »
Весна 2017
Ткани для сари все чаще привлекает к себе внимание модных дизайнеров и женщин всего мира, очарованных изяществом, женственностью и простотой этой традиционной одежды Индии, Непала, Бангладеш.
Для сари характерныяркая контрастность и живость красок. Фантазийный экзотический принт, набивные или жаккардовые орнаменты, расшитые бисером и стразом материалы – все это является основой в создании современного национального костюма сари.
Ткани мелькают цветным калейдоскопом; работая с ними, я пытался создать образ исторического национального русского костюма только за счет кроя и обработки.
В результате получилось уникальное решение в создании индивидуальности образа, возник оригинальный тандем «Восток-Запад». Представленную коллекцию характеризуют четыре основных критерия: классические национальные традиции, качество, цвет и индивидуальность
Вы можете по достоинству оценить комплекты-двойки, вечерние длинные платья, а также стеганые куртки и брюки из сари. Насыщенная цветовая гамма и высококачественные материалы, традиционный крой и обилие вышивки делают одежду элегантной и стильной.Коллекция олицетворяет собой чистую роскошь и неподдельную женственность
Содружество модельеров и художников-ювелиров прослеживается сквозь века. Блеск золота, мерцание бриллиантов, сияние драгоценных камней является завершающим штрихом, превращающим наряд от кутюр в настоящий шедевр.
«Импровизация 3»
«Импровизация 3»
«Импровизация 3»
«Импровизация 3»
«Импровизация 3»
«Импровизация 3»
Московский Дом Моды основан в 1982 году выдающимся русским дизайнером Вячеславом Зайцевым. Предприятие европейского уровня стало активным защитником моды от сложившихся стереотипов.
По тем временам он совершил невозможное. Сбылась мечта всей жизни: мода стала независимым и самостоятельным видом искусства.
Вячеслав Зайцев признанный лидер российской и мировой моды, а его Дом Моды стал подлинным центром воспитания хорошего вкуса, где формируется облик современного человека.
Созданный на базе Дома Моды Театр Моды является убедительной зрелищной формой пропаганды красоты. Зайцев первым в нашей стране начал театрализованный показ коллекций - демонстрацию моделей с сюжетом, развивающимся как драма или пародия. Это своеобразный синтетический жанр, сочетающий драматургию, режиссуру, актёрскую игру, музыку.
На базе Дома Моды с 1997 года работает «Лаборатория Моды Вячеслава Зайцева».
Признанная специалистами она во многом стала важным звеном, определяющим направления развития российской моды. Школа Зайцева ориентирована на классику и внесенные в нее элементы новизны.
Одежда от Вячеслава Зайцева — это прекрасно очерченный силуэт, изящные линии и пропорции, удивительная пластика и формы. Цветовые гаммы и расстановка деталей согласованны.
Вячеслав Михайлович Зайцев – постоянный участник Estet Fashion Week и давний друг Ювелирного дома «Эстет».
НАГРАДЫ, ПОЧЁТНЫЕ, УЧЁНЫЕ И ДРУГИЕ ЗВАНИЯ В.М. ЗАЙЦЕВА
Ордена и медали:
1974 — 20 февраля награждён медалью «За трудовую доблесть»;
1980 — награждён орденом «Знак Почёта»;
1987 — 1 июня награждён медалью «Ветеран труда»;
1996 — орден Святого Константина Великого;
1997 — 26 февраля награждён медалью «В память 850-летия Москвы»;
1998 — 4 марта награждён орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени;
2001 — 2 марта награждён Константиновским Орденом Святого Георгия;
2004 — награждён медалью «Профессионал России»;
2006 — 13 января награждён Большой Серебряной номерной медалью выдающегося деятеля
мировой культуры Сергея Павловича Дягилева;
2006 — награждён медалью «Профессионал России»;
Почётные звания:
1991 — 11 февраля присвоено почётное звание «Заслуженный деятель искусств РСФСР»;
1996 — присуждена Государственная премия РФ в области литературы и искусства;
2002 — присвоено звание «Почётный работник текстильной и легкой промышленности»;
2002 — избран Почётным академиком Российской академии ювелирного искусства;
2004 — 13 февраля указом Президента РФ присвоено звание «Лауреат премии Президента РФ в области литературы и искусства»;
2004 — 23 ноября присвоено звание Почётного доктора МГТУ им. А.Н. Косыгина;
2006 — 1 декабря указом Президента РФ за большие заслуги в области изобразительного искусства присвоено почётное звание «Народный художник РФ»;
2009 — 23 декабря присуждена премия Правительства РФ в области культуры за создание
коллекции «Истоки»;
2010 — 25 октября присуждена премия Правительства РФ в области образования и присвоено
звание «Лауреат премии Правительства РФ в области образования»;
Учёные звания:
1981 — 6 мая присвоено учёное звание доцента по кафедре моделирования одежды и обуви;
1992 — 22 октября присвоено учёное звание профессора по кафедре художественного проектирования костюма;
1995 — 11 октября присвоено звание действительного члена Академии гуманитарных наук;
2001 — избран членом-корреспондентом Российской академии художеств;
2002 — 2 марта присуждена профессиональная степень Доктора искусств;
2006 — избран действительным членом Российской академии естественных наук;
2007 — избран действительным членом Российской академии художеств;
Является почётным гражданином:
1988 — присвоено звание Почётного гражданина г. Парижа с вручением позолоченной медали и диплома мэрии Парижа;
1996 — присвоено звание Почётного гражданина г. Иваново с вручением диплома;
2008 — присвоено звание Почётного Гражданина России;
Другие награды и профессиональные призы:
1974 — награждён серебряной медалью ВДНХ;
1982 — награждён Золотой медалью ВДНХ;
1995 — награждён первым призом «Золотой манекен» на Неделе высокой моды в Москве;
1995 — награждён призом «Серебряное веретено с золотой нитью» на Неделе российской моды в г. Сочи;
1995 — награждён призом «Овация», как лучший модельер 1994 года;
1999 — вручена «Золотая Пушкинская медаль», посвященная 200-летию со дня рождения поэта, за вклад в развитие, сохранение и приумножение традиций отечественной культуры, оказание постоянной помощи и поддержки творческой интеллигенции, развитие и становление новых стилей и направлений в искусстве;
2002 — награждён медалью «Лауреат ВВЦ»;
2002 -16 апреля награждён Золотой медалью Российской академии художеств;
2002 — вручение Всероссийской общественной премии «Российский Национальный Олимп»
в номинации Почётный Титул – «Супер-Звезда»;
2002 — награждён почетным знаком «За заслуги в развитии дизайна»;
2003 — вручена Международная премия ордена «Слава России»;
2004 — 11 октября в Париже Московскому Дому Моды Вячеслава Зайцева вручена Международная премия за высокое качество в номинации «Бриллиантовая звезда»;
2004 — награждён Национальной премией «Лучший из лучших»;
2005 — вручена премия «Патриот Москвы»;
2005 — награждён Первой российской премией в области моды и стиля АСТРА 2005 «За выдающиеся достижения в моде»;
2007 — вручён нагрудный знак «Почётный работник сферы молодёжной политики РФ»;
2008 — вручена Высшая общественная награда страны «Звезда созидания, 21 век»;
2008 — награждён орденом «За профессионализм и деловую репутацию» 1 степени;
2008 — награждён орденом «Ивана Калиты»;
2008 — лауреат «Международной европейской премии» в номинации «Мода и стиль»;
2008 — Золотой орден «За служение искусству»;
2008 — почётная медаль «За безупречный имидж»;
2008 — орден «Слава России»;
2009 — 30 марта в Царском Селе вручена премия Людвига Нобеля;
Кажется, что год еще только начался, а мы уже знаем - на что ориентированы модные коллекции будущих сезонов. Гламурные мастера продолжают черпать идеи из наших национальных традиций. Знаковые элементы русского стиля в одежде - это вышитые ткани, роспись, тонкое кружево, сложные набивные рисунки.
Интересный факт - на современном телевидении передачи о "переодевании" дам и господ лидируют в рейтингах любого канала. И в этих передачах ненавязчиво рассказывают о тенденциях в мировой моде.
Недавно одна из таких программ посвятила ряд выпусков теме "Русский стиль в современной моде". Эксперты в области моды Эвелина Хромченко и Вячеслав Зайцев выражали свое видение этого направления и на примерах демонстрировали его модели.
Nota bene от авторитетных модельеров!
- и юбки, легкие и скользящие при движении. Модели могут быть как однотонные, так и с цветочным принтом.
- Отложные кружевные воротнички. В этом году воротники сочетают с майками, платьями и т. д. И им необязательно быть пришитыми.
- Длинная , украшенная вышивкой или перехваченная шнурком на талии - отличное проявление a la rus (пришла на смену тунике индийских девушек).
- Соломенная сумка - оригинальная, легкая и вместительная.
- Must have будущего сезона - плетеная платформа, сложные тонкие ремешки или балетки с цветным рисунком.
- Серьги, ожерелья, браслеты из дерева, платки и ремни - это очень стильно!
Главные ошибки в использовании русского стиля:
- Детали народного костюма должны органично вписываться в casual style - образ не должен говорить о том, что вы прямым рейсом из прошлого.
- Но и при смешении стилей нужно быть осторожней. Например, сарафан сам по себе самодостаточен, поэтому он либо база для вашего образа, дополненная аксессуарами, либо яркий, неордиинарный сарафан, который будет сам по себе кричать о вашей уникальности.
Интересно что, дипломная работа Вячеслава Зайцева была посвящена национальному русскому костюму. Он специально ездил на Русский Север и в древние города, чтобы лучше познакомиться с его историей. Имя дизайнера прогремело на весь мир после того, как журнал "Paris match" опубликовал о Зайцеве статью "Он диктует моду Москве" с фотографиями работ. Это была коллекция спецодежды для тружениц сельского хозяйства, очень смелую по меркам тех лет, с элементами народного творчества в крое и цветовой гамме. Кстати, на родине кутюрье она принята не была.
Вячеслав Зайцев: "Коллекция на русскую тему, созданная в 1963 году, стала протестом против унылой советской действительности. Впервые попав в музей народного искусства, я был настолько потрясен красотой русского костюма, что не мог не выразить свои эмоции в работе. Для этой коллекции я использовал активные цвета - красный, зеленый, синий, оранжевый, а также павлопосадские юбки и валенки, выкрашенные гуашью. "Русская" коллекция вызвала огромный интерес за границей, и я попал под наблюдение КГБ. В итоге на протяжении 20 лет я был невыездным, и только в 1988 году впервые увидел Париж".
Эвелина Хромченко: "Вячеслав Зайцев сделал многое, чтобы вписать традиционную роскошь русского национального костюма в повседневность современных женщин. Универсальный комплект на все времена - жакет с элементами русского стиля и обтягивающая юбка.
Платье-колонна с роскошным декором, дополненное короной, напоминающей кокошник - хит от международных дизайнеров. Подобного рода головные уборы входят в моду.
Пальто в русском стиле отличается богатой вышивкой и прекрасно дополнит платье в пол, вещи с принтом или из гобеленовой ткани, выполненные в традиционном русском стиле".
