การประมวลผลภาพเครื่องประดับ การตกแต่งและการตกแต่งเครื่องประดับ

เครื่องประดับตกแต่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อให้ความเงางามแก่หิน เหลี่ยมเพชรพลอย เช่นเดียวกับหินที่มีสีเข้มขึ้นและเพชรที่สว่างขึ้น คิวบิกเซอร์โคเนีย คุณสามารถทำการรีทัชดังกล่าวได้โดยใช้เลเยอร์การปรับแต่งที่รับผิดชอบต่อเงาและแสง

เปิดภาพต้นฉบับ (ตัวอย่าง) ในบทช่วยสอนนี้ ฉันใช้ภาพตัดปะอัญมณีในความละเอียดที่ดี เพื่อให้มองเห็นรายละเอียดที่เล็กที่สุดของการประมวลผลได้ มีการสร้างเลเยอร์พื้นหลังภายใต้เลเยอร์ภาพตัดปะ เนื่องจากคลิปอาร์ตถูกถ่ายเพื่อทำงาน ฉันต้องแก้ไขความแตกต่างเล็กน้อย เช่น เพิ่มความคมชัดที่ขอบของภาพ ในการแก้ไข คุณควรสร้างเลเยอร์ภาพตัดปะซ้ำ ใช้การเบลอเล็กน้อยกับเลเยอร์ภาพตัดปะดั้งเดิม

เพิ่มเลเยอร์มาสก์ลงในเลเยอร์ที่ซ้ำกันด้วยคลิปอาร์ต และในนั้นด้วยแปรงสีดำชนิดอ่อนที่มีความทึบต่ำ ทาสีที่ขอบเบา ๆ ทำให้มีความชัดเจนและคมน้อยลง

การเล่นหินนั่นคือการมีโทนสีที่สว่างกว่าและสว่างน้อยกว่าด้วยเลเยอร์การปรับ "ดำ - ขาว" ในกล่องโต้ตอบ แจกจ่ายเนื้อหาของสีหลัก

เปลี่ยนโหมดการผสมของเลเยอร์เป็น "หน้าจอ" เติมเลเยอร์มาสก์ด้วยสีดำ และในเลเยอร์มาสก์ด้วยแปรงขนนุ่มสีดำที่มีความทึบ 50-80% เผยให้เห็นหลายพื้นที่ของเลเยอร์การปรับ หลังจากการจัดการนี้เท่านั้น คุณสามารถปรับพารามิเตอร์ของเลเยอร์การปรับเพื่อให้การตั้งค่าเวอร์ชันสุดท้ายสอดคล้องกับแอปพลิเคชันของพวกเขากับรูปภาพ

หากต้องการเพิ่มความสว่างและความแวววาวให้กับหินสีขาว: เพชร เซอร์โคเนียลูกบาศก์ และอื่นๆ ให้ใช้เลเยอร์การปรับ "ความสว่าง / คอนทราสต์"

นอกจากนี้ เลเยอร์มาสก์ของเลเยอร์การปรับเองก็ถูกเติมเต็ม แต่ละพื้นที่จะถูกเปิดเผย และข้อมูลของเลเยอร์การปรับจะถูกปรับ

ถัดไป ทำให้แต่ละส่วนของหินสีมืดลง สร้างเลเยอร์ใหม่ที่ด้านบนของทุกเลเยอร์ เปลี่ยนโหมด Blending เป็น Soft Light ใช้แปรงขนนุ่มสีดำทาบริเวณหินที่ควรมีความอิ่มตัวและสีเข้มมากขึ้น

เพิ่มความเงางามและแสงด้วยเลเยอร์การปรับระดับ

เติมเลเยอร์มาสก์ เปิดเผยบางพื้นที่ และปรับการตั้งค่าเลเยอร์

เพิ่มความอิ่มตัวให้กับหินสีด้วยเลเยอร์การปรับ "ความสดใส" เราทำเช่นเดียวกันกับเลเยอร์การปรับแต่ง เช่นเดียวกับเลเยอร์ก่อนหน้า

เพิ่มความมืดของหินสีและพื้นที่ของสีเหลืองทองด้วยเลเยอร์การปรับ Curves เราทำเช่นเดียวกัน

สร้างภาพลวงตาของประกายไฟรูปดาว เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้ใช้แปรงที่เหมาะสม (ตัวอย่าง) โดยใส่ลงในชุดแปรง

เลือกแปรงที่ต้องการจากรายการแปรง

ในเลเยอร์ใหม่ ให้ใส่ดาวสีขาวด้วยแปรง

เพิ่มความเงางามให้กับดวงดาว สร้างเลเยอร์ใหม่ เติมสีดำ. ใช้ "Rendering - Highlights" กับเลเยอร์นี้

เปลี่ยนเลเยอร์แสงสะท้อนเป็น "หน้าจอ" ในหน้าต่างเลเยอร์ ให้เลือกสองชั้น: เลเยอร์ที่มีแปรงและเลเยอร์ที่มีแสงสะท้อน: ขณะกดปุ่ม Shift ค้างไว้ ให้กดหนึ่งเลเยอร์แรกจากนั้นอีกเลเยอร์หนึ่งและลดขนาดลงด้วยฟังก์ชัน "Scaling"

ผลลัพธ์

เมื่อการประมวลผลเสร็จสิ้น คุณสามารถปรับแต่งเลเยอร์ที่รับผิดชอบแสงได้เล็กน้อย นั่นคือเลเยอร์การปรับ "ระดับ" ส่งผลให้ความทึบลดลงเล็กน้อย

"การประมวลผลภาพระดับไฮเอนด์ของเครื่องประดับและของชิ้นเล็กๆ อื่นๆ"

วันนี้แขกของเราเป็นหัวข้อที่ยากมากและในเวลาเดียวกัน - การประมวลผลภาพถ่ายเครื่องประดับนาฬิกาและสิ่งของขนาดเล็กอื่น ๆ เพื่อนและเพื่อนร่วมงานหลายคนตั้งตารอเนื้อหานี้ และในที่สุดฉันก็ยินดีที่จะนำเสนอบทความนี้ให้กับคุณ

แทนที่จะเป็นการแนะนำตัว

ในยุคของกระบวนการถ่ายภาพยนตร์ การถ่ายภาพวัตถุขนาดเล็ก ได้แก่ เครื่องประดับ นาฬิกา นิทรรศการพิพิธภัณฑ์ ฯลฯ ซับซ้อนโดยข้อเท็จจริงที่ว่าการโพสต์โพรเซสซิง (รีทัช) ส่วนใหญ่ถูกลดขนาดไปจนถึงการกำจัดข้อบกพร่องที่ใหญ่ที่สุดด้วยตนเองโดยตรงบนฟิล์มถ่ายภาพหรือจานภาพถ่าย หรือการประมวลผลกระดาษพิมพ์ด้วยดินสอ หมึก และเครื่องมืออื่นๆ ที่ศิลปินคุ้นเคย

จากนั้นช่างภาพก็ต้องทุ่มเทเวลามากขึ้นในการถ่ายภาพ ดูแลทุกรายละเอียด เพื่อความสม่ำเสมอและความบริสุทธิ์ของพื้นหลังที่ไร้ที่ติ นอกจากนี้ เขาไม่มีทางควบคุมผลลัพธ์ระหว่างการถ่ายภาพได้ (ยกเว้นด้วยความช่วยเหลือจาก ทดสอบการเปิดรับแสงของเฟรมบนโพลารอยด์)

ในยุคดิจิทัล การทำงานของช่างภาพผลิตภัณฑ์และแคตตาล็อกกลายเป็นเรื่องง่าย เนื่องจากมีเครื่องมือที่ทรงพลังสองอย่างอยู่ในมือ: กล้องที่ช่วยให้คุณเห็นผลลัพธ์ได้โดยตรงระหว่างการถ่ายภาพ และคลังแสงของบรรณาธิการกราฟิกที่มีชุดเครื่องมือมากมาย ปลั๊กอินสำหรับการรีทัช การแก้ไขสี และการตัดอย่างรวดเร็ว

การประมวลผลภาพถ่ายเครื่องประดับควรแก้ปัญหาอะไร?

1. การเลือกและแปลงไฟล์ RAW ต้นทาง

2. ขจัดข้อบกพร่องและเสียงรบกวนของผลิตภัณฑ์
เครื่องประดับมีขนาดเล็กในความเป็นจริง ในขณะที่ในการใช้งานจริง ภาพถ่ายสามารถพิมพ์ในรูปแบบที่มีขนาดใหญ่มาก ซึ่งแม้แต่ข้อบกพร่องที่เล็กที่สุดและคุณลักษณะทางเทคโนโลยี (รอยขีดข่วน รอยบุบ การไม่เปื้อน ฯลฯ) ก็สามารถดูน่ากลัว นอกจากนี้ ยังมีการซ้อนทับสัญญาณรบกวนของเมทริกซ์บนภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเงามืด

3. การแก้ไขปฏิกิริยาตอบสนองที่บกพร่องและความสมบูรณ์ หากจำเป็น
เมื่อถ่ายภาพ เป็นไปไม่ได้เสมอที่จะจัดแสงเพื่อให้แสงสะท้อนบนผลิตภัณฑ์มีรูปร่างในอุดมคติ มักจะง่ายกว่าที่จะนึกถึงพวกเขาในระหว่างการประมวลผลมากกว่าเสียเวลาถ่ายทำ บ่อยครั้ง ปฏิกิริยาตอบสนองส่วนบุคคลมักจะถูกดึงออกมาจากศูนย์โดยสมบูรณ์ ซึ่งไม่ได้เกิดขึ้นเลยเมื่อทำการถ่ายภาพ

4. การปรับปรุงรูปแบบการตัด
เมื่อทำการประมวลผล ความเงาแบบพิเศษเกิดขึ้นได้จากการประมวลผลอย่างระมัดระวัง และปรับปรุงคอนทราสต์ของแสงและเงา เพิ่มแสงและจุดมืด

5. การแปรรูปอัญมณีล้ำค่า
ตามกฎแล้วลูกค้าต้องการเป็นพิเศษเกี่ยวกับคุณภาพของอัญมณีที่มีอยู่ในรายการ แม้ว่าการเล่นแสงที่เหมาะสมจะทำได้ระหว่างการถ่ายภาพ แต่ก็ไม่สามารถทำได้โดยไม่ต้องประมวลผล - บางแห่งที่คุณต้องเพิ่มความคมชัด ที่ใดที่หนึ่งเพื่อเพิ่มคอนทราสต์ บางแห่งเพื่อเพิ่ม "สเปกตรัม" ของสี

6. การแก้ไขสี
โดยปกติ เฟรมทั้งหมดต้องมีการแก้ไขสี ไม่เพียงเพราะความไม่ถูกต้องในการแสดงสีของกล้องเท่านั้น แต่ยังเนื่องมาจากความจริงที่ว่าโลหะของผลิตภัณฑ์อาจมีสีผิดปกติหรืออาจไม่สอดคล้องกับแนวคิดของลูกค้าเกี่ยวกับอุดมคติ

7. ปรับปรุงความคมชัดของภาพและเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่
เทคโนโลยีการถ่ายภาพเกี่ยวข้องกับการใช้ตัวเลขรูรับแสงขนาดใหญ่เพื่อให้ผลิตภัณฑ์มีความชัดลึก ในกรณีนี้ แม้ในกล้องที่มีพิกเซลขนาดใหญ่เพียงพอ (เช่น Canon 5D) รูรับแสงจริงที่ผลิตภัณฑ์พอดีกับระยะชัดลึกก็สูงกว่าขีดจำกัดที่การเลี้ยวเบนไม่ได้ทำให้ความคมชัดลดลงมาก (คือ มีประโยชน์ในการอ่านบทความโดย Vladimir Medvedev เกี่ยวกับการเลี้ยวเบน) โดยปกติแล้ว เครื่องประดับจะถูกถ่ายที่รูรับแสงตั้งแต่ 16 ถึง 26 (สำหรับรูปแบบ 35 มม.) ที่ค่าเหล่านี้ เฟรมอาจสูญเสียไปเนื่องจากการเลี้ยวเบนของความละเอียดจริงถึงครึ่งหนึ่ง แน่นอนว่าข้อบกพร่องนี้ต้องสร้างขึ้นมาเพื่อ

8. การตัดและการตั้งค่าพื้นหลัง
ตามกฎแล้ว ลูกค้าต้องการวางผลิตภัณฑ์บนพื้นหลังใดๆ ที่เขาต้องการโดยอิสระในภายหลัง แต่ถึงแม้คุณไม่จำเป็นต้องเปลี่ยนวัสดุพิมพ์ในอนาคต แต่พื้นหลังเดิมมักจะต้องทำงานใหม่ (การเติม การลบข้อบกพร่อง เศษ ฯลฯ) ซึ่งตามธรรมชาติไม่สามารถทำได้หากไม่มีการตัด นอกจากนี้ การตัดภาพยังจำเป็นเพื่อแยกตัวแบบกับแสงสะท้อนออกจากกัน หากถ่ายภาพกับพื้นหลังกระจก

9. การเพิ่มประสิทธิภาพสำหรับเว็บ
ส่วนใหญ่แล้ว การใช้งานหลักของภาพที่ถ่ายคืออินเทอร์เน็ต และบ่อยครั้งที่ลูกค้าขอให้ปรับเฟรมที่ได้รับให้เหมาะสมสำหรับแพลตฟอร์มเว็บเฉพาะ โดยคำนึงถึงข้อกำหนด (ขนาดภาพและรูปแบบกราฟิก)

การเลือกและแปลงไฟล์ RAW ดิบ

โดยปกติ ทันทีหลังจากการถ่ายภาพ ช่างภาพจะส่งตัวอย่างเฟรมดิบให้กับลูกค้าเพื่อให้ลูกค้าเลือกมุมที่เขาชอบและเฟรม IR ที่มีรูปแบบเฉดสีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดและตำแหน่งของการสะท้อนจากมุมมองของเขา

ประสบการณ์ของฉันแสดงให้เห็นว่าเวิร์กโฟลว์ที่สะดวกที่สุดในกรณีนี้มาจาก Adobe Lightroom วัสดุที่ถ่ายทำถูกนำเข้ามาในโปรแกรม โดยที่การปฏิเสธในขั้นต้นของการถ่ายภาพทางเทคนิคหรือการจัดแสงที่ไม่ประสบผลสำเร็จโดยสิ้นเชิงจะดำเนินการ การบันทึกการตั้งค่าการแปลงหนึ่งครั้งเป็นค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าจะเป็นประโยชน์หากถ่ายภาพด้วยอุปกรณ์เดียวกันและในสภาวะเดียวกันโดยประมาณ

สิ่งสำคัญคือต้องตั้งค่าสมดุลแสงขาวที่ถูกต้องสำหรับชุดเฟรมทั้งหมด (ซึ่งสะดวกที่จะใช้เฟรมแยกกับการ์ดสีเทา ซึ่ง WB ถูกตั้งค่าโดยใช้หลอดดูดสี

ในขั้นตอนของการสร้างแกลเลอรีแสดงตัวอย่างสำหรับลูกค้า ขอแนะนำให้ใช้การตั้งค่าตัวแปลงดังกล่าวซึ่งจะทำให้ได้ภาพที่ "อร่อย" ที่ตัดกันมากที่สุด ในแง่นี้ มันคุ้มค่าที่จะลองเล่นกับการตั้งค่า Clarity and Sharpness และเลือกโปรไฟล์กล้องที่ตัดกันมากที่สุด

เฟรมทั้งหมดถูกครอบตัดตามผลิตภัณฑ์ (หมุนเฟรมพร้อมกันเพื่อจัดแนวแนวตั้งของขอบฟ้า)

รูปภาพที่เลือกจะถูกเพิ่มลงในคอลเล็กชันด่วน ซึ่งสร้างแกลเลอรีโดยใช้โมดูลเว็บ (โดยปกติฉันใช้แกลเลอรี html มาตรฐานที่มีสีที่ปรับเปลี่ยนเล็กน้อย) เหมาะสมที่จะตั้งค่าความคมชัดสำหรับรูปภาพขนาดใหญ่ในแกลเลอรีเป็นค่าสูงสุด และสำหรับ jpeg ให้ใช้ระดับการบีบอัดไม่ต่ำกว่า 80

หลังจากที่สร้างและบันทึกแกลเลอรีลงในดิสก์แล้ว แกลเลอรีจะถูกอัปโหลดไปยังโฮสต์หรือส่งไปยังอีเมลของลูกค้าในที่เก็บถาวร

หลังจากที่ลูกค้าเลือกเองแล้ว เฟรมที่ลูกค้าเลือกจะถูกทำเครื่องหมายด้วยแฟล็ก หลังจากนั้นการตั้งค่าจะเปลี่ยนเป็น "ประหยัด" มากขึ้น: เลือกโปรไฟล์กล้องที่ตัดกันน้อยลง USM จะปิดทั้งหมดหรือตั้งค่าเป็นขนาดเล็ก ค่าเนื่องจากความคมชัดจะถูกเพิ่มในภายหลังและน่าจะเลือกได้มากที่สุด

เฟรมที่เลือกจะถูกแปลงเป็นรูปแบบ TIFF หรือ PSD ด้วยโปรไฟล์ sRGB ปัญหาเรื่องความกัดของภาพนั้นมีค่าควรแก่การอภิปรายแยกต่างหาก แต่จากประสบการณ์ของฉันเอง ฉันสามารถพูดได้ว่าหากไม่มีการเน้นหนักในแผนการประมวลผล 8 บิตก็เพียงพอแล้ว โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากการวางซ้อนที่เป็นไปได้ในทุกกรณีจะราบรื่น โดยการรีทัชภายหลัง อย่างไรก็ตาม สามารถใช้กระบวนการ 16 บิตได้ โดยต้องมีเฉพาะไฟล์ที่มีขนาดใหญ่กว่า และตัวกรองที่ใช้จะช้ากว่าเกือบสองเท่า

ทันทีหลังการแปลง คุณต้องรวบรวมเฟรมเพิ่มเติมทั้งหมดในไฟล์ PSD เดียวบนเลเยอร์ ตัวอย่างเช่น ถ้าเราสร้างเฟรมแยกสำหรับเพชร เฟรมนี้จะต้องถูกลากเข้าไปในรูปภาพการทำงานหลัก

ขจัดข้อบกพร่องของผลิตภัณฑ์และเสียงรบกวน

ฉันมักจะเริ่มแปรรูปเครื่องประดับด้วยการขจัดข้อบกพร่องที่มีความถี่สูง (เม็ดละเอียด) - เสียงดิจิตอล ฝุ่นละเอียด เครือข่ายของรอยขีดข่วนที่มักจะครอบคลุมผลิตภัณฑ์ที่ทำจากทองและเงินที่อ่อนนุ่มและมีรอยขีดข่วนได้ง่าย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเม็ดมีดมุก

ด้วยเหตุนี้จึงสะดวกที่จะใช้การลดสัญญาณรบกวนที่ดี ฉันใช้ Topaz Denoise มาเป็นเวลานาน - อัลกอริธึมของมันเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการทำความสะอาดพื้นผิวโลหะเรียบ เราผ่านด่านแรกด้วยการลดสัญญาณรบกวนด้วยการตั้งค่าที่นุ่มนวลเพื่อไม่ให้ทำลายรายละเอียด
ภาพหน้าจอแสดงเวอร์ชันที่ 3 ของโปรแกรม แต่ตอนนี้มีเวอร์ชันที่ปรับปรุงใหม่อย่างหมายเลข 5 ซึ่งผมแนะนำให้ใช้

รอบที่สองด้วยเครื่องมือลดสัญญาณรบกวนแบบเดียวกันนั้นทำด้วยการตั้งค่าที่ก้าวร้าวมาก แต่อยู่ในเลเยอร์ที่แยกจากกัน คุณสามารถดูได้ว่าบุษราคัมสามารถขจัดรอยขีดข่วนและข้อบกพร่องที่มีขนาดใหญ่พอสมควรได้อย่างไร

หลังจากใช้ฟิลเตอร์แล้ว ให้สร้างมาสก์ซ่อนเลเยอร์ทั้งหมดและเปิดเผยภาพที่ทำความสะอาดแล้วบนพื้นที่ที่เป็นเนื้อเดียวกัน โดยไม่ต้องสัมผัสบริเวณที่คุณต้องการเก็บรายละเอียด

เรายุบ

ในทำนองเดียวกัน ทุกครั้งที่ใช้มาสก์ในเลเยอร์ใหม่ ให้กรองผลิตภัณฑ์ด้วยฟิลเตอร์เบลอ Median และ Surface วิธีแรกช่วยให้คุณสามารถขจัดสิ่งผิดปกติที่หยาบกร้านและปฏิกิริยาตอบสนอง "เคี้ยว" รัศมีค่ามัธยฐานเป็นตัวกำหนดขนาดของข้อบกพร่องที่จะปรับให้เรียบ

ฟิลเตอร์ที่สอง (การเบลอพื้นผิว) พร้อมการตั้งค่าที่เหมาะสมช่วยขจัดความหยาบและจุดในพื้นที่ที่เป็นเนื้อเดียวกัน

ด้วยการกรองล่วงหน้าดังกล่าว คุณไม่ควรหักโหมจนเกินไปและเลียผลิตภัณฑ์ตามหลักการของนิยายพลาสติก จะไม่สามารถส่งคืนพื้นผิวที่สูญหายได้ในภายหลัง แต่สามารถกรองสิ่งผิดปกติหรือข้อบกพร่องในทุกขั้นตอนของการประมวลผลได้เสมอ

หลังจากใช้ฟิลเตอร์เหล่านี้ทั้งหมด รอยขีดข่วนและข้อบกพร่องเล็กๆ น้อยๆ จะหายไป สิ่งผิดปกติเล็กๆ น้อยๆ ในการสะท้อนกลับจะเรียบขึ้น เช่นเดียวกับจุดบนพื้นผิวที่เป็นเนื้อเดียวกัน

แก้ไขการตอบสนองที่บกพร่อง

อย่างไรก็ตาม ส่วนใหญ่มักจะมีความจำเป็นต้องเปลี่ยนรูปร่างของปฏิกิริยาตอบสนองของแต่ละบุคคลอย่างรุนแรง ในบางกรณี เพื่อแก้ไขรูปร่างของผลิตภัณฑ์เอง

นี่คือที่มาของเครื่องมือที่ยอดเยี่ยม - Liquify การใช้แปรงที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางต่างกันเราจะทำการยืดชิ้นส่วนขนาดใหญ่ก่อนแล้วจึงค่อยเป็นชิ้นเล็ก Liquify ยังช่วยให้คุณเพิ่มปฏิกิริยาตอบสนองได้จริงด้วยการยืดออกตามความยาวที่ต้องการ หล่อขึ้นรูปเหมือนดินน้ำมัน

Liquify เป็นเครื่องมือที่ทรงพลังมากและมีศักยภาพมหาศาล ดังนั้นจึงควรพิจารณาผลิตภัณฑ์อีกครั้งก่อนที่จะคลิกตกลง

หลังจากนั้นก็มาถึงขั้นตอนที่ต้องใช้ความอุตสาหะมากที่สุด - การรีทัชด้วยตนเองโดยใช้ Brush, Spot Healing Brush และเครื่องมือ Stamp

นอกจากการขจัดข้อบกพร่องที่หายากที่เหลืออยู่แล้ว คุณต้องเชื่อมโยงทุกรสนิยมและรสนิยมทางศิลปะเข้ากับงาน ตลอดจนทักษะการวาดมือด้วย จากการฝึกฝนแสดงให้เห็นว่าการวาดจังหวะที่หายไป ปฏิกิริยาตอบสนอง เงา และไฮไลท์อย่างเป็นธรรมชาติและมีคุณภาพสูงเป็นไปได้เฉพาะสำหรับผู้เชี่ยวชาญที่มีความคิดที่ดีเกี่ยวกับ chiaroscuro และเรขาคณิตของปริมาตรของวัตถุในจอแบน และ ทักษะการวาดภาพด้วยมือเปล่าอย่างมั่นใจ

ในบางกรณี คุณสามารถทำได้โดยไม่ต้องแก้ไข แต่นำผลงานไปสู่ระดับใหม่เชิงคุณภาพและแสดงถึงระดับของความเป็นมืออาชีพอย่างชัดเจน ตามกฎแล้ว มันเป็นผลิตภัณฑ์รีทัชด้วยมือคุณภาพสูงที่สร้างความประทับใจให้กับภาพที่ "อร่อย" และเหมาะสมในระดับปานกลาง ซึ่งลูกค้าชอบมาก

ในกระบวนการรีทัชด้วยตนเอง สถานที่ต่างๆ บนผลิตภัณฑ์มักจะถูกทาสีทับ ซึ่งมีร่องรอยของการติดตั้ง (ขาตั้ง หยดกาวร้อนละลายและอัญมณีสีเหลืองอ่อน

หลังจากนั้น อาจมีประโยชน์หากใช้ฟิลเตอร์เบลอของ Surface อีกครั้ง ซึ่งจะทำให้สิ่งผิดปกติตามธรรมชาติของช่องแรเงามือเรียบขึ้น

การปรับปรุงรูปแบบการตัดออก

เมื่อฉันทำงาน ส่วนใหญ่มักจะต้องประเมินผลิตภัณฑ์สำหรับความจำเป็นในการวาดภาพจุดแสงแต่ละจุด ไฮไลท์ที่คมชัด และในขณะเดียวกันก็เพิ่มคอนทราสต์ให้กับแต่ละส่วนของเงา การดำเนินการเหล่านี้ดำเนินการโดยใช้เครื่องมือ Dodge และเครื่องมือ Burn โดยปิดใช้งานตัวเลือก Protect tones การลากเส้นที่ชัดเจนและมั่นใจจะเพิ่มไฮไลท์และจุดในตัวสะท้อนแสงเพื่อให้มีความสดใสมากขึ้น (เครื่องมือหลบในโหมดไฮไลท์) และทำให้เงามีความเปรียบต่างมากขึ้น (เครื่องมือเบิร์นในโหมดเงา) สำหรับการสะท้อนแสงแบบเรียบและสีทึบ คุณสามารถใช้เครื่องมือทั้งสองนี้เพื่อสร้างการไล่ระดับสีแบบซอฟต์เอนด์และไฮไลท์ที่จำลองการถ่ายภาพด้วยแผงแบบกระจาย

การแปรรูปอัญมณีล้ำค่า

ตอนนี้เราหันไปที่การแปรรูปอัญมณี เป้าหมายหลักของเราที่นี่คือการทำให้พวกมันเล่นได้ด้วยตัวเอง และทำให้โดดเด่นจากพื้นหลังของผลิตภัณฑ์ทั้งหมด
ก้อนหินจะต้องถูกนำออกมาในชั้นที่แยกจากกัน - การตัดจะทำในวิธีที่สะดวก แต่ในกรณีของหิน จะสะดวกที่สุดในการใช้หน้ากากด่วน

แทบจะไม่เพียงพอที่จะเพิ่มคอนทราสต์ให้กับส่วนโค้ง ผ่านเครื่องมือ Dodge และเครื่องมือ Burn และทำให้คมขึ้น

เป็นการยากมากที่จะทำให้ "การเล่น" กระจัดกระจายของเพชรขนาดเล็กหรือเซอร์โคเนียลูกบาศก์ ซึ่งในปริมาณมากมักจะติดตั้งเข้ากับโลหะโดยตรง โดยไม่สร้างรังเหลี่ยมเพชรพลอยที่จะสะท้อนแสงที่ตกกระทบจากด้านในผ่านหิน ทำให้มันเปล่งประกาย ในกรณีนี้ คุณควรใช้เครื่องมือ USM ที่มีรัศมีขนาดใหญ่ ซึ่งจะเพิ่มความเปรียบต่างในท้องถิ่นอย่างมาก จากนั้นหากเป็นไปได้ ให้เพิ่มความสว่างให้กับหินจากโลหะพื้นหลัง ทำให้หินสว่างขึ้นด้วยส่วนโค้ง และทำให้โลหะที่อยู่ใต้หินมืดลง โดยใช้เครื่องมือเบิร์นในโหมด Miditones หรือ Highlights

การเล่นเพชรสีรุ้งมักเป็นหัวข้อแยกต่างหากสำหรับทั้งการถ่ายภาพและการประมวลผล แม้จะมองเห็นได้ชัดเจนของเอฟเฟกต์นี้เมื่อดูผลิตภัณฑ์ด้วยตนเอง แต่ก็ค่อนข้างยากที่จะได้รับเมื่อถ่ายภาพ แม้ว่าช่างภาพจำนวนมากจะใช้แผงไฟ LED ช่างภาพบางคนก็มีความรู้เช่นกัน ดังนั้นจึงได้รับการปกป้องอย่างระมัดระวังเป็นความลับของมืออาชีพ แต่เปิดเผยได้ง่ายหากตรวจสอบงานของพวกเขาอย่างละเอียดถี่ถ้วน ตัวอย่างเช่น หากคุณศึกษาผลงานของ Sergei Pryanechnikov อย่างถี่ถ้วน จะเห็นได้ว่าเมื่อยิงหินในกรอบที่แยกจากกัน แหล่งกำเนิดแสงสองสีหรือแผ่นสะท้อนแสงสีน้ำเงินและสีเหลืองส้มคู่หนึ่ง ซึ่งทำให้หินส่องสว่างจากที่ต่างกัน ด้านข้างและผสมที่ขอบ สร้างความประทับใจให้กับสเปกตรัมสีรุ้ง

สำหรับช็อตพิเศษที่มีราคาแพง วิธีการนี้สมเหตุสมผลโดยธรรมชาติ แต่ด้วยการยิงที่ถูกกว่าและมีขนาดใหญ่กว่า ช็อตเพิ่มเติมบนก้อนหินสามารถเพิ่มเวลาในการถ่ายภาพเป็นสองเท่า ซึ่งยอมรับไม่ได้ จะเกิดอะไรขึ้นถ้าในกรณีนี้ลูกค้ายังคงต้องการเห็นการเล่นของแสงในเพชรเป็นอย่างน้อย?

มีวิธีพิสูจน์สองวิธีที่ออกแบบมาเพื่อเลียนแบบสีของหินในสีน้ำเงินเหลืองที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุด
คุณสามารถใช้เอฟเฟกต์แผนที่ไล่โทนสีกับเลเยอร์หิน โดยที่สีจะสลับกันตลอดช่วงความสว่างทั้งหมด หรือคุณสามารถสร้างเอฟเฟกต์เดียวกันโดยใช้เส้นโค้งก็ได้ ความทึบของเลเยอร์สีถูกกำหนดตามรสนิยม และสามารถตั้งค่าโหมดการผสมเป็นสีเพื่อให้ความสว่างของเลเยอร์ดั้งเดิมไม่เปลี่ยนแปลง บางครั้งก็แนะนำให้เพิ่มสีเพียงไม่กี่จุด ตัวอย่างเช่น ไฮไลท์ที่สว่างที่สุดจะดูค่อนข้างเป็นธรรมชาติ มีการย้อมสีเล็กน้อยในโทนสีเหลือง และบางส่วนในเงามืดที่แต่งแต้มด้วยสีน้ำเงิน

ไม่ว่าเราจะเลือกวิธีใด หลักการพื้นฐานของการสร้างเกมหินสีก็คือการชนกันของเฉดสีที่ตัดกันสองช่วงในสี - น้ำเงิน - น้ำเงินและเหลือง - ส้ม

คุณสามารถลองทำสิ่งนี้โดยใช้เส้นโค้งที่แปลกใหม่เหล่านี้:

การแก้ไขสี

ในส่วนของการสนทนาเกี่ยวกับการแก้ไขสี การแปรรูปไข่มุกที่เป็นส่วนหนึ่งของผลิตภัณฑ์นั้นสมควรได้รับการสนทนาที่แยกจากกัน

ไข่มุกเป็นวัสดุธรรมชาติที่มีเฉดสีมาตรฐานและไม่ได้มาตรฐานหลายร้อยเฉดสี และโดยปกติผู้ขายจะอ่อนไหวมากต่อความแม่นยำของการแสดงสีของไข่มุกในภาพถ่าย ดูเหมือนว่าความยากลำบากคืออะไร - พวกเขาใส่การ์ดสีเทาแล้วแหย่ด้วย eyedropper เมื่อแปลง RAW - และสั่งซื้อ แต่พึงระลึกไว้เสมอว่า เช่น ไข่มุกสีขาวที่เราได้รับในภาพ และวิธีที่ลูกค้าและลูกค้าจินตนาการถึงความแตกต่างใหญ่สองประการ ตามกฎแล้วเมื่อถ่ายภาพ ไข่มุกจะออกมามืดเกินไป โดยไม่มีเอฟเฟกต์พิเศษของการเรืองแสงภายใน ซึ่งตามที่ลูกค้ากำหนด มักจะแยกแยะไข่มุกธรรมชาติออกจากไข่มุกเทียม ชั้นผิว)

ขอแนะนำให้วางไข่มุกไว้บนชั้นที่แยกจากกันและปล่อยไว้ที่นั่น ตรงกันข้ามกับอัญมณีล้ำค่า หลีกเลี่ยงการแปรรูปด้วยเครื่องเหลา เนื่องจากหลังจากที่ไข่มุก USM อาจสูญเสียปริมาตร หนักขึ้น หรือแม้กระทั่งกลายเป็นพลาสติกราคาถูก

ขั้นตอนต่อไปที่สำคัญคือการแก้ไขสีโลหะ

ทำไมคุณต้องแก้ไขสีเมื่อทำเครื่องประดับ? มันง่ายกว่าไหมที่จะใช้การ์ดสีเทาในขั้นตอนการถ่ายภาพ จากนั้นจึงนำสมดุลแสงขาวจากการ์ดนั้นและได้สีจริงของผลิตภัณฑ์ช็อตจริง ๆ

ความจริงก็คือที่นี่เรากำลังเผชิญกับปัญหาเดียวกันกับช่างภาพ-เครื่องประดับ ซึ่งทำให้เขาใช้เวลาหลายชั่วโมงในการรีทัช - ความไม่สมบูรณ์ที่แท้จริงของผลิตภัณฑ์และแบบแผนของลูกค้า

ในงานของฉัน ฉันได้พบกับสีทองต่างๆ กว่าครึ่งโหล ซึ่งแต่ละสีมีความแตกต่างกันอย่างชัดเจนจากลูกค้า
ทองคำสีเหลืองเข้ม (เป็น "ทองคำอาหรับ" ด้วยมีสีอิ่มตัวค่อนข้างเป็นพิษ), ทองคำสีเหลืองอ่อน, ทองคำสีชมพูเข้ม (มีสีใกล้เคียงกับทองแดง), ทองคำสีชมพูอ่อน, ทองคำขาว

สีเงินมาแยกต่างหากซึ่งสามารถมีเฉดสีได้หลากหลาย

ปัญหาหลักคือสีที่ลูกค้าต้องการดูมักจะแตกต่างจากสีที่ตัวสินค้ามี มันเกิดขึ้นที่ลูกค้าต้องการสีเหลืองทองเข้มเพื่อรักษาเฉดสีเดิมที่อิ่มตัวและค่อนข้างเป็นพิษ และยังเกิดขึ้นอีกด้วยว่าสีนี้จะต้องทำให้จางลงและความอิ่มตัวของสีลดลง โดยปกติในกรณีที่ลูกค้าเชื่อมโยงเฉดสีดังกล่าวกับเกรดต่ำราคาถูก ทองอาหรับ.

โรสโกลด์มักเป็นที่ถกเถียงกันเช่นกัน เนื่องจากบางคนชอบเฉดสีทองแดงที่เด่นชัด บางคนชอบสีชมพูอ่อน เป็นเรื่องเดียวกันกับทองคำขาวและสีเงิน และคุณต้องคำนึงด้วยว่าหากทองคำขาวส่วนใหญ่มักไม่มีสี เงินก็มักจะมีโทนสีน้ำตาลอมเหลืองเล็กน้อย แต่จะเก็บเฉดสีนี้ไว้หรือไม่นั้น แต่เพียงผู้เดียว ตามความเห็นของลูกค้า

บ่อยครั้งที่มีการจัดหาผลิตภัณฑ์เดียวกันจากโลหะที่แตกต่างกันสำหรับการยิง สมมติว่าสิ่งเหล่านี้เป็นสิ่งของที่ทำจากทองคำขาว เห็นได้ชัดว่า หากคุณเดินตามเส้นทางที่มีความต้านทานน้อยที่สุด ก็จะง่ายกว่าที่จะลบและรีทัชไอเท็มสีเหลืองทอง โดยปกติประเด็นนี้จะมีการหารือกับลูกค้าและใน 90% ของกรณีปัญหาจะไม่เกิดขึ้น ในทางกลับกัน ลูกค้ามักจะชอบผลิตภัณฑ์ที่แสดงผลเหมือนกันหากมีการออกแบบเหมือนกัน ช่วงเวลานี้มีความเกี่ยวข้องอย่างยิ่งเมื่อทำงานกับนาฬิกาข้อมือ เมื่อนาฬิกาเรือนเดียวสามารถผลิตสร้อยข้อมือและหน้าปัดต่างๆ

จากประสบการณ์ของฉัน ฉันจะบอกว่าควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการทาสีทองเป็นเงิน และในทางกลับกัน ในกรณีแรก ส่วนใหญ่มักจะเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนสีโลหะผ่าน Desaturate เนื่องจากสิ่งนี้จะเปลี่ยนอัตราส่วนของเฉดสี และที่สำคัญที่สุด ลูกค้ามักจะรับรู้ถึงผลิตภัณฑ์ที่เปลี่ยนสีโดยสิ้นเชิงในเชิงลบอย่างมาก ในที่นี้แนะนำให้ทาสีใหม่เป็นสองขั้นตอน: ขั้นแรกเราจะลดสีทั้งหมดผ่านตัวปรับแต่งช่องสัญญาณ เลือกอัตราส่วนของช่องสัญญาณดังกล่าวซึ่งจะได้ความสว่างโดยรวมที่เหมาะสมที่สุดของผลิตภัณฑ์ และหลังจากนั้นเราจะเพิ่มสีจำนวนเล็กน้อย เพื่อให้ผลิตภัณฑ์ดูเป็นธรรมชาติ ฉันมักจะทำเช่นนี้ด้วยเส้นโค้งสีน้ำเงิน เพิ่มสีเหลืองเล็กน้อยให้กับไฮไลท์ และสีน้ำเงินให้กับเงา สะดวกในการทำเช่นนี้ในชั้นที่แยกต่างหากเพื่อลดหรือเพิ่มเอฟเฟกต์เพื่อลิ้มรสในภายหลัง

ก่อนเริ่มงานกับผลิตภัณฑ์ คุณควรหารือเกี่ยวกับสีกับลูกค้า คงจะดีถ้าลูกค้าสามารถให้ตัวอย่างสีเองได้ การเข้าถึงเป็นเรื่องทางเทคนิคโดยเฉพาะ คุณสามารถแก้ไขสีด้วยตา คุณสามารถแบ่งช่องทีละช่อง โดยเน้นที่ความสว่าง คุณสามารถใช้เครื่องมือจับคู่สีที่ยอดเยี่ยม (ซึ่งในทางกลับกัน มีประสิทธิภาพอย่างมากสำหรับการทาสีใหม่สีทองเป็นสีเงิน และในทางกลับกัน)

ปรับปรุงความคมชัดของภาพและเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่

เมื่อวางหินและไข่มุกในชั้นที่แยกจากกัน และองค์ประกอบทั้งหมดได้รับการจัดระดับสีแล้ว คุณสามารถเริ่มปรับปรุงความเปรียบต่างในท้องถิ่นเพื่อให้ผลิตภัณฑ์มีความเงางามแบบเดียวกับที่ลูกค้ามักเรียกว่า "ภาพอันน่ารับประทาน" จากมุมมองของ "ช่างภาพที่มีมโนธรรม" การประมวลผลดังกล่าวถือเป็นเทคนิคที่ไม่ซื่อสัตย์ซึ่งมักจะทำลายความเป็นพลาสติกและปริมาณ แต่มีประสิทธิภาพมากสำหรับการโฆษณาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการถ่ายภาพแคตตาล็อกเมื่อเฟรมไปที่ร้านค้าออนไลน์ใน รูปแบบของการแสดงตัวอย่างขนาดเล็ก

ความเปรียบต่างในท้องถิ่นคืออะไร? นี่คือความแตกต่างระหว่างจุดที่สว่างที่สุดและมืดที่สุดในภาพในพื้นที่เล็กๆ บางแห่ง การเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่ทำให้ภาพมีความคมชัดดังก้องแม้ในตัวอย่างขนาดเล็ก - และบ่อยครั้งโดยเกณฑ์นี้ที่ลูกค้าประเมินงานที่ทำ

แม้ว่าจะมีปลั๊กอินมากมาย เช่น Topaz Detail ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาในการทำงานกับเครื่องประดับ ฉันได้ใช้อัลกอริธึมสากลเพื่อเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่โดยใช้ Photoshop เพียงตัวเดียว จากอัลกอริธึมนี้มีการดำเนินการซึ่งประกอบด้วยหลายขั้นตอน
ก่อนอื่น เลเยอร์ดั้งเดิมจะถูกทำซ้ำ และการดำเนินการเพิ่มเติมทั้งหมดจะดำเนินการกับเลเยอร์ที่ซ้ำกันเท่านั้น ดังนั้นในภายหลังคุณสามารถเพิ่มหรือลดเอฟเฟกต์โดยเปลี่ยนความโปร่งใสของเลเยอร์นี้

ขั้นตอนที่สองคือการใช้เส้นโค้งกับเลเยอร์ โดยที่จุดสีดำสุดขั้วจะเปลี่ยนเป็นแสงเล็กน้อย (สีดำกลายเป็นสีเทาเข้ม) และจุดสีขาวที่อยู่ตรงข้ามจะเปลี่ยนเป็นเงา และสีขาวจะกลายเป็นสีเทาอ่อน นี่เป็นสิ่งจำเป็นเนื่องจากขั้นตอนต่อไปนี้มักจะทำให้ช่วงไดนามิกของภาพแคบลง ทำให้เงามืดขึ้นและไฮไลท์จางลง ส่งผลให้เกิดแสงแฟลร์และความมืดมิดมากขึ้น

การปรับปรุงคอนทราสต์ในพื้นที่จริงดำเนินการโดยใช้ฟิลเตอร์ USM ในสามขั้นตอน โดยรัศมีจะค่อยๆ ลดลง และเพิ่มความเข้มของเอฟเฟกต์ สำหรับช็อต 21 เมกะพิกเซลจากกล้อง 5D MkII ฉันใช้ USM เป็นครั้งแรกด้วยรัศมี 25-30 และแรง 20 (รายละเอียดขนาดใหญ่มีความเปรียบต่างมากขึ้น) ครั้งที่สองด้วยรัศมี 5-7 และ a แรง 20-30 (เพิ่มรายละเอียดและพื้นผิวที่เล็กลง) และสุดท้ายเป็นครั้งที่สาม - ด้วยรัศมี 1-1.5 และแรงสูงสุด 100 (และนี่คือความคมชัดซ้ำซากซึ่งเพิ่มความคมชัดให้กับรูปร่างและเสริมพื้นผิวขนาดเล็ก ).

หลังจากใช้อัลกอริธึมดังกล่าวแล้ว อาจดูเหมือนมือใหม่ในการถ่ายภาพตัวแบบที่ภาพมีการโอเวอร์ช็อตที่ชัดเจน และเขาจะพูดถูกบางส่วน แต่จากประสบการณ์แสดงให้เห็นว่าในระหว่างการพิมพ์ครั้งต่อๆ ไปไม่ว่าด้วยวิธีใดๆ หรือมากกว่านั้น เมื่อปรับรูปภาพสำหรับเว็บให้เหมาะสม ความคมชัดจะไม่มากเกินไป และบ่อยครั้งหลังจากการปรับขนาดแล้ว คุณจะต้องใช้ USM อีกครั้งด้วยรัศมีขนาดเล็ก

การตัดคลิปและการจัดเตรียมพื้นหลัง

หลังจากเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่ คุณอาจทำสิ่งที่น่าเบื่อที่สุดได้ นั่นคือการตัด

สำหรับช่างภาพทุกคน โดยไม่มีข้อยกเว้น ผู้ซึ่งสั่งงานจำนวนมากเกี่ยวกับเรื่องนี้ เราขอแนะนำให้คุณหาคู่หูที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นพิเศษซึ่งจะจัดการเฉพาะเรื่องการตัดภาพเท่านั้น ในตลาดบริการออกแบบ โดยหลักการแล้วงานนี้มีราคาไม่แพง (สูงสุด - 50 รูเบิลต่อเฟรม หากนี่ไม่ใช่ภาพเหมือนที่คุณต้องแกะสลักผม) ด้วยราคาเฉลี่ยสำหรับกรอบเครื่องประดับแปรรูป 400-500 รูเบิล การตัด 50 r. ดูเหมือนจะเป็นข้อตกลงที่ดีที่ช่วยประหยัดเวลาและประสาท ค้นหานักออกแบบด้านเทคนิคที่เกษียณแล้ว (เกษียณแล้ว ลาคลอด ฟรีแลนซ์ - ขีดเส้นใต้สิ่งที่คุณต้องการ) ที่จะติดต่อกลับระหว่างวันทำงาน ส่งไฟล์ถึงเขา และรับผลิตภัณฑ์สลักภายในครึ่งชั่วโมง ใช้เวลานั้นเองในการรีทัชช็อตต่อไป คิด - 50 rubles คูณด้วย 10 ผลิตภัณฑ์เป็นเพียง 500 rubles ในขณะที่สำหรับคุณมันจะช่วยประหยัดเวลาได้เกือบทั้งวัน (โดยคำนึงถึงความจริงที่ว่าคนที่อยู่ในสุนัขตัวเมียกินสุนัขและทำงานเร็วกว่าคุณโดยหลักการแล้ว ).

แต่ถ้าคุณยังคงตัดสินใจที่จะทำงานด้วยตัวเองอย่างสมบูรณ์พิษของเครื่องประดับและนาฬิกาควรทำตามอัลกอริทึมนี้โดยประมาณ
หากผลิตภัณฑ์สะท้อนแสงได้ไม่ดีจากพื้นหลัง ดังนั้นเพื่อให้ทำงานได้ง่ายขึ้น การสร้างเลเยอร์การปรับด้วยเส้นโค้งจึงมีประโยชน์ โดยเพิ่มคอนทราสต์ ทำให้ภาพสว่างขึ้นหรือมืดลงเพื่อให้มองเห็นได้ชัดเจนที่สุด

การตัดมักทำด้วยปากกา แม้ว่าองค์ประกอบแต่ละอย่าง (เช่น ไข่มุก) จะสามารถแกะสลักได้ง่ายกว่าโดยใช้การเลือกแบบกลม
กระบวนการนี้ไม่ต้องการความคิดเห็นโดยละเอียด แต่มีสถานการณ์ที่ทำให้สับสน ตัวอย่างเช่น ผลิตภัณฑ์ในห่วงโซ่ของสองร้อยลิงค์ จะทำอย่างไรในกรณีนี้?

หากผลิตภัณฑ์ถูกถ่ายโดยมีพื้นหลังตัดกัน คุณสามารถสร้างส่วนที่เลือกจากช่องหรือใช้ไม้กายสิทธิ์ แต่ถ้าโซ่เกือบรวมกับพื้นหลังล่ะ?

การตัดแต่ละลิงก์แยกกันไม่ใช่ตัวเลือก ไม่มีลูกค้ารายใดจ่ายเงินให้คุณในวันทำการที่ใช้ไปกับสิ่งนี้
แต่มีทางออกสำหรับคนคิดเสมอ คุณสามารถใช้เพียงส่วนเล็ก ๆ ของโซ่ซึ่งประกอบด้วยวงแหวน 5-7 วงแล้วตัดออกแล้วตัดทั้งสองด้านเพื่อให้ทั้งสองส่วนดังกล่าวเชื่อมต่อกันอย่างราบรื่น เราจะได้ช่องว่าง จากนั้นเราสามารถสร้างส่วนของสายโซ่ที่มีความยาวตามต้องการ แล้วดัดมันโดยใช้การแปลง -> วิปริตเพื่อให้ได้รูปร่างที่ต้องการ

ในคลังแสงของฉัน มีพรีเซ็ตเหล่านี้อยู่หลายแบบ ซึ่งฉันใช้เพื่อสร้างโซ่ที่การตัดจะใช้เวลานานเกินไป:

หลังจากการตัดเสร็จสิ้น การเลือกที่สร้างขึ้นสามารถขัดเกลาได้โดยใช้เครื่องมือปรับแต่งการเลือก ลบส่วนที่เหลือของเส้นขอบสีขาวหรือสีเข้ม หรือทำให้สิ่งผิดปกติเรียบขึ้น คุณสามารถบันทึกการเลือกผลลัพธ์เป็นช่องอัลฟาหรือคุณสามารถวางผลิตภัณฑ์ในชั้นที่แยกต่างหากได้ทันที หากคุณแน่ใจว่ารูปร่างของการตัดจะไม่ต้องเปลี่ยนในภายหลัง

ภาพสะท้อนของผลิตภัณฑ์ถูกสลักแยกต่างหาก ที่นี่คุณสามารถ "โกง" ได้เล็กน้อยเช่น ใช้ตัวอย่างเช่นเชือกเส้นตรงและการปรับให้เรียบตามลำดับ - เหมือนกันทั้งหมดในภายหลังภาพสะท้อนจะเบลอหรือความโปร่งใสจะลดลงอย่างมาก

เมื่อทำงานกับการสะท้อน คุณสามารถแสดงจินตนาการแยกกัน - จำลองเลเยอร์และเบลอบริเวณที่สว่างเพื่อให้เอฟเฟกต์เรืองแสง ทดลองกับโหมดการผสมเลเยอร์:

หลังจากวางพื้นหลังที่ต้องการแล้ว ขนาดจะลดลงตามที่ลูกค้าต้องการ ความคมชัดสุดท้าย และ Save for Web ฉันคิดว่าไม่จำเป็นต้องอธิบายขั้นตอนเหล่านี้โดยละเอียด

งานใดบ้างที่การประมวลผลภาพถ่ายดิจิทัลของเครื่องประดับควรแก้ไข

1. การเลือกและการแปลงไฟล์ RAW ต้นฉบับของภาพถ่ายดิจิทัลของเครื่องประดับ

2. ขจัดข้อบกพร่องของเครื่องประดับและเสียงรบกวน

เครื่องประดับมีขนาดเล็กในความเป็นจริง ในขณะที่การใช้งานจริงภาพถ่ายดิจิทัลสามารถพิมพ์ในรูปแบบที่มีขนาดใหญ่มาก ซึ่งแม้แต่ข้อบกพร่องเพียงเล็กน้อยและคุณสมบัติทางเทคโนโลยี (รอยขีดข่วน รอยบุบ ไม่ทาสี ฯลฯ) ก็ดูน่ากลัว นอกจากนี้ ยังมีการซ้อนทับสัญญาณรบกวนของเมทริกซ์บนภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเงามืด

3. การแก้ไขปฏิกิริยาตอบสนองที่บกพร่องและความสมบูรณ์ หากจำเป็น

เมื่อถ่ายภาพ เป็นไปไม่ได้เสมอไปที่จะจัดแสงเพื่อให้แสงสะท้อนบนเครื่องประดับมีรูปทรงในอุดมคติ มักจะง่ายกว่าที่จะนึกถึงมันเมื่อประมวลผลภาพถ่ายดิจิทัลแทนที่จะเสียเวลาในการถ่ายภาพ บ่อยครั้ง ปฏิกิริยาตอบสนองส่วนบุคคลมักจะถูกดึงออกมาจากศูนย์โดยสมบูรณ์ ซึ่งไม่ได้เกิดขึ้นเลยเมื่อทำการถ่ายภาพ

4. การปรับปรุงรูปแบบการตัด

เมื่อทำการประมวลผล ความเงาแบบพิเศษเกิดขึ้นได้จากการประมวลผลอย่างระมัดระวัง และปรับปรุงคอนทราสต์ของแสงและเงา เพิ่มแสงและจุดมืด

5. การประมวลผลภาพถ่ายดิจิทัลของอัญมณีล้ำค่า

ตามกฎแล้วลูกค้ามีข้อกำหนดพิเศษสำหรับคุณภาพของอัญมณีในเครื่องประดับ แม้ว่าการถ่ายภาพจะเล่นแสงได้อย่างเหมาะสม แต่ก็ไม่สามารถทำได้โดยปราศจากการประมวลผล - บางแห่งที่คุณต้องเพิ่มความคมชัด ที่ใดที่หนึ่งเพื่อเพิ่มคอนทราสต์ บางแห่งเพื่อเพิ่ม "สเปกตรัม" ของสี

6. การแก้ไขสี

โดยปกติ ภาพถ่ายทั้งหมดต้องมีการแก้ไขสี ไม่เพียงเพราะความไม่ถูกต้องในการแสดงสีของกล้องเท่านั้น แต่ยังเนื่องมาจากความจริงที่ว่าโลหะของเครื่องประดับนั้นอาจมีสีผิดปกติหรือไม่สอดคล้องกับความคิดของลูกค้าเกี่ยวกับอุดมคติ

7. ปรับปรุงความคมชัดของภาพและเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่

เทคโนโลยีภาพถ่ายเกี่ยวข้องกับการใช้ตัวเลขรูรับแสงขนาดใหญ่เพื่อใส่เครื่องประดับใน DOF ในกรณีนี้ แม้แต่ในกล้องที่มีพิกเซลขนาดใหญ่เพียงพอ (เช่น Canon 5D) รูรับแสงจริงที่เครื่องประดับเข้ากับระยะชัดลึกก็สูงกว่าขีดจำกัดที่การเลี้ยวเบนไม่ได้ทำให้ความคมชัดลดลงมาก (คือ มีประโยชน์ในการอ่านบทความโดย Vladimir Medvedev เกี่ยวกับการเลี้ยวเบน) โดยปกติ การถ่ายภาพเครื่องประดับจะดำเนินการที่รูรับแสงตั้งแต่ 16 ถึง 26 (สำหรับรูปแบบ 35 มม.) ที่ค่าเหล่านี้ ภาพอาจสูญเสียไปเนื่องจากการเลี้ยวเบนของความละเอียดจริงถึงครึ่งหนึ่ง แน่นอนว่าข้อบกพร่องนี้ต้องสร้างขึ้นมาเพื่อ

8. การตัดและการตั้งค่าพื้นหลัง

ตามกฎแล้วลูกค้าชอบที่จะสามารถใส่เครื่องประดับบนพื้นหลังที่เขาต้องการได้อย่างอิสระในภายหลัง แต่ถึงแม้คุณไม่จำเป็นต้องเปลี่ยนวัสดุพิมพ์ในอนาคต แต่พื้นหลังเดิมมักจะต้องทำงานใหม่ (การเติม การลบข้อบกพร่อง เศษ ฯลฯ) ซึ่งตามธรรมชาติไม่สามารถทำได้หากไม่มีการตัด นอกจากนี้ จำเป็นต้องใช้การตัดเพื่อแยกวัตถุกับการสะท้อนของวัตถุ หากถ่ายภาพกับพื้นหลังกระจก

9. การเพิ่มประสิทธิภาพสำหรับเว็บ

ส่วนใหญ่แล้ว การใช้งานหลักของภาพที่ถ่ายคืออินเทอร์เน็ต และบ่อยครั้งที่ลูกค้าขอให้ปรับแต่งภาพถ่ายที่ได้รับสำหรับแพลตฟอร์มเว็บเฉพาะ โดยคำนึงถึงข้อกำหนด (ขนาดภาพและรูปแบบกราฟิก)

การเลือกและแปลงไฟล์ RAW ดิบ

โดยปกติทันทีหลังจากการถ่ายภาพ ช่างภาพจะส่งตัวอย่างภาพถ่ายดิบให้กับลูกค้าเพื่อให้ลูกค้าเลือกมุมที่เขาชอบและภาพถ่ายที่มีรูปแบบแสงและเงาที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดและตำแหน่งของการสะท้อนกลับจากมุมมองของเขา .

ประสบการณ์ของฉันแสดงให้เห็นว่าเวิร์กโฟลว์ที่สะดวกที่สุดในกรณีนี้มาจาก Adobe Lightroom วัสดุที่ถ่ายทำถูกนำเข้ามาในโปรแกรม โดยที่การปฏิเสธในขั้นต้นของการถ่ายภาพทางเทคนิคหรือการจัดแสงที่ไม่ประสบผลสำเร็จโดยสิ้นเชิงจะดำเนินการ การบันทึกการตั้งค่าการแปลงหนึ่งครั้งเป็นค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าจะเป็นประโยชน์หากถ่ายภาพด้วยอุปกรณ์เดียวกันและในสภาวะเดียวกันโดยประมาณ

สิ่งสำคัญคือต้องตั้งค่าสมดุลแสงขาวที่ถูกต้องสำหรับภาพทั้งชุด (ซึ่งสะดวกที่จะใช้ภาพถ่ายแยกต่างหากด้วยการ์ดสีเทา ตามการตั้งค่า WB โดยใช้หลอดดูดสี

ในขั้นตอนของการสร้างแกลเลอรีแสดงตัวอย่างสำหรับผู้โฆษณา ขอแนะนำให้ใช้การตั้งค่าตัวแปลงดังกล่าวซึ่งจะทำให้ได้ภาพที่ "อร่อย" ที่ตัดกันมากที่สุด ในแง่นี้ มันคุ้มค่าที่จะลองเล่นกับการตั้งค่า Clarity and Sharpness และเลือกโปรไฟล์กล้องที่ตัดกันมากที่สุด

ภาพถ่ายทั้งหมดถูกตัดให้พอดีกับเครื่องประดับ

รูปภาพที่เลือกจะถูกเพิ่มลงในคอลเล็กชันด่วน ซึ่งสร้างแกลเลอรีโดยใช้โมดูลเว็บ (โดยปกติฉันใช้แกลเลอรี html มาตรฐานที่มีสีที่ปรับเปลี่ยนเล็กน้อย) เหมาะสมที่จะตั้งค่าความคมชัดสำหรับรูปภาพขนาดใหญ่ในแกลเลอรีเป็นค่าสูงสุด และสำหรับ jpeg ให้ใช้ระดับการบีบอัดไม่ต่ำกว่า 80

หลังจากที่สร้างและบันทึกแกลเลอรีลงในดิสก์แล้ว แกลเลอรีจะถูกอัปโหลดไปยังโฮสต์หรือส่งไปยังอีเมลของลูกค้าในที่เก็บถาวร

หลังจากที่ลูกค้าเลือกเองแล้ว เฟรมที่ลูกค้าเลือกจะถูกทำเครื่องหมายด้วยแฟล็ก หลังจากนั้นการตั้งค่าจะเปลี่ยนเป็น "ประหยัด" มากขึ้น: เลือกโปรไฟล์กล้องที่ตัดกันน้อยลง USM จะปิดทั้งหมดหรือตั้งค่าเป็นขนาดเล็ก ค่าเนื่องจากความคมชัดจะถูกเพิ่มในภายหลังและน่าจะเลือกได้มากที่สุด

ภาพถ่ายเครื่องประดับที่เลือกจะถูกแปลงเป็นรูปแบบ TIFF หรือ PSD ด้วยโปรไฟล์ sRGB ปัญหาเรื่องความกัดของภาพนั้นมีค่าควรแก่การอภิปรายในบทความพิเศษ แต่จากประสบการณ์ของฉันเอง ฉันสามารถพูดได้ว่าหากไม่มีการเน้นหนักในแผนการประมวลผล 8 บิตก็เพียงพอแล้ว โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากการโพสต์ที่เป็นไปได้ในทุกกรณี เรียบโดยการตกแต่งภายหลัง อย่างไรก็ตาม สามารถใช้กระบวนการ 16 บิตได้ โดยต้องมีเฉพาะไฟล์ที่มีขนาดใหญ่กว่า และตัวกรองที่ใช้จะช้ากว่าเกือบสองเท่า

ทันทีหลังจากแปลง คุณต้องรวบรวมรูปภาพเพิ่มเติมทั้งหมดในไฟล์ PSD เดียวบนเลเยอร์ ตัวอย่างเช่น หากเราถ่ายเฟรมเดียวด้วยเพชร ภาพนี้จะต้องถูกลากเข้าไปในภาพการทำงานหลัก

ขจัดข้อบกพร่องของเครื่องประดับและเสียงรบกวน

ฉันมักจะเริ่มประมวลผลภาพถ่ายดิจิทัลของเครื่องประดับโดยการขจัดข้อบกพร่องที่มีความถี่สูง (เนื้อละเอียด) - สัญญาณรบกวนดิจิทัล ฝุ่นละเอียด เครือข่ายรอยขีดข่วนที่มักจะครอบคลุมผลิตภัณฑ์ที่ทำจากทองและเงินที่อ่อนนุ่มและมีรอยขีดข่วนได้ง่าย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเม็ดมีดมุก

ด้วยเหตุนี้จึงสะดวกที่จะใช้การลดสัญญาณรบกวนที่ดี ฉันใช้ Topaz Denoise มาเป็นเวลานาน - อัลกอริธึมของมันเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการทำความสะอาดพื้นผิวโลหะเรียบ เราผ่านด่านแรกด้วยการลดสัญญาณรบกวนด้วยการตั้งค่าที่นุ่มนวลเพื่อไม่ให้ทำลายรายละเอียด
ภาพหน้าจอแสดงเวอร์ชันที่ 3 ของโปรแกรม แต่ตอนนี้มีเวอร์ชันที่ปรับปรุงใหม่อย่างหมายเลข 5 ซึ่งผมแนะนำให้ใช้

รอบที่สองด้วยเครื่องมือลดสัญญาณรบกวนแบบเดียวกันนั้นทำด้วยการตั้งค่าที่ก้าวร้าวมาก แต่อยู่ในเลเยอร์เดียว คุณสามารถดูได้ว่าบุษราคัมสามารถขจัดรอยขีดข่วนและข้อบกพร่องที่มีขนาดใหญ่พอสมควรได้อย่างไร

หลังจากใช้ฟิลเตอร์แล้ว ให้สร้างมาสก์ซ่อนเลเยอร์ทั้งหมดและเปิดเผยภาพที่ทำความสะอาดแล้วบนพื้นที่ที่เป็นเนื้อเดียวกัน โดยไม่ต้องสัมผัสบริเวณที่คุณต้องการเก็บรายละเอียด

เรายุบ

ในทำนองเดียวกัน ทุกครั้งที่ใช้มาสก์ในเลเยอร์ใหม่ ให้วนซ้ำบนเครื่องประดับด้วยฟิลเตอร์เบลอระดับกลางและพื้นผิว วิธีแรกช่วยให้คุณสามารถขจัดสิ่งผิดปกติที่หยาบกร้านและปฏิกิริยาตอบสนอง "เคี้ยว" รัศมีค่ามัธยฐานเป็นตัวกำหนดขนาดของข้อบกพร่องที่จะปรับให้เรียบ

ฟิลเตอร์ที่สอง (การเบลอพื้นผิว) พร้อมการตั้งค่าที่เหมาะสมช่วยขจัดความหยาบและจุดในพื้นที่ที่เป็นเนื้อเดียวกัน

ด้วยการกรองล่วงหน้าดังกล่าว คุณไม่ควรหักโหมจนเกินไปและเลียเครื่องประดับของคุณเหมือนนิยายพลาสติก จะไม่สามารถส่งคืนพื้นผิวที่สูญหายได้ในภายหลัง แต่สามารถกรองสิ่งผิดปกติหรือข้อบกพร่องในทุกขั้นตอนของการประมวลผลได้เสมอ

หลังจากใช้ฟิลเตอร์เหล่านี้ทั้งหมด รอยขีดข่วนและข้อบกพร่องเล็กๆ น้อยๆ จะหายไป สิ่งผิดปกติเล็กๆ น้อยๆ ในการสะท้อนกลับจะเรียบขึ้น เช่นเดียวกับจุดบนพื้นผิวที่เป็นเนื้อเดียวกัน

แก้ไขการตอบสนองที่บกพร่อง

อย่างไรก็ตาม ส่วนใหญ่มักจะมีความจำเป็นในการเปลี่ยนแปลงรูปร่างของปฏิกิริยาตอบสนองของแต่ละบุคคล ในบางกรณีในการแก้ไขรูปร่างของเครื่องประดับเอง

นี่คือที่มาของเครื่องมือที่ยอดเยี่ยม - Liquify การใช้แปรงที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางต่างกันเราจะทำการยืดชิ้นส่วนขนาดใหญ่ก่อนแล้วจึงค่อยเป็นชิ้นเล็ก Liquify ยังช่วยให้คุณเพิ่มปฏิกิริยาตอบสนองได้จริงด้วยการยืดออกตามความยาวที่ต้องการ หล่อขึ้นรูปเหมือนดินน้ำมัน

Liquify เป็นเครื่องมือที่ทรงพลังมากและมีศักยภาพมหาศาล ดังนั้นจึงควรค่าแก่การดูเครื่องประดับชิ้นนั้นอีกครั้งก่อนที่จะคลิกตกลง

หลังจากนั้นก็มาถึงขั้นตอนที่ต้องใช้ความอุตสาหะมากที่สุด - การรีทัชด้วยตนเองโดยใช้ Brush, Spot Healing Brush และเครื่องมือ Stamp

นอกจากการขจัดข้อบกพร่องที่หายากที่เหลืออยู่แล้ว คุณต้องเชื่อมโยงทุกรสนิยมและรสนิยมทางศิลปะเข้ากับงาน ตลอดจนทักษะการวาดมือด้วย จากการฝึกฝนแสดงให้เห็นว่าการวาดจังหวะที่หายไป ปฏิกิริยาตอบสนอง เงา และไฮไลท์อย่างเป็นธรรมชาติและมีคุณภาพสูงเป็นไปได้เฉพาะสำหรับผู้เชี่ยวชาญที่มีความคิดที่ดีเกี่ยวกับ chiaroscuro และเรขาคณิตของปริมาตรของวัตถุในจอแบน และ ทักษะการวาดภาพด้วยมือเปล่าอย่างมั่นใจ

ในกรณีพิเศษ สามารถทำได้โดยไม่ต้องแก้ไข แต่นำผลงานไปสู่ระดับที่แตกต่างกันในเชิงคุณภาพและค่อนข้างชัดเจนถึงลักษณะเฉพาะของระดับความเป็นมืออาชีพ ตามกฎแล้ว เครื่องประดับชนิดนี้เป็นเครื่องประดับคุณภาพสูงที่รีทัชด้วยมืออย่างแม่นยำ ซึ่งสร้างความประทับใจให้กับช็อตที่ "อร่อย" และเหมาะสมในระดับปานกลาง ซึ่งลูกค้าชอบมาก

ในขั้นตอนของการรีทัชด้วยตนเอง สถานที่ต่างๆ บนผลิตภัณฑ์มักจะถูกทาสีทับ ซึ่งมีร่องรอยของการติดตั้ง (ขาตั้ง หยดกาวร้อนละลายและอัญมณีสีเหลืองอ่อนซึ่งเครื่องประดับติดอยู่กับพื้นหลัง)

หลังจากนั้น อาจมีประโยชน์หากใช้ฟิลเตอร์เบลอของ Surface อีกครั้ง ซึ่งจะทำให้สิ่งผิดปกติตามธรรมชาติของช่องแรเงามือเรียบขึ้น

การปรับปรุงรูปแบบการตัดออก

เมื่อฉันทำงาน ขั้นตอนต่อไปคือการประเมินเครื่องประดับชิ้นหนึ่งสำหรับความจำเป็นในการทำให้จุดแสงแต่ละจุดสมบูรณ์ ไฮไลท์ที่คมชัด และในขณะเดียวกันก็เพิ่มความเปรียบต่างให้กับพื้นที่เงาที่แยกออกมา การดำเนินการเหล่านี้ดำเนินการโดยใช้เครื่องมือ Dodge และเครื่องมือ Burn โดยปิดใช้งานตัวเลือก Protect tones การลากเส้นที่ชัดเจนและมั่นใจจะเพิ่มไฮไลท์และจุดในตัวสะท้อนแสงเพื่อให้มีความสดใสมากขึ้น (เครื่องมือหลบในโหมดไฮไลท์) และทำให้เงามีความเปรียบต่างมากขึ้น (เครื่องมือเบิร์นในโหมดเงา) สำหรับการสะท้อนแสงแบบเรียบๆ ด้วยสีทึบ คุณสามารถใช้เครื่องมือทั้งสองนี้เพื่อสร้างการไล่ระดับสีแบบซอฟต์เอนด์และจุดไฟที่เลียนแบบภาพถ่ายโดยใช้แผงแบบกระจาย

การประมวลผลภาพดิจิตอลอัญมณีล้ำค่า

ตอนนี้เราหันไปที่การแปรรูปอัญมณี ที่นี่ เป้าหมายหลักของเราคือทำให้พวกเขาเล่นด้วยตัวเอง และยังต้องโดดเด่นจากพื้นหลังของเครื่องประดับทั้งชิ้น
ก้อนหินจะต้องถูกนำออกมาในชั้นที่แยกจากกัน - การตัดจะทำในวิธีที่สะดวก แต่ในกรณีของหิน จะสะดวกที่สุดในการใช้หน้ากากด่วน

แทบจะไม่เพียงพอที่จะเพิ่มคอนทราสต์ให้กับส่วนโค้ง ผ่านเครื่องมือ Dodge และเครื่องมือ Burn และทำให้คมขึ้น

เป็นการยากมากที่จะทำให้ "การเล่น" กระจัดกระจายของเพชรขนาดเล็กหรือเซอร์โคเนียลูกบาศก์ ซึ่งในปริมาณมากมักจะติดตั้งเข้ากับโลหะโดยตรง โดยไม่สร้างรังเหลี่ยมเพชรพลอยที่จะสะท้อนแสงที่ตกกระทบจากด้านในผ่านหิน ทำให้มันเปล่งประกาย ในกรณีนี้ คุณควรใช้เครื่องมือ USM ที่มีรัศมีขนาดใหญ่ ซึ่งจะเพิ่มความเปรียบต่างในท้องถิ่นอย่างมาก จากนั้นหากเป็นไปได้ ให้เพิ่มความสว่างให้กับหินจากโลหะพื้นหลัง ทำให้หินสว่างขึ้นด้วยส่วนโค้ง และทำให้โลหะที่อยู่ใต้หินมืดลง โดยใช้เครื่องมือเบิร์นในโหมด Miditones หรือ Highlights

การเล่นเพชรสีรุ้งเป็นหัวข้อที่เป็นอิสระสำหรับทั้งการถ่ายภาพและการประมวลผล แม้จะมองเห็นได้ชัดเจนของเอฟเฟกต์นี้เมื่อดูผลิตภัณฑ์ด้วยตนเอง แต่ก็ค่อนข้างยากที่จะได้รับเมื่อถ่ายภาพ แม้ว่าช่างภาพจำนวนมากจะใช้แผงไฟ LED ช่างภาพบางคนก็มีความรู้เช่นกัน ดังนั้นจึงได้รับการปกป้องอย่างระมัดระวังเป็นความลับของมืออาชีพ แต่เปิดเผยได้ง่ายหากตรวจสอบงานของพวกเขาอย่างละเอียดถี่ถ้วน ตัวอย่างเช่น หากคุณศึกษางานของ Sergei Pryanechnikov อย่างถี่ถ้วน จะเห็นได้ชัดเจนว่าเมื่อถ่ายภาพหินในกรอบที่แยกจากกัน เขาใช้แหล่งกำเนิดแสงสองสีหรือรีเฟลกเตอร์สีน้ำเงินและสีเหลืองส้มคู่หนึ่งซึ่งทำให้หินส่องสว่าง จากด้านต่างๆ และผสมกันที่ขอบ สร้างความประทับใจให้กับสเปกตรัมสีรุ้ง

สำหรับการถ่ายภาพพิเศษที่มีราคาแพง วิธีการนี้สมเหตุสมผลโดยธรรมชาติ แต่ด้วยการถ่ายภาพที่ถูกกว่าและมีขนาดใหญ่กว่า ภาพถ่ายเพิ่มเติมบนก้อนหินจะเพิ่มเวลาในการถ่ายภาพเป็นสองเท่า ซึ่งยอมรับไม่ได้ จะเกิดอะไรขึ้นถ้าในกรณีนี้ลูกค้ายังคงต้องการเห็นการเล่นของแสงในเพชรเป็นอย่างน้อย?

มีวิธีพิสูจน์สองวิธีที่ออกแบบมาเพื่อเลียนแบบสีของหินในสีน้ำเงินเหลืองที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุด
คุณสามารถใช้เอฟเฟกต์แผนที่ไล่โทนสีกับเลเยอร์หิน โดยที่สีจะสลับกันตลอดช่วงความสว่างทั้งหมด หรือคุณสามารถสร้างเอฟเฟกต์เดียวกันโดยใช้เส้นโค้งก็ได้ ความทึบของเลเยอร์สีถูกกำหนดตามรสนิยม และสามารถตั้งค่าโหมดการผสมเป็นสีเพื่อให้ความสว่างของเลเยอร์ดั้งเดิมไม่เปลี่ยนแปลง บางครั้งก็แนะนำให้เพิ่มเพียงจุดสีเดียว ตัวอย่างเช่น ไฮไลท์ที่สว่างที่สุด แต้มสีเหลืองเล็กน้อย และส่วนที่แยกออกมาในเงาที่ย้อมด้วยสีน้ำเงินจะดูเป็นธรรมชาติมาก

ไม่ว่าเราจะเลือกวิธีใด หลักการพื้นฐานของการสร้างเกมหินสีก็คือการชนกันของเฉดสีที่ตัดกันสองช่วงในสี - น้ำเงิน - น้ำเงินและเหลือง - ส้ม

คุณสามารถลองทำสิ่งนี้โดยใช้เส้นโค้งที่แปลกใหม่เหล่านี้:

การแก้ไขสีภาพเครื่องประดับ

ในการสนทนาเกี่ยวกับการแก้ไขสี การแปรรูปไข่มุกซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของเครื่องประดับจึงควรได้รับการพูดคุยเป็นพิเศษ

ไข่มุกเป็นวัสดุธรรมชาติที่มีเฉดสีมาตรฐานและไม่ได้มาตรฐานหลายร้อยเฉดสี และโดยปกติผู้ขายจะอ่อนไหวมากต่อความแม่นยำของการแสดงสีของไข่มุกในภาพถ่าย ดูเหมือนว่าความยากลำบากคืออะไร - พวกเขาใส่การ์ดสีเทาแล้วแหย่ด้วย eyedropper เมื่อแปลง RAW - และสั่งซื้อ แต่พึงระลึกไว้เสมอว่า ไข่มุกสีขาว ซึ่งเราได้รับในภาพและวิธีที่ลูกค้าและลูกค้าจินตนาการถึงมัน มีความแตกต่างกันใหญ่สองประการ ตามกฎแล้ว เมื่อถ่ายภาพ ไข่มุกจะออกมามืดเกินไป โดยไม่มีเอฟเฟกต์พิเศษของการเรืองแสงภายใน ซึ่งตามที่ผู้โฆษณา มักจะแยกแยะไข่มุกธรรมชาติออกจากไข่มุกเทียม ชั้นผิว)

แนะนำให้ใส่ไข่มุกเป็นชั้นเดียวแล้วปล่อยทิ้งไว้ ตรงกันข้ามกับอัญมณี หลีกเลี่ยงการแปรรูปด้วยเครื่องเหลา เนื่องจากหลังจากไข่มุก USM อาจสูญเสียปริมาตร หนักขึ้น หรือแม้กระทั่งกลายเป็นพลาสติกราคาถูก

ขั้นตอนต่อไปที่สำคัญคือการแก้ไขสีโลหะ

ทำไมคุณต้องแก้ไขสีเมื่อทำเครื่องประดับ? ง่ายกว่าไหมที่จะใช้การ์ดสีเทาในขั้นตอนการถ่ายภาพ จากนั้นใช้สมดุลแสงขาวจากนั้นจึงได้สีที่แท้จริงของผลิตภัณฑ์ช็อตจริง ๆ

ความจริงก็คือที่นี่อีกครั้งเราต้องเผชิญกับปัญหาเดียวกันของช่างภาพอัญมณีซึ่งทำให้เขารีทัชเป็นเวลาหลายชั่วโมง - ความไม่สมบูรณ์ในตัวเอง ภาพเครื่องประดับและแบบแผนของลูกค้า

ในงานของฉัน ฉันได้พบกับสีทองต่างๆ กว่าครึ่งโหล ซึ่งแต่ละสีมีความแตกต่างกันอย่างชัดเจนจากลูกค้า
ทองคำสีเหลืองเข้ม (เป็น "ทองคำอาหรับ" ด้วยมีสีอิ่มตัวค่อนข้างเป็นพิษ), ทองคำสีเหลืองอ่อน, ทองคำสีชมพูเข้ม (มีสีใกล้เคียงกับทองแดง), ทองคำสีชมพูอ่อน, ทองคำขาว

สีเงินมาแยกต่างหากซึ่งสามารถมีเฉดสีได้หลากหลาย

ปัญหาหลักคือสีที่ผู้ขายอยากเห็นมักจะแตกต่างจากสีที่ตัวเครื่องประดับมี มันจึงเกิดขึ้นที่นักอัญมณีต้องการทองคำสีเหลืองเข้มเพื่อรักษาสีเดิมที่อิ่มตัวและค่อนข้างเป็นพิษ และมันก็เกิดขึ้นด้วยว่าสีนี้จะต้องทำให้จางลงและความอิ่มตัวของสีลดลง โดยปกติในกรณีที่ลูกค้าเชื่อมโยงเฉดสีดังกล่าวกับเกรดต่ำราคาถูก ทองอาหรับ.

โรสโกลด์มักเป็นที่ถกเถียงกันเช่นกัน เนื่องจากบางคนชอบเฉดสีทองแดงที่เด่นชัด บางคนชอบสีชมพูอ่อน เป็นเรื่องเดียวกันกับทองคำขาวและสีเงิน และคุณต้องคำนึงด้วยว่าหากทองคำขาวส่วนใหญ่มักไม่มีสี เงินก็มักจะมีโทนสีน้ำตาลอมเหลืองเล็กน้อย แต่จะเก็บเฉดสีนี้ไว้หรือไม่นั้น แต่เพียงผู้เดียว ตามความเห็นของลูกค้า

บ่อยครั้งที่มีผลิตภัณฑ์เหมือนกันซึ่งทำจากโลหะต่างกันสำหรับการถ่ายภาพ สมมุติว่าเครื่องประดับชิ้นนี้ทำจากทองคำขาว เห็นได้ชัดว่า หากคุณเดินตามเส้นทางที่มีความต้านทานน้อยที่สุด ก็จะง่ายกว่าที่จะถอดและปรับแต่งชิ้นสีเหลือง-ทอง และเพื่อให้ได้ชิ้นทองคำขาวโดยการเปลี่ยนสี โดยปกติช่วงเวลานี้จะมีการหารือกับลูกค้าและใน 90% ของกรณีปัญหาจะไม่เกิดขึ้น ในทางตรงกันข้าม ผู้ผลิตมักชอบผลิตภัณฑ์ที่แสดงผลเหมือนกันหากมีการออกแบบเหมือนกัน ช่วงเวลานี้มีความเกี่ยวข้องอย่างยิ่งเมื่อทำงานกับนาฬิกาข้อมือ เมื่อนาฬิกาเรือนเดียวสามารถผลิตสร้อยข้อมือและหน้าปัดต่างๆ

จากประสบการณ์ของฉัน ฉันจะบอกว่าควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการทาสีทองเป็นเงิน และในทางกลับกัน ในกรณีแรก ส่วนใหญ่มักจะเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนสีโลหะผ่าน Desaturate เนื่องจากสิ่งนี้จะเปลี่ยนอัตราส่วนของเฉดสี และที่สำคัญที่สุด ลูกค้ามักจะรับรู้ถึงผลิตภัณฑ์ที่เปลี่ยนสีโดยสิ้นเชิงในเชิงลบอย่างมาก ในที่นี้แนะนำให้ทาสีใหม่เป็นสองขั้นตอน: ขั้นแรก เราลดสีให้สมบูรณ์ผ่านตัวปรับแต่งช่องสัญญาณ เลือกอัตราส่วนของช่องดังกล่าวเพื่อให้ได้ความสว่างโดยรวมที่เหมาะสมที่สุดของเครื่องประดับ จากนั้นจึงเพิ่มสีเล็กน้อยเพื่อให้เครื่องประดับ มีลักษณะเป็นธรรมชาติ ฉันมักจะทำเช่นนี้ด้วยเส้นโค้งสีน้ำเงิน เพิ่มสีเหลืองเล็กน้อยให้กับไฮไลท์ และสีน้ำเงินให้กับเงา สะดวกในการทำเช่นนี้ในชั้นที่แยกต่างหากเพื่อให้ในภายหลังอ่อนตัวลงหรือเพิ่มเอฟเฟกต์เพื่อลิ้มรส

ก่อนเริ่มงานกับผลิตภัณฑ์ คุณควรหารือเกี่ยวกับสีกับลูกค้า คงจะดี ถ้าลูกค้าสามารถจัดหาตัวอย่างสีเองได้ การเข้าถึงเป็นเรื่องทางเทคนิคโดยเฉพาะ คุณสามารถแก้ไขสีด้วยตา คุณสามารถแบ่งช่องทีละช่อง โดยเน้นที่ความสว่าง คุณสามารถใช้เครื่องมือจับคู่สีที่ยอดเยี่ยม (ซึ่งในทางกลับกัน มีประสิทธิภาพอย่างมากสำหรับการทาสีใหม่สีทองเป็นสีเงิน และในทางกลับกัน)

ปรับปรุงความคมชัดของภาพและเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่

เมื่อวางหินและไข่มุกในชั้นต่างๆ และองค์ประกอบทั้งหมดได้รับการจัดระดับสีแล้ว คุณสามารถเริ่มปรับปรุงความคมชัดในท้องถิ่นเพื่อให้เครื่องประดับมีความเงางามแบบเดียวกับที่ผู้โฆษณามักเรียกว่า "ภาพอันน่ารับประทาน" จากมุมมองของ "ช่างภาพที่มีมโนธรรม" การประมวลผลดังกล่าวถือเป็นเทคนิคที่ไม่ซื่อสัตย์ซึ่งมักจะทำลายความเป็นพลาสติกและปริมาณ แต่มีประสิทธิภาพมากสำหรับการโฆษณาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการถ่ายภาพแคตตาล็อกเมื่อภาพถ่ายถูกส่งไปยังร้านค้าออนไลน์ใน รูปแบบของการแสดงตัวอย่างขนาดเล็ก

ความเปรียบต่างในท้องถิ่นคืออะไร? นี่คือความแตกต่างระหว่างจุดที่สว่างที่สุดและมืดที่สุดในภาพในพื้นที่เล็กๆ บางแห่ง การเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่ทำให้ภาพมีความคมชัดดังก้องแม้ในตัวอย่างขนาดเล็ก - และบ่อยครั้งโดยเกณฑ์นี้ที่ลูกค้าประเมินงานที่ทำ

แม้ว่าจะมีปลั๊กอินมากมาย เช่น Topaz Detail ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาในการทำงานกับเครื่องประดับ ฉันได้ใช้อัลกอริธึมสากลเพื่อเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่โดยใช้ Photoshop เพียงตัวเดียว จากอัลกอริธึมนี้มีการดำเนินการซึ่งประกอบด้วยหลายขั้นตอน
ก่อนอื่น เลเยอร์ดั้งเดิมจะถูกทำซ้ำ และการดำเนินการเพิ่มเติมทั้งหมดจะดำเนินการกับเลเยอร์ที่ซ้ำกันเท่านั้น ดังนั้นในภายหลังคุณสามารถเพิ่มหรือลดเอฟเฟกต์โดยเปลี่ยนความโปร่งใสของเลเยอร์นี้

ขั้นตอนที่สองคือการใช้เส้นโค้งกับเลเยอร์ โดยที่จุดสีดำสุดขั้วจะเปลี่ยนเป็นแสงเล็กน้อย (สีดำกลายเป็นสีเทาเข้ม) และจุดสีขาวที่อยู่ตรงข้ามจะเปลี่ยนเป็นเงา และสีขาวจะกลายเป็นสีเทาอ่อน นี่เป็นสิ่งจำเป็นเนื่องจากขั้นตอนต่อไปนี้มักจะทำให้ช่วงไดนามิกของภาพแคบลง ทำให้เงามืดขึ้นและไฮไลท์จางลง ส่งผลให้เกิดแสงแฟลร์และความมืดมิดมากขึ้น

การปรับปรุงคอนทราสต์ในพื้นที่จริงดำเนินการโดยใช้ฟิลเตอร์ USM ในสามขั้นตอน โดยรัศมีจะค่อยๆ ลดลง และเพิ่มความเข้มของเอฟเฟกต์ สำหรับช็อต 21 เมกะพิกเซลจากกล้อง 5D MkII ฉันใช้ USM เป็นครั้งแรกโดยมีรัศมี 25-30 และแรง 20 (รายละเอียดขนาดใหญ่มีความเปรียบต่างมากขึ้น) ครั้งที่สองด้วยรัศมี 5-7 และ a แรง 20-30 (เพิ่มรายละเอียดและพื้นผิวที่เล็กลง) และสุดท้ายเป็นครั้งที่สาม - ด้วยรัศมี 1-1.5 และแรงสูงถึง 100 (และนี่คือความคมชัดซ้ำซากซึ่งเพิ่มความคมชัดให้กับรูปร่างและเสริมพื้นผิวขนาดเล็ก ).

หลังจากใช้อัลกอริธึมดังกล่าวแล้ว อาจดูเหมือนมือใหม่ในการถ่ายภาพตัวแบบที่ภาพมีการโอเวอร์ช็อตที่ชัดเจน และเขาจะพูดถูกบางส่วน แต่จากประสบการณ์แสดงให้เห็นว่าในระหว่างการพิมพ์ครั้งต่อๆ ไปไม่ว่าด้วยวิธีใดๆ หรือมากกว่านั้น เมื่อปรับรูปภาพสำหรับเว็บให้เหมาะสม ความคมชัดจะไม่มากเกินไป และบ่อยครั้งหลังจากการปรับขนาดแล้ว คุณจะต้องใช้ USM อีกครั้งด้วยรัศมีขนาดเล็ก

การตัดคลิปและการจัดเตรียมพื้นหลัง

หลังจากเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่แล้ว คุณอาจทำสิ่งที่น่าเบื่อที่สุดได้ นั่นคือการตัด

สำหรับช่างภาพทุกคน โดยไม่มีข้อยกเว้น ผู้ซึ่งสั่งงานจำนวนมากเกี่ยวกับเรื่องนี้ เราขอแนะนำให้คุณหาคู่หูที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นพิเศษซึ่งจะจัดการเฉพาะเรื่องการตัดภาพเท่านั้น ในตลาดบริการออกแบบ โดยหลักการแล้วงานนี้มีราคาไม่แพง (สูงสุด - 50 รูเบิลต่อภาพ หากไม่ใช่ภาพเหมือนที่คุณต้องแกะสลักผม) ด้วยราคาเฉลี่ยสำหรับกรอบเครื่องประดับแปรรูป 400-500 รูเบิล การตัด 50 r. ดูเหมือนจะเป็นข้อตกลงที่ดีที่ช่วยประหยัดเวลาและประสาท ค้นหานักออกแบบด้านเทคนิคที่เกษียณแล้ว (เกษียณแล้ว ลาคลอด ฟรีแลนซ์ - ขีดเส้นใต้สิ่งที่คุณต้องการ) ซึ่งจะติดต่อกลับระหว่างวันทำงาน โยนไฟล์ให้เขาและรับเครื่องประดับสลักภายในครึ่งชั่วโมง ใช้เวลานั้นเองในการรีทัชช็อตต่อไป คิด - 50 rubles คูณด้วย 10 ผลิตภัณฑ์เป็นเพียง 500 rubles ในขณะที่สำหรับคุณมันจะช่วยประหยัดเวลาได้เกือบทั้งวัน (โดยคำนึงถึงความจริงที่ว่าคนที่อยู่ในสุนัขตัวเมียกินสุนัขและทำงานเร็วกว่าคุณโดยหลักการแล้ว ).

แต่ถ้าคุณยังคงตัดสินใจที่จะทำงานด้วยตัวเองอย่างสมบูรณ์พิษของเครื่องประดับและนาฬิกาควรทำตามอัลกอริทึมนี้โดยประมาณ
หากเครื่องประดับไม่สะท้อนจากพื้นหลังได้ดี การสร้าง Curves Adjustment Layer เพื่อให้ทำงานได้ง่ายขึ้น ทำให้ภาพดูเข้มขึ้น เบาขึ้น หรือเข้มขึ้นเพื่อให้มองเห็นได้ชัดเจนที่สุด

การตัดมักทำด้วยปากกา แม้ว่าองค์ประกอบที่แยกออกมา (เช่น ไข่มุก) จะสลักด้วยการเลือกแบบกลมได้สะดวกกว่า
กระบวนการนี้ไม่ต้องการความคิดเห็นโดยละเอียด แต่มีสถานการณ์ที่ทำให้สับสน ตัวอย่างเช่น เครื่องประดับชิ้นหนึ่งบนโซ่ร้อยลิงค์ จะทำอย่างไรในกรณีนี้?

หากเครื่องประดับถูกถ่ายโดยมีพื้นหลังที่ตัดกัน คุณสามารถสร้างส่วนที่เลือกจากช่องหรือใช้ไม้กายสิทธิ์ก็ได้ แต่ถ้าโซ่เกือบรวมกับพื้นหลังล่ะ?

การตัดแต่ละลิงก์แยกกันไม่ใช่ตัวเลือก ไม่มีลูกค้ารายใดจ่ายเงินให้คุณสำหรับวันทำการที่ใช้ไปกับสิ่งนี้
แต่มีทางออกสำหรับคนคิดเสมอ คุณสามารถใช้เพียงส่วนเล็ก ๆ ของโซ่ซึ่งประกอบด้วยวงแหวน 5-7 วงแล้วตัดออกแล้วตัดทั้งสองด้านเพื่อให้ทั้งสองส่วนดังกล่าวเชื่อมต่อกันอย่างราบรื่น เราจะได้ช่องว่าง จากนั้นเราสามารถสร้างส่วนของสายโซ่ที่มีความยาวตามต้องการ แล้วดัดมันโดยใช้การแปลง -> วิปริตเพื่อให้ได้รูปร่างที่ต้องการ

ในคลังแสงของฉัน มีพรีเซ็ตเหล่านี้อยู่หลายแบบ ซึ่งฉันใช้เพื่อสร้างโซ่ที่การตัดจะใช้เวลานานเกินไป:

หลังจากการตัดเสร็จสิ้น การเลือกที่สร้างขึ้นสามารถขัดเกลาได้โดยใช้เครื่องมือปรับแต่งการเลือก ลบส่วนที่เหลือของเส้นขอบสีขาวหรือสีเข้ม หรือทำให้สิ่งผิดปกติเรียบขึ้น การเลือกผลลัพธ์สามารถบันทึกเป็นช่องอัลฟาหรือคุณสามารถวางเครื่องประดับบนเลเยอร์เดียวได้ทันที หากคุณแน่ใจว่ารูปร่างของการตัดจะไม่ต้องเปลี่ยนในภายหลัง

ภาพสะท้อนของเครื่องประดับถูกสลักแยกจากกัน ที่นี่คุณสามารถ "โกง" ได้เล็กน้อยเช่น ใช้ตัวอย่างเช่น บ่วงบาศเชิงเส้นและการเลือกที่ราบรื่นในภายหลัง - เหมือนกันทั้งหมด ภายหลังการสะท้อนอาจจะเบลอ หรือความโปร่งใสจะลดลงอย่างมาก

เมื่อทำงานกับการสะท้อน คุณสามารถแสดงจินตนาการแยกกัน - จำลองเลเยอร์และเบลอบริเวณที่สว่างเพื่อให้เอฟเฟกต์เรืองแสง ทดลองกับโหมดการผสมเลเยอร์:

หลังจากวางพื้นหลังที่ต้องการแล้ว ขนาดจะลดลงตามที่ลูกค้าต้องการ ความคมชัดสุดท้ายและบันทึกสำหรับเว็บ ฉันคิดว่าไม่จำเป็นต้องอธิบายขั้นตอนเหล่านี้โดยละเอียด

โดยเฉลี่ยแล้ว การประมวลผลภาพถ่ายดิจิทัลทั้งหมดโดยนักออกแบบด้านเทคนิคที่มีประสบการณ์พร้อมแท็บเล็ตจะใช้เวลา 2-2.5 ชั่วโมง

เมื่อพูดถึงเครื่องประดับ การตัดต่อและรีทัชภาพมักมีบทบาทสำคัญในการขายเครื่องประดับ เราเชี่ยวชาญด้านเครื่องประดับตกแต่งภาพระดับไฮเอนด์สำหรับผู้ผลิตและผู้ค้าปลีกออนไลน์ เราสามารถนำเสนอคุณภาพที่ไร้ที่ติของการแปรรูปเครื่องประดับ เนื่องจากช่างรีทัชของเราได้พัฒนาทักษะในการทำงานกับบริษัทที่ดีที่สุดในสหพันธรัฐรัสเซียและต่างประเทศ

การแปรรูปเครื่องประดับสามารถทำได้ตามสไตล์ที่คุณมีอยู่หรือขึ้นอยู่กับดุลยพินิจของเรา การรีทัชเครื่องประดับรวมถึงการทำความสะอาดโลหะ การแก้ไขสี การตัด การรีทัชหิน การสะท้อนและไฮไลท์เสมอ สามารถเปลี่ยนหิน, สี, การวาดผลิตภัณฑ์ใหม่ได้อย่างสมบูรณ์

เราไม่ทำกรอบพลาสติกเทียม เครื่องประดับทั้งหมดหลังจากการแปรรูปของเราเปล่งประกายเจิดจ้าและน่าดึงดูดใจ มีรูปแบบที่ชัดเจนไม่มีตำหนิและหินคุณภาพสูง สีสันและสไตล์ที่สม่ำเสมอตลอดทั้งแคตตาล็อก เราพร้อมที่จะหารือเกี่ยวกับโครงการจาก 20 คน

สั่งรีทัชเครื่องประดับ

ราคาการประมวลผลภาพเครื่องประดับ

• ตามคำขอ โครงการขนาดใหญ่
• 120 R. การรีทัชขั้นพื้นฐาน
• จาก 250 R. การรีทัชแบบมืออาชีพ
• จาก 500 R. ผลิตภัณฑ์และงานพิเศษ

เรารีทัชเครื่องประดับสำหรับ:

การประมวลผลภาพถ่ายเครื่องประดับไม่ใช่เรื่องง่าย ภาพถ่ายเหล่านี้ต้องมีการแก้ไขอย่างเข้มข้นเพื่อให้ดึงดูดผู้ดู แม้จะถ่ายโดยช่างภาพมืออาชีพโดยใช้เทคนิคที่ดีที่สุด แต่ภาพถ่ายของช่างอัญมณีที่ไม่มีการรีทัชก็ไม่ได้สร้างความประทับใจเหมือนกับผลิตภัณฑ์ในความเป็นจริง สตูดิโอของเราเชี่ยวชาญด้านภาพถ่ายเครื่องประดับหลังการประมวลผลเพื่อยอดขายสูงสุด นักรีทัชส่วนตัวที่มีประสบการณ์ซึ่งเชี่ยวชาญเฉพาะในการแก้ไขการตกแต่งภาพจะทำงานร่วมกับคุณ

เพื่อนและเพื่อนร่วมงานหลายคนตั้งตารอเนื้อหานี้ และในที่สุดฉันก็ได้
ฉันยินดีที่จะนำเสนอบทความนี้ให้คุณ

แทนการแนะนำ

ในยุคดิจิทัล การทำงานของช่างภาพผลิตภัณฑ์และแคตตาล็อกกลายเป็นเรื่องง่าย เนื่องจากมีเครื่องมือที่ทรงพลังสองอย่างอยู่ในมือ: กล้องที่ช่วยให้คุณเห็นผลลัพธ์ได้โดยตรงระหว่างการถ่ายภาพ และคลังแสงของบรรณาธิการกราฟิกที่มีชุดเครื่องมือมากมาย ปลั๊กอินสำหรับการรีทัช การแก้ไขสี และการตัดอย่างรวดเร็ว

การประมวลผลภาพถ่ายเครื่องประดับควรแก้ปัญหาอะไร?

3. การแก้ไขปฏิกิริยาตอบสนองที่บกพร่องและความสมบูรณ์ หากจำเป็น
เมื่อถ่ายภาพ เป็นไปไม่ได้เสมอที่จะจัดแสงเพื่อให้แสงสะท้อนบนผลิตภัณฑ์มีรูปร่างในอุดมคติ มักจะง่ายกว่าที่จะนึกถึงพวกเขาในระหว่างการประมวลผลมากกว่าเสียเวลาถ่ายทำ บ่อยครั้ง ปฏิกิริยาตอบสนองส่วนบุคคลมักจะถูกดึงออกมาจากศูนย์โดยสมบูรณ์ ซึ่งไม่ได้เกิดขึ้นเลยเมื่อทำการถ่ายภาพ

4. การปรับปรุงรูปแบบการตัด
เมื่อทำการประมวลผล ความเงาแบบพิเศษเกิดขึ้นได้จากการประมวลผลอย่างระมัดระวัง และปรับปรุงคอนทราสต์ของแสงและเงา เพิ่มแสงและจุดมืด

5. การแปรรูปอัญมณีล้ำค่า
ตามกฎแล้วลูกค้าต้องการเป็นพิเศษเกี่ยวกับคุณภาพของอัญมณีที่มีอยู่ในรายการ แม้ว่าการเล่นแสงที่เหมาะสมจะทำได้ระหว่างการถ่ายภาพ แต่ก็ไม่สามารถทำได้โดยไม่ต้องประมวลผล - บางแห่งที่คุณต้องเพิ่มความคมชัด ที่ใดที่หนึ่งเพื่อเพิ่มคอนทราสต์ บางแห่งเพื่อเพิ่ม "สเปกตรัม" ของสี

6. การแก้ไขสี
โดยปกติ เฟรมทั้งหมดต้องมีการแก้ไขสี ไม่เพียงเพราะความไม่ถูกต้องในการแสดงสีของกล้องเท่านั้น แต่ยังเนื่องมาจากความจริงที่ว่าโลหะของผลิตภัณฑ์อาจมีสีผิดปกติหรืออาจไม่สอดคล้องกับแนวคิดของลูกค้าเกี่ยวกับอุดมคติ

7. ปรับปรุงความคมชัดของภาพและเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่
เทคโนโลยีการถ่ายภาพเกี่ยวข้องกับการใช้ตัวเลขรูรับแสงขนาดใหญ่เพื่อให้ผลิตภัณฑ์มีความชัดลึก ในกรณีนี้ แม้แต่ในกล้องที่มีพิกเซลขนาดใหญ่เพียงพอ (เช่น Canon 5D) รูรับแสงจริงที่ผลิตภัณฑ์เข้ากับระยะชัดลึกก็สูงกว่าขีดจำกัดที่การเลี้ยวเบนไม่ได้ทำให้ความคมชัดลดลงมาก (คือ มีประโยชน์ในการอ่าน Vladimir Medvedev เกี่ยวกับการเลี้ยวเบน) โดยปกติแล้ว เครื่องประดับจะถูกถ่ายที่รูรับแสงตั้งแต่ 16 ถึง 26 (สำหรับรูปแบบ 35 มม.) ที่ค่าเหล่านี้ เฟรมอาจสูญเสียไปเนื่องจากการเลี้ยวเบนของความละเอียดจริงถึงครึ่งหนึ่ง แน่นอนว่าข้อบกพร่องนี้ต้องสร้างขึ้นมาเพื่อ

8. การตัดและการตั้งค่าพื้นหลัง
ตามกฎแล้ว ลูกค้าต้องการวางผลิตภัณฑ์บนพื้นหลังใดๆ ที่เขาต้องการโดยอิสระในภายหลัง แต่ถึงแม้คุณไม่จำเป็นต้องเปลี่ยนวัสดุพิมพ์ในอนาคต แต่พื้นหลังเดิมมักจะต้องทำงานใหม่ (การเติม การลบข้อบกพร่อง เศษ ฯลฯ) ซึ่งตามธรรมชาติไม่สามารถทำได้หากไม่มีการตัด นอกจากนี้ การตัดภาพยังจำเป็นเพื่อแยกตัวแบบกับแสงสะท้อนออกจากกัน หากถ่ายภาพกับพื้นหลังกระจก

9. การเพิ่มประสิทธิภาพสำหรับเว็บ
ส่วนใหญ่แล้ว การใช้งานหลักของภาพที่ถ่ายคืออินเทอร์เน็ต และบ่อยครั้งที่ลูกค้าขอให้ปรับเฟรมที่ได้รับให้เหมาะสมสำหรับแพลตฟอร์มเว็บเฉพาะ โดยคำนึงถึงข้อกำหนด (ขนาดภาพและรูปแบบกราฟิก)

การเลือกและแปลงไฟล์ RAW ดิบ

หลังจากที่สร้างและบันทึกแกลเลอรีลงในดิสก์แล้ว แกลเลอรีจะถูกอัปโหลดไปยังโฮสต์หรือส่งไปยังอีเมลของลูกค้าในที่เก็บถาวร
หลังจากที่ลูกค้าเลือกเองแล้ว เฟรมที่ลูกค้าเลือกจะถูกทำเครื่องหมายด้วยแฟล็ก หลังจากนั้นการตั้งค่าจะเปลี่ยนเป็น "ประหยัด" มากขึ้น: เลือกโปรไฟล์กล้องที่ตัดกันน้อยลง USM จะปิดทั้งหมดหรือตั้งค่าเป็นขนาดเล็ก ค่าเนื่องจากความคมชัดจะถูกเพิ่มในภายหลังและน่าจะเลือกได้มากที่สุด
เฟรมที่เลือกจะถูกแปลงเป็นรูปแบบ TIFF หรือ PSD ด้วยโปรไฟล์ sRGB ปัญหาเรื่องความกัดของภาพนั้นมีค่าควรแก่การอภิปรายแยกต่างหาก แต่จากประสบการณ์ของฉันเอง ฉันสามารถพูดได้ว่าหากไม่มีการเน้นหนักในแผนการประมวลผล 8 บิตก็เพียงพอแล้ว โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากการวางซ้อนที่เป็นไปได้ในทุกกรณีจะราบรื่น โดยการรีทัชภายหลัง อย่างไรก็ตาม สามารถใช้กระบวนการ 16 บิตได้ โดยต้องมีเฉพาะไฟล์ที่มีขนาดใหญ่กว่า และตัวกรองที่ใช้จะช้ากว่าเกือบสองเท่า

ทันทีหลังการแปลง คุณต้องรวบรวมเฟรมเพิ่มเติมทั้งหมดในไฟล์ PSD เดียวบนเลเยอร์ ตัวอย่างเช่น ถ้าเราสร้างเฟรมแยกสำหรับเพชร เฟรมนี้จะต้องถูกลากเข้าไปในรูปภาพการทำงานหลัก

ขจัดข้อบกพร่องของผลิตภัณฑ์และเสียงรบกวน

ด้วยเหตุนี้จึงสะดวกที่จะใช้การลดสัญญาณรบกวนที่ดี ฉันได้ใช้ บุษราคัม denoise- อัลกอริธึมเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการทำความสะอาดพื้นผิวโลหะเรียบ เราผ่านด่านแรกด้วยการลดสัญญาณรบกวนด้วยการตั้งค่าที่นุ่มนวลเพื่อไม่ให้ทำลายรายละเอียด
ภาพหน้าจอแสดงเวอร์ชันที่ 3 ของโปรแกรม แต่ตอนนี้มีเวอร์ชันที่ปรับปรุงใหม่อย่างหมายเลข 5 ซึ่งผมแนะนำให้ใช้

รอบที่สองด้วยเครื่องมือลดสัญญาณรบกวนแบบเดียวกันนั้นทำด้วยการตั้งค่าที่ก้าวร้าวมาก แต่อยู่ในเลเยอร์ที่แยกจากกัน คุณสามารถดูได้ว่าบุษราคัมสามารถขจัดรอยขีดข่วนและข้อบกพร่องที่มีขนาดใหญ่พอสมควรได้อย่างไร

หลังจากใช้ฟิลเตอร์แล้ว ให้สร้างเลเยอร์มาสก์ ซ่อนทั้งหมดและพัฒนาภาพที่สะอาดบนพื้นที่ที่เป็นเนื้อเดียวกันโดยไม่ต้องสัมผัสบริเวณที่คุณต้องการเก็บรายละเอียด

เรายุบ
ในทำนองเดียวกัน ทุกครั้งที่ใช้หน้ากากในเลเยอร์ใหม่ เราจะตรวจสอบผลิตภัณฑ์ด้วยตัวกรอง ค่ามัธยฐานและ เบลอพื้นผิว... วิธีแรกช่วยให้คุณสามารถขจัดสิ่งผิดปกติที่หยาบกร้านและปฏิกิริยาตอบสนอง "เคี้ยว" รัศมีค่ามัธยฐานเป็นตัวกำหนดขนาดของข้อบกพร่องที่จะปรับให้เรียบ

ตัวกรองที่สอง ( เบลอพื้นผิว) ด้วยการตั้งค่าที่เหมาะสม ขจัดความไม่สม่ำเสมอและคราบในบริเวณที่เป็นเนื้อเดียวกัน

ด้วยการกรองล่วงหน้าดังกล่าว คุณไม่ควรหักโหมจนเกินไปและเลียผลิตภัณฑ์ตามหลักการของนิยายพลาสติก จะไม่สามารถส่งคืนพื้นผิวที่สูญหายได้ในภายหลัง แต่สามารถกรองสิ่งผิดปกติหรือข้อบกพร่องในทุกขั้นตอนของการประมวลผลได้เสมอ

หลังจากใช้ฟิลเตอร์เหล่านี้ทั้งหมด รอยขีดข่วนและข้อบกพร่องเล็กๆ น้อยๆ จะหายไป สิ่งผิดปกติเล็กๆ น้อยๆ ในการสะท้อนกลับจะเรียบขึ้น เช่นเดียวกับจุดบนพื้นผิวที่เป็นเนื้อเดียวกัน

แก้ไขการตอบสนองที่บกพร่อง

หลังจากนั้น ก็ถึงเวลาของขั้นตอนที่ลำบากที่สุด นั่นคือการรีทัชด้วยตนเองโดยใช้เครื่องมือต่างๆ แปรง แปรงรักษาเฉพาะจุดและ ประทับ.

นอกจากการขจัดข้อบกพร่องที่หายากที่เหลืออยู่แล้ว คุณต้องเชื่อมโยงทุกรสนิยมและรสนิยมทางศิลปะเข้ากับงาน ตลอดจนทักษะการวาดมือด้วย จากการฝึกฝนแสดงให้เห็นว่าการวาดจังหวะที่หายไป ปฏิกิริยาตอบสนอง เงา และไฮไลท์อย่างเป็นธรรมชาติและมีคุณภาพสูงเป็นไปได้เฉพาะสำหรับผู้เชี่ยวชาญที่มีความคิดที่ดีเกี่ยวกับ chiaroscuro และเรขาคณิตของปริมาตรของวัตถุในจอแบน และ ทักษะการวาดภาพด้วยมือเปล่าอย่างมั่นใจ
ในบางกรณี คุณสามารถทำได้โดยไม่ต้องแก้ไข แต่นำผลงานไปสู่ระดับใหม่เชิงคุณภาพและแสดงถึงระดับของความเป็นมืออาชีพอย่างชัดเจน ตามกฎแล้ว มันเป็นผลิตภัณฑ์รีทัชด้วยมือคุณภาพสูงที่สร้างความประทับใจให้กับภาพที่ "อร่อย" และเหมาะสมในระดับปานกลาง ซึ่งลูกค้าชอบมาก
ในกระบวนการรีทัชด้วยตนเอง สถานที่ต่างๆ บนผลิตภัณฑ์มักจะถูกทาสีทับ ซึ่งมีร่องรอยของการติดตั้ง (ขาตั้ง หยดกาวร้อนละลายและอัญมณีสีเหลืองอ่อน

หลังจากนั้นอาจมีประโยชน์ในการกรองอีกครั้ง เบลอพื้นผิวซึ่งจะช่วยขจัดความไม่สม่ำเสมอตามธรรมชาติของการแรเงาด้วยมือ

การปรับปรุงรูปแบบการตัดออก

การแปรรูปอัญมณีล้ำค่า

แค่เพิ่มความเปรียบต่างกับส่วนโค้ง เดินด้วยเครื่องมือ เท่านั้นยังไม่พอ เครื่องมือหลบและ เครื่องมือเบิร์นและเพิ่มความคมชัด

เป็นการยากมากที่จะทำให้ "การเล่น" กระจัดกระจายของเพชรขนาดเล็กหรือเซอร์โคเนียลูกบาศก์ ซึ่งในปริมาณมากมักจะติดตั้งเข้ากับโลหะโดยตรง โดยไม่สร้างรังเหลี่ยมเพชรพลอยที่จะสะท้อนแสงที่ตกกระทบจากด้านในผ่านหิน ทำให้มันเปล่งประกาย ในกรณีนี้ คุณควรใช้เครื่องมือ USM ที่มีรัศมีขนาดใหญ่ ซึ่งจะเพิ่มความเปรียบต่างในท้องถิ่นอย่างมาก จากนั้นหากเป็นไปได้ ให้เพิ่มความสว่างให้กับหินจากโลหะพื้นหลัง เพิ่มความสว่างให้กับหินด้วยส่วนโค้ง และทำให้โลหะที่อยู่ใต้หินนั้นมืดลง โดยใช้ เครื่องมือเบิร์นอยู่ในโหมด มิดโทนหรือ ไฮไลท์.

การเล่นเพชรสีรุ้งมักเป็นหัวข้อแยกต่างหากสำหรับทั้งการถ่ายภาพและการประมวลผล แม้จะมองเห็นได้ชัดเจนของเอฟเฟกต์นี้เมื่อดูผลิตภัณฑ์ด้วยตนเอง แต่ก็ค่อนข้างยากที่จะได้รับเมื่อถ่ายภาพ แม้ว่าช่างภาพจำนวนมากจะใช้แผงไฟ LED ช่างภาพบางคนก็มีความรู้เช่นกัน ดังนั้นจึงได้รับการปกป้องอย่างระมัดระวังเป็นความลับของมืออาชีพ แต่เปิดเผยได้ง่ายหากตรวจสอบงานของพวกเขาอย่างละเอียดถี่ถ้วน เช่น ถ้าศึกษางานอย่างละเอียด Sergei Pryanechnikov จะเห็นได้ชัดเจนว่าเมื่อถ่ายภาพก้อนหินในกรอบที่แยกจากกัน แหล่งกำเนิดแสงสองสีหรือรีเฟล็กเตอร์สีน้ำเงินและสีเหลืองส้มคู่หนึ่ง ซึ่งทำให้หินส่องสว่างจากด้านต่างๆ และผสมกันที่ขอบของมัน ทำให้เกิดความรู้สึกว่า สเปกตรัมสีรุ้ง

สำหรับช็อตพิเศษที่มีราคาแพง วิธีการนี้สมเหตุสมผลโดยธรรมชาติ แต่ด้วยการยิงที่ถูกกว่าและมีขนาดใหญ่กว่า ช็อตเพิ่มเติมบนก้อนหินสามารถเพิ่มเวลาในการถ่ายภาพเป็นสองเท่า ซึ่งยอมรับไม่ได้ จะเกิดอะไรขึ้นถ้าในกรณีนี้ลูกค้ายังคงต้องการเห็นการเล่นของแสงในเพชรเป็นอย่างน้อย?
มีวิธีพิสูจน์สองวิธีที่ออกแบบมาเพื่อเลียนแบบสีของหินในสีน้ำเงินเหลืองที่มีลักษณะเฉพาะมากที่สุด
สามารถใช้กับชั้นหินได้ แผนที่ไล่โทนสีโดยที่สีจะสลับกันตลอดช่วงความสว่างทั้งหมด หรือคุณสามารถสร้างเอฟเฟกต์เดียวกันได้โดยใช้เส้นโค้ง ความทึบของเลเยอร์สีถูกกำหนดตามรสนิยม และสามารถตั้งค่าโหมดการผสมเป็นสีเพื่อให้ความสว่างของเลเยอร์ดั้งเดิมไม่เปลี่ยนแปลง บางครั้งก็แนะนำให้เพิ่มสีเพียงไม่กี่จุด ตัวอย่างเช่น ไฮไลท์ที่สว่างที่สุดจะดูค่อนข้างเป็นธรรมชาติ มีการย้อมสีเล็กน้อยในโทนสีเหลือง และบางส่วนในเงามืดที่แต่งแต้มด้วยสีน้ำเงิน
ไม่ว่าเราจะเลือกวิธีใด หลักการพื้นฐานของการสร้างเกมหินสีก็คือการชนกันของเฉดสีที่ตัดกันสองช่วงในสี - น้ำเงิน - น้ำเงินและเหลือง - ส้ม
คุณสามารถลองทำสิ่งนี้โดยใช้เส้นโค้งที่แปลกใหม่เหล่านี้:

การแก้ไขสี

ไข่มุกเป็นวัสดุธรรมชาติที่มีเฉดสีมาตรฐานและไม่ได้มาตรฐานหลายร้อยเฉดสี และโดยปกติผู้ขายจะอ่อนไหวมากต่อความแม่นยำของการแสดงสีของไข่มุกในภาพถ่าย ดูเหมือนว่าความยากลำบากคืออะไร - พวกเขาใส่การ์ดสีเทาแล้วแหย่ด้วย eyedropper เมื่อแปลง RAW - และสั่งซื้อ แต่พึงระลึกไว้เสมอว่า ไข่มุกสีขาว ซึ่งเราได้รับในภาพและวิธีที่ลูกค้าและลูกค้าจินตนาการถึงมัน มีความแตกต่างกันใหญ่สองประการ ตามกฎแล้วเมื่อถ่ายภาพ ไข่มุกจะออกมามืดเกินไป โดยไม่มีเอฟเฟกต์พิเศษของการเรืองแสงภายใน ซึ่งตามที่ลูกค้ากำหนด มักจะแยกแยะไข่มุกธรรมชาติออกจากไข่มุกเทียม ชั้นผิว)

ขอแนะนำให้วางไข่มุกไว้บนชั้นที่แยกจากกันและปล่อยไว้ที่นั่น ตรงกันข้ามกับอัญมณีล้ำค่า หลีกเลี่ยงการแปรรูปด้วยเครื่องเหลา เนื่องจากหลังจากที่ไข่มุก USM อาจสูญเสียปริมาตร หนักขึ้น หรือแม้กระทั่งกลายเป็นพลาสติกราคาถูก

ขั้นตอนต่อไปที่สำคัญคือการแก้ไขสีโลหะ
ทำไมคุณต้องแก้ไขสีเมื่อทำเครื่องประดับ? มันง่ายกว่าไหมที่จะใช้การ์ดสีเทาในขั้นตอนการถ่ายภาพ จากนั้นจึงนำสมดุลแสงขาวจากการ์ดนั้นและได้สีจริงของผลิตภัณฑ์ช็อตจริง ๆ
ความจริงก็คือที่นี่เราต้องเผชิญกับปัญหาเดียวกันอีกครั้งของช่างภาพ-อัญมณี ซึ่งทำให้เขาใช้เวลาหลายชั่วโมงในการรีทัช - ความไม่สมบูรณ์ที่แท้จริงของผลิตภัณฑ์และแบบแผนของลูกค้า

ในงานของฉัน ฉันได้พบกับสีทองต่างๆ กว่าครึ่งโหล ซึ่งแต่ละสีมีความแตกต่างกันอย่างชัดเจนจากลูกค้า
ทองคำสีเหลืองเข้ม (เป็น "ทองคำอาหรับ" ด้วยมีสีอิ่มตัวค่อนข้างเป็นพิษ), ทองคำสีเหลืองอ่อน, ทองคำสีชมพูเข้ม (มีสีใกล้เคียงกับทองแดง), ทองคำสีชมพูอ่อน, ทองคำขาว

สีเงินมาแยกต่างหากซึ่งสามารถมีเฉดสีได้หลากหลาย

ปัญหาหลักคือสีที่ลูกค้าต้องการดูมักจะแตกต่างจากสีที่ตัวสินค้ามี มันเกิดขึ้นที่ลูกค้าต้องการสีเหลืองทองเข้มเพื่อรักษาเฉดสีเดิมที่อิ่มตัวและค่อนข้างเป็นพิษ และยังเกิดขึ้นอีกด้วยว่าสีนี้จะต้องทำให้จางลงและความอิ่มตัวของสีลดลง โดยปกติในกรณีที่ลูกค้าเชื่อมโยงเฉดสีดังกล่าวกับเกรดต่ำราคาถูก ทองอาหรับ.
โรสโกลด์มักเป็นที่ถกเถียงกันเช่นกัน เนื่องจากบางคนชอบเฉดสีทองแดงที่เด่นชัด บางคนชอบสีชมพูอ่อน เป็นเรื่องเดียวกันกับทองคำขาวและสีเงิน และคุณต้องคำนึงด้วยว่าหากทองคำขาวส่วนใหญ่มักไม่มีสี เงินก็มักจะมีโทนสีน้ำตาลอมเหลืองเล็กน้อย แต่จะเก็บเฉดสีนี้ไว้หรือไม่นั้น แต่เพียงผู้เดียว ตามความเห็นของลูกค้า

บ่อยครั้งที่มีการจัดหาผลิตภัณฑ์เดียวกันจากโลหะที่แตกต่างกันสำหรับการยิง สมมติว่าสิ่งเหล่านี้เป็นสิ่งของที่ทำจากทองคำขาว เห็นได้ชัดว่า หากคุณเดินตามเส้นทางที่มีความต้านทานน้อยที่สุด ก็จะง่ายกว่าที่จะลบและรีทัชไอเท็มสีเหลืองทอง โดยปกติประเด็นนี้จะมีการหารือกับลูกค้าและใน 90% ของกรณีปัญหาจะไม่เกิดขึ้น ในทางกลับกัน ลูกค้ามักจะชอบผลิตภัณฑ์ที่แสดงผลเหมือนกันหากมีการออกแบบเหมือนกัน ช่วงเวลานี้มีความเกี่ยวข้องอย่างยิ่งเมื่อทำงานกับนาฬิกาข้อมือ เมื่อนาฬิกาเรือนเดียวสามารถผลิตสร้อยข้อมือและหน้าปัดต่างๆ
จากประสบการณ์ของฉัน ฉันจะบอกว่าควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการทาสีทองเป็นเงิน และในทางกลับกัน ในกรณีแรก ส่วนใหญ่มักจะเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนสีโลหะผ่าน Desaturateเนื่องจากเป็นการเปลี่ยนแปลงอัตราส่วนของเฉดสี และที่สำคัญที่สุดคือ ลูกค้าส่วนใหญ่มักจะรับรู้ถึงผลิตภัณฑ์ที่เปลี่ยนสีโดยสิ้นเชิงในทางลบอย่างยิ่ง ขอแนะนำให้ทาสีใหม่เป็นสองขั้นตอน: ขั้นแรกให้เปลี่ยนสีทั้งหมดผ่าน มิกเซอร์ช่องการเลือกอัตราส่วนของช่องสัญญาณดังกล่าวเพื่อให้ได้ความสว่างโดยรวมที่เหมาะสมที่สุดของผลิตภัณฑ์ และหลังจากนั้นเราจะเพิ่มสีจำนวนเล็กน้อยเพื่อให้ผลิตภัณฑ์มีรูปลักษณ์ที่เป็นธรรมชาติ ฉันมักจะทำเช่นนี้ด้วยเส้นโค้งสีน้ำเงิน เพิ่มสีเหลืองเล็กน้อยให้กับไฮไลท์ และสีน้ำเงินให้กับเงา สะดวกในการทำเช่นนี้ในชั้นที่แยกต่างหากเพื่อลดหรือเพิ่มเอฟเฟกต์เพื่อลิ้มรสในภายหลัง

ก่อนเริ่มงานกับผลิตภัณฑ์ คุณควรหารือเกี่ยวกับสีกับลูกค้า คงจะดีถ้าลูกค้าสามารถให้ตัวอย่างสีเองได้ การเข้าถึงเป็นเรื่องทางเทคนิคโดยเฉพาะ คุณสามารถแก้ไขสีด้วยตา คุณสามารถแชนเนลทีละแชนเนล เน้นที่ความสว่าง คุณสามารถใช้เครื่องมือที่ยอดเยี่ยม จับคู่สี(ซึ่งโดยวิธีการ มีประสิทธิภาพอย่างยิ่งในการทาสีทองเป็นเงิน และในทางกลับกัน)

ปรับปรุงความคมชัดของภาพและเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่

ความเปรียบต่างในท้องถิ่นคืออะไร?นี่คือความแตกต่างระหว่างจุดที่สว่างที่สุดและมืดที่สุดในภาพในพื้นที่เล็กๆ บางแห่ง การเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่ทำให้ภาพมีความคมชัดดังก้องแม้ในตัวอย่างขนาดเล็ก - และบ่อยครั้งโดยเกณฑ์นี้ที่ลูกค้าประเมินงานที่ทำ

แม้ว่าจะมีปลั๊กอินมากมาย เช่น Topaz Detail ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาในการทำงานกับเครื่องประดับ ฉันได้ใช้อัลกอริธึมสากลเพื่อเพิ่มคอนทราสต์ในพื้นที่โดยใช้ Photoshop เพียงตัวเดียว จากอัลกอริธึมนี้มีการดำเนินการซึ่งประกอบด้วยหลายขั้นตอน
ก่อนอื่น เลเยอร์ดั้งเดิมจะถูกทำซ้ำ และการดำเนินการเพิ่มเติมทั้งหมดจะดำเนินการกับเลเยอร์ที่ซ้ำกันเท่านั้น ดังนั้นในภายหลังคุณสามารถเพิ่มหรือลดเอฟเฟกต์โดยเปลี่ยนความโปร่งใสของเลเยอร์นี้
ขั้นตอนที่สองคือการใช้เส้นโค้งกับเลเยอร์ โดยที่จุดสีดำสุดขั้วจะเปลี่ยนเป็นแสงเล็กน้อย (สีดำกลายเป็นสีเทาเข้ม) และจุดสีขาวที่อยู่ตรงข้ามจะเปลี่ยนเป็นเงา และสีขาวจะกลายเป็นสีเทาอ่อน นี่เป็นสิ่งจำเป็นเนื่องจากขั้นตอนต่อไปนี้มักจะทำให้ช่วงไดนามิกของภาพแคบลง ทำให้เงามืดขึ้นและไฮไลท์จางลง ส่งผลให้เกิดแสงแฟลร์และความมืดมิดมากขึ้น
การปรับปรุงคอนทราสต์ในพื้นที่จริงทำได้โดยใช้ฟิลเตอร์ USMในสามขั้นตอนโดยมีรัศมีลดลงทีละน้อยและเพิ่มความแรงของเอฟเฟกต์ สำหรับช็อต 21MP จาก 5D MkII ฉันใช้ USMครั้งแรกที่มีรัศมี 25-30 และแรง 20 (รายละเอียดขนาดใหญ่จะตัดกันมากขึ้น) ครั้งที่สองที่มีรัศมี 5-7 และแรง 20-30 (เพิ่มรายละเอียดและพื้นผิวที่เล็กลง) และสุดท้าย ครั้งที่สาม - ด้วยรัศมี 1-1.5 และความแข็งแกร่งสูงถึง 100 (และนี่คือความคมชัดซ้ำแล้วซ้ำอีกซึ่งทำให้เส้นขอบคมชัดขึ้นและเสริมพื้นผิวขนาดเล็ก)
หลังจากใช้อัลกอริธึมดังกล่าวแล้ว อาจดูเหมือนมือใหม่ในการถ่ายภาพตัวแบบที่ภาพมีการโอเวอร์ช็อตที่ชัดเจน และเขาจะพูดถูกบางส่วน แต่จากประสบการณ์แสดงให้เห็นว่าในระหว่างการพิมพ์ครั้งต่อๆ ไปไม่ว่าด้วยวิธีใดๆ หรือมากกว่านั้น เมื่อปรับรูปภาพให้เหมาะสมสำหรับเว็บ ความคมชัดจะไม่มากเกินไป และบ่อยครั้งหลังจากปรับขนาดแล้วก็ยังจำเป็นต้องสมัครใหม่ USMด้วยรัศมีขนาดเล็ก

การตัดคลิปและการจัดเตรียมพื้นหลัง

สำหรับช่างภาพทุกคน โดยไม่มีข้อยกเว้น ผู้ซึ่งสั่งงานจำนวนมากเกี่ยวกับเรื่องนี้ เราขอแนะนำให้คุณหาคู่หูที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นพิเศษซึ่งจะจัดการเฉพาะเรื่องการตัดภาพเท่านั้น ในตลาดบริการออกแบบ โดยหลักการแล้วงานนี้มีราคาไม่แพง (สูงสุด - 50 รูเบิลต่อเฟรม หากไม่ใช่ภาพเหมือนที่คุณต้องแกะสลักผม) ด้วยราคาเฉลี่ยสำหรับกรอบเครื่องประดับแปรรูป 400-500 รูเบิล การตัด 50 r. ดูเหมือนจะเป็นข้อตกลงที่ดีที่ช่วยประหยัดเวลาและประสาท ค้นหานักออกแบบด้านเทคนิคที่เกษียณแล้ว (เกษียณแล้ว ลาคลอด ฟรีแลนซ์ - ขีดเส้นใต้สิ่งที่คุณต้องการ) ที่จะติดต่อกลับมาระหว่างวันทำงาน ส่งไฟล์ถึงเขา และรับผลิตภัณฑ์ที่สลักไว้ภายในครึ่งชั่วโมง ใช้เวลานั้นเองในการรีทัชช็อตต่อไป คิด - 50 rubles คูณด้วย 10 ผลิตภัณฑ์เป็นเพียง 500 rubles ในขณะที่สำหรับคุณมันจะช่วยประหยัดเวลาได้เกือบทั้งวัน (โดยคำนึงถึงความจริงที่ว่าคนที่อยู่ในสุนัขตัวเมียกินสุนัขและทำงานเร็วกว่าคุณโดยหลักการแล้ว ).

แต่ถ้าคุณยังคงตัดสินใจที่จะทำงานด้วยตัวเองอย่างสมบูรณ์พิษของเครื่องประดับและนาฬิกาควรทำตามอัลกอริทึมนี้โดยประมาณ
หากผลิตภัณฑ์สะท้อนแสงได้ไม่ดีจากพื้นหลัง ดังนั้นเพื่อให้ทำงานได้ง่ายขึ้น การสร้างเลเยอร์การปรับด้วยเส้นโค้งจึงมีประโยชน์ โดยเพิ่มคอนทราสต์ ทำให้ภาพสว่างขึ้นหรือมืดลงเพื่อให้มองเห็นได้ชัดเจนที่สุด
การตัดมักทำด้วยปากกา แม้ว่าองค์ประกอบแต่ละอย่าง (เช่น ไข่มุก) จะสามารถแกะสลักได้ง่ายกว่าโดยใช้การเลือกแบบกลม
กระบวนการนี้ไม่ต้องการความคิดเห็นโดยละเอียด แต่มีสถานการณ์ที่ทำให้สับสน ตัวอย่างเช่น ผลิตภัณฑ์ในห่วงโซ่ของสองร้อยลิงค์ จะทำอย่างไรในกรณีนี้?
หากผลิตภัณฑ์ถูกถ่ายโดยมีพื้นหลังตัดกัน คุณสามารถสร้างส่วนที่เลือกจากช่องหรือใช้ ไม้กายสิทธิ์... แต่ถ้าโซ่เกือบรวมกับพื้นหลังล่ะ?
การตัดแต่ละลิงก์แยกกันไม่ใช่ตัวเลือก ไม่มีลูกค้ารายใดจ่ายเงินให้คุณในวันทำการที่ใช้ไปกับสิ่งนี้
แต่มีทางออกสำหรับคนคิดเสมอ คุณสามารถใช้เพียงส่วนเล็ก ๆ ของโซ่ซึ่งประกอบด้วยวงแหวน 5-7 วงแล้วตัดออกแล้วตัดทั้งสองด้านเพื่อให้ทั้งสองส่วนดังกล่าวเชื่อมต่อกันอย่างราบรื่น เราจะได้ช่องว่างจากนั้นเราก็สามารถสร้างส่วนของโซ่ตามความยาวที่ต้องการแล้วงอด้วยความช่วยเหลือ แปลงร่าง -> วิปริตเพื่อให้ได้รูปทรงที่ต้องการ
ในคลังแสงของฉัน มีพรีเซ็ตเหล่านี้อยู่หลายแบบ ซึ่งฉันใช้เพื่อสร้างโซ่ที่การตัดจะใช้เวลานานเกินไป:

หลังจากตัดเสร็จแล้ว ส่วนที่เลือกที่สร้างขึ้นสามารถแก้ไขได้โดยใช้เครื่องมือ ปรับแต่งการเลือกโดยการกำจัดเศษสีขาวหรือสีเข้มออกหรือปรับความไม่สม่ำเสมอให้เรียบ คุณสามารถบันทึกการเลือกผลลัพธ์เป็นช่องอัลฟาหรือคุณสามารถวางผลิตภัณฑ์ในชั้นที่แยกต่างหากได้ทันที หากคุณแน่ใจว่ารูปร่างของการตัดจะไม่ต้องเปลี่ยนในภายหลัง

ภาพสะท้อนของผลิตภัณฑ์ถูกสลักแยกต่างหาก ที่นี่คุณสามารถ "โกง" ได้เล็กน้อยเช่น ใช้ตัวอย่างเช่น บ่วงบาศเชิงเส้นและการเลือกที่ราบรื่นในภายหลัง - เหมือนกันทั้งหมด ภายหลังการสะท้อนอาจจะเบลอ หรือความโปร่งใสจะลดลงอย่างมาก

โดยเฉลี่ย งานที่อธิบายไว้ทั้งหมดสำหรับนักออกแบบด้านเทคนิคที่มีประสบการณ์พร้อมแท็บเล็ตจะใช้เวลา 2-2.5 ชั่วโมง

โพสต์บทความนี้อีกครั้ง - หลังจากตกลงกับฉันทางอีเมลหรือในความคิดเห็นเท่านั้น