การทำงานกับหน้ากากศิลปะบำบัด แบบฝึกหัด "การเกา แบบฝึกหัด "เข้าเป็นวงกลม"

นักจิตวิทยา นักบำบัดด้านศิลปะ สมาชิกของสมาคมศิลปะบำบัดแห่งรัสเซีย

มาสโคเธอราพีเป็นวิธีการทำงานทางจิตวิทยาโดยอาศัยการเผยสภาพส่วนลึกภายในของบุคคลโดยใช้หน้ากาก สภาพจิตใจ อารมณ์ และสุขภาพของบุคคลจะถูกฉายลงบนใบหน้าและการแสดงออกทางสีหน้าของบุคคล ดังนั้นจึงสามารถฉายภาพลงบนหน้ากากได้

มนุษยชาติใช้หน้ากากมาตั้งแต่สมัยโบราณ ชนเผ่าโบราณใช้ในพิธีกรรม และหน้ากากแต่ละชิ้นก็มีความหมายในตัวเอง ชนเผ่าให้ความสำคัญกับหน้ากากอย่างจริงจังราวกับว่าพวกมันเป็นสิ่งมีชีวิต บางครั้งพวกเขาก็แสดงตนเป็นวิญญาณแห่งการปกป้องและขับไล่กองกำลังชั่วร้ายออกไป ต่อมาเริ่มมีการสวมหน้ากากในงานสวมหน้ากาก โดยผู้ที่สวมหน้ากากจะซ่อนใบหน้าที่แท้จริงไว้ด้านหลังหน้ากาก

หน้ากากสวมหน้ากากมีความสวยงาม รื่นเริง และไม่ค่อยมีความหมายเชิงสัญลักษณ์ ด้วยเหตุนี้สังคมจึงมีความคิดที่ว่าหน้ากากมักจะซ่อนใบหน้าไว้เสมอ มีสำนวนที่ชัดเจนอยู่แล้วว่า "สวมหน้ากาก" นั่นคือเขาไม่จริงใจเลิกเป็นตัวของตัวเอง

ดังนั้นในสังคม มาสก์ทางจิตวิทยาจึงทำหน้าที่ต่างกัน: พวกมันอนุญาตให้คุณลองบทบาทบางอย่าง ซ่อนใบหน้าของคุณ ไม่เป็นที่รู้จัก และเสริมสร้างคุณภาพบางอย่างผ่านรูปภาพ

ถ้าเราพูดถึงการบำบัดด้วยการมาส์ก งานนี้ก็จะกว้างขึ้นและลึกลงไปอีกมาก จุงศึกษาความหมายและอิทธิพลของมาสก์โดยบอกว่ามันส่งผลต่อธรรมชาติอันลึกซึ้งของบุคคล หน้ากากช่วยในการรักษาและสามารถใช้เป็นวิธีการบำบัดที่แสดงออกได้ ด้วยความช่วยเหลือของหน้ากาก ลูกค้าสามารถเอาชนะความกลัวในการเปิดเผยตนเอง แสดงออกถึงสภาพภายในและอารมณ์ของเขาได้

ตัวอย่างเช่น โดยการ "สวม" หน้ากากแห่งความกลัว ความโกรธ หรือความรู้สึกผิด โดยถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกลงบนหน้ากากในเชิงสัญลักษณ์ บุคคลจะเรียนรู้ที่จะจัดการกับอาการของตนเองโดยการสวมและถอดออก เขาสามารถมองดูสภาพที่เขาสร้างขึ้นจากภายนอก

นอกจากนี้ คุณสามารถสร้างมาสก์ที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อให้ได้ทรัพยากร เช่น หน้ากากแห่งความแข็งแกร่ง หน้ากากของคนที่มีความมั่นใจ หน้ากากของบุคคลที่เป็นอิสระ และอื่นๆ หน้ากากสามารถเป็นตัวสะสมพลังงานสำหรับคนหลายร้อยคน เช่น การถ่ายทอดประสบการณ์ที่กล้าหาญ ด้วยวิธีนี้คุณสามารถเข้าร่วมพลังเหล่านี้เผยให้เห็นศักยภาพที่ซ่อนอยู่ในตัวคุณ หน้ากากที่นี่ทำหน้าที่เป็นแนวทางในการทรัพยากรของจิตไร้สำนึกส่วนรวม

แต่! เป็นสิ่งสำคัญที่บุคคลสามารถรับมือกับพลังงานนี้และทนต่อพลังอันทรงพลังของมันได้ คุณสามารถติดต่อกับหน้ากากและสร้างบทสนทนาได้

บางครั้งเมื่อทำงานในสาขาศิลปะบำบัดนี้ ลูกค้าอาจคิดอย่างมีมนต์ขลัง อาจมีองค์ประกอบของการสะกดจิตตัวเองเมื่อบุคคลหนึ่งเชื่อในพลังการรักษาของหน้ากากนั้นเอง

mascotherapy มีหลายด้าน:

1. มาสก์ที่อุทิศให้กับบทบาททางสังคม การสร้างข้อบกพร่องในบทบาท นำเสนอ เอาชนะมัน
2. หน้ากากตามแบบฉบับ;
3. ภาพทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ บุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์
4. ภาพพิสดารที่อารมณ์ขันสามารถป้องกันการเผชิญหน้าบางสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าได้
5. รูปภาพที่ไม่ใช่มนุษย์ สัตว์ พลังแห่งธรรมชาติ หน้ากากของสัตว์โทเท็ม
6. หน้ากากเป็นวิธีการค้นหาตัวตน

มาสโคเทอราพีเข้ากันได้ดีกับละครบำบัดการสังเคราะห์ช่วยให้คุณสร้างภาพที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นและแสดงออกมาได้ ในระหว่างการทำงานกลุ่มสามารถแลกเปลี่ยนหน้ากากและเล่นการแสดงเล็กๆ ได้

นอกจากนี้ยังสามารถทำงานร่วมกับเด็ก ๆ โดยใช้วิธีนี้ได้ แต่ในรูปแบบที่ง่ายกว่าด้วยการผลิตหน้ากากสัตว์และตัวละครในเทพนิยาย

ศิลปะบำบัด

รวบรวมแบบฝึกหัดและเทคนิค

(การพัฒนาระเบียบวิธี)

รวบรวมโดย:

นักจิตวิทยาการศึกษา

คาตาเอวา เอ็น.เค.

แย่จัง AI. โดโซวา

ปีการศึกษา 2559-2560

คอลเลกชันนี้นำเสนอคำแนะนำเชิงปฏิบัติเกี่ยวกับการใช้เทคโนโลยีศิลปะบำบัด เทคนิคที่เลือกมีวัตถุประสงค์เพื่อแก้ไขสภาวะทางจิตอารมณ์ ลดความตึงเครียดและความวิตกกังวล เอาชนะความสงสัยในตนเอง ขจัดความกลัว ฯลฯ เทคนิคทั้งหมดสามารถใช้ได้ทั้งงานกลุ่มและงานเดี่ยว

การแนะนำ.

ศิลปะบำบัดคืออะไร? เป้าหมายหลักของศิลปะบำบัด

ปัญหาต่างๆ ที่สามารถแก้ไขได้โดยใช้เทคนิคศิลปะบำบัด

ข้อดีของวิธีศิลปะบำบัด

ประเภทของศิลปะบำบัด

การออกกำลังกาย.

การฝึกอบรมมุ่งเป้าไปที่การเปลี่ยนอารมณ์โดยรวมด้วยวิธีศิลปะบำบัด

การฝึกอบรมศิลปะบำบัดเพื่อสร้างทัศนคติที่มีสติต่อกระบวนการความรู้ด้วยตนเอง

บทสรุป

แหล่งที่มา

ศิลปะบำบัดคือ:

ทำความรู้จักตัวตนภายในของคุณ การก่อตัวของความคิดของตัวเองในฐานะบุคคล

การสร้างการรับรู้ตนเองเชิงบวก

เรียนรู้ที่จะแสดงความรู้สึกและอารมณ์ของคุณ

บรรเทาความเครียดทางจิตอารมณ์

การพัฒนาทักษะยนต์ปรับ ทักษะการสื่อสาร การคิดเชิงจินตนาการ และความสามารถในการทำกิจกรรมสร้างสรรค์ประเภทต่างๆ

ดังนั้น ด้วยการสร้างสรรค์และจินตนาการ คุณสามารถเข้าใจประสบการณ์ทางอารมณ์ เข้าใจตัวเองและโลกภายในของคุณ หรือคุณสามารถช่วยให้ลูกเอาชนะความเขินอาย ขจัดความกลัว เข้าสังคมได้มากขึ้น และเปิดกว้างในการสื่อสารกับผู้คน

เป้าหมายหลักของศิลปะบำบัดประกอบด้วยการประสานการพัฒนาบุคลิกภาพผ่านการพัฒนาความสามารถในการแสดงออกและความรู้ในตนเอง

ด้วยการออกกำลังกายง่าย ๆ ที่ชวนให้นึกถึงการเล่นตลกของเด็ก ๆ คุณไม่เพียงสามารถวินิจฉัยสภาพจิตใจของบุคคลใด ๆ (ทั้งผู้ใหญ่และเด็ก) เท่านั้น แต่ยังประสบความสำเร็จในการต่อสู้กับโรคทางประสาทหลายอย่างอีกด้วย

การออกกำลังกายด้วยศิลปะบำบัดช่วย "ขจัด" ความกลัว ความซับซ้อน และความกดดันเข้าสู่จิตสำนึก

การออกกำลังกายแต่ละครั้ง การถอดมาสก์และที่หนีบออก จะทำให้คุณกลับคืนสู่แก่นแท้ สู่ราก สู่หัวใจ สู่ต้นเหตุ

ศิลปะบำบัดมีประโยชน์มากที่สุดต่อโลกทางจิตใจและอารมณ์ภายในของบุคคล

ช่วงของปัญหาที่สามารถแก้ไขได้โดยใช้เทคนิคศิลปะบำบัด:

ความขัดแย้งภายในและระหว่างบุคคล

ภาวะวิกฤติ

วิกฤติการดำรงอยู่และที่เกี่ยวข้องกับอายุ

• ความผิดปกติหลังความเครียด

  โรคประสาท;

  ความผิดปกติทางจิต

  การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์

  การพัฒนาความสมบูรณ์ของบุคลิกภาพ

  การค้นพบความหมายส่วนบุคคลผ่านความคิดสร้างสรรค์

  การรับรู้และการประมวลผลอารมณ์อย่างลึกซึ้ง

  ปลดปล่อยอารมณ์ที่ไม่พึงประสงค์และรบกวนในรูปแบบที่ยอมรับได้

  บรรเทาความเจ็บปวดจากอดีต

  การค้นพบทรัพยากรและโอกาสใหม่ๆ ในบุคลิกภาพของตนเอง

และปัญหาอื่นๆ

ข้อดีของวิธีศิลปะบำบัดคือ:

ให้โอกาสในการแสดงความรู้สึกก้าวร้าวในลักษณะที่สังคมยอมรับ: การวาดภาพ การระบายสี การแกะสลักเป็นวิธีคลายความตึงเครียดที่ปลอดภัย

เร่งความก้าวหน้าในการบำบัด: ความขัดแย้งในจิตใต้สำนึกและประสบการณ์ภายในแสดงออกได้ง่ายขึ้นผ่านภาพ

ช่วยให้คุณทำงานกับความคิดและความรู้สึกที่ดูเหมือนผ่านไม่ได้

ช่วยกระชับความสัมพันธ์ระหว่างผู้เข้าร่วม

ส่งเสริมความรู้สึกของการควบคุมภายในและความสงบเรียบร้อย

พัฒนาและเพิ่มความสนใจต่อความรู้สึก

ช่วยเพิ่มความรู้สึกถึงคุณค่าส่วนบุคคลของตนเองและปรับปรุงความสามารถทางศิลปะ

ประเภทของศิลปะบำบัด:

ไอโซเทอราพี- วาดด้วยทรายสีโดยใช้นิ้วบนกระจกและบนกระดาษวาดรูปดินน้ำมัน

การบำบัดด้วยสี- (การบำบัดด้วยสี) เป็นทิศทางที่ใช้อิทธิพลของสีต่อสภาวะทางจิตอารมณ์ของเด็กก่อนวัยเรียนต่อความเป็นอยู่ที่ดีของเขา;

การบำบัดด้วยเทพนิยาย- นี่เป็นวิธีการแก้ไขปัญหาจิตใจของเด็ก แนวคิดก็คือจะมีการเล่านิทานให้เด็กฟังซึ่งมีฮีโร่คือตัวเขาเอง ในเวลาเดียวกันในการบรรยายของเทพนิยายนั้นมีการพิจารณาถึงความยากลำบากบางประการสำหรับตัวละครหลักซึ่งเขาต้องรับมืออย่างแน่นอน

การบำบัดด้วยทรายการเล่นทรายถือเป็นกิจกรรมที่เป็นธรรมชาติและเข้าถึงได้สำหรับเด็กทุกคน เด็กมักไม่สามารถแสดงความรู้สึกและความกลัวออกมาเป็นคำพูดได้ จากนั้นการเล่นทรายก็เข้ามาช่วย ด้วยการแสดงสถานการณ์ที่ทำให้เขาปั่นป่วนด้วยความช่วยเหลือจากของเล่นฟิกเกอร์ สร้างภาพโลกของเขาเองจากทราย เด็กจะหลุดพ้นจากความตึงเครียด และที่สำคัญที่สุดคือเขาได้รับประสบการณ์อันล้ำค่าในการแก้ไขสถานการณ์ในชีวิตมากมายในเชิงสัญลักษณ์เพราะในเทพนิยายที่แท้จริงทุกอย่างจบลงด้วยดี

การบำบัดด้วยน้ำน้ำเป็นวัตถุชิ้นแรกและเป็นที่ชื่นชอบในการศึกษาของเด็กทุกคน สิ่งแรกที่เด็กคุ้นเคยกับความสุขคือน้ำ มันให้ความรู้สึกสบายแก่เด็ก พัฒนาตัวรับต่างๆ และให้โอกาสในการพัฒนากิจกรรมการเรียนรู้อย่างไร้ขีดจำกัด คุณค่าของเทคโนโลยีอยู่ที่ว่าการเล่นน้ำเป็นวิธีการเรียนรู้ที่สนุกสนานที่สุดวิธีหนึ่ง ทำให้สามารถใช้เทคโนโลยีนี้เพื่อการพัฒนาความรู้ความเข้าใจและการพูด เสริมสร้างประสบการณ์ทางอารมณ์ของเด็ก ในกรณีที่มีปัญหาในการปรับตัว

เล่นบำบัด– ผลกระทบต่อเด็กที่ใช้เกม เกมดังกล่าวมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็ก ส่งเสริมการพัฒนาด้านการสื่อสาร การสื่อสาร การสร้างความสัมพันธ์ที่ใกล้ชิด และเพิ่มความนับถือตนเอง เกมดังกล่าวกำหนดพฤติกรรมโดยสมัครใจของเด็กและการขัดเกลาทางสังคมของเขา

ดนตรีบำบัด- หนึ่งในวิธีที่เสริมสร้างสุขภาพของเด็กและทำให้เด็กมีความสุข ดนตรีส่งเสริมการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์และจินตนาการ ทำนองนี้มีประสิทธิภาพโดยเฉพาะสำหรับเด็กซึ่งกระทำมากกว่าปก เพิ่มความสนใจในโลกรอบตัว และมีส่วนช่วยในการพัฒนาวัฒนธรรมของเด็ก

การออกกำลังกายด้วยศิลปะบำบัด:

การสร้างภาพแห่งความล้มเหลว

สร้างสรรค์จากวัสดุที่มีอยู่ (โปสการ์ด ปากกาสักหลาดเก่า ริบบิ้น กระดาษห่อขนม ฯลฯ) ให้เป็นภาพที่สมบูรณ์ของความล้มเหลวในอดีต สิ่งต่างๆ ที่ควรทิ้งไปนานแล้ว ขอบคุณองค์ประกอบที่สร้างขึ้นสำหรับประสบการณ์ที่ได้รับและทำลายมัน ควรทำเป็นตัวอย่าง เช่น เผามันจะดีกว่า

การเขียนเทพนิยาย

การเขียนเทพนิยายเกี่ยวกับฮีโร่ เอาชนะอุปสรรค ได้รับรางวัลที่สมควรได้รับ (จิตใต้สำนึก ฮีโร่ในเทพนิยายมีอะไรหลายอย่างเหมือนกับผู้เขียน)

Kalyaki-malyaki
วาดลายเส้นที่เป็นนามธรรมโดยสมบูรณ์ซึ่งคุณสามารถอธิบายลักษณะได้ค้นหาตัวเลขที่น่ากลัวและมีไหวพริบ (ช่วยเหลือ) ที่นั่น

โดยที่ฉันหลับตาลง

วาดรูป ปั้นโมเดล ปิดตา ใส่ทุกอย่างที่ “ต้ม” ใส่ลงไป

วาดภาพด้วยมือที่ไม่ทำงาน

การวาดภาพด้วยมือที่ไม่ทำงานหรือแม้แต่เท้ามักจะดึงความรู้สึกใหม่ๆ ของลูกค้าออกมา ความกลัวที่ซ่อนอยู่ในอดีตจะถูกเปิดเผย หรือภาพใหม่ๆ ที่เกิดขึ้นซึ่งเรียกร้องให้มีอนาคต

การทำภาพต่อกัน

การสร้างภาพปะติดความปรารถนาหรือหัวข้ออื่นที่นักจิตวิทยากำหนด

ออกกำลังกายด้วยดอกไม้

เลือก (จากจานสีที่หลากหลาย) สองสี อันแรกคืออันที่เหมาะกับคุณมากที่สุดในขณะนี้ อันที่สองเป็นที่นิยมน้อยที่สุด วาดสองการออกแบบบนกระดาษแผ่นเดียวโดยใช้ทั้งสองสีนี้

เลือกสามสีจากจานสีซึ่งตามความเห็นของคุณ จะสร้างองค์ประกอบที่สวยงามที่กลมกลืนกัน และใช้สีเหล่านั้นเพื่อวาดภาพนามธรรมหรือภาพที่เฉพาะเจาะจงมาก

เลือกสีที่คุณคิดว่าแสดงถึงบุคลิกหรือตัวละครของคุณ และสร้างองค์ประกอบด้วยสีเหล่านั้น

เลือกสีที่คุณรู้สึกว่า "ทำให้" ประสบการณ์เชิงลบของคุณเป็นกลาง และใช้สีเหล่านั้นในการสร้างสรรค์ภาพวาด

ออกกำลังกายด้วยการดูเดิล

วาดเส้นที่พันกันอย่างซับซ้อน วาดอย่างไร้เหตุผลและอิสระบนพื้นผิวของแผ่นงาน พยายาม "เห็น" ภาพบางภาพในลายเส้นเหล่านี้และพัฒนาภาพนี้อย่างมีความหมาย - ใช้สีเดียวกัน (ดินสอ) และเขียนเรื่องสั้น (ความเห็น)

เก็บ "บันทึกดูเดิล" ไว้ในแผ่นสเก็ตช์แยกต่างหาก เก็บไว้ตามระยะเวลาที่กำหนดอย่างเคร่งครัด (หนึ่งวันทำการ หนึ่งสัปดาห์) ติดตามการเปลี่ยนแปลงในการเขียนลวก ๆ เหล่านี้ หลังจากช่วง "การทดลอง" สิ้นสุดลง ให้เขียนเรื่องราวโดยใช้ดูเดิลเหล่านี้

การออกกำลังกายแบบ Ink Blot

แบบฝึกหัดศิลปะบำบัดเหล่านี้ยังคงดำเนินต่อไปและพัฒนาแนวคิดของการทดสอบ Rorschach ที่มีชื่อเสียง แทนที่จะวิเคราะห์วัสดุกระตุ้นที่ได้มาตรฐานสำเร็จรูป คุณจะสร้างนามธรรมของคุณเองและวิเคราะห์ซึ่งน่าสนใจกว่ามาก!
นำหมึกหมึก gouache เจือจางบาง ๆ แล้วหยดลงตรงกลางกระดาษ Whatman แผ่นหนา จากนั้นพับกระดาษลงครึ่งหนึ่งแล้วกดส่วนที่พับไว้เข้าหากัน ค่อยๆ เกลี่ยให้เรียบ คลี่แผ่นกระดาษออก คุณจะเห็นการออกแบบนามธรรมที่สวยงามและสมมาตรมาก สร้างชุด "Rorschach blots" โดยใช้สีต่างๆ จากนั้นพยายามอธิบายภาพวาดของคุณ โดยตั้งชื่อและลักษณะเฉพาะให้กับแต่ละภาพ

ออกกำลังกายด้วยดินเหนียว ขี้ผึ้ง แป้งหรือดินน้ำมัน

“ปั้นปัญหาของคุณ”

“พูดคุย” กับเธอ บอกเธอทุกสิ่งที่คุณต้องการ

แปลงมัน (คุณสามารถประมาณได้มาก) เป็นสิ่งที่คุณต้องการ
สร้างรอยประทับมือ เท้า สิ่งของต่างๆ

เตรียมลูกบอลหลายขนาดจากวัสดุพลาสติกทุกชนิด

หลับตา ปั้นลูกบอลเหล่านี้เป็นสิ่งที่คุณต้องการ

จัดองค์ประกอบกลุ่มตามหัวข้อที่กำหนดภายในระยะเวลาอันสั้น

แบบฝึกหัด “ภาพเหมือนตนเองขนาดเท่าตัวจริง”

นี่เป็นการออกกำลังกายด้วยศิลปะบำบัดเพียงอย่างเดียวที่ไม่สามารถทำได้โดยลำพัง คุณจะต้องมีคู่ครองและ... กระดาษแผ่นใหญ่มาก
คุณต้องนอนลงบนแผ่นนี้เพื่อให้คู่ของคุณสามารถติดตามคุณไปตามรูปร่างร่างกายของคุณ
หลังจากนี้ คุณจะสร้าง "ภาพลักษณ์ของตัวเอง" คุณวาดเสร็จแล้ว คุณระบายสีมันในลักษณะที่จะอธิบายด้วยภาพวาดของคุณ: เกิดอะไรขึ้นในตัวคุณ, “กระแสพลังงาน” ไหลผ่านร่างกายของคุณอย่างไร, ส่วนต่างๆ ของร่างกายรู้สึกอย่างไร, มีสีอะไร...

ออกกำลังกาย "มาสก์"

เป้า: การแสดงออก ความตระหนักรู้ในตนเอง การทำงานด้วยความรู้สึกที่แตกต่างและ

รัฐ การพัฒนาทักษะ การฟังอย่างกระตือรือร้น ความเห็นอกเห็นใจ และความสามารถในการปฏิบัติต่อกันโดยไม่มีการตัดสิน

บนสเตนซิลมาส์กที่เตรียมไว้ล่วงหน้า ให้วาดใบหน้าที่คุณต้องการ

คุณคือใบหน้าที่คุณอยากเป็น เล่าเรื่องราวจากมุมมองของหน้ากากแต่ละชิ้น เสร็จงานจัดนิทรรศการหน้ากากอนามัย ค้นหามาสก์ที่มีลักษณะคล้ายกันในบรรดามาสก์ทั้งหมด

แบบฝึกหัด“ เด็กชายคืออะไร? ผู้หญิงคืออะไร?

เป้า: ขยายความเข้าใจคน พฤติกรรมทางสังคมของคน

กลุ่มแบ่งออกเป็นกลุ่มย่อย: ผู้ใหญ่และเด็ก แต่ละกลุ่มจะได้รับมอบหมายให้ทำภาพต่อกันในหัวข้อ: “ เด็กชายคืออะไร? อะไร

นั่นคือผู้หญิงเหรอ? เมื่อสิ้นสุดงานจะมีการอภิปรายร่วมกัน ในตอนท้ายของการสนทนา ทั้งสองกลุ่มจะรวมตัวกันและสร้างภาพต่อกันในหัวข้อเดียวกัน มีการให้ความสนใจเป็นพิเศษเพื่อให้แน่ใจว่าความคิดเห็นของแต่ละกลุ่มจะถูกนำมาพิจารณาเมื่อสร้างงานชิ้นเดียว

แบบฝึกหัด "การวาดภาพตัวเอง"

เป้า: การเปิดเผยตนเอง ทำงานกับภาพลักษณ์ “ฉัน”

วาดตัวเองเป็นพืช สัตว์ แผนผัง งานไม่ได้ลงนาม ในตอนท้ายของงาน งานทั้งหมดจะถูกแขวนไว้บนขาตั้ง และผู้เข้าร่วมพยายามเดาว่างานไหนเป็นของใคร พวกเขาแบ่งปันความรู้สึกและความประทับใจเกี่ยวกับงานนี้

ออกกำลังกาย "เกา"

เป้า:

งานกราฟิกบนซับในสบู่ งานที่ทำในลักษณะนี้มีลักษณะคล้ายกับการแกะสลักเนื่องจากมันถูกสร้างขึ้นโดยเส้นที่มีทิศทางที่แตกต่างกันในความยาวความเรียบเนียนและกลายเป็นความนุ่มนวลเนื่องจากการเกาของพื้นผิวที่ลึกขึ้น

วัสดุ: กระดาษหนึ่งแผ่นที่เตรียมไว้ล่วงหน้า (แผ่นกระดาษถูกสบู่ก่อนแล้วจึงคลุมด้วย gouache หมึกหรือสี) ปากกาที่มีปลายดอกจัน

งานกราฟิกบนซับแว็กซ์ เพื่อให้งานนี้เสร็จสมบูรณ์ คุณต้องมีเทียนสเตียริน สีน้ำ และหมึกหนึ่งชิ้น

พวกเขาวาดภาพด้วยสีหรือทาสีบนแผ่นงานด้วยโทนสีต่างๆ ขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณมีในใจ จากนั้นเช็ดด้วยเทียนอย่างระมัดระวังเพื่อให้พื้นผิวทั้งหมดของแผ่นเคลือบด้วยสเตียริน หลังจากนั้นงานทั้งหมด (ทั้งแผ่น) ก็จะถูกคลุมด้วยหมึก บางครั้งสองครั้ง รอยขีดข่วนหลังจากการอบแห้ง

แบบฝึกหัด “ภาพวาดเกลือและยาสีฟัน”

เป้า

จะเป็นอย่างไรถ้าคุณทาสีด้วยกาวและโรยเกลือลงบนบริเวณเหล่านี้? แล้วคุณจะได้ภาพหิมะที่น่าตื่นตาตื่นใจ พวกเขาจะดูน่าประทับใจยิ่งขึ้นหากใช้กระดาษสีฟ้า น้ำเงิน และชมพู อีกวิธีหนึ่งในการสร้างทิวทัศน์ฤดูหนาวคือการทาสีด้วยยาสีฟัน วาดโครงร่างสีอ่อนของต้นไม้ บ้าน และกองหิมะด้วยดินสอ ค่อยๆ บีบยาสีฟันออก ให้ทั่วตามโครงร่างที่ร่างไว้ทั้งหมด งานดังกล่าวจะต้องทำให้แห้งและไม่ควรวางไว้ในโฟลเดอร์พร้อมกับภาพวาดอื่น

แบบฝึกหัด "ดิบ"

เป้า: พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์

จากนั้นภาพวาดจะกลายเป็นภาพดิบเมื่อสีถูกสาดลงบนพื้นหลังที่ยังไม่แห้งแล้วเกลี่ยด้วยสำลีหรือแปรงกว้าง

วิธีการวาดภาพนี้ช่วยให้ได้ภาพพระอาทิตย์ขึ้นและตกอันงดงาม การวาดภาพสัตว์หรือการระบายสีช่วยให้มีความคล้ายคลึงกับธรรมชาติ วัตถุนั้นมีลักษณะเป็นปุย วิธีการวาดภาพนี้มักใช้ในผลงานของเขาโดยนักวาดภาพประกอบ Charushin

ออกกำลังกาย "ฉีดพ่น"

เป้า:พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์

วัสดุ: หวีธรรมดา แปรงหรือแปรงสีฟัน ทาสี

เมื่อใช้วิธีการวาดแบบนี้ในงานของคุณ คุณสามารถถ่ายทอดทิศทางของลมได้ - ในการทำเช่นนี้คุณต้องพยายามให้แน่ใจว่าสเปรย์ตกไปในทิศทางเดียวกันตลอดทั้งภาพวาด

แสดงการเปลี่ยนแปลงตามฤดูกาลอย่างสดใส ตัวอย่างเช่น ใบไม้บนกันสาดเปลี่ยนเป็นสีเหลืองและสีแดงเร็วกว่าบนต้นเบิร์ชหรือต้นไม้ผลัดใบอื่นๆ มีสีเหลืองเขียวและส้มอยู่บนตัวเธอ และวิธีการฉีดพ่นจะช่วยถ่ายทอดความหลากหลายทั้งหมดนี้

เป้า: พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์

เมื่อคุณมีเปลือกไข่บนเคาน์เตอร์ครัวแล้ว อย่าทิ้งมันไป แยกออกจากฟิล์ม ล้าง ตากแห้ง และบด เจือจางสีในหลายถ้วยแล้วใส่เปลือกที่บดไว้ตรงนั้น หลังจากผ่านไป 15 นาที เปลือกจะถูกบีบออกด้วยส้อมแล้วตากให้แห้ง ตอนนี้วัสดุสำหรับโมเสกพร้อมแล้ว ทำเครื่องหมายภาพวาดด้วยโครงร่างดินสอและทาพื้นผิวด้วยกาวก่อนหน้านี้แล้วเติมด้วยสีเปลือกบาง

แบบฝึกหัด "Monotype"

เป้า: พัฒนาความคิดสร้างสรรค์และจินตนาการ

วัสดุ: กระดาษแก้วหรือแก้ว (ขนาดเท่ากระดาษ), สีใดๆ, น้ำสะอาด, กระดาษ

สีจะถูกสาดลงบนกระจกด้วยน้ำและแปรง จากนั้นจึงสาดลงบนกระจก จากนั้นใช้กระดาษสะอาดแผ่นหนึ่งแล้วกดด้วยนิ้วของคุณ จะได้ภาพที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับคราบและทิศทางของการถู คุณไม่สามารถรับภาพเดียวกันสองครั้งได้

วิธีการนี้สามารถใช้ได้กับกระดาษย้อมสีสำหรับวาดทุ่งหญ้า ทิวทัศน์ พื้นหลังอาจเป็นสีเดียวหรือหลายสี

แบบฝึกหัด "การมองไม่เห็น วาดภาพด้วยเทียน"

เป้า:พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์

วัสดุ: กระดาษ ขี้ผึ้ง เทียนพาราฟิน สีน้ำหรือสี Gouache ไม่เหมาะกับวิธีการวาดแบบนี้ เพราะ... ไม่มีความเงางาม คุณสามารถใช้มาสคาร่าได้

ขั้นแรกให้เด็ก ๆ วาดทุกสิ่งที่ต้องการพรรณนาบนแผ่นงานด้วยเทียน (หรือตามหัวข้อ) แผ่นงานสร้างภาพวาดที่มีมนต์ขลังมันอยู่ที่นั่นและไม่มีอยู่ตรงนั้น จากนั้นใช้สีน้ำกับแผ่นโดยใช้วิธีการซัก สีน้ำอาจจะรวมกับหมึกก็ได้ ขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณกำลังวาด

แบบฝึกหัด "การวาดภาพคู่"

การใช้เวลา: 10-15 นาที

เป้าหมาย

วัสดุที่จำเป็น

ความคืบหน้า:กลุ่มแบ่งออกเป็นคู่ แต่ละคู่จะได้รับกระดาษหนึ่งแผ่น กล่องสี และดินสอ สามารถจัดวางวัสดุอื่นๆ ไว้บนโต๊ะแยกต่างหากเพื่อให้เด็กคนใดคนหนึ่งสามารถมารับสิ่งที่พวกเขาต้องการได้

คำแนะนำ

นอกจากนี้ยังมีการกล่าวถึงประสบการณ์เชิงลบของการโต้ตอบในกระบวนการวาดคู่ด้วย

แบบฝึกหัด "เดินในป่า"

เป้า: การพัฒนาจินตนาการและความรู้ในมุมภายในของจิตวิญญาณ

วัสดุ: กระดาษ สี ดินสอ แปรง เครื่องเล่นเพลง แผ่นเสียง

ขั้นตอน: 1. ลองนึกภาพว่าคุณอยู่ในป่า ใช้คำพูดสั้น ๆ ปลุกจินตนาการของผู้ร่วมงาน: “ กาลครั้งหนึ่งมีป่าสีเขียวแห่งหนึ่งอาศัยอยู่ มันไม่ใช่แค่ป่าสีเขียว แต่เป็นป่าร้องเพลง ต้นเบิร์ชที่นั่นร้องเพลงอันไพเราะของต้นเบิร์ช ต้นโอ๊กร้องเพลงโบราณของต้นโอ๊ก แม่น้ำร้องเพลง กระหม่อมร้องเพลง แต่แน่นอนว่านกร้องเพลงดังที่สุด หัวนมร้องเพลงสีฟ้า และนกโรบินร้องเพลงสีแดงเข้ม” ช่างวิเศษเหลือเกินที่ได้เดินไปตามเส้นทางบาง ๆ และลืมทุกสิ่งก็สลายไปในความงามอันยิ่งใหญ่ของป่า! ดูเหมือนเขาจะอ้าแขนออกเพื่อคุณ และคุณก็หยุดนิ่งด้วยความประหลาดใจอย่างเงียบๆ ความเงียบทำให้คุณพอใจ คุณยืนนิ่งราวกับกำลังรออะไรบางอย่าง แต่แล้วลมก็พัดมาและทุกสิ่งก็มีชีวิตขึ้นมาทันที ต้นไม้ตื่นขึ้นมาและผลัดใบที่สดใส - จดหมายจากฤดูใบไม้ร่วงและป่าไม้ คุณรอพวกเขามานานแล้ว! เมื่อคุณอ่านกระดาษแต่ละแผ่น ในที่สุดคุณจะพบจดหมายที่ส่งถึงคุณเพียงคนเดียว เลสกำลังคิดอะไรอยู่? เขาฝันถึงอะไร? เมื่อมองเข้าไปในเส้นสีส้มของ Maple Letter คุณจะค้นพบทุกสิ่ง: ป่าเขียนถึงคุณเกี่ยวกับฤดูร้อนที่มีดวงอาทิตย์ที่หัวเราะ และนกไนติงเกลส่งเสียงหึ่งๆ เกี่ยวกับฤดูใบไม้ผลิที่มีดอกไม้ ดอกกระเรียน และต้นไม้ดอกแรกๆ เกี่ยวกับแม่มดฤดูหนาวที่จะมาในไม่ช้า คลุมป่าด้วยพรมหิมะของเธอ และมันจะส่องแสงระยิบระยับท่ามกลางแสงแดด ในตอนนี้ ป่าอาศัยอยู่ในฤดูใบไม้ร่วงและสนุกสนานกับทุกช่วงเวลา โดยไม่สนใจความจริงที่ว่าวันและเดือนผ่านไป... และฤดูใบไม้ร่วงก็เปลี่ยนไป เธอเศร้ามากขึ้นเรื่อยๆ และร้องไห้เหมือนฝนในฤดูใบไม้ร่วง ช่างวิเศษเหลือเกินที่ได้นั่งอยู่ในป่าใต้ต้นคริสต์มาสและชมหยดน้ำสีเงิน! ฝนตกทำให้ป่ามีความสดชื่นเป็นเอกลักษณ์ คุณไม่เศร้าเลย ในทางกลับกัน คุณมีความสุขเมื่อเห็นเห็ดเล็กๆ หลากสีสันปรากฏขึ้นเงียบๆ ใต้ต้นไม้อย่างเงียบๆ วิญญาณของคุณบินสูงขึ้นไปบนท้องฟ้า และคุณซ่อนความรู้สึกบินนี้ไว้ลึกๆ ในใจของคุณ เพื่อนำไปสู่ฤดูใบไม้ร่วงหน้า หรืออาจจะแบกรับมันไปตลอดชีวิต...

2. ขอเชิญผู้เข้าร่วมวาดภาพป่าแห่งความทรงจำ

3. การอภิปรายและการตีความภาพวาด

คุณรู้สึกอย่างไร?

คุณจะตั้งชื่อรูปวาดของคุณว่าอะไร?

บอกฉันทีว่าแสดงอะไร?

ภาพวาดของผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ ทำให้คุณรู้สึกอย่างไร?

ลองค้นหารูปภาพหรือภาพวาดที่คล้ายกับของคุณในกลุ่มหรือไม่?

แบบฝึกหัด “การวาดวงกลม...”

เป้า

วัสดุ

ความคืบหน้าของการออกกำลังกาย

คำแนะนำ: นั่งที่โต๊ะใดโต๊ะหนึ่ง คุณสามารถเปลี่ยนตำแหน่งของคุณได้หากต้องการ คุณมีสิทธิ์ที่จะเคลื่อนที่ไปรอบโต๊ะได้อย่างอิสระและทำงานในพื้นที่ใดก็ได้ วาดวงกลมขนาดที่ต้องการด้วยสีที่คุณชื่นชอบ จากนั้นวาดวงกลมขนาดและสีใดก็ได้เพิ่มอีกหนึ่งหรือสองวงบนแผ่นงาน ติดตามโครงร่างของภาพวาด เชื่อมต่อแวดวงของคุณด้วยเส้นที่คุณชอบมากที่สุด ลองจินตนาการว่าคุณกำลังสร้างถนน เติมช่องว่างของแต่ละแวดวงด้วยภาพวาด ไอคอน สัญลักษณ์ เช่น ให้พวกเขามีบุคลิกของคุณเอง จากนั้นให้เดินไปรอบๆ แผ่นภาพและตรวจสอบภาพวาดอย่างละเอียด หากคุณต้องการวาดบางสิ่งบางอย่างในแวดวงของผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ ให้เสร็จสิ้น ให้ลองเจรจากับพวกเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้ โดยได้รับความยินยอมจากผู้เขียนให้เขียนถ้อยคำและความปรารถนาดีข้างภาพวาดที่คุณชอบ เคารพพื้นที่และความรู้สึกของผู้อื่น! วาดพื้นที่ว่างที่เหลืออยู่ของแผ่นงานด้วยรูปแบบสัญลักษณ์ไอคอน ฯลฯ ก่อนอื่นให้เห็นด้วยกับผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ เกี่ยวกับเนื้อหาและวิธีการสร้างพื้นหลังสำหรับการวาดภาพโดยรวม

ประเด็นสำหรับการอภิปราย:

“คุณรู้สึกยังไงบ้าง?”

“บอกฉันเกี่ยวกับภาพวาดของคุณ?”

“คุณเสริมงานของผู้เข้าร่วมคนอื่นหรือไม่”

“มีปัญหาอะไรบ้างเกิดขึ้นระหว่างการทำงาน” และอื่น ๆ.

แบบฝึกหัด “นิทานผีเสื้อแห่งความฝัน”

เป้า: อัพเดตองค์ประกอบทางอารมณ์และความรู้ความเข้าใจของความฝัน ศึกษา “ความกลัวกลางคืน” เพื่อค้นหาแหล่งข้อมูลภายใน

วัสดุและอุปกรณ์: กระดาษ A4, ปากกาสักหลาด; วัสดุสำหรับทำภาพต่อกัน: หนังสือพิมพ์, นิตยสาร, ไปรษณียบัตร, สี, ดินสอ, ปากกาสักหลาด, กาว PVA, กรรไกร, ภาพเงาของผีเสื้อ, เครื่องเล่นเพลง, บันทึกเพลง

ขั้นตอน:

1. นักจิตวิทยาสาธิตวัสดุที่หลากหลายสำหรับการทำภาพต่อกัน นักจิตวิทยา. ในการทำงานต่อไปให้สำเร็จเราต้องวาดผีเสื้อ (ข้อความต่อไปนี้มีไว้สำหรับผู้ใหญ่: สามารถอธิบายความหมายเชิงสัญลักษณ์ของผีเสื้อเพื่อนำไปใช้งานต่อไปได้)

ในหลายวัฒนธรรม ผีเสื้อเป็นสัญลักษณ์ของจิตวิญญาณ ความเป็นอมตะ การเกิดใหม่ และการฟื้นคืนชีพ เนื่องจากสิ่งมีชีวิตบนท้องฟ้ามีปีกนี้กำเนิดจากหนอนผีเสื้อธรรมดา สำหรับชาวเคลต์ เป็นตัวแทนของจิตวิญญาณและไฟ สำหรับชาวจีน เป็นตัวแทนของความเป็นอมตะ การพักผ่อนที่อุดมสมบูรณ์ และความสุข การนอนหลับยังถือเป็นความตายในระยะสั้น เมื่อวิญญาณออกจากเปลือกทุกคืนและออกเดินทางต่อไป ผีเสื้อช่วยให้จิตวิญญาณ "กลับ" กลับคืนสู่ร่างกาย และบนปีกพวกมันก็มีความทรงจำเกี่ยวกับการเดินทางของจิตวิญญาณ

2. คุณสามารถขอให้ผู้เข้าร่วมหลับตาได้ นักจิตวิทยาเล่านิทานด้วยดนตรีเพื่อการทำสมาธิ

ในประเทศมหัศจรรย์แห่งหนึ่ง ผีเสื้อในฝันอาศัยอยู่ในทุ่งหญ้าดอกไม้ขนาดใหญ่ ในระหว่างวัน พวกเขามักจะนอนหลับสบาย ๆ ท่ามกลางดอกตูม แต่เมื่อตกกลางคืน ผีเสื้อจะตื่นขึ้นและบินไปทั่วโลก ผีเสื้อแต่ละตัวรีบไปเยี่ยมตัวมัน - เด็กหรือผู้ใหญ่

ผีเสื้อในฝันมีปีกที่น่าทึ่ง ปีกข้างหนึ่งของผีเสื้อนั้นเบา มีกลิ่นของดอกไม้ ฝนฤดูร้อน และขนมหวาน ปีกนี้ปกคลุมไปด้วยจุดหลากสีแห่งความฝันที่ดีและร่าเริง และหากผีเสื้อกระพือปีกนี้เหนือบุคคล เขาก็จะมีความฝันที่ดีและน่ารื่นรมย์ตลอดทั้งคืน

แต่ผีเสื้อก็มีปีกสีเข้มอีกอันหนึ่งด้วย มันมีกลิ่นคล้ายหนองน้ำและปกคลุมไปด้วยฝุ่นสีดำแห่งความฝันอันน่าสยดสยองและเศร้า หากผีเสื้อกระพือปีกอันมืดมิดเหนือบุคคล ในเวลากลางคืนเขาจะฝันร้ายหรือเศร้าหมอง

ผีเสื้อในฝันทำให้ทุกคนมีทั้งฝันดีและฝันร้าย

พยายามจดจำความฝันที่น่าพึงพอใจที่สุดของคุณ (หยุดชั่วคราว) และตอนนี้เป็นความฝันที่เลวร้ายที่สุดของคุณ เปิดตาของคุณ

3. การทำภาพต่อกัน

หยิบกระดาษแผ่นหนึ่งที่มีรูปเงาดำของผีเสื้อติดอยู่ ใช้ดินสอสี สี หรือวิธีการอื่นๆ (คลิปจากหนังสือพิมพ์ นิตยสาร) พยายามสะท้อนเนื้อหาความฝันร้ายของคุณบนปีกด้านหนึ่ง และเนื้อหาของความฝันที่น่ารื่นรมย์บนปีกอีกข้างหนึ่ง ใช้สีเพื่อแสดงทัศนคติทางอารมณ์ต่อความฝันของคุณ วาดหน้าผีเสื้อ.

4. หลังจากทำภาพปะติดแล้ว ลูกค้านำเสนอผลงานของเขา ปฏิสัมพันธ์เพิ่มเติมระหว่างนักจิตวิทยาและลูกค้านั้นคำนึงถึงงานแก้ไขหรือการให้คำปรึกษาตลอดจนความสามารถทางปัญญาและการสะท้อนกลับของลูกค้า

ประเด็นสำหรับการอภิปราย:

คุณรู้สึกและประสบการณ์ของคุณระหว่างออกกำลังกายอย่างไร?

คุณรู้สึกถึงการเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มและความปลอดภัยหรือไม่?

คุณชอบออกกำลังกายคุณรู้สึกสบายใจไหม?

แบบฝึกหัด "การวาดภาพที่เกิดขึ้นเอง"

เป้า: เปิดโอกาสให้เด็กได้ตระหนักถึงประสบการณ์จริงและตอบสนองต่อความรู้สึกที่มีต่อครู

ความคืบหน้าของการออกกำลังกาย: หลังจากอ่านนิทานแล้ว เด็ก ๆ จะได้รับเชิญให้วาดภาพ - ใครอยากได้อะไร ผู้อำนวยความสะดวกช่วยให้สมาชิกกลุ่มตระหนักถึงประสบการณ์จริงและเปิดเผยมุมมองในกระบวนการอภิปรายภาพวาด เด็กจะถูกถามคำถามเพื่อความเข้าใจและชี้แจง คุณวาดอะไร? นี่คืออะไร? คุณชอบและไม่ชอบอะไรเกี่ยวกับเทพนิยาย? สถานที่ใดในเทพนิยายที่น่าจดจำที่สุด? วาดยากหรือง่าย? บันทึก: ภาพวาดจะไม่ถูกตีความ ไม่เปรียบเทียบ และผลลัพธ์จากภาพวาดจะไม่ถูกสรุป

แบบฝึกหัด "โลกของฉัน"

เป้า:พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์

คำแนะนำ:“หลับตาแล้วจินตนาการถึงดาวเคราะห์ในอวกาศ ดาวเคราะห์ดวงไหน? ใครอาศัยอยู่บนโลกใบนี้? ไปง่ายมั้ย? พวกเขาปฏิบัติตามกฎหมายอะไร? ชาวบ้านทำอะไร? ดาวเคราะห์ของคุณชื่ออะไร? วาดดาวเคราะห์ดวงนี้"

เด็ก ๆ วาดรูปหลังจากนั้นก็มีการอภิปรายเกี่ยวกับงาน

เกม "สองกับหนึ่งชอล์ก"

เป้า: การพัฒนาความร่วมมือ การสร้างบรรยากาศทางจิตวิทยาในกลุ่ม

อุปกรณ์: แผ่น A4, ดินสอ.

ความคืบหน้าของเกม: แบ่งเป็นคู่แล้วนั่งโต๊ะข้างคู่ของคุณ ตอนนี้คุณเป็นทีมหนึ่งที่ต้องวาดภาพ คุณจะได้รับดินสอเพียงอันเดียว คุณต้องผลัดกันวาดภาพหนึ่งภาพโดยส่งดินสอให้กัน มีกฎในเกมนี้ - คุณไม่สามารถพูดขณะวาดภาพได้ คุณมีเวลา 5 นาทีในการวาด

คุณวาดอะไรขณะทำงานเป็นคู่?

มันยากสำหรับคุณที่จะวาดในความเงียบหรือไม่?

คุณได้ข้อสรุปเดียวกันกับคู่ของคุณหรือไม่?

มันยากสำหรับคุณเพราะภาพมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา?

แบบฝึกหัด "การวาดภาพบนกระดาษยู่ยี่"

เป้า:พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์

ใช้กระดาษยู่ยี่เป็นพื้นฐานในการวาดภาพ โรยหน้าให้เรียบร้อยและเตรียมพร้อมสำหรับการทำงาน ในกรณีนี้คุณสามารถวาดด้วยสีหรือดินสอ (ชอล์ก) คุณสามารถฉีกขอบของภาพวาดออกโดยออกแบบเป็นรูปวงรีวงกลม ฯลฯ

แบบฝึกหัด "จุดหมึกและผีเสื้อ"

เป้า:พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์

หยดหมึกลงบนกระดาษบางๆ แล้วม้วนแผ่นลงในหลอดหรือพับครึ่ง จากนั้นคลี่แผ่นออกแล้วเปลี่ยนภาพที่คุณเห็น หารือเกี่ยวกับผลงานในกลุ่ม ค้นหาภาพที่คุณชอบมากที่สุดจากผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ

แบบฝึกหัด “การวาดภาพด้วยชอล์กถ่าน”

เป้า:พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์

หากต้องการสร้างภาพ ให้ใช้ดินสอสีชาโคล โดยใช้ประโยชน์จากความเป็นไปได้ทั้งหมดของวัสดุภาพนี้ กระดาษขนาดใหญ่สามารถใช้ในการทำงานได้ ใช้ถ่านร่วมกับดินสอสีหรือสีเทียนแวกซ์ อภิปรายความรู้สึกและความรู้สึกที่เกิดขึ้นระหว่างการทำงานและผลลัพธ์

เทคนิค "ดูเดิล"

เป้า:พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์ เลื่อนดินสอไปบนกระดาษอย่างอิสระ วาดรูปดูเดิลโดยไม่มีจุดประสงค์หรือเจตนาใด ๆ แล้วส่งต่อให้คู่ของคุณซึ่งจะต้องสร้างภาพจากพวกเขาและพัฒนามัน

ตัวเลือก:

จากนั้นแลกเปลี่ยนลายเส้นที่แปลงแล้วกับคู่ของคุณและพยายามวาดภาพต่อโดยไม่รบกวนสิ่งที่เขาวาด จากนั้นหารือเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของคุณที่เกี่ยวข้องกับภาพวาดของกันและกัน

หลังจากวาดภาพเสร็จแล้วให้เขียนเรื่องราวตามการเขียนลวก ๆ

แสดงความรู้สึกและความสัมพันธ์ของคุณที่เกิดขึ้นเมื่อคุณรับรู้ถึงการเขียนลวก ๆ ของคู่ของคุณ

คุณสามารถหลับตาโดยใช้การเคลื่อนไหวแบบกวาดส่วนต่างๆ ของร่างกาย วาดภาพดูเดิลบนแผ่นงานขนาดใหญ่ (กระดาษวอทแมน ด้านหลังของวอลเปเปอร์) หลังจากเสร็จแล้วให้ค้นหาภาพในภาพและพัฒนามัน

แบบฝึกหัด "การวาดอารมณ์"

เป้า: การพัฒนาความเห็นอกเห็นใจ

วัสดุ: สี กระดาษ.

ดำเนินการ: เราวาดภาพอารมณ์ที่แตกต่างกัน (เศร้า ร่าเริง สนุกสนาน ฯลฯ) เราพูดคุยกับเด็ก ๆ ว่าอารมณ์ขึ้นอยู่กับอะไร คน ๆ หนึ่งจะมีหน้าตาเป็นอย่างไรเมื่อเขาอารมณ์ดี เมื่อเขาเศร้า ฯลฯ

ออกกำลังกาย "สายรุ้ง"

เป้า: การพัฒนาโลกแห่งอารมณ์ การพัฒนาทักษะการสื่อสาร

วัสดุ: กระดาษ Whatman, สี, แปรง

ดำเนินการ: เด็กๆ จะได้รับการบอกเล่าเกี่ยวกับลำดับสีรุ้ง บนกระดาษวอตแมนแผ่นใหญ่ แต่ละคนผลัดกันวาดแถบรุ้งหนึ่งแถบ เมื่อเด็กทุกคนวาดแถบแล้ว ก็สามารถตกแต่งด้วยดอกไม้ ต้นไม้ นก ฯลฯ

แบบฝึกหัด "กลุ่มวาดเป็นวงกลม"

เป้า: การพัฒนาความเห็นอกเห็นใจ ทัศนคติที่เป็นมิตรต่อกัน

วัสดุ: กระดาษ ดินสอ

ดำเนินการ: บนกระดาษคุณต้องวาดภาพง่ายๆ หรือแค่จุดสี จากนั้นส่งกระบองให้ผู้เข้าร่วมคนถัดไปเพื่อวาดภาพต่อ เป็นผลให้ภาพวาดแต่ละภาพกลับไปยังผู้เขียนต้นฉบับ หลังจากเสร็จสิ้นภารกิจนี้แล้ว จะมีการหารือเกี่ยวกับแนวคิดดั้งเดิม ผู้เข้าร่วมพูดคุยเกี่ยวกับความรู้สึกของตนเอง สามารถแนบภาพวาดรวมเข้ากับผนังได้: มีการสร้างนิทรรศการประเภทหนึ่งซึ่งบางครั้งจะเตือนกลุ่มงานรวมใน "พื้นที่ต่างประเทศ"

เทคนิคนี้อาจทำให้เกิดความรู้สึกก้าวร้าวและความขุ่นเคืองได้ ดังนั้นนักจิตวิทยาจึงควรตักเตือนผู้เข้าร่วมให้ระมัดระวังในการปฏิบัติงานของกันและกัน

แบบฝึกหัด "การวาดภาพด้วยดนตรี"

เป้า: บรรเทาความเครียดทางอารมณ์

วัสดุ: สีน้ำหรือสี gouache พู่กันกว้าง กระดาษ เทปเสียงโดย Vivaldi “The Seasons”

ดำเนินการ: วาดภาพไปกับเสียงเพลงของวิวาลดี “The Seasons” ด้วยจังหวะใหญ่ๆ

ฤดูร้อน – ลายสีแดง (ผลเบอร์รี่)

ฤดูใบไม้ร่วง – สีเหลืองและสีส้ม (ใบ)

ฤดูหนาว – สีฟ้า (หิมะ)

ฤดูใบไม้ผลิ – สีเขียว (ใบ)

แบบฝึกหัด "สีวิเศษ"

เป้า:พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์

ตอนนี้คุณและฉันจะสร้างสีสันแห่งเวทย์มนตร์ นี่คือถาดของคุณที่มีทุกสิ่งที่จำเป็น (แป้งในถ้วย, gouache, เกลือ, น้ำมันดอกทานตะวัน, น้ำ, กาว PVA) หยิบแป้งสักแก้วในมือแล้วคนให้เข้ากัน มันรู้สึกอย่างไร? ให้ความอบอุ่นของคุณแก่เธอ แล้วเธอจะอบอุ่นยิ่งขึ้น ตอนนี้เติมเกลือและผสมทุกอย่างด้วยมือของคุณ ตอนนี้ขอเพิ่มน้ำมัน จากนั้นเติมน้ำเพื่อทำสีเมจิกจริง เพื่อให้ภาพวาดของเรามีความคงทน เราจึงเพิ่มกาว PVA เกือบทุกอย่างพร้อมแล้ว สิ่งที่เราต้องทำคือให้สีทาของเรา เลือกสี gouache ที่คุณชอบและเพิ่มสีเล็กน้อย ทำได้ดีมาก คุณได้สร้างสีเวทย์มนตร์ที่แท้จริงแล้ว นี่เป็นสีสำหรับทุกคน มาวางไว้ตรงกลางโต๊ะกันดีกว่า ตอนนี้เราจะลองใช้สีมหัศจรรย์ของเราและวาดแดนสวรรค์ เด็ก ๆ จะได้รับกระดาษแข็งที่มีสีต่างกัน เปิดเพลงสงบ และเด็ก ๆ วาดภาพด้วยมือ ผลงานที่เสร็จแล้วจะถูกจัดวางในสถานที่ฟรี จัดนิทรรศการ ในขณะที่ดนตรียังคงเล่นต่อไป

การอภิปราย:

คุณรู้สึกอย่างไรในขณะทำงาน? ตอนนี้คุณรู้สึกอย่างไร?

เป้า:การพัฒนาความสามารถทางประสาทสัมผัส การพัฒนาจินตนาการ
อายุ:ก่อนวัยเรียน; โรงเรียนมัธยมต้น

วัสดุ:กระดาษ A4; สีน้ำ พู่; ภาพถ่ายท้องฟ้า พระอาทิตย์ ทะเล ดอกไม้ ต้นไม้

คำอธิบายของแบบฝึกหัด:

“วันนี้ฉันจะเล่าเรื่องที่น่าสนใจเรื่องหนึ่งจากชีวิตของดอกไม้ให้คุณฟัง แต่ก่อนอื่นเรามาจำไว้ว่ามีสีอะไรบ้าง ฉันจะตั้งชื่ออันแรกแล้วคุณจะทำต่อโอเคไหม? แล้วแดง...”

เมื่อตั้งชื่อสีต่างๆ แล้ว ให้เริ่มเล่าเรื่อง

“กาลครั้งหนึ่งมีสองสี: สีเหลืองและสีน้ำเงิน พวกเขาไม่ได้รู้จักกันและแต่ละคนคิดว่าตัวเองมีความจำเป็นที่สุด สวยที่สุด เป็นสีที่ดีที่สุด! แต่บังเอิญมาเจอกัน... อ้าว เกิดอะไรขึ้น! ทุกคนพยายามอย่างยิ่งที่จะพิสูจน์ว่าเขาเก่งที่สุด!

สีเหลือง กล่าวว่า:

- มองฉันสิ! ดูสิว่าฉันสดใสและเปล่งประกายแค่ไหน! ฉันคือสีของดวงอาทิตย์! ฉันเป็นสีของทรายในวันฤดูร้อน! ฉันเป็นสีที่นำความสุขและความอบอุ่นมาให้!
บลูตอบว่า:

- แล้วไงล่ะ! และฉันคือสีของท้องฟ้า! ฉันเป็นสีของทะเลและมหาสมุทร! ฉันเป็นสีที่ให้ความสงบสุข!

- เลขที่! ฉันยังดีที่สุด! - สีเหลืองโต้เถียง

- ไม่ ฉันเก่งที่สุด! – บลูไม่ยอมแพ้
ก็เลยทะเลาะกัน เถียงกัน... เถียงกัน...

จนได้ยินเสียงลมพัดผ่านไป! แล้วเขาก็ระเบิดมัน! ทุกอย่างปั่นป่วนไปหมด! ผู้โต้แย้งสองคนนี้ปะปนกัน...เหลืองและน้ำเงิน....

และเมื่อลมสงบลง สีเหลืองและสีน้ำเงินก็เห็นสีอื่นอยู่ข้างๆ - สีเขียว! และเขาก็มองดูพวกเขาแล้วยิ้ม - เพื่อน! – เขาพูดกับพวกเขา - ดูสิขอบคุณคุณที่ฉันปรากฏตัว! สีสันของทุ่งหญ้า! สีต้นไม้! นี่คือปาฏิหาริย์ที่แท้จริง!

สีเหลืองและสีน้ำเงินคิดอยู่ครู่หนึ่งแล้วยิ้มกลับ
- ใช่คุณถูก! นี่เป็นปาฏิหาริย์อย่างแท้จริง! และเราจะไม่ทะเลาะกันอีกต่อไป! ท้ายที่สุดแล้ว ทุกคนมีความสวยและจำเป็นในแบบของตัวเองอย่างแท้จริง! และมีท้องฟ้าและดวงอาทิตย์ ทะเลและทุ่งหญ้า ความสุขและความสงบสุข! ขอบคุณพวกเราทุกคน โลกจึงสดใส น่าสนใจ และมีสีสัน!
แล้วทั้งสามก็จับมือกันหัวเราะอย่างสนุกสนาน! ดังนั้นพวกเขาจึงรู้สึกดี!”

หลังจากนี้ชวนลูกมาสร้างปาฏิหาริย์ด้วยกัน เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้ใช้แผ่นแนวนอนหนึ่งแผ่น สี และแปรงสองอัน ถามลูกของคุณ: ตอนนี้คุณอยากวาดสีอะไร - สีเหลืองหรือสีน้ำเงิน? หลังจากที่เขาเลือกสีแล้ว ให้พูดว่า:

"ยอดเยี่ยม! คุณเลือกสีของคุณและคุณจะทาสีด้วย และฉันจะทาสีด้วยสีที่เหลืออยู่ และเราจะสร้างปาฏิหาริย์ร่วมกับคุณ! คุณจำได้ไหมว่าปาฏิหาริย์เกิดขึ้นในเรื่องที่ฉันเล่าให้คุณฟังได้อย่างไร ใช่แล้ว มีสองสีผสมกันคือสีเหลืองและสีน้ำเงิน และกลายเป็นสีเขียว! ตอนนี้คุณและฉันจะพยายามทำเช่นนี้!

ในการทำเช่นนี้ คุณต้องเริ่มวาดภาพด้วยสีของคุณจากขอบด้านหนึ่งของแผ่นงาน และค่อยๆ เลื่อนไปทางตรงกลาง และฉันจะวาดจากอีกด้านหนึ่ง และเมื่อคุณและฉันพบกัน ปาฏิหาริย์ก็จะเกิดขึ้น!”

เมื่อ “ปาฏิหาริย์” เกิดขึ้น และเปลี่ยนเป็นสีเขียว:

ถามลูกของคุณตอนนี้บนกระดาษมีกี่สี

ถาม: สีเหลืองและสีน้ำเงินทะเลาะกันเรื่องอะไร?

แล้วเหตุใดพวกเขาจึงตัดสินใจว่าจะไม่ทะเลาะกันอีกต่อไป

พูดคุยอีกครั้งเกี่ยวกับสิ่งที่คุณต้องทำเพื่อให้ได้สีเขียว

แนะนำให้ทดลองผสมสีอื่น

วาดภาพโดยรวมที่มีสีทั้งหมดที่คุณพบ ตั้งชื่อให้มัน สังเกตว่ามันดีแค่ไหนที่โลกของเราเต็มไปด้วยสีสัน และทุกสิ่งในโลกก็ดูดีในแบบของตัวเอง การใช้ชีวิตร่วมกันนั้นสำคัญขนาดไหน

บันทึก:จะดีเป็นพิเศษหากคุณแสดงรูปถ่ายหรือรูปภาพของหัวข้อที่เกี่ยวข้องให้ลูกของคุณดูขณะเล่าเรื่องด้วย สมมติว่าเมื่อมีการถกเถียงกันระหว่างสีเหลืองและสีน้ำเงิน ให้เด็กดูภาพถ่ายท้องฟ้า แสงอาทิตย์ ทราย ทะเล ฯลฯ เมื่อสีเขียวปรากฏขึ้น แสดงทุ่งหญ้าและพืชพรรณต่างๆ และในตอนท้ายของเรื่อง ให้แสดงรูปถ่ายที่เด็กจะได้เห็นว่าสีเหล่านี้รวมกันอย่างไร

แบบฝึกหัด “แผนที่โลกภายในของฉัน”

เป้า:การก่อตัวของความคิดเกี่ยวกับตนเอง การรับรู้และการแสดงออกถึงความรู้สึกของตน การสร้างสายสัมพันธ์ทางอารมณ์ระหว่างเด็กกับผู้ปกครอง
อายุ: เด็กในวัยก่อนวัยเรียนระดับสูง.

วัสดุ:กระดาษในรูปแบบต่าง ๆ สี, แปรง;
ชุดดินสอ/ปากกามาร์กเกอร์/ดินสอสี แผนที่ทางภูมิศาสตร์ต่างๆ

คำอธิบายของแบบฝึกหัด:แสดงแผนที่ทางภูมิศาสตร์ต่างๆ ให้กับลูกของคุณ

“ มีแผนที่ทางภูมิศาสตร์มากมายอยู่ตรงหน้าคุณ อย่างที่คุณเห็น พวกเขาสามารถบอกเราได้ว่าทวีป มหาสมุทร ทะเล ภูเขาตั้งอยู่อย่างไร เกี่ยวกับคุณสมบัติของธรรมชาติ เกี่ยวกับโครงสร้างและการพัฒนาเมือง เกี่ยวกับชนชาติต่างๆ แผนที่สะท้อนทุกสิ่งที่ผู้คนสามารถค้นพบและศึกษาได้ แม้ว่าโลกของเราเคยไม่มีใครรู้จักมาก่อน แต่ผู้คนก็รู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับสิ่งที่อยู่รอบตัวพวกเขา
แต่ทั้งหมดนี้คือโลกภายนอก และยังมีโลกพิเศษอีกด้วย โลกภายใน. แต่ละคนมีของตัวเอง - น่าทึ่ง ไม่เหมือนใคร และที่ไหนสักแห่งที่ไม่มีใครรู้จัก
เรามาสร้างแผนที่โลกภายในของเรากันดีกว่า พวกเขาจะคล้ายกับไพ่ที่เราดูวันนี้เฉพาะชื่อทั้งหมดเท่านั้นที่จะพิเศษ เช่น “มหาสมุทรแห่งความรัก” หรือ “ภูเขาแห่งความกล้า” ก่อนอื่นให้เรากำหนดสิ่งที่เราได้ค้นพบแล้วในตัวเราเรารู้ และปล่อยให้มีที่ว่างสำหรับการค้นพบเพิ่มเติมของเรา”

เมื่อการ์ดพร้อมแล้ว ให้จัด "ทัวร์" ไว้ให้กันและกัน

เมื่อดูให้ใส่ใจ:

สิ่งที่เหนือกว่าไพ่ของคุณ: ความรู้สึก, สถานะ, สีอะไร;
- เลือก "เส้นทาง" ของความคืบหน้าบนแผนที่จากสถานที่ใดที่การเดินทางเริ่มต้นและสิ้นสุดที่ใด

พื้นที่ใดที่เหลืออยู่สำหรับการค้นพบเพิ่มเติม คุณต้องการค้นพบอะไร

ถามลูกของคุณว่าอะไรยากที่สุดสำหรับเขาในการวาดภาพ และแบ่งปันความยากลำบากของคุณถ้ามี

จบทริปถามว่าทุกอย่างเป็นไปตามแผนที่วางไว้ไหม? คุณต้องการเปลี่ยนแปลงบางสิ่งบางอย่างหรือไม่? คุณชอบอะไรมากที่สุดเกี่ยวกับการ์ดของคุณและการ์ดของอีกฝ่าย? การ์ดของคุณมีความคล้ายคลึงและแตกต่างกันอย่างไร?

บันทึก:พยายามทำงานกับการ์ดต่อไปในวันต่อๆ ไป ปล่อยให้สิ่งเหล่านั้นยังคงมองเห็นได้เพื่อจุดประสงค์นี้ เพื่อให้สามารถเพิ่มหรือเปลี่ยนแปลงบางสิ่งได้ตลอดเวลา คงจะดีถ้าคุณดำเนินการ "ทัวร์" ให้กันและกันเป็นระยะ ๆ และให้ความสนใจกับสิ่งที่เปลี่ยนแปลงไปในการรับรู้ของแผนที่

เป้าหมาย:การพัฒนาทักษะในการแสดงความรู้สึกอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับสถานการณ์ชีวิตต่างๆ การบรรเทาความเครียด การสร้างสายสัมพันธ์ทางอารมณ์ระหว่างเด็กและผู้ปกครอง

อายุ:ก่อนวัยเรียนอาวุโส;

วัสดุ:ซองไปรษณีย์ กระดาษรูปแบบต่างๆ กระดาษแข็งสี/ขาว; สี ชุดดินสอ/ปากกามาร์กเกอร์/ดินสอสี กรรไกร, กาว

คำอธิบายของแบบฝึกหัด:

“ตลอดทั้งวัน มีเหตุการณ์ต่างๆ มากมายเกิดขึ้น บ้างก็ทำให้เราสนุกสนาน บ้างก็ทำให้เราประหลาดใจ บ้างก็ทำให้เรามีความสุข และบ้างก็ทำให้เราเศร้าใจ มาสร้างซองจดหมายที่เราสามารถรวบรวมทุกสิ่งที่เราจำได้ในระหว่างวัน เราจะรวบรวมความสุขไว้ในเล่มหนึ่ง และอีกเล่มหนึ่งเราจะซ่อนความโศกเศร้าไว้”

ตอนนี้ชวนลูกของคุณทำซองจดหมาย ในการทำเช่นนี้คุณสามารถใช้ซองไปรษณีย์ธรรมดา (ซึ่งคุณสามารถทาสีหรือเย็บติดบนซองจดหมายได้) หรือทำเองก็ได้ ในการทำเช่นนี้ คุณสามารถสร้างแบบฟอร์มของคุณเอง เลือกวัสดุเอง (แผ่นแนวนอน กระดาษแข็งสีขาว/สี ฟอยล์ ฯลฯ)
เมื่อซองแห่งความสุขและซองจดหมายแห่งความเศร้าพร้อมแล้ว ให้เริ่มกรอกมันลงไป
หยิบกระดาษแผ่นเล็กๆ แล้วขอให้ลูกของคุณเขียนหรือวาดภาพสิ่งที่ทำให้เขามีความสุขและอะไรที่ทำให้เขาเศร้า และแจกใส่ซองตามความเหมาะสม
จากนั้นเชื้อเชิญให้เขาใช้มือวาดภาพตาชั่ง

ให้เขาวางซองหนึ่งซองบนฝ่ามือขวาและอีกซองหนึ่งบนฝ่ามือซ้าย เขาคิดว่าเขาเกินดุลมากแค่ไหน? จอย? เยี่ยมเลย บอกฉันว่าพรุ่งนี้เมื่อเรากรอกซองจดหมายอีกครั้ง อาจจะมีมากกว่านี้อีก! ความผิดหวังมีมากกว่าความผิดหวังหรือไม่? พูดแบบนี้ก็เศร้าแน่นอน แต่เราใส่มันไว้ในซอง พวกมันไม่ได้อยู่ในตัวคุณอีกต่อไป แต่อยู่ในซองนี้ ซึ่งหมายความว่าพวกเขาสูญเสียอำนาจเหนือคุณ และพรุ่งนี้เราจะกรอกซองจดหมายของเราต่อไปอีกครั้ง และมาดูกันว่าใครจะชนะ!

ขณะกรอกซองจดหมาย คุณและบุตรหลานของคุณสามารถตรวจสอบเนื้อหา หารือเกี่ยวกับบางสิ่งบางอย่าง ลบหรือเพิ่มบางสิ่งบางอย่างได้เป็นระยะๆ ให้เด็กตัดสินใจเองว่าเขาจะ "เก็บ" ซองจดหมายดังกล่าวไว้นานแค่ไหน เมื่อเขาต้องการหยุด ให้ดำเนินการ “ตรวจสอบอย่างเต็มรูปแบบ” ของเนื้อหา แล้วเสนอให้เก็บซองจดหมายที่สะสมความสุขไว้ในที่ปลอดภัยเพื่อจะได้ทบทวนได้เสมอหากรู้สึกเศร้ากะทันหัน แต่เสนอที่จะ “จัดการ” ซองจดหมายแห่งความโศกเศร้า ให้เด็กคิดวิธีทำให้ความทุกข์หายไปจากชีวิตตลอดไป (เช่น ฉีกซองให้ถูกเหยียบย่ำ ตัด หรือแช่น้ำรอจนเปียก เป็นต้น)

แบบฝึกหัด "โปสเตอร์ครอบครัวของเรา"

เป้า:การสร้างสายสัมพันธ์ทางอารมณ์ของสมาชิกในครอบครัว การดูดซึมค่านิยมของครอบครัว

อายุ:ก่อนวัยเรียนโรงเรียน

วัสดุ:กระดาษในรูปแบบต่าง ๆ กระดาษแข็งสี/ขาว; สี ชุดดินสอ/ปากกามาร์กเกอร์/ดินสอสี ซองจดหมายต่างๆ กรรไกร กาว
คำอธิบายของแบบฝึกหัด:

กระดาษ A3 หรือกระดาษ Whatman เหมาะที่สุดสำหรับทำโปสเตอร์ ร่วมกับลูกของคุณเขียนคำทักทายที่คุณจะเขียนลงบนโปสเตอร์คิดถึงการออกแบบ คุณอาจต้องการตกแต่งโปสเตอร์ด้วยรูปถ่ายครอบครัวของคุณ หรือบางทีคุณอาจจะวาดภาพอะไรบางอย่างร่วมกัน

แต่ละครอบครัวมีประเพณีของตัวเอง จังหวะของตัวเอง และบรรยากาศของตัวเอง พยายามหากระเป๋าที่เหมาะกับครอบครัวของคุณโดยเฉพาะเพื่อที่คุณจะได้สัมผัสถึง "ความสนุก"

บันทึก:พยายามให้แน่ใจว่าสมาชิกทุกคนในครอบครัวของคุณเต็มกระเป๋าเหล่านี้ ด้วยเหตุนี้เด็กจึงสามารถเข้าใจและซึมซับค่านิยมของครอบครัวได้อย่างรวดเร็วและสิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือรู้สึกถึงความสามัคคีในครอบครัวของเขา

เป้า:การก่อตัวของความคิดเกี่ยวกับตนเอง ตระหนักถึงความสนใจและแรงบันดาลใจของตนเอง การสร้างความนับถือตนเอง การสร้างสายสัมพันธ์ทางอารมณ์ระหว่างเด็กกับผู้ปกครอง

อายุ: ก่อนวัยเรียน

วัสดุ:กระดาษในรูปแบบต่าง ๆ กระดาษแข็งสี/ขาว; สี;
ชุดดินสอ/ปากกามาร์กเกอร์/ดินสอสี กรรไกร, กาว, ดินน้ำมัน; ภาพตราสัญลักษณ์ต่างๆ ภาพถ่ายครอบครัว

คำอธิบายของแบบฝึกหัด:แสดงสัญลักษณ์ต่างๆ ให้ลูกของคุณดูและตรวจสอบ

“อย่างที่คุณเห็น ตราสัญลักษณ์เป็นเครื่องหมายที่โดดเด่นซึ่งแสดงถึงบางสิ่งบางอย่างที่เป็นสัญลักษณ์ของความคิด บุคคล หรือวัตถุบางอย่าง
มันเป็นสัญลักษณ์ของคุณอะไร? วัตถุใดที่สะท้อนถึงไลฟ์สไตล์ ความสนใจ แผนงานของคุณอย่างชัดเจนที่สุด?

ลองสร้างโลโก้ของคุณเอง"

หลังจากสร้างตราสัญลักษณ์แล้ว:

ทบทวนกับลูกของคุณ

ให้เขาบอกคุณว่าทำไมเขาถึงวาดภาพวัตถุเหล่านี้โดยเฉพาะ

เขาชอบวิธีที่เขาปฏิบัติตามแผนของเขาหรือไม่?

บันทึก:คุณยังสามารถเชิญบุตรหลานของคุณให้สร้างตราแผ่นดินให้กับครอบครัวของคุณได้ เป็นการดีกว่าถ้าทำภารกิจนี้ร่วมกับเขา บอกเราเกี่ยวกับประวัติครอบครัวของคุณ ถ้าคุณมีรูปถ่าย แสดงให้พวกเขาดู ถามสิ่งที่เขาต้องการพรรณนาบนแขนเสื้อ และแบ่งปันความคิดของคุณ พยายามหาวิธีแก้ไขทั่วไปที่จะสะท้อนวิสัยทัศน์ของคุณเกี่ยวกับเสื้อคลุมแขนได้อย่างเต็มที่ที่สุด

เป้า:พัฒนาจินตนาการ ทักษะยนต์ปรับ คลายความเครียดทางอารมณ์

ใช้สีละลายน้ำที่มีน้ำปริมาณมากบนกระดาษแผ่นหนึ่ง ใช้สีต่างๆ ผสมกัน ในตอนท้ายของงาน เป่าจุดสีผ่านท่อบางๆ ทำให้เกิดหยด การกระเด็น และการผสมสีต่างๆ ให้เป็นลายเส้นและรอยเปื้อนแฟนซี ; พยายามเห็นภาพและพัฒนามัน

ภาพที่ได้จะแตกต่างจากภาพที่แสดงในรูปแบบดั้งเดิมเสมอ อาจมีความชัดเจนน้อยกว่าเมื่อเทียบกับต้นฉบับ เบลอมากขึ้น และขอบเขตระหว่างสีที่ต่างกันอาจเบลอ รูปแบบที่ซับซ้อนที่ปรากฏบนสื่อสิ่งพิมพ์นั้นเป็นแบบสุ่มและไม่สามารถทำซ้ำได้โดยผู้เขียนอย่างแน่นอน ในกระบวนการปฏิบัติงาน การแสดงออกโดยธรรมชาติ การแสดงความรู้สึกและอารมณ์ที่เกิดขึ้นจริง การบรรเทาความเครียด การพัฒนาความแปรปรวนของการคิด การรับรู้ และความคิดสร้างสรรค์เกิดขึ้น เด็กจะถูกถามว่าภาพไหนที่เขาชอบมากที่สุด ตัวเลือกที่เลือกจะได้รับชื่อและความสนใจของผู้แต่ง ผู้ใหญ่ และเด็กคนอื่นๆ

เทคนิค "การวาดด้วยลูกบอล"

เทคนิคนี้สามารถใช้เพื่อเพิ่มความนับถือตนเองให้กับเด็กที่มีอาการ “ฉันวาดไม่ได้” พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ และวินิจฉัยโรคได้

ในระหว่างทำงาน นักจิตวิทยาจะต้องคลายเกลียวด้ายและแสดงให้เด็ก ๆ เห็นว่าจะสร้างลวดลายหรือรูปภาพบนพื้นหรือโต๊ะได้อย่างไร จากนั้นเด็กแต่ละคนก็หยิบลูกบอลตามลำดับและคลี่คลายสร้างองค์ประกอบหลังจากนั้นจึงสนทนากัน

ประเด็นสำหรับการอภิปราย:

คุณเห็นตัวอักษรอะไรที่นี่

คุณเห็นตัวเลขอะไรที่นี่?

คุณสามารถหาตัวเลขใดๆ ได้ที่นี่;

ในภาพนี่จานอะไรคะ?

เส้นเหล่านี้ทำให้คุณนึกถึงอะไร: ผู้คน ทิวทัศน์ และเหตุการณ์บางอย่าง

ในแต่ละสถานการณ์ เทคนิคนี้สามารถใช้ได้กับเด็กที่มีความก้าวร้าว กระทำมากกว่าปก วอกแวกได้ง่าย และเก็บตัวอยู่ข้างนอก

เทคนิค "นิตโคกราฟี"

หากจุ่มด้าย (30–50 ซม.) ลงในสีให้วางบนแผ่นตามดุลยพินิจของคุณเองโดยเหลือเพียงส่วนปลายด้านนอกแผ่นแล้วปิดด้วยแผ่นอีกแผ่นที่ด้านบนแล้วกดด้วยมือแล้วดึง ด้ายจากช่องว่างระหว่างแผ่นแล้วทั้งสองติดกับที่ทาสี ด้ายพื้นผิวจะทิ้งรอยประทับที่ผิดปกติ

เทคนิค “การวาดภาพประวัติศาสตร์”

วัตถุประสงค์ของเทคนิคนี้คือ การวินิจฉัย การแก้ไขรูปแบบพฤติกรรมที่ไม่เหมาะสม การแก้ไขข้อขัดแย้งภายใน และการบรรเทาความเครียดทางอารมณ์

ในระหว่างทำงาน เด็กจะถูกขอให้วาดภาพประกอบประกอบเรื่องราว นักจิตวิทยาจึงพูดคุยกับเด็ก

หากเรื่องราวที่เด็กเสนอเป็นปัญหาโดยธรรมชาติ เขาจะถูกขอให้วาดภาพในหัวข้อ เช่น “ถ้าเรื่องนี้ดำเนินต่อไป เหตุการณ์จะพัฒนาไปอย่างไร” หรือ “คุณจะเปลี่ยนแปลงอะไรเกี่ยวกับเรื่องนี้ให้ดีขึ้น” และอื่น ๆ

ภาพวาดต่อไปนี้จัดทำขึ้นตามหลักการหนังสือการ์ตูนจนกว่าสถานการณ์ปัญหาจะคลี่คลาย หลังจากวาดภาพแต่ละครั้ง ครูจะอภิปรายกัน

เทคนิค “การวาดเป็นวงกลม”

เทคนิคนี้ใช้ในการทำงานกลุ่ม ส่งเสริมความสามัคคีในกลุ่ม แม้แต่ผู้เข้าร่วมที่ไม่ใช้งานมากที่สุดในกระบวนการนี้ พัฒนาความคิดสร้างสรรค์ และเพิ่มความนับถือตนเอง

ความคืบหน้า:พวกเขานั่งเป็นวงกลม แต่ละคนถือดินสอและกระดาษที่เตรียมไว้ล่วงหน้า แผ่นแนวตั้งแบ่งออกเป็น 3 ส่วนแล้วห่อเข้าด้านใน 1 และ 3 ส่วนเหมือนซองจดหมาย

ต่อไปนี้เป็นคำแนะนำ:“ตอนนี้คุณและฉันจะสร้างสิ่งมีชีวิตที่น่าอัศจรรย์ด้วยกัน คนแรกวาดศีรษะ ส่งกระดาษให้ผู้เข้าร่วมคนอื่น และเขาวาดร่างกายโดยไม่มองที่ศีรษะ จากนั้นจะมอบแผ่นงานให้กับบุคคลที่สามที่ดึงขา หน้าถัดไปจะกางกระดาษออกมา พร้อมกับตั้งชื่อสิ่งมีชีวิตและเรื่องสั้นเกี่ยวกับมัน”

เทคนิค "Doodle หรือ Hatch"

ปัญหาได้รับการแก้ไขระหว่างการนำเทคนิคนี้ไปใช้: พัฒนาการด้านจินตนาการ จินตนาการ การทำงานร่วมกับกลุ่มอาการ “ฉันวาดไม่ได้” การทำงานร่วมกันเป็นกลุ่ม การบรรเทาความเครียดทางอารมณ์ การฟักไข่และการเขียนหวัดช่วยกระตุ้นเด็ก ทำให้เขารู้สึกถึงแรงกดของชอล์กหรือดินสอ และสามารถนำมาใช้ตอนเริ่มบทเรียนได้ กระบวนการประหารชีวิตนั้นเกิดขึ้นในจังหวะที่แน่นอนซึ่งส่งผลดีต่อขอบเขตทางอารมณ์ของเด็ก เด็กแต่ละคนมีของตัวเองซึ่งกำหนดโดยจังหวะทางจิตสรีรวิทยาของร่างกาย จังหวะมีอยู่ในทุกวงจรชีวิต รวมถึงกิจวัตรประจำวัน ความตึงเครียดและการผ่อนคลายสลับกัน การทำงานและการพักผ่อน เป็นต้น จังหวะสร้างอารมณ์ในการทำกิจกรรมและทำให้เด็กมีสีสัน

ขณะที่พวกเขาทำงาน เด็ก ๆ จะได้รับการส่งเสริมให้ขยับดินสอหรือสีเทียนบนกระดาษอย่างอิสระโดยไม่มีเป้าหมาย ไม่มีการใช้สี เส้นอาจดูอ่านไม่ออก ประมาท ไม่เหมาะสม หรือในทางกลับกัน ชัดเจนและแม่นยำ พวกเขาสามารถตรง, โค้ง, หัก, โค้งมน, รูปทรงเกลียว, ในรูปแบบของเครื่องหมายถูก, เส้นประ ผลลัพธ์ที่ได้คือเส้น "พันกัน" ที่ซับซ้อนซึ่งคุณสามารถมองเห็นภาพหรือนามธรรมบางประเภทได้ ภาพที่ออกมาสามารถพัฒนา เสริม เติมเต็ม รวมถึงแสดงความรู้สึกและความเชื่อมโยงที่เกี่ยวข้องกับภาพนี้ เขียนเรื่องราวเกี่ยวกับภาพนี้ ฯลฯ

ประเภทของ crosshatching คือวิธี "frottage" เมื่อพื้นผิวของแผ่นถูกแรเงา โดยมีวัตถุเรียบหรือภาพเงาที่เตรียมไว้วางอยู่ใต้นั้น (แน่นอนว่าทุกคนพยายาม "พัฒนา" เหรียญด้วยวิธีนี้)

เทคนิค "การผสมดินน้ำมัน"

ดินน้ำมันสามารถสร้างภาพได้หลากหลาย นี่เป็นเทคนิคที่ใช้แรงงานเข้มข้นซึ่งต้องใช้ความเพียรและสมาธิในระยะยาวจากเด็ก เทคนิคนี้ใช้ได้กับเด็กซึ่งกระทำมากกว่าปกมาก

งานที่แก้ไขระหว่างการทำงาน:การพัฒนาทรงกลมประสาทสัมผัส, การพัฒนาจินตนาการ, ความคิดริเริ่มสร้างสรรค์, การแสดงออกอย่างสร้างสรรค์

ในระหว่างทำงานเด็ก ๆ จะได้รับกระดาษแข็งและดินน้ำมัน เด็กสามารถนำดินน้ำมันสีที่แนะนำหรือชอบมานวดในมือจนนิ่ม จากนั้นใช้นิ้วทาน้ำมันลงบนกระดาษแข็งราวกับกระจาย หลังจากนี้ เด็ก ๆ จะได้รับชุดซีเรียล พาสต้า แตงโม เมล็ดฟักทอง หรือสิ่งของชิ้นเล็กอื่น ๆ ด้วยการกดพวกมันลงในฐานดินน้ำมัน เด็ก ๆ จะสร้างองค์ประกอบได้อย่างอิสระหรือตามธีมที่กำหนด

จากนั้นคุณสามารถสร้างชื่องานฝีมือ เรื่องราวในเทพนิยาย และจัดนิทรรศการได้

เทคนิคแมนดาลา

คำว่ามันดาลามีต้นกำเนิดจากภาษาสันสกฤตและแปลว่า "วงเวทย์" แมนดาลาคือกระจก รอยประทับของชีวิตที่นี่และเดี๋ยวนี้ มันขึ้นอยู่กับการวาดภาพเป็นวงกลม วงกลมนี้เป็นสัญลักษณ์ของดาวเคราะห์โลกและยังเป็นสัญลักษณ์ของการปกป้องครรภ์มารดาอีกด้วย ดังนั้นเมื่อสร้างวงกลม ขอบเขตจะถูกวาดขึ้นเพื่อปกป้องพื้นที่ทางร่างกายและจิตใจ ใครๆ ก็สามารถระบายสีวงกลมแบบนี้ได้ เทมเพลตสำหรับการระบายสีสามารถพบได้ทั่วอินเทอร์เน็ตและพิมพ์บนเครื่องพิมพ์ คุณสามารถสร้างฐานได้ด้วยตัวเอง - ในการทำเช่นนี้คุณต้องร่างแผ่นบนกระดาษเป็นต้น

การทำงานอย่างเป็นธรรมชาติด้วยสีและรูปร่างภายในวงกลมช่วยเปลี่ยนสภาวะจิตสำนึก ความสงบและความสมดุลของเด็ก และเปิดโอกาสในการเติบโตทางจิตวิญญาณและการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์

เทคนิค “การวาดอารมณ์”

วัตถุประสงค์หลักของเทคนิคนี้คือเพื่อประเมินสภาวะทางอารมณ์ต่างๆ ของเด็ก (ความเศร้า ความโกรธ ความกลัว ความยินดี ความเศร้า ฯลฯ

ในช่วงเริ่มต้นของงาน ขอให้ลูกของคุณเลือกสีที่ตรงกับอารมณ์ของเขาแล้ววาดลงบนแผ่นงาน (ทิ้งเครื่องหมายไว้) อาจเป็นรอยเปื้อน เส้นตรงหรือขาด ลายเส้นต่างๆ เป็นต้น คำถามที่ต้องพิจารณา: เงื่อนไขนี้อาจเรียกว่าอะไร? มันดูเหมือนอะไร? งานนี้สามารถทำได้ในรูปแบบเส้น เส้นขีด สัญลักษณ์ หรือจะรวมเป็นภาพรวมก็ได้

ในอีกเวอร์ชันหนึ่งจะมีการวาดภาพเงาของบุคคล ชวนลูกของคุณจดจำเหตุการณ์ใดๆ ในชีวิตของเขา (สนุกสนาน มีความสุข เศร้า โศกเศร้า ฯลฯ) ต่อไปถามเด็กว่าเขามีประสบการณ์อะไรบ้าง อารมณ์อะไร ในส่วนใดของร่างกาย อารมณ์เหล่านี้สามารถเป็นสีอะไรได้บ้าง? จากนั้นเสนอให้ทาสีทับหรือแรเงาการแปลอารมณ์บนภาพเงาของบุคคลด้วยสีที่เหมาะสม เมื่องานเสร็จสิ้น ให้เด็กดูอารมณ์ของเขาจากภายนอก ความรู้สึกของเขา สิ่งที่เขาอยากทำกับภาพอารมณ์นี้: วาดให้เสร็จ วาดใหม่ ฉีก ย่น เผา ฯลฯ หลังจากเสร็จสิ้นการกระทำที่ต้องการด้วยการวาดภาพแล้วให้ขอบคุณเด็กสำหรับงานของเขา

เทคนิคการวาดภาพด้วยนิ้วมือ

การลงสีด้วยนิ้วเป็นการเล่นโคลนตามทำนองคลองธรรม ซึ่งแรงกระตุ้นและการกระทำที่ทำลายล้างจะแสดงออกมาในรูปแบบที่สังคมยอมรับได้ เด็กโดยไม่มีใครสังเกตเห็นอาจกล้าทำอะไรที่ปกติเขาไม่ทำ เพราะเขากลัว ไม่ต้องการ หรือไม่คิดว่าจะฝ่าฝืนกฎได้ กระบวนการวาดนิ้วนั้นมักจะไม่แยแสเด็กและการวาดแต่ละครั้งจะแตกต่างจากครั้งก่อน แต่ละครั้งจะเกิดขึ้นในรูปแบบใหม่: มีการเลือกสีที่แตกต่างกัน อัตราส่วนของเส้น จังหวะ จังหวะ ฯลฯ ดังนั้นผลลัพธ์ของการยักย้ายด้วยการทาสีจึงไม่สามารถคาดเดาได้: ไม่มีใครรู้ว่าสุดท้ายแล้วคุณจะได้ภาพแบบไหน แต่ไม่ใช่ว่าเด็กทุกคนจะเปลี่ยนมาใช้การวาดภาพด้วยนิ้วมือตามความคิดริเริ่มของตนเอง บางคนได้ลองใช้วิธีนี้แล้วจึงกลับไปใช้แปรงหรือฟองน้ำซึ่งเป็นวิธีการพรรณนาที่คุ้นเคยมากกว่า เด็กบางคนพบว่าการเริ่มวาดภาพด้วยนิ้วเป็นเรื่องยาก ตามกฎแล้ว เด็กเหล่านี้เป็นเด็กที่มีรูปแบบพฤติกรรมทางสังคมที่เข้มงวด โดยเน้นไปที่การพัฒนาความรู้ความเข้าใจตั้งแต่เนิ่นๆ รวมถึงเด็กที่พ่อแม่มองว่า “ผู้ใหญ่ตัวเล็กๆ” ที่พวกเขาคาดหวังว่าจะมีพฤติกรรมที่เป็นผู้ใหญ่ ความยับยั้งชั่งใจ และความคิดเห็นที่สมเหตุสมผล สำหรับเด็กเหล่านี้ การ “เล่นโคลน” ทำหน้าที่ป้องกันและแก้ไขความวิตกกังวล ความกลัวทางสังคม และภาวะซึมเศร้า

เทคนิค "การวาดภาพบนน้ำ"

Aquarizing (ebru) เป็นเทคโนโลยีการวาดภาพบนผิวน้ำ มีการใช้วัสดุธรรมชาติเท่านั้นในเอบรู การวาดภาพใช้กับสีที่ไม่ละลายในน้ำ แต่ยังคงอยู่บนพื้นผิว จากนั้นจึงผสมสีเข้าด้วยกันโดยใช้แปรง (หรือแท่งพิเศษ) และสร้างลวดลายที่แปลกประหลาดและมีเอกลักษณ์ จากนั้นวางกระดาษหรือผ้าลงบนภาพวาดนำออกและทำให้แห้งอย่างระมัดระวัง และภาพวาดก็พร้อม เด็ก ๆ รับรู้ถึงกระบวนการวาดภาพบนน้ำว่าเป็นเวทย์มนตร์ที่แท้จริง เมื่อพิมพ์ผลงานลงบนกระดาษ โดยปล่อยให้น้ำใสราวคริสตัล ความสนุกของเด็กๆ ก็เกินบรรยาย! การให้น้ำไม่เพียงแต่ช่วยพัฒนาจินตนาการและจินตนาการของเด็กเท่านั้น แต่ยังมีผลทำให้จิตใจสงบอย่างน่าทึ่งอีกด้วย

อย่างไรก็ตามควรระลึกไว้เสมอว่าสำหรับกิจกรรมทางน้ำนั้นจำเป็นต้องใช้สีพิเศษซึ่งไม่สามารถหาและซื้อได้เสมอไป ดังนั้นเทคนิคนี้จึงสามารถแทนที่ด้วยการวาดภาพบนกระจกได้

เทคนิค “การวาดภาพบนกระจก”

น้ำสามารถดูดซับพลังงานด้านลบและส่งผลดีต่อจิตใจของเด็กได้ การเล่นน้ำจะทำให้เด็กทุกคนหลงใหลและเปิดโอกาสให้ได้ปลดปล่อยอารมณ์และได้รับประสบการณ์ใหม่ๆ

ก่อนที่จะเสนอกระจกให้กับเด็ก จำเป็นต้องรักษาขอบกระจกเพื่อให้เป็นไปตามข้อกำหนดด้านความปลอดภัย กระจกให้ความรู้สึกแปลกใหม่และสัมผัสได้ต่างจากการวาดภาพบนกระดาษ เด็ก ๆ หลงใหลในขั้นตอนการวาดภาพ: gouache (คุณสมบัติเหมาะที่สุดสำหรับการวาดภาพบนกระจก) ร่อนเบา ๆ สามารถทาด้วยแปรงหรือนิ้วได้เนื่องจากไม่ซึมเข้าสู่วัสดุพื้นผิวและไม่แห้งสำหรับ เวลานาน.

ควรวาดบนกระจกขนาดใหญ่เช่น 25x40 ซม. หรือ 40x70 ซม. - มีพื้นที่ให้หมุนได้ ในระหว่างการวาด คุณสามารถล้างกระจกด้วยฟองน้ำเปียก ใช้ดีไซน์ใหม่ และล้างออกอีกครั้ง นี่คือสิ่งที่เด็กๆ ที่มีปฏิกิริยาและวิตกกังวลทำ มักเกิดขึ้นเมื่อมีคนเทน้ำปริมาณมากลงบนกระจก ขยับจากด้านหนึ่งไปอีกด้าน ใช้ฟองน้ำรวบรวมไว้ ผสมกับสี ฯลฯ ลักษณะนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนและวัยประถมศึกษาที่มีปัญหาด้านอารมณ์และส่วนตัว พื้นที่กิจกรรมของเด็กขยายออกเนื่องจากมีน้ำไหลออกนอกกระจก นอกจากนี้ความสม่ำเสมอของน้ำยังแตกต่างจากสีอย่างมาก ความหนาแน่นและความลื่นไหลที่ต่ำกว่าจะเพิ่มความเร็วในการจัดการ ลบภาพคงที่และภาพเฉพาะ เนื่องจากสีไม่ถูกดูดซับ ไม่ว่าจะทาหลายสีกี่ชั้น ฐานโปร่งใสก็จะแสดงผ่านด้านล่างเสมอ ด้วยคุณสมบัติเหล่านี้ ภาพบนกระจกจึงถูกมองว่าเป็นภาพชั่วขณะ ชั่วคราว ปราศจากความยิ่งใหญ่และความคงทน เฉพาะโครงร่างเกมเท่านั้นคุณไม่สามารถรับผิดชอบต่อผลลัพธ์ได้เนื่องจากไม่มีผลลัพธ์ ราวกับว่าเด็กไม่ได้วาดภาพ แต่กำลังฝึกวาดภาพ ดังนั้นจึงมีสิทธิ์ที่จะทำผิดพลาดและแก้ไขได้โดยไม่ต้องกังวลกับสิ่งที่ทำไปแล้วซึ่งไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ เทคนิคที่อธิบายไว้ใช้ในการป้องกันและแก้ไขความวิตกกังวล ความกลัวทางสังคม และความกลัวที่เกี่ยวข้องกับผลของกิจกรรม (“ฉันกลัวที่จะทำผิดพลาด”) เหมาะสำหรับเด็กที่เครียดเพราะเป็นการกระตุ้นกิจกรรม เผยเด็กๆ “ถูกปราบปรามและรังแก” จากความคิดเห็นของครูและผู้ปกครอง ความล้มเหลวทางการศึกษา ภาระงาน และความต้องการที่สูงเกินไป การรวมตัวบนกระจกใบเดียวกันเมื่อสถานการณ์ที่เป็นปัญหากระตุ้นให้เด็กสร้างและรักษาการติดต่อ พัฒนาความสามารถในการกระทำการขัดแย้ง ยอมแพ้หรือปกป้องตำแหน่ง และเจรจาต่อรอง

การฝึกอบรม,

มุ่งเป้าไปที่การเปลี่ยนอารมณ์โดยรวมด้วยวิธีศิลปะบำบัด

อารมณ์โดยรวมคือปฏิกิริยาทางอารมณ์ของกลุ่มต่อปรากฏการณ์ของโลกวัตถุประสงค์ที่เกิดขึ้นในช่วงเวลาหนึ่ง มีความสามารถในการติดต่อได้ดีเยี่ยม มีพลังหุนหันพลันแล่น และมีความคล่องตัวสูง ปรากฏการณ์ที่อยู่ระหว่างการพิจารณาระดมหรือยับยั้งจิตสำนึกโดยรวม กำหนดลักษณะของความคิดเห็นทั่วไปและความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล ด้วยเหตุนี้ อารมณ์ของทีมจึงเชื่อมโยงถึงปฏิกิริยาทางอารมณ์และประสบการณ์ที่มีสีบางอย่างและมีลักษณะเฉพาะด้วยความเข้มข้นและความตึงเครียดไม่มากก็น้อย ระดับความพร้อมของสมาชิกกลุ่มสำหรับการดำเนินการบางอย่างขึ้นอยู่กับพวกเขา

วัตถุประสงค์ของการฝึกอบรม: การเปลี่ยนอารมณ์ส่วนรวมผ่านการมีปฏิสัมพันธ์เป็นกลุ่ม สร้างบรรยากาศทางจิตวิทยาที่ดีผ่านความร่วมมือและช่วยเหลือซึ่งกันและกันภายในกลุ่ม การเพิ่มโทนเสียงของกลุ่ม

วัสดุ: บอลลูน สี แปรง ดินสอ สีเทียน กระดาษ ถ้วยน้ำ กระดาษสี นิตยสาร กรรไกร กาว ปากกาสักหลาด ปากกามาร์กเกอร์

1. ออกกำลังกาย “บอล” (7-10 นาที)

เป้า: วอร์มอัพ รวมทั้งผู้ร่วมงานทุกท่าน การเพิ่มโทนเสียงของกลุ่ม วัสดุ: บอลลูน.

คำแนะนำ: ผู้เข้าร่วมทุกคนยืนเป็นวงกลม นักจิตวิทยา: “วันนี้ในชั้นเรียนเราจะเล่นลูกโป่ง ฉันเสนอให้เริ่มต้นด้วยบอลลูนนี้ - ผู้นำเสนอถือบอลลูนหนึ่งลูกอยู่ในมือ – ตอนนี้เราจะส่งมันเป็นวงกลม แต่ภายใต้เงื่อนไขเดียว: คุณสามารถทำได้โดยใช้เพียงข้อศอกของคุณ (บีบลูกบอลด้วยข้อศอก) คุณไม่สามารถช่วยด้วยมือของคุณได้ เอาล่ะ มาเริ่มกันเลย วงกลมที่สองส่งลูกบอลด้วยเท้าเท่านั้น (บีบลูกบอลด้วยเข่า) วงกลมที่สาม: ลูกบอลถูกส่งผ่านโดยใช้ศีรษะ (ลูกบอลถูกกดโดยหัวถึงไหล่)”

2. ออกกำลังกาย “สมาคม” (10-15 นาที)

เป้า: การออกกำลังกายช่วยเพิ่มความรู้สึกเป็นกลุ่ม การมีส่วนร่วมของผู้เข้าร่วมทั้งหมดในการทำงาน สร้างอารมณ์ทางอารมณ์เชิงบวก

วัสดุที่จำเป็น: สี แปรง ดินสอ สีเทียน กระดาษ ถ้วยน้ำ กระดาษสี นิตยสาร กรรไกร กาว ปากกาสักหลาด ปากกามาร์กเกอร์

ความคืบหน้า: ออกกำลังกาย “สมาคม” กลุ่มแบ่งออกเป็นคู่ ผู้เข้าร่วมแต่ละคนวาดการเชื่อมโยงลงบนกระดาษสำหรับคู่ของพวกเขา (ถ้าเขาเป็นสี สิ่งของ เป็นสัตว์ เป็นทิศทางทางดนตรี แล้วอะไรล่ะ?) งานนี้ให้เวลา 10 นาที เมื่อสมาคมพร้อม คุณสามารถใช้สมาคมเพื่อแนะนำคู่ของคุณได้ หากต้องการสร้างซีรีส์ที่เชื่อมโยง คุณสามารถใช้รูปภาพสำเร็จรูปโดยการตัดรูปภาพเหล่านั้นออกจากนิตยสารแล้ววางลงบนกระดาษ

3. ออกกำลังกาย "การวาดภาพคู่" (10-15 นาที)

เป้าหมาย: การพัฒนาการกำกับดูแลตนเอง ความเด็ดขาดของพฤติกรรม ความสามารถในการทำงานตามกฎเกณฑ์ การพัฒนาความสามารถในการโต้ตอบอย่างสร้างสรรค์ เทคนิคนี้ดำเนินการเป็นคู่

วัสดุที่จำเป็น: สี แปรง ดินสอ ดินสอสี กระดาษ แก้วน้ำ กระดาษสี นิตยสาร กรรไกร กาว ปากกาสักหลาด ปากกามาร์กเกอร์ ความคืบหน้างาน แบ่งกลุ่มเป็นคู่ แต่ละคู่จะได้รับกระดาษแผ่น ก กล่องใส่สี ดินสอ สามารถจัดวางวัสดุอื่นๆ ไว้บนโต๊ะแยกต่างหากเพื่อให้เด็กคนใดคนหนึ่งสามารถมารับสิ่งที่พวกเขาต้องการได้

คำแนะนำ: “ตอนนี้เราจะจับฉลากเป็นคู่ คนสองคนวาดภาพองค์ประกอบเดียวหรือภาพเดียวบนกระดาษแผ่นเดียว ในขณะเดียวกันก็มีเงื่อนไขที่สำคัญมาก: คุณไม่สามารถตกลงล่วงหน้าได้ว่าจะเป็นภาพวาดประเภทใดคุณไม่สามารถพูดคุยระหว่างทำงานได้ นอกจากสีและดินสอแล้ว ยังอนุญาตให้เสริมภาพด้วยกระดาษสี ใช้รูปภาพสำเร็จรูปจากนิตยสาร ตัดและติดกาวนอกเหนือจากองค์ประกอบ เราเริ่มต้นที่สัญญาณ”

หลังจากภาพวาดพร้อมแล้ว จะมีการเสวนาและจัดแสดงผลงาน คุณสามารถเลือกงานที่กลมกลืนที่สุด ผิดปกติที่สุด หรือขัดแย้งกันมากที่สุด และถามคำถามผู้เขียนเกี่ยวกับสิ่งที่ช่วยพวกเขา พวกเขาดำเนินการอย่างไร พวกเขาตกลงกันอย่างไรในระดับที่ไม่ใช่คำพูดว่าพวกเขาจะวาดอะไรกันแน่ ฯลฯ

นอกจากนี้ยังมีการกล่าวถึงประสบการณ์เชิงลบของการโต้ตอบในกระบวนการวาดคู่ด้วย

4. ออกกำลังกาย "เส้น" (5-10 นาที)

เป้า: การสร้างทีม. แบบฝึกหัดนี้ช่วยให้คุณตระหนักถึงวิธีการติดต่อแบบไม่ใช้คำพูด ทดสอบในสภาพแวดล้อมกลุ่มที่ปลอดภัย ทดสอบความสามารถของคุณในการสร้างการติดต่อในสถานการณ์ต่าง ๆ เข้าใจว่าเมื่อสร้างการติดต่อนั้นไม่มีวิธีการและกฎสากล และประการแรก ทั้งหมดที่คุณต้องมุ่งเน้นไปที่บุคคลที่คุณกำลังโต้ตอบด้วย

ความคืบหน้าของการออกกำลังกาย: ผู้เข้าร่วมเข้าแถวตามส่วนสูง; สีผม; ตัวอักษรชื่อ ขนาดเท้า; ราศี ฯลฯ

คำแนะนำ: “ตอนนี้คุณต้องเรียงตามสีตา จากสว่างที่สุดไปเข้มที่สุด ห้ามมิให้พูดคุยระหว่างการก่อตัว เอาล่ะ มาเริ่มกันเลย" ให้เวลา 2 นาทีในการสร้าง จากนั้นจึงเสนอให้สร้างตามสีผมจากสีอ่อนไปเข้มที่สุด เงื่อนไขเหมือนกัน งานสุดท้ายที่ยากที่สุด: ยืนเรียงตัวสูงโดยหลับตาโดยไม่พูด

ประเด็นสำหรับการอภิปราย:

คุณรู้สึกยังไงตอนนี้?

คุณชอบอะไรมากที่สุด?

มันยากสำหรับคุณที่จะออกกำลังกายหรือไม่?

5. ออกกำลังกาย “วาดวงกลม...” (35-45 นาที)

สำหรับเทคนิคนี้ วงกลมได้รับเลือกให้เป็นสัญลักษณ์แห่งความสามัคคีในตำนาน เชื่อกันว่าวงกลมเนื่องจากไม่มีมุมแหลมคม จึงมี "เมตตา" มากที่สุดในบรรดารูปทรงเรขาคณิตทั้งหมด ซึ่งหมายถึงการยอมรับ มิตรภาพ ความเห็นอกเห็นใจ ความอ่อนโยน และความเย้ายวน การทำงานเป็นวงกลมจะกระตุ้นการคิดเชิงบูรณาการ อารมณ์ และสัญชาตญาณ (ซีกขวา) และยังรวมเป็นหนึ่งเดียวกัน ทำให้กลุ่มมีความมั่นคง และส่งเสริมการสร้างความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลที่ดี จากการสังเกตของ S. Rais แม้แต่เด็กเล็กก็ชอบวงกลมมากกว่าร่างอื่นๆ ทั้งหมด เห็นได้ชัดว่าเป็นเพราะความเรียบง่ายของรูปทรงกลม ศิลปินดังที่ E. Bülowระบุไว้ในบทความ "และนี่คือสัญญาณสำหรับคุณ ... " ซึ่งหมกมุ่นอยู่กับกระบวนการแสดงสัญลักษณ์ที่หลากหลายเติมเต็มพื้นผิวทั้งหมดของแผ่นงานจนถึงขอบสุดราวกับว่า ค้นพบพวกเขาด้วยตัวเขาเอง แผ่นงานหลายแผ่นที่มีวงกลมบางครั้งใหญ่กว่าและบางครั้งก็เล็กกว่า สัมผัสหรือตัดกัน และบางครั้งก็รวมเข้าด้วยกัน ทำให้เกิดคำถามถึงความสำคัญของวงกลมในฐานะสัญลักษณ์ โดยปกติแล้ว วงกลมที่วาดไว้ยังห่างไกลจากความสมบูรณ์แบบในแง่ของเรขาคณิต อย่างไรก็ตาม พวกมันเป็นสิ่งมีชีวิตที่พึ่งตนเองได้ซึ่งยากจะหาคำศัพท์ ในจิตสำนึกมีเพียงความคิดเกี่ยวกับรูปแบบบางอย่างเท่านั้นที่เกิดขึ้น คุณงามความดีที่ดึงดูดความสนใจ

เป้า: การพัฒนาความเป็นธรรมชาติ การไตร่ตรอง ช่วยให้คุณชี้แจงลักษณะส่วนบุคคล ค่านิยม แรงบันดาลใจ ธรรมชาติของปัญหาของผู้เข้าร่วมแต่ละคน ตำแหน่งของเขาในกลุ่ม เปิดเผยความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลและกลุ่ม พลวัต และมีศักยภาพในการสร้างความสามัคคีในกลุ่ม

วัสดุ: กระดาษหนาสองม้วน (หนึ่งม้วนสำหรับแต่ละโต๊ะ) วัสดุและเครื่องมือด้านการมองเห็นที่หลากหลายในปริมาณที่เพียงพอ: ดินสอ ปากกาปลายสักหลาด สี gouache แปรง ขวดน้ำ ยางลบ เทป

ความคืบหน้าของการออกกำลังกาย: กลุ่มนั่งรอบโต๊ะ พวกเขาได้รับกระดาษ whatman ดินสอธรรมดา สี แปรง นิตยสารมัน และกาว ผู้เข้าร่วมแต่ละคนวาดรูปวงกลม และยังสามารถวาดภาพของผู้อื่นและเขียนคำอธิษฐานถึงกันได้อีกด้วย ในตอนท้ายของงาน ผู้เข้าร่วมแบ่งปันความประทับใจในการทำงานร่วมกัน แสดงภาพวาดของตนเอง พูดคุยเกี่ยวกับแนวคิด โครงเรื่อง ความรู้สึก และหากต้องการ อ่านออกเสียงความปรารถนาดีที่ผู้เข้าร่วมคนอื่นเขียนถึงเขา

คำแนะนำ: นั่งที่โต๊ะใดโต๊ะหนึ่ง คุณสามารถเปลี่ยนตำแหน่งของคุณได้หากต้องการ คุณมีสิทธิ์ที่จะเคลื่อนที่ไปรอบโต๊ะได้อย่างอิสระและทำงานในพื้นที่ใดก็ได้ วาดวงกลมขนาดที่ต้องการด้วยสีที่คุณชื่นชอบ จากนั้นวาดวงกลมขนาดและสีใดก็ได้เพิ่มอีกหนึ่งหรือสองวงบนแผ่นงาน ติดตามโครงร่างของภาพวาด เชื่อมต่อแวดวงของคุณด้วยเส้นที่คุณชอบมากที่สุด ลองจินตนาการว่าคุณกำลังสร้างถนน เติมช่องว่างของแต่ละแวดวงด้วยภาพวาด ไอคอน สัญลักษณ์ เช่น ให้พวกเขามีบุคลิกของคุณเอง จากนั้นให้เดินไปรอบๆ แผ่นภาพและตรวจสอบภาพวาดอย่างละเอียด หากคุณต้องการวาดบางสิ่งบางอย่างในแวดวงของผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ ให้เสร็จสิ้น ให้ลองเจรจากับพวกเขาเกี่ยวกับเรื่องนี้ โดยได้รับความยินยอมจากผู้เขียนให้เขียนถ้อยคำและความปรารถนาดีข้างภาพวาดที่คุณชอบ เคารพพื้นที่และความรู้สึกของผู้อื่น! วาดพื้นที่ว่างที่เหลือของแผ่นงานด้วยรูปแบบสัญลักษณ์ไอคอน ฯลฯ ก่อนอื่นเห็นด้วยกับผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ เกี่ยวกับเนื้อหาและวิธีการสร้างพื้นหลังสำหรับการวาดภาพโดยรวม

การฝึกอบรมศิลปะบำบัดเพื่อสร้างทัศนคติที่มีสติต่อกระบวนการความรู้ด้วยตนเอง

ความรู้ด้วยตนเองคือการศึกษาโดยบุคคลเกี่ยวกับลักษณะทางจิตและทางกายภาพของตนเองความเข้าใจในตนเอง มันเริ่มต้นในวัยเด็กและดำเนินต่อไปตลอดชีวิต ค่อยๆ ก่อตัวขึ้นโดยสะท้อนทั้งโลกภายนอกและความรู้ในตนเอง

วิธีหลักในการรู้จักตนเอง ได้แก่ :

การวิเคราะห์กิจกรรมและพฤติกรรมของตนเองโดยเปรียบเทียบกับผู้อื่น

การสังเกตตนเองสามารถทำได้ทั้งภายนอกโดยใช้อุปกรณ์บันทึกวิดีโอและเสียงและภายใน - การติดตามความคิด ความรู้สึก ปฏิกิริยาต่อเหตุการณ์บางอย่าง

รายงานตนเอง (รายงานภายในตนเอง)

กระบวนการรู้ตนเองมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการสะท้อนตนเองของผู้ถูกทดสอบ ซึ่งมีส่วนช่วยในการขยายการตระหนักรู้ในตนเองของแต่ละบุคคลและการพัฒนาความฉลาดในการรับรู้ทางสังคม จิตวิทยาสังคม การสำรวจปัญหาการสื่อสารและการรับรู้ระหว่างบุคคล ใช้แนวคิดเรื่อง "การสะท้อนตนเอง" อย่างกว้างขวาง การสะท้อนตนเองมีอยู่ในการสื่อสารและการรับรู้ระหว่างบุคคล ในด้านจิตวิทยาสังคม การสะท้อนตนเองถือเป็นการรับรู้ของแต่ละบุคคลว่าคู่สนทนาของเขารับรู้ได้อย่างไร นี่ไม่ใช่แค่ความรู้หรือความเข้าใจของอีกฝ่ายอีกต่อไป แต่ยังรู้ว่าอีกฝ่ายเข้าใจคู่ของเขาอย่างไร กระบวนการที่แปลกประหลาดของการสะท้อนซึ่งกันและกันในกระจก การไตร่ตรองที่สอดคล้องกันอย่างลึกซึ้ง เนื้อหาซึ่งเป็นการสร้างโลกภายในขึ้นใหม่ ของพันธมิตรการสื่อสาร และในโลกภายในนี้ โลกภายในของโลกแรกก็จะปรากฏขึ้น

หลักการของกลุ่ม:

เรียกกันและกันว่า “คุณ” และตามชื่อ (โดยไม่คำนึงถึงสถานะ)

รับผิดชอบต่อคำพูดและการกระทำของคุณ

"ที่นี่และตอนนี้";

ทุกสิ่งที่ทำในกลุ่มนั้นกระทำด้วยความสมัครใจ

ยอมรับตนเองและผู้อื่นอย่างที่เขาเป็น

ในกรณีนี้ การประเมินคุณสมบัติของตนเองเกิดขึ้นโดยอิสระตามข้อมูลที่ได้รับในกลุ่ม

เป้า: การก่อตัวของทัศนคติที่มีสติต่อกระบวนการความรู้ในตนเองแรงจูงใจในการไตร่ตรองตนเองเพิ่มเติม

งาน:

การก่อตัวของทัศนคติที่มีสติต่อกระบวนการความรู้ในตนเอง

ความตระหนักรู้ถึงรูปแบบพฤติกรรมของคุณ

การพัฒนารูปแบบพฤติกรรมที่เกิดขึ้นเองและโดยไม่สมัครใจ

พัฒนาการสะท้อนตนเอง

ขั้นตอนการทำงาน:

I. เวที – วอร์มอัพ:

เป้า: ทำแบบฝึกหัดอวัจนภาษาและจิตยิมนาสติกที่ส่งเสริมความรู้ในตนเอง การแสดงออก และรวบรวมสมาชิกในกลุ่ม

วัสดุ: ดนตรีประกอบ.

แบบฝึกหัด "ตื่น"

เป้า: การวิเคราะห์และวิปัสสนาความรู้สึก อารมณ์ และความรู้สึกของตนเอง

วัสดุ: ดนตรีประกอบ.

เวลา: 5-10 นาที

ขั้นตอน: สมาชิกกลุ่มสร้างแวดวง ผลัดกันบรรยายภาพขั้นตอนการตื่นนอนตอนเช้าผ่านละครใบ้สะท้อนความรู้สึกที่เกิดขึ้น ในการตอบรับ สมาชิกในแวดวงจะพูดถึงความรู้สึกที่ตัวละครเอกแสดงออกมาและวิเคราะห์ความรู้สึกของตนเอง ตัวเอกสะท้อนถึงเนื้อหาที่ฝังอยู่ในละครใบ้ สมาชิกในกลุ่มทั้งหมดทำหน้าที่เป็นตัวเอก

“คุณพยายามจะสื่อถึงอะไร”

“คุณรู้สึกอย่างไรในขณะที่ทำภารกิจนี้เสร็จ”

“คุณรู้สึกอย่างไรหลังจากเสร็จสิ้นภารกิจนี้”

“ภาพที่คุณแสดงเหมาะสมกับการรับรู้ของกลุ่มอย่างไร”

“มีสิ่งที่คุณต้องการแสดงให้เห็นหรือไม่? งานนี้ยากไหมที่จะสำเร็จ?”

แบบฝึกหัด “เส้นทางแห่งชีวิตของฉัน”

เป้า: การวิเคราะห์และวิปัสสนาความรู้สึก อารมณ์ และความรู้สึกของตนเอง สะท้อนประสบการณ์ชีวิตของสมาชิกแต่ละกลุ่ม

วัสดุ: ดนตรีประกอบ.

เวลา: 5-10 นาที

ขั้นตอน: สมาชิกกลุ่มสร้างแวดวง พวกเขาผลัดกันบรรยายเส้นทางชีวิตผ่านละครใบ้สะท้อนความรู้สึกที่ตามมา ในการตอบรับ สมาชิกในแวดวงจะพูดถึงความรู้สึกที่ตัวละครเอกแสดงออกมาและวิเคราะห์ความรู้สึกของตนเอง ตัวเอกสะท้อนถึงเนื้อหาที่ฝังอยู่ในละครใบ้ สมาชิกในกลุ่มทั้งหมดทำหน้าที่เป็นตัวเอก

คำถามสำหรับการอภิปราย (ข้อเสนอแนะ):

“คุณสัมผัสได้ถึงโลกภายในของผู้ที่ทำแบบฝึกหัดได้มากขนาดไหน?”

“คุณทำภารกิจสำเร็จหรือไม่”

“มีใครมี “ถนน” ที่คล้ายกันบ้างไหม

“ระหว่างออกกำลังกายมีอุปสรรคอะไรบ้าง?”

แบบฝึกหัด "ความร่วมมือ"

เป้า: การวิเคราะห์รูปแบบพฤติกรรมของตนเอง การพัฒนาความเป็นธรรมชาติและการไม่สมัครใจในรูปแบบพฤติกรรม

วัสดุ: ดนตรีประกอบ.

เวลา: 5–10 นาที

ขั้นตอน: เมื่อแยกออกเป็นคู่แล้ว สมาชิกในกลุ่มจะยืนหันหลังให้กัน เราสนับสนุนให้คู่รักนั่งและยืนด้วยกันอย่างกลมกลืนที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ผู้จัดการไม่ได้กำหนดนโยบายเรื่องความเงียบ มีการวิเคราะห์ปฏิกิริยาทางพฤติกรรมของสมาชิกกลุ่มและความคิดเห็นของพวกเขาในบริบทของการโต้ตอบ

คำถามสำหรับการอภิปราย (ข้อเสนอแนะ):

“คุณเชื่อใจคู่ของคุณอย่างสมบูรณ์เมื่อทำแบบฝึกหัดหรือไม่?”

“คุณประสบปัญหาใด ๆ ในขณะออกกำลังกายหรือไม่?”

“คุณรู้สึกอย่างไรหลังจากออกกำลังกาย?”

แบบฝึกหัด "เข้าเป็นวงกลม"

เป้า: การรับรู้และวิเคราะห์แนวโน้มพฤติกรรมและลักษณะบุคลิกภาพของตนเอง

วัสดุ: ดนตรีประกอบ.

เวลา: 5–10 นาที

ขั้นตอน: คุณต้องยืนเป็นวงกลมจับมือให้แน่น ผู้เข้าร่วมคนหนึ่งยังคงอยู่หลังวงกลม คนที่อยู่นอกวงกลมต้องเข้าไปข้างในก่อนแล้วจึงออกไป สมาชิกกลุ่มคนอื่นๆ มีสิทธิ์ที่จะให้เขาเข้าไปในแวดวงหรือไม่ปล่อยเขาออกจากแวดวงก็ได้ ขึ้นอยู่กับว่าพฤติกรรมของผู้เข้าร่วมรายนี้ในระหว่างการโต้ตอบกับพวกเขาจะทำให้เกิดความปรารถนาที่จะเห็นเขาในแวดวงของพวกเขาหรือไม่

ดังนั้นในรูปแบบเกมง่ายๆ ผู้เข้าร่วมจะได้รับเชิญให้ตระหนักและวิเคราะห์ไม่เพียงแต่แนวโน้มเชิงรุกและอำนาจที่มีอยู่ในพฤติกรรมของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังให้เข้าใกล้การทำความเข้าใจลักษณะทางจิตวิทยาส่วนบุคคลของตนเอง ความขัดแย้งภายในของแต่ละบุคคล และหารือเกี่ยวกับทางเลือกที่เป็นไปได้ สำหรับพฤติกรรมที่สร้างสรรค์ในสถานการณ์ดังกล่าว

คำถามสำหรับการอภิปราย (ข้อเสนอแนะ):

“คุณทำอะไรเพื่อเข้าไปในวงกลมและออกไปจากมันได้”

"คุณรู้สึกอย่างไร?"

“คุณรู้สึกอย่างไรกับคนที่ยืนอยู่ในวงกลม?”

“คุณวางแผนการโต้ตอบกับผู้เข้าร่วมล่วงหน้าหรือคุณดำเนินการตามธรรมชาติ?”

“ปฏิกิริยาของผู้เข้าร่วมวงกลมต่อการกระทำของคุณเป็นไปตามที่คุณคาดหวังหรือไม่”

“คุณทำภารกิจสำเร็จหรือไม่” ฯลฯ

ครั้งที่สอง เวที – กิจกรรมหลัก:

เป้า: ความรู้ตนเองเกี่ยวกับ "ฉัน" ของตนเองด้วยเนื้อหาเชิงเปรียบเทียบ

วัสดุ: กระดาษ Whatman, สี, ดินสอ, แปรง, แป้งโด, เครื่องเล่นเสียง, ดนตรีสงบ

เวลา: 1.5-2 ชม.

การแนะนำแนวคิด:

แป้งเป็นวัสดุพลาสติกที่เหมาะสมและปลอดภัยที่สุดในการทำงาน ความเป็นพลาสติกของวัสดุช่วยให้คุณสามารถเปลี่ยนแปลงงานของคุณได้มากมายและปรับปรุงความเป็นอยู่ทางอารมณ์ของคุณ การสร้างแบบจำลองเป็นโอกาสอันยอดเยี่ยมในการสร้างแบบจำลองโลกและแนวคิดของคุณ จากการสร้างแบบจำลองจากแป้งผลิตภัณฑ์ (รูป, รูปภาพ) ปรากฏขึ้นซึ่งให้โอกาสมากมายในการเลือกเทคนิคการทำงานเพิ่มเติม ซึ่งรวมถึงการทดสอบการแสดงละคร การสร้างอิมเมจใหม่ และการสร้างแบบจำลอง

การสร้างแบบจำลองสามารถเป็นได้ทั้งแบบรายบุคคลและแบบกลุ่ม สามารถใช้ในกลุ่ม "ผู้ใหญ่-เด็ก", "ผู้ใหญ่-ผู้ใหญ่" สามารถใช้กับการวาดภาพและด้วยวัสดุเพิ่มเติมต่างๆ แป้งโดว์ส่งเสริมความปรารถนาในการแสดงออกอย่างอิสระมากขึ้น สิ่งที่พิเศษเกี่ยวกับการแกะสลักคือคุณสามารถรวมคุณสมบัติต่างๆ ถ่ายโอนลักษณะของวัตถุหนึ่งไปยังอีกวัตถุหนึ่งได้ ดังนั้นจึงทำงานกับเนื้อหาที่ไม่ได้สติ แป้งสามารถทำสี, สามมิติหรือรูปทรงแบน (แมนดาลา), แป้งแบนโดยเติมของเสีย (องค์ประกอบทดสอบ)

การทำแป้งเกลือ:

ผสมแป้ง 1 ถ้วยกับเกลือ 1 ถ้วย แล้วเทน้ำ 125 มล. (ปริมาตรโดยประมาณเนื่องจากปริมาณน้ำอาจขึ้นอยู่กับประเภทของแป้งที่คุณใช้ทำแป้ง) ใช้ช้อนคนมวลนี้อีกครั้งแล้วนวดด้วยมือจนเป็นเนื้อเดียวกัน แค่อย่าหักโหมจนเกินไป! ถ้าแป้งนิ่มเกินไป ให้ผสมแป้งกับเกลือเพิ่มเล็กน้อย แป้งเกลือควรมีความหนาแน่น แนะนำให้วางแป้งเค็มไว้ในตู้เย็นเป็นเวลา 2-3 ชั่วโมงในถุงพลาสติก คุณสามารถเก็บไว้ที่นั่นเพื่อใช้ในอนาคตได้

ขั้นตอน: ผู้เข้าร่วมจะได้รับแป้งเกลือ ผู้เข้าร่วมแต่ละคนใช้แป้งตามจำนวนที่ต้องการเพื่อปั้นภาพใดๆ ที่เกิดขึ้นในตัวพวกเขา และหาที่สำหรับตนเองบนกระดาษ Whatman ทั่วไป ดังนั้นจากแป้งที่เย็นแล้วตัวเลขที่ผู้เข้าร่วมทุกคนเห็นด้วย (วงกลมสี่เหลี่ยมหรืออื่น ๆ ) จึงถูกปั้นโดยผู้นำเสนอหรือผู้เข้าร่วมเอง ผู้เข้าร่วมกิจกรรมระบายสีแป้งด้วยตัวเอง ขั้นตอนหลักของการทำงาน:

กิจกรรมฟรี.

กระบวนการสร้างสรรค์ผลงาน

การเว้นระยะห่าง

การแสดงความรู้สึกและอารมณ์ด้วยวาจา

คำและสัญลักษณ์ทำให้รู้สึกมีชีวิตชีวาและความรู้สึกที่แท้จริงซึ่งสามารถกระตุ้นกลไกการควบคุมตนเองตามธรรมชาติได้ องค์ประกอบทางอารมณ์ทำให้เกิดการตอบสนองจากส่วนประกอบของมอเตอร์อย่างแน่นอน เช่นเดียวกับการเปลี่ยนแปลงในวิถีและธรรมชาติของความคิดของผู้เข้าร่วม ดังนั้นเมื่อสร้างภาพจากแป้ง คุณจะได้สัมผัสกับความสุขซึ่งจะสะท้อนให้เห็นในผลลัพธ์และการเปลี่ยนแปลงจะเกิดขึ้นในการแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง ทัศนคติต่อตัวคุณเองและผู้อื่น การนำหัวข้อเชิงบวกมาบำบัดมีประโยชน์อย่างยิ่ง การทำงานกับสื่อที่แสดงออกและปฏิกิริยาที่ไม่ตัดสินช่วยให้คุณสามารถแสดงอารมณ์ได้หลากหลายซึ่งในตัวมันเองกำลังเยียวยาอยู่แล้ว

คำถามสำหรับการอภิปราย (ข้อเสนอแนะ):

“คุณรู้สึกยังไงบ้าง?”

"คุณรู้สึกยังไงตอนนี้?"

“คุณได้หุ่นแบบไหนมา”

“คุณจะเรียกเธอว่าอะไร”

“คุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับตัวเลขนี้และตัวเลขของผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ?” และอื่น ๆ.

สาม. ขั้น – เสร็จสิ้น:

เป้า: กำจัดความแข็งแกร่งทางอารมณ์และพฤติกรรม

วัสดุ: ดนตรีประกอบ.

เวลา: 5-10 นาที

ออกกำลังกาย “เทียนแห่งความมั่นใจ” หรือ “ระฆัง”

ขั้นตอน: ผู้เข้าร่วมทุกคนยืนเป็นวงกลมไหล่ถึงไหล่ แขนงอที่ข้อศอก ยื่นไปข้างหน้า ฝ่ามือยกขึ้น ผู้เข้าร่วมคนหนึ่งยืนอยู่ตรงกลางวงกลม แขนลดลงตามลำตัวหลับตา พระองค์ทรงผ่อนคลายและวางพระหัตถ์ของผู้ยืน ทั้งกลุ่มหยิบมันขึ้นมาและค่อยๆ ผ่านไปอย่างระมัดระวัง ผู้เข้าร่วมทุกคนจะต้องเยี่ยมชมศูนย์ หลังการฝึกก็มีการอภิปรายกัน

คำถามสำหรับการอภิปราย (ข้อเสนอแนะ):

"คุณรู้สึกอย่างไรบ้าง?",

“คุณประสบปัญหาใด ๆ ในขณะที่ทำแบบฝึกหัดนี้หรือไม่?”

“ความรู้สึกของคุณเปลี่ยนไประหว่างออกกำลังกายหรือเปล่า?”

“อธิบายความรู้สึกของคุณ พวกเขาเป็นอะไร?”

“เปรียบเทียบและวิเคราะห์ความรู้สึกก่อนและหลังการฝึก มีอะไรเปลี่ยนแปลงบ้าง?

บทสรุป

บ่อยครั้งหลังจากจบเซสชันศิลปะบำบัด ผู้คนเริ่มสนใจประเภท เทคนิค และวิธีการของกิจกรรมสร้างสรรค์ที่พวกเขาคุ้นเคยในชั้นเรียน

ภาพวาดแต่ละภาพมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ไม่สามารถทำซ้ำได้อย่างแม่นยำในคลาสต่อๆ ไป งานใหม่แต่ละงานเป็นวิธีธรรมชาติในการพูดถึงตัวเอง ความรู้สึกและความคิดในขณะนั้น ตลอดจนประสบการณ์และประสบการณ์ที่ไม่พบการแสดงออกทางวาจาและกลายเป็นภาระทางอารมณ์ให้กับบุคคล ทุกสิ่งที่เป็นกังวลหรือทำให้เขาตื่นเต้นเขาสามารถแสดงบนกระดาษหรือบนวัสดุอื่นที่คัดสรรมาเป็นพิเศษเพื่อจุดประสงค์นี้

กระบวนการสร้างสรรค์ทั้งหมดเป็นองค์ประกอบสำคัญของการพัฒนา ชั้นเรียนเผยให้เห็นจุดเริ่มต้นความคิดสร้างสรรค์ที่เด็กและวัยรุ่นไม่เคยสงสัยมาก่อน เด็กๆ ไม่ได้คิดถึงผลลัพธ์สุดท้าย พวกเขาสนุกกับกระบวนการ เรียนรู้ที่จะแสดงความรู้สึก รับมือกับประสบการณ์ ให้พลังงานที่สะสมไว้ และพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ นี่คือเหตุผลว่าทำไมศิลปะบำบัดจึงมีประสิทธิภาพมากเมื่อทำงานกับคนทุกวัย

รายชื่อแหล่งที่มา:

1. ศิลปะบำบัด - ขอบเขตใหม่ / เอ็ด A.I. Kopytina – อ.: Kogito-Center, 2549.

2. เวนเกอร์ เอ.แอล. แบบทดสอบการวาดภาพทางจิตวิทยา – อ.: Vlados-press, 2549.

3. Dobryakov I. , Nikolskaya I. , Eidemiller E. การวินิจฉัยครอบครัวและจิตบำบัดครอบครัว – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Rech, 2006.

4. Zinkevich-Evstigneeva T.D., Grabenko T.M. เวิร์คช็อปเรื่องการบำบัดเชิงสร้างสรรค์ – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Rech, 2003.

5. ศิลปะบำบัดของ Kelish Abbey: วิธีการบำบัดจิตนอกรีต ทางเลือก หรือเสริม เวอร์ชันอิเล็กทรอนิกส์ // http://www.arttherapy.ru/publication/content/25.htm

6. Kiseleva M.V. ศิลปะบำบัดในด้านจิตวิทยาเชิงปฏิบัติและงานสังคมสงเคราะห์ – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: Rech, 2007. 8. Kopytin A.I. ศิลปะบำบัด. เวอร์ชันอิเล็กทรอนิกส์ // http://webcommunity.ru/941 htm

7. การใช้วิธีศิลปะบำบัดกับเด็กก่อนวัยเรียน

http://www.moi-detsad.ru/konsultac/konsultac2714.html

5. Kopytin A.I. เวิร์คช็อปเรื่องศิลปะบำบัด เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "ปีเตอร์", 2544

ผู้เขียน เกรนวาลด์ ไอ.อี.

ประวัติความเป็นมาของการพัฒนาศิลปะบำบัด

บางครั้งเพื่อที่จะตระหนักถึงความขัดแย้งภายในตัวคุณเอง คุณต้องใช้พู่กันหรือดินเหนียว หรือเพียงแค่เริ่มเต้นรำเพื่อทำความเข้าใจว่ามีอะไรอยู่ข้างใน ต้องการบอกอะไรกับคุณ

ศิลปะบำบัดรูปแบบคลาสสิกดั้งเดิมคือการวาดภาพ อาจเนื่องมาจากการที่นักวิจัยกลุ่มแรกในสาขานี้เป็นศิลปินโดยอาชีพ มีความเห็นว่า ศิลปะบำบัด เกิดขึ้นได้ต้องขอบคุณศิลปินที่เข้ารับการรักษาในสถานพยาบาลวัณโรค ศิลปินวาดภาพในเวลาว่างทั้งหมดของเขา หลังจากนั้นสักพัก เขาก็ตระหนักว่ากระบวนการนี้ส่งผลดีต่อสุขภาพของเขา และเขาก็ฟื้นตัวอย่างรวดเร็ว ปีหน้ามีการจัดชั้นเรียนศิลปะบำบัดแบบกลุ่มที่โรงพยาบาล

ผู้ป่วยรู้สึกดีขึ้น ปัญหาทางอารมณ์ และจิตใจคลี่คลายลง บางทีนี่อาจเป็นเช่นนั้นเพราะพวกเขาเริ่มทำงานกับศิลปะบำบัดอย่างมีสติในช่วงทศวรรษที่ 20 และคำว่า "ศิลปะบำบัด" นั้นเอง เพื่อแสดงถึงกลุ่มของศิลปะที่ใช้ในการแก้ไขจิต ได้รับการแนะนำโดยจิตแพทย์ชาวอเมริกัน Adrian Hill ในยุค 30 ของศตวรรษที่ 20

หากคุณมองลึกเข้าไปในประวัติศาสตร์ของศิลปะบำบัด คุณสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าศิลปะบำบัดมีต้นกำเนิดมานานก่อนเหตุการณ์ข้างต้น เมื่อ 5-6 พันปีก่อนในสมัยโบราณ บางทีศิลปะเกิดขึ้นจากบางสิ่งที่เรียบง่ายและเรียบง่าย ในภาพเขียนหิน คนโบราณบรรยายถึงพิธีกรรมต่างๆ ที่ช่วยเสริมสร้างความมั่นใจในตนเอง เอาชนะความกลัว เช่น ก่อนออกไปล่าสัตว์ หรือวาดภาพการเก็บเกี่ยว หลังจากนั้นพวกเขาขอบคุณเทพเจ้าสำหรับสภาพอากาศและดวงอาทิตย์

ในอียิปต์โบราณ พวกเขาสามารถทำให้บุคคลกลับมามีชีวิตอีกครั้งด้วยความช่วยเหลือจากการเต้นรำ ปัจจุบัน ศิลปะบำบัดกำลังได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ ในหมู่นักจิตวิทยาและนักจิตอายุรเวทมืออาชีพ ศิลปะบำบัดสมัยใหม่ซึ่งเป็นทิศทางทางจิตอายุรเวทได้เติบโตขึ้นเฉพาะในการทำงานของจิตแพทย์เท่านั้น

เมื่อสังเกตผู้ป่วยที่ป่วยทางจิตขั้นรุนแรง แพทย์มักสังเกตเห็นว่าเมื่ออยู่ในคลินิก ผู้ป่วยเริ่มวาด เขียนบทกวี และเมื่อพวกเขาออกมาจากสภาวะเฉียบพลัน พวกเขาก็สูญเสียความจำเป็นในการสร้างสรรค์ งานวิจัยนี้ดึงดูดความสนใจของผู้เชี่ยวชาญจำนวนมากและยังคงดึงดูดนักวิทยาศาสตร์จำนวนมากมาจนถึงทุกวันนี้

ดังที่ได้กล่าวมาแล้วในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 20 การศึกษาทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับ "รูปแบบทางพยาธิวิทยา" โดยจิตแพทย์ชาวเยอรมัน Prinzhorn เริ่มขึ้น ประการแรก จิตแพทย์สนใจที่จะวาดภาพเพื่อใช้ในการวินิจฉัย นอกจากนี้นักจิตวิทยาที่สนใจในการพัฒนาบุคลิกภาพลักษณะที่เกี่ยวข้องกับอายุบรรทัดฐานและพยาธิวิทยา ฯลฯ ก็เคลื่อนไหวไปในทิศทางเดียวกันและนักประวัติศาสตร์ศิลป์ซึ่งสนใจเนื้อหาและคุณสมบัติทางเทคโนโลยีของผลิตภัณฑ์สร้างสรรค์ของศิลปินเป็นหลัก , เคลื่อนไปในทิศทางเดียวกัน คำถามหลักที่เกิดขึ้นเมื่อเรียนศิลปะบำบัดคือ “ความคิดสร้างสรรค์ของผู้ป่วยเป็นศิลปะหรือไม่ ทำไมคนป่วยทางจิตถึงเริ่มวาดภาพ?”

แก่นแท้ของศิลปะบำบัด– คือการใช้ศิลปะประเภทใดก็ตามเพื่อการบำบัด กล่าวคือ การบำบัด เช่น การบำบัดเชิงสร้างสรรค์ , หรือที่เราเรียกมันว่าไม่ได้มาตรฐาน - การบำบัดด้วยความคิดสร้างสรรค์ การบำบัดด้วยการแสดงออก - การแสดงออกที่สร้างสรรค์, การแสดงออกที่สร้างสรรค์; ศิลปะบำบัดแบบผสมผสาน — การบำบัดด้วยศิลปะประเภทต่างๆ

ศิลปะบำบัดทำงานอย่างไร

เชื่อกันว่านักบำบัดทางศิลปะกลุ่มแรกอาศัยแนวคิดของฟรอยด์ที่ว่าตัวตนภายในของบุคคลจะแสดงออกมาในรูปแบบภาพเมื่อใดก็ตามที่เขาวาดภาพและแกะสลักอย่างเป็นธรรมชาติ เช่นเดียวกับจุงด้วยความคิดของเขาเกี่ยวกับสัญลักษณ์ส่วนบุคคลและสัญลักษณ์สากล

ด้วยเหตุนี้ ศิลปะบำบัดและศิลปะบำบัดสมัยใหม่หลายแนวทางจึงถือกำเนิดมาจากจิตวิเคราะห์และขึ้นอยู่กับตำแหน่งของจิตวิเคราะห์ ซึ่งภาพทางศิลปะที่สร้างขึ้นสะท้อนถึงกระบวนการในจิตใต้สำนึกของผู้เขียน

ภาษาสัญลักษณ์ช่วยให้คุณแสดงความปรารถนาได้อย่างอิสระ จดจำวัยเด็กของคุณ พูดคุยเกี่ยวกับความฝันที่ยังไม่เกิดขึ้นจริง ย้อนอดีต คุณสามารถสำรวจและทดลองกับพวกเขาได้ ประสบการณ์ไม่ได้ถูกอดกลั้น แต่ถูกแปล นั่นคือ ระเหิดไปสู่ความคิดสร้างสรรค์

ไม่ควรสับสนระหว่างศิลปะบำบัดกับความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ เนื่องจากศิลปะเป็นเพียงเครื่องมือที่ช่วยให้เข้าใจตนเองได้ดีขึ้น ดังนั้น ไม่ว่าการวาดภาพ การเต้นรำ หรือประติมากรรมจะสมบูรณ์แบบแค่ไหนก็ตาม

ศิลปะบำบัดสมัยใหม่แบ่งออกเป็นสองส่วนหลัก

1. มีการใช้เฉพาะผลงานสำเร็จรูปและผ่านการพิสูจน์แล้วของศิลปิน นักดนตรี และประติมากรมืออาชีพ (ภาพวาด ดนตรี...) เท่านั้น มีการพิจารณาสิ่งที่มีอยู่แล้วและข้อดีคือไม่ต้องกลัวว่าคุณจะต้องทำอะไรด้วยตัวเอง ผู้คนถูกฝึกให้มองเห็นและติดตามความรู้สึกของตนเอง
2. ใช้ความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นอิสระของลูกค้าเขาทำทุกอย่างด้วยตัวเอง มีความกลัวอย่างมากว่าจะไม่เหมาะสม ในกรณีนี้ ด้านบวกคือความคิดสร้างสรรค์ของคุณเอง และนี่คือการเข้าถึงทรัพยากรที่ยอดเยี่ยม

คุณสมบัติเฉพาะและข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการก่อตัวของศิลปะบำบัด

ศิลปะบำบัดมีเอกลักษณ์เฉพาะและขาดไม่ได้ในสถานการณ์ที่วิธีการทางวาจาเป็นไปไม่ได้ซึ่งเป็นเอกลักษณ์เฉพาะ ภาษาของการแสดงออกตัวคุณเองผ่านงานศิลปะ บางครั้งศิลปะบำบัดก็กลายเป็นวิธีเดียวในการ "เชื่อมโยง" ระหว่างบุคคลกับสังคม ลูกค้า และที่ปรึกษา

ในศิลปะบำบัดจะใช้ทุกภาษา (ร่างกาย เสียง ฯลฯ ) ความคิดสร้างสรรค์เป็นกระบวนการหนึ่งที่เชื่อมโยงกับแนวคิดอย่างแยกไม่ออก ความพึงพอใจ. ความคิดสร้างสรรค์ในแก่นแท้ไม่สามารถทำให้เกิดความเจ็บปวดได้ แต่สามารถบังคับบุคคลให้มีประสบการณ์ได้ เนื่องจากเป็นไปไม่ได้ที่จะลืมหรือระงับบาดแผล แต่สามารถสัมผัส ซึมซับ ยอมรับ และปล่อยวางได้ ศิลปะบำบัดเป็นวิธีที่ไม่เจ็บปวดที่สุดในการแก้ปัญหา

เมื่อพูดถึงด้านความคิดสร้างสรรค์ของบุคคล เห็นได้ชัดว่าเราให้โอกาสเขาที่จะไม่หนีจากความเจ็บปวด แต่เพื่อเอาชีวิตรอด แต่สิ่งที่สำคัญมากในศิลปะบำบัดก็คือการปรับตัวให้เข้ากับสภาวะต่างๆ ที่เกิดขึ้นเนื่องจาก ความคิดสร้างสรรค์.

ความคิดสร้างสรรค์ช่วยให้คุณค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่ขัดแย้งกันอย่างแท้จริงซึ่งจะช่วยส่งเสริมการตระหนักรู้ในตนเองและการเติบโตส่วนบุคคล มันเป็นการปฏิเสธวิธีคิดและการกระทำแบบโปรเฟสเซอร์ซึ่งมีส่วนช่วยในการพัฒนาการบินที่สร้างสรรค์จินตนาการซึ่งหมายถึงการผลักดันขอบเขตที่ ครั้งหนึ่งเคยถูกสร้างขึ้น

ไม่เป็นความลับเลยที่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์มีเพียงไม่กี่คน เนื่องจากในกระบวนการของชีวิต แต่ละคนสร้างภาพลักษณ์ที่ควรสอดคล้องกับสภาพแวดล้อมที่เขาเกิด ซึ่งหมายความว่าสิ่งเหล่านี้อาจเป็นข้อห้าม ขอบเขต บรรทัดฐาน สถานการณ์ที่ไม่เอื้ออำนวย และอื่นๆ อีกมากมาย ช่วงเวลาอื่นในชีวิตที่สามารถ "ลบ" เมทริกซ์ที่มีอยู่ในตัวบุคคลตั้งแต่เริ่มต้นได้อย่างง่ายดาย

การบำบัดปลุกความคิดสร้างสรรค์ในบุคคล และบุคคลปลุกในความคิดสร้างสรรค์ และนี่เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการอยู่รอดในโลกที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา ยิ่งสังคมเจริญก้าวหน้า ความสุขก็ยิ่งน้อยลงเท่านั้น

ความแตกต่างระหว่างศิลปะกับกิจกรรมอื่นๆ ของมนุษย์

ข้อแตกต่างก็คือ มันไม่ได้ตั้งเป้าหมายที่นำไปใช้ได้จริง ในทางวิทยาศาสตร์ บุคคลมุ่งมั่นเพื่อความถูกต้อง ถูกต้อง ความเข้าใจในสาระสำคัญ การยืนยันโดยทฤษฎีต่างๆ แต่ศิลปะไม่ได้มุ่งมั่นที่จะสร้างสูตรบางประเภท ศิลปะเป็นแบบองค์รวมโดยเนื้อแท้และในขณะเดียวกันก็เพ้อฝัน ส่องแสงด้วยจินตนาการ สีสัน , รูปภาพ, เสียง, ไม่สามารถทำให้เกิดความเจ็บปวดหรือบอบช้ำทางจิตใจ, ศิลปะสามารถทำให้บุคคลรู้สึกและมองโลกแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง, ดังนั้นรู้สึกถึงตัวเองและประสบการณ์ของเขา, ประเมินตัวเองแตกต่างออกไป.

ทุกคนมีเรื่องราวของตัวเอง มีช่วงเวลาที่ตลกและเศร้าในเรื่องนี้ นอกจากนี้ยังมีสถานการณ์ที่คุณต้องการจดจำ ย้อนอดีต หรืออาจเข้าใจในรูปแบบใหม่ แต่การเข้าถึงสิ่งเหล่านี้อยู่เบื้องหลัง "กุญแจทั้งเจ็ด"

ศิลปะบำบัดเป็นกุญแจสำคัญ ซึ่งเป็นกุญแจสำคัญในการปลดล็อกศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล ปลดปล่อยพลังงานสำรองที่ซ่อนอยู่ และเป็นผลให้ค้นหาวิธีที่ดีที่สุดสำหรับเขาในการแก้ปัญหา

ทุกสิ่งที่เกี่ยวข้องกับความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวข้องกับการสนุกสนานและความคิดสร้างสรรค์ หากลูกค้าไม่ใช่มืออาชีพและมีกฎในศิลปะบำบัด - คุณสามารถทำงานเป็นคู่ได้ แต่ลูกค้าไม่จำเป็นต้องเป็นมืออาชีพ กระบวนการสร้างสรรค์จะกลายเป็นรูปแบบหนึ่ง เกม.ท้ายที่สุดแล้ว เกมคือกิจกรรมประเภทหนึ่งที่บุคคลสามารถเข้าถึงได้ และความหมายไม่ได้อยู่ที่ผลลัพธ์ในตัวเอง แต่อยู่ในเกมเพื่อตัวเกมเอง และถ้าคุณกีดกันบุคคลหนึ่งจากการเล่น บุคคลนั้นจะเป็นโรคทางจิตอย่างลึกซึ้ง .

เกมดังกล่าวให้อิสระอย่างมากแก่คุณในการเลือกกลยุทธ์ของคุณเอง อิสระทางความคิด ไม่ยอมรับแบบเหมารวมและรูปแบบต่างๆ ในเกมคุณสามารถเป็นใครก็ได้ - ผู้หญิง ผู้ชาย เด็ก สัตว์ ต้นไม้... หากมีคนเริ่มเกมแม้จะมีเป้าหมายที่ดูจริงใจและไม่เห็นแก่ตัวเช่น "การเรียนรู้สิ่งใหม่" ก็จะมี ไม่มีเกม และหากเป้าหมายนี้เกิดขึ้น เกมก็เลิกเป็นเกม บุคคลนั้นก็จะเริ่มเรียนรู้บางสิ่งบางอย่าง

แทรเวสติ้ง-ลดต่ำลงดูถูก สิ่งที่บุคคลไม่สามารถเอาชนะ เอาชนะ สิ่งที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับความกลัว ด้วยความช่วยเหลือจากศิลปะ บุคคลจึงสามารถเยาะเย้ยมันได้ ด้วยการสร้างแบบจำลองความกลัวของเขา การวาดภาพที่เขาทำให้เขาหวาดกลัว บุคคลจึงสามารถเข้าใจต้นตอของความกลัวเหล่านี้ได้ บางครั้งมันก็ง่ายที่จะวาด เช่น หมีตัวใหญ่ที่คุณกำลังจะออกล่าในฐานะตัวประหลาดตัวเล็กและตลก

ศิลปะเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมอย่างแท้จริงและเป็นการบำบัดอย่างแท้จริง โดยการเล่นโดยใช้คำ ดนตรี สี เครื่องแต่งกาย หน้ากาก ดินเหนียว และคุณลักษณะทางศิลปะอื่น ๆ อีกมากมาย บุคคลสามารถสร้างโฮโลแกรมของภาพ ค้นหาแกนกลางได้ ของปัญหา รู้สึกถึงมัน ยอมรับและปล่อยวาง ศิลปะยังสอนการอยู่รอดและการยอมรับของชีวิตอีกด้วย ศิลปะเยียวยา ซึ่งหมายความว่าจะส่งคนกลับคืนสู่ส่วนรวม และด้วยเหตุนี้จึงกลับไปสู่บางสิ่งทางจิตวิญญาณ สู่ความเป็นภายในของเขา

คุณสมบัติของศิลปะบำบัดในฐานะแนวทางจิตบำบัดซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่พบในผู้อื่น

1. ศิลปะบำบัด เชิงเปรียบเทียบคำว่า "อุปมา" มีต้นกำเนิดจากภาษากรีกและแปลว่า "ถ่ายโอน" ประกอบด้วยสองส่วน: ราก "fora" - หมายถึง "ก้าวไปข้างหน้า" และคำนำหน้า "meta" ซึ่งมีสองความหมาย - "ผ่าน" และ "ร่วมกัน" หากต้องการใช้คำอุปมา ผู้คนจะเคลื่อนไปในทิศทางเดียว ส่งต่อผ่านความเข้าใจผิด

อุปมาอุปไมยเป็นรูปแบบการคิดพิเศษซึ่งเป็นความคิดที่เป็นรูปเป็นร่างซึ่งรวมถึงองค์ประกอบของบทกวีความหมายและอารมณ์ การใช้คำอุปมาอุปมัยช่วยกระตุ้นระบบจิตใจของมนุษย์ทั้งหมดได้จริง การเปลี่ยนอุปมาเปลี่ยนบุคคลในโลก คำอุปมามีตรรกะภายในของตัวเอง มันพัฒนาและเผยออกมาตามกฎภายในของมันเอง และดังนั้นจึงมีคุณสมบัติในการขับเคลื่อนตัวเอง คุณเพียงแค่ต้องสร้างภาพขึ้นมา และมันก็เริ่มมีชีวิตและพัฒนา

คำอุปมาอุปมัยมีความขัดแย้งโดยธรรมชาติ และลักษณะที่ขัดแย้งกันของคำอุปมาอุปมัยก็คือ ช่วยให้บุคคลพัฒนาการสังเกตและความรู้สึกเชื่อมโยงถึงกันของปรากฏการณ์ทั้งหมดของโลกภายนอกและภายใน

แต่ที่สำคัญที่สุดคือลักษณะที่ขัดแย้งกันของคำอุปมา "ได้ผล" สำหรับนักจิตวิทยาในกรณีที่เราต้องการคัดค้านสถานการณ์ที่เป็นปัญหาของเขาสำหรับลูกค้านั่นคือให้โอกาสเขามองจากภายนอก ศิลปะมีทั้งหมด สนามเชิงเปรียบเทียบ คนที่พบว่าตัวเองอยู่ในสาขานี้ก็แค่พยายามค้นหาว่าคนอื่นเดินไปมาในสาขานี้ได้อย่างไร และเขาออกมาได้อย่างไร

2.ศิลปะบำบัด ไตรเอดิกผู้ประสบภัยคือผู้ช่วยและมีบางสิ่งถูกสร้างขึ้นนี่คือเอกลักษณ์ของศิลปะบำบัด - สามเหลี่ยมจิตอายุรเวท สถานการณ์นี้ทำให้ลูกค้ามีอิสระมากขึ้นจากบุคลิกภาพของนักบำบัด แต่สิ่งสำคัญคือบุคคลนั้นเริ่มรับรู้ถึงสิ่งที่เกิดขึ้นกับเขาราวกับว่ามันไม่ได้เกิดขึ้นกับเขา แต่กับคนอื่นการป้องกันดังกล่าวช่วย อดทนกับประสบการณ์ทางอารมณ์ของลูกค้า: เมื่อมีบางอย่างอยู่นอกตัวฉัน นี่จะไม่ใช่ฉันอีกต่อไป และเห็นได้ชัดว่าฉันสามารถทำอะไรบางอย่างกับมันได้ การวาดภาพในกระบวนการศิลปะบำบัดเป็นเครื่องมือวัสดุชนิดหนึ่งสำหรับอิทธิพลเชิงเปรียบเทียบช่วยให้นักจิตอายุรเวทและลูกค้าเข้าใจปัญหาที่วาดไว้ในแผ่นงาน

3.ศิลปะบำบัด ทรัพยากร.ทุกคนสามารถสร้างได้ตามธรรมชาติ ในกระบวนการวาดภาพ บุคคลเรียนรู้ที่จะรับรู้โดยตรงถึงความงามของโลก ความงามของมนุษย์ ของอวกาศ... ความเป็นไปได้มหาศาลของศิลปะบำบัด และนี่คือการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ การสื่อสารเชิงอวัจนภาษาเชิงสัญลักษณ์ การแสดงออกของประสบการณ์ภายในโดยไม่รู้ตัว ความเข้าใจ การระบาย ประสบการณ์ด้านสุนทรียภาพ การได้รับประสบการณ์ทางสังคมและอารมณ์ใหม่ๆ เป็นทรัพยากรมหาศาล เนื่องจากเป็นการขยายประสบการณ์ของมนุษย์และทำให้สามารถพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ได้ ซึ่งกลายเป็นผู้ช่วยของบุคคลในชีวิตของเขา

ดังนั้นไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นในกระบวนการบำบัด ลูกค้าจะได้รับบทเรียนที่สร้างสรรค์อย่างยิ่งหลายบทเรียนในคราวเดียว

1. การทำงานโดยใช้คำอุปมาภายนอกของปัญหาดังกล่าว: “ปัญหาของฉันแยกออกจากตัวฉันเองได้ ฉันไม่ใช่ปัญหาของฉัน”

2. เกิดขึ้นจากวิธีการโต้ตอบที่ไม่คุ้นเคยที่เสนอให้กับลูกค้า: “เพื่อแก้ปัญหาของฉัน ฉันสามารถใช้วิธีดำเนินการแบบใหม่โดยสิ้นเชิง”

3. สร้างขึ้นโดยกระบวนการบำบัด: “ฉันทำสิ่งที่ฉันไม่เคยรู้ว่าทำได้”

และถ้าในกระบวนการบำบัด คนๆ หนึ่งสร้าง วาด แกะสลัก ตัดออก สร้างของเขาเองด้วยมือของเขาเอง ซึ่งหมายความว่าเขามีความคิดสร้างสรรค์ ซึ่งหมายความว่าเขามีความคิดสร้างสรรค์ เขาก็อยู่ในการหักเหนั้นที่ทำให้ผู้รับบริการอยู่ห่างจากแบบเหมารวม ชีวิตและช่วยให้เขาพบกับความพึงพอใจและความสงบภายใน

แนวคิดพื้นฐานด้านจิตบำบัดสี่ประการของศิลปะบำบัด

1. ศิลปะบำบัดจิตวิเคราะห์

ดังที่ได้กล่าวไปแล้วข้างต้น จิตวิเคราะห์มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาศิลปะบำบัด นั่นคือผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายของความคิดสร้างสรรค์ของผู้ป่วยถือเป็นการแสดงออกของกระบวนการหมดสติที่เกิดขึ้นในจิตใจของเขา สำหรับ C. Jung การบำบัดอย่างสร้างสรรค์เป็นวิธีหนึ่งในการศึกษาจิตใต้สำนึก Margaret Naumburg เป็นผู้บุกเบิกการใช้ความคิดสร้างสรรค์เป็นเทคนิคในการบำบัด โดยเน้นที่การเชื่อมโยงและการตีความอย่างเสรี

ในระหว่างช่วงจิตวิเคราะห์มันถูกเสนอให้ใช้การวาดภาพที่เกิดขึ้นเองเป็นเทคนิคเสริมการแสดงออกที่เกิดขึ้นในแนวทางนี้ต้องขอบคุณศิลปะกลายเป็นรากฐานบนพื้นฐานของการตีความสถานการณ์ความขัดแย้งของลูกค้า

M. Naumburg ในงานของเธออาศัยแนวคิดของ S. Freud ที่ว่าความคิดและประสบการณ์หลักที่เกิดขึ้นในจิตใต้สำนึกมักแสดงออกมาในรูปของภาพและสัญลักษณ์ รูปภาพสะท้อนให้เห็นถึงกระบวนการจิตใต้สำนึกทุกประเภทในการสร้างสรรค์ทางศิลปะ - สิ่งเหล่านี้คือความกลัว ความขัดแย้ง ความทรงจำในวัยเด็ก ความฝัน นั่นคือสิ่งที่นักบำบัดสำรวจในระหว่างเซสชั่น

การเข้าถึงจิตไร้สำนึก ความตระหนักรู้ถึงความขัดแย้งที่ถูกอดกลั้น การระบายอารมณ์ ตามคำแนะนำของนักบำบัด การวาดภาพของแนวคิดที่ผู้ป่วยมักใช้บ่อยมากในระหว่างการพูด (เครื่องหมายทางวาจา) - ความวิตกกังวล ความกลัว ความประหลาดใจ... การวาดภาพแบบเชื่อมโยงอย่างอิสระยังใช้ที่บ้านด้วย หลังจากเซสชันการวิเคราะห์ เช่นเดียวกับการใช้เทคนิคการวาดภาพที่เกิดขึ้นเอง (การจุ่มนิ้วในสีและการวาดภาพด้วยมือ, นิ้ว การวาดภาพแบบมีไกด์ยังสามารถจัดเป็นทิศทางจิตวิเคราะห์ได้

2.ศิลปะบำบัดทางจิตเวช

ผู้ก่อตั้งคือ Margaret Naumburg ซึ่งทำงานร่วมกับเด็กปัญญาอ่อนและผู้ป่วยซึมเศร้า เธอมองว่างานศิลปะของผู้ป่วยเป็นรูปแบบหนึ่งของสุนทรพจน์เชิงสัญลักษณ์ นั่นคือในระดับสัญลักษณ์ คุณสามารถฟื้นฟูระบบสัญลักษณ์ใหม่ได้ ราวกับว่าเป็นแบบอย่างของโลกของผู้ป่วย ทุกคนสามารถแสดงความขัดแย้งภายในของตนในรูปแบบภาพได้

ด้วยวิธีนี้เขาสามารถเข้าถึงความคิดและความรู้สึกอันลึกซึ้งที่ถูกอดกลั้นเข้าสู่จิตไร้สำนึก เทคนิคศิลปะมีการใช้กันอย่างแพร่หลายเมื่อผู้ป่วยดึงสถานะภายในของเขาในขณะนี้และตั้งชื่อให้กับภาพ แต่ไม่ว่าในกรณีใดจะถึงสถานะของเขา ในเวลาเดียวกันนักบำบัดก็ทำเช่นเดียวกัน หลังจากเปรียบเทียบภาพวาดของนักบำบัดและผู้ป่วยแล้ว ผู้ป่วยจะอธิบายความแตกต่าง ให้การเชื่อมโยงกับภาพวาดของเขาและภาพวาดของนักบำบัด ดังนั้น บทสนทนาในการรักษาจึงถูกสร้างขึ้น

3. ศิลปะบำบัดแบบเห็นอกเห็นใจ

จิตวิทยามนุษยนิยมมีมุมมองในแง่ดีของมนุษย์และชะตากรรมของเขา ศรัทธาในความเห็นแก่ประโยชน์ผู้อื่นและพลังสร้างสรรค์ของมนุษย์ ในความเป็นไปได้ของชีวิตที่มีความสุข ชีวิตที่มีความหมายบนเส้นทางการพัฒนาตนเอง ให้เราอธิบายโดยใช้แนวคิดเรื่องบุคลิกภาพของ Charlotte Bühler หนึ่งในผู้นำด้านจิตวิทยาเห็นอกเห็นใจ

แนวคิดการวิจัยหลักของจิตวิทยามนุษยนิยมคือการศึกษา บุคลิกภาพทั้งหมดแทนที่จะแยกโครงสร้างย่อยออกจากกัน , เพื่อค้นหารูปแบบกิจกรรมชีวิตของมนุษย์โดยเฉพาะและแรงจูงใจของพฤติกรรมการศึกษาเชิงลึกเกี่ยวกับเส้นทางชีวิตของบุคคลโดยใช้วิธีชีวประวัติ

แรงผลักดันหลักของการพัฒนาจิตใจคือความปรารถนาโดยธรรมชาติของบุคคลที่จะเติมเต็มตัวเอง เชื่อกันว่าการมีเป้าหมายและความหมายในชีวิตเป็นสัญญาณบ่งบอกถึงสุขภาพจิตของบุคคล

Buhler กำหนดแนวความคิดเกี่ยวกับแนวโน้มบุคลิกภาพโดยกำเนิดสี่ประการซึ่งการรวมกันนี้จะกำหนดเส้นทางสู่การเติมเต็มตนเองของบุคคล - นี่คือความพึงพอใจของความต้องการที่สำคัญที่เรียบง่าย การปรับตัวให้เข้ากับสภาพแวดล้อมที่เป็นวัตถุประสงค์ (สมดุลกับสิ่งแวดล้อม) สำหรับการตระหนักรู้ในตนเองเป็นสิ่งสำคัญที่สุด การขยายความคิดสร้างสรรค์- ความปรารถนาที่จะขยายกิจกรรมในชีวิตเพื่อเชี่ยวชาญวิชาใหม่ ๆ เกิดขึ้นได้ในรูปแบบต่าง ๆ ของกิจกรรมทางสังคม (ความสำเร็จของมนุษย์ก็เกี่ยวข้องกับมันด้วย) ความปรารถนาที่จะสร้างระเบียบภายใน

เพราะฉะนั้น ,วัตถุประสงค์ศิลปะบำบัดแบบเห็นอกเห็นใจคือ:

- การพัฒนาบุคลิกภาพที่สมดุลที่สามารถรักษาสมดุลระหว่างขั้วได้ เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ จำเป็นต้องชี้แจงเป้าหมายที่สำคัญและลึกซึ้งของลูกค้าให้ชัดเจน

งานที่เกิดจากเป้าหมายของศิลปะบำบัดแบบเห็นอกเห็นใจ:

— การสนับสนุนและการพัฒนาความสมบูรณ์ของชีวิต

- ความสำเร็จของความเป็นปัจเจกชนที่แท้จริง

— การเคลื่อนไหวจากความเป็นอิสระไปสู่ความใกล้ชิดในความสัมพันธ์ระหว่างบุคคล

— การกำหนดเป้าหมายชีวิตขั้นพื้นฐาน

- การพัฒนามุมมองที่แท้จริงในแวดวงชีวิต

— การยอมรับวิกฤตชีวิตภายในอย่างเพียงพอ

- การใช้ความเห็นอกเห็นใจและสัญชาตญาณเพื่อพัฒนาการสื่อสารเชิงสัญลักษณ์ในระดับที่ลึกยิ่งขึ้น

จากที่กล่าวมาข้างต้น เราสามารถพูดได้ว่ามีวิธีการแสดงออกทางศิลปะบำบัดที่หลากหลาย ซึ่งรวมถึงการวาดภาพ การเต้นรำ การเคลื่อนไหว บทกวี ละคร... หากเป็นไปได้ ควรจะทำได้ทั้งหมด เนื่องจากจะเป็นการขยายขีดความสามารถของลูกค้า คืนลูกค้าให้มีความเป็นตัวของตัวเองและความซื่อสัตย์

4. ศิลปะบำบัดที่มีอยู่

จิตวิทยามนุษยนิยมมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับจิตวิทยาอัตถิภาวนิยมมากที่สุด (บ่อยครั้งที่ทั้งสองสาขานี้ไม่ได้แยกแยะความแตกต่างจากตัวแทนของพวกเขาด้วยซ้ำ) หัวใจสำคัญของจิตวิทยามนุษยนิยมและอัตถิภาวนิยมคือปัญหาของความเป็นปัจเจกบุคคลของมนุษย์ซึ่งเป็นสิ่งที่เกี่ยวกับจิตวิญญาณซึ่งให้ไว้เป็นหลัก

จิตวิทยาที่มีอยู่มุ่งเน้นไปที่ หัวข้อทางจริยธรรมทางเลือกและความรับผิดชอบ ความทะเยอทะยานของบุคคลในอนาคต เกี่ยวกับปรากฏการณ์ของความถูกต้องและศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล ความหลีกเลี่ยงไม่ได้ของแต่ละบุคคล ประสบการณ์ที่มีอยู่และวิกฤตการณ์ที่มอบให้แก่บุคคลในระดับสัญลักษณ์ และระดับการดำรงอยู่เชิงสัญลักษณ์เป็นคุณลักษณะเฉพาะของมนุษย์ในฐานะสายพันธุ์

ศิลปะบำบัดคือการเปลี่ยนแปลงในระดับสัญลักษณ์ของแต่ละบุคคลในขั้นตอนการพัฒนาที่กำหนดซึ่งเป็นเรื่องปกติ และการฟื้นฟูกระบวนการสัญลักษณ์ที่ถูกรบกวนและบิดเบี้ยวซึ่งเป็นพยาธิสภาพ ในกรณีนี้สัญลักษณ์ทำให้สามารถแสดงและสื่อสารเนื้อหาของสถานการณ์ได้ซึ่งทำหน้าที่เป็นแหล่งที่มาของการเกิดขึ้นของโครงสร้างทางจิตซึ่งไม่มีการเปรียบเทียบในความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์

ระดับสัญลักษณ์: ระดับของความรู้สึก ปรากฏการณ์ทางประสาทวิทยา นั่นคือ ระดับของความรู้สึก การรับรู้-การรับรู้; การก่อตัวของโครงสร้าง รูปแบบ (ท่าทาง) เมื่อความรู้สึกแรกถูกจัดเป็นวัตถุ ภาพวาด และจากนั้นสิ่งนี้ก็เกิดขึ้น จากนั้นเป็นภาพที่สมบูรณ์ โครงสร้างที่สมบูรณ์ (gestalt) ซึ่งสามารถมองเห็นบางสิ่งบางอย่างได้โดยไม่ต้องรู้สึก

จิตบำบัดที่มีอยู่และศิลปะบำบัดทำให้สามารถเห็นอย่างเป็นกลางและตระหนักรู้ถึงตนเอง อารมณ์ ความคิด และปัญหาในระดับต่างๆ ของจิตสำนึก

C. Jung ระบุสามขั้นตอนในการสร้างจิตสำนึกของแต่ละบุคคล

1. ระดับจิตสำนึกก่อนบุคคล เด็กอายุต่ำกว่า 3 ปี

2. ระดับการพัฒนาจิตสำนึกส่วนบุคคล บุคลิกภาพทางสังคมของผู้ใหญ่

3. ระดับการพัฒนาข้ามบุคคล ระดับที่เป็นไปได้ในทางทฤษฎีสำหรับผู้ที่มีสุขภาพดี

ระดับเป็นลักษณะเฉพาะของทั้งบุคคลและชนิด ทั้งรายบุคคลและชนิด

Ken Wilber มีห้าระดับ

การจำแนกระดับห้าระดับซึ่งเป็นโครงการที่คล้ายกันสำหรับการพัฒนาระดับจิตสำนึกซึ่งสอดคล้องกับแนวคิดของจุงอย่างสมบูรณ์นั้นเสนอโดยเคนวิลเบอร์นักปรัชญาชาวอเมริกันผู้พัฒนาบทบัญญัติทางทฤษฎีและปฏิบัติของแนวทางบูรณาการ

1. ระดับเงา (มาสก์) สอดคล้องกับระดับการพัฒนาจิตสำนึกก่อนบุคคลตามคุณจุง ในระดับนี้ บุคคลจะระบุตัวเองด้วยภาพลักษณ์ที่ยากจนอย่างยิ่งของคำว่า "ฉัน" และเป็นส่วนหนึ่งของอัตตา (ฉันเลว ฉันใจดี ฉันโลภ ฯลฯ) ความแตกแยกเกิดขึ้นระหว่างหน้ากากและเงา จิตสำนึกและจิตไร้สำนึก ไม่อนุญาตให้มีด้านเงาของบุคลิกภาพ

2. ระดับอัตตา ในระดับของการพัฒนาจิตสำนึกบุคคลจะระบุตัวเองด้วยภาพทางจิตของ "ฉัน" (ไม่สมบูรณ์และเป็นด้านเดียว) สิ่งนี้ดูเหมือนทำให้เกิดความสงสัยบางอย่าง (ไม่ทราบในระดับหน้ากาก): ฉันคิดว่าฉันใจดี... ความแตกแยกเกิดขึ้นระหว่างอัตตากับร่างกาย วัตถุ วัตถุ สังคม และจิตวิญญาณ ได้รับการตระหนักรู้ แต่เพื่อ ระดับการรับรู้ที่แตกต่างกัน ในขณะที่ความขัดแย้งภายในบุคคลมักปรากฏขึ้น

3. ระดับความเป็นอยู่ การระบุตัวตนด้วยจิตวิญญาณ การแยกระหว่างสิ่งมีชีวิตและสิ่งแวดล้อม

4. วงดนตรีข้ามบุคคลเป็นขอบเขตของการสำแดงประสบการณ์เหนือบุคคลตามแบบฉบับ เป็นไปได้ว่าพวกเขาอาจจะมีประสบการณ์โดยธรรมชาติในระดับอื่น (โดยบังเอิญ) แต่ได้รับการชี้นำและมีสติ - เฉพาะที่นี่เท่านั้น

5. ระดับของจิตที่เป็นสากล ในระดับนี้ บุคคลจะระบุตัวตนว่าเป็นจักรวาล คือ จักรวาล เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับการเปลี่ยนผ่านไปสู่ระดับนี้ จึงมีการใช้ระบบต่างๆ เช่น ศาสนาฮินดู พุทธศาสนา ลัทธิเต๋า และคำสอนลึกลับ

การจำแนกทั้งสองประเภทบ่งชี้ว่าการเติบโตจะเกิดขึ้นแบบค่อยเป็นค่อยไปสำหรับแต่ละคนทีละก้าว และเป็นไปไม่ได้ที่จะกระโดดข้ามระดับ หากคุณติดตามจุง จนกว่าคนๆ หนึ่งจะเป็นผู้ใหญ่ที่สามารถปรับตัวเข้ากับสังคมได้ (จนกว่าความสัมพันธ์กับพ่อแม่จะคลี่คลาย ไม่มีปัญหาในการสื่อสารกับผู้คน คนๆ หนึ่งสามารถดูแลตัวเองได้...) จากนั้นเขาก็ ไม่สามารถย้ายไปยังระดับอื่นได้ หากบุคคลหนึ่งพยายามที่จะก้าวข้ามเวที สิ่งนี้อาจนำไปสู่การปรับตัวทางสังคมที่ไม่ถูกต้องโดยสิ้นเชิง

ข้างต้น ว่ากันว่าศิลปะบำบัดมีต้นกำเนิดในสมัยโบราณ มีต้นกำเนิดเพื่อบางสิ่งที่เรียบง่าย และตั้งแต่สมัยโบราณผู้คนเข้าใจและสัมผัสถึงพลังแห่งการบำบัดของศิลปะ ใช้ในการชำระล้างจิตวิญญาณ พิธีกรรมต่างๆ ทางจิตเวช และการฟื้นฟูจากการเสพติดรูปแบบต่างๆ ศิลปะบำบัดมีความหลากหลายและสวยงามมากจนเหมาะสำหรับการทำงานกับสถานการณ์ที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง การใช้ศิลปะบำบัดเพื่อดึงความตึงเครียดภายในและการแสดงออกออกมาอย่างชัดเจน จากสิ่งนี้ กระแสพลังงานอันทรงพลังและศักยภาพจึงถือกำเนิดขึ้น

ปัจจุบันศิลปะบำบัด transpersonal (TPAT) สามารถแยกแยะได้ว่าเป็น "ประเภท" อิสระซึ่งมีบทบัญญัติแนวความคิดของตัวเอง

ศิลปะบำบัดแบบ Transpersonal เป็นการสังเคราะห์สาขาของจิตบำบัดสมัยใหม่ ช่วยให้บุคคลค้นหาคำตอบสำหรับคำถามนิรันดร์: "ฉันเป็นใคร", "ฉันจะค้นหาแก่นแท้ของฉันได้อย่างไร", "จุดประสงค์ของฉันคืออะไร" แนวทางนี้ใช้ศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของบุคคลที่มอบให้เขาตั้งแต่แรกเกิดเพื่อบูรณาการแต่ละบุคคล

ศิลปะบำบัดแบบ Transpersonal มีพื้นฐานมาจากแนวคิดเกี่ยวกับความเป็นไปได้ในการตระหนักถึงศักยภาพในการบำบัดรักษาและสุขภาพจิตภายในบุคคลอย่างลึกซึ้ง เพื่อการเติบโตส่วนบุคคลและจิตวิญญาณผ่านการรับรู้และประสบการณ์ของความปรารถนาที่ไม่พึงพอใจและไม่บรรลุผลของบุคคล

คุณค่าของแนวทางข้ามบุคคลไม่เพียงแต่ช่วยแก้ปัญหาที่ฝังลึกของบุคคลเท่านั้น แต่ยังเป็นการปลดปล่อยทรัพยากรด้านการพัฒนาและการรักษาตนเองภายในขนาดมหึมา และเรียนรู้วิธีใช้งาน ตัวอย่างเช่น หนึ่งในเทคนิคในการเข้าถึงบุคลิกภาพชั้นลึกของจิตไร้สำนึกและจิตไร้สำนึกส่วนรวมคือมันดาลา การวาดภาพพร้อมไกด์ การเต้นรำแบบโบราณ พิธีกรรม การวาดภาพเพื่อการทำสมาธิ การบำบัดด้วยเทพนิยาย...

ทิศทางในศิลปะบำบัด

มีความเห็นว่าศิลปะศิลปะบำบัดมีหลายแนวทางพอๆ กัน ศิลปะบำบัดแบบคลาสสิกเกี่ยวข้องกับการแสดงออกผ่านการวาดภาพ กราฟิก ภาพถ่าย การวาดภาพ และการแกะสลัก ปัจจุบันมีการใช้ศิลปะประเภทอื่นๆ เช่น การบำบัดด้วยหุ่นกระบอก การบำบัดด้วยการสวมหน้ากาก ดนตรีบำบัด การบำบัดด้วยเทพนิยาย...

ศิลปะบำบัด - ทิศทางนี้รวมถึงทัศนศิลป์ - การวาดภาพ, การวาดภาพทุกประเภท, โมโนไทป์, โมเสก, ภาพต่อกัน, การแต่งหน้า, ศิลปะบนเรือนร่าง, หน้ากาก, การสร้างแบบจำลองทุกประเภท, ตุ๊กตา, หุ่นเชิด, การติดตั้ง, ภาพถ่าย... นี่คือทิศทางที่ได้รับการพัฒนามากที่สุด ที่มีเทคนิคมากมาย ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น ศิลปะบำบัดเริ่มต้นขึ้นด้วยการวาดภาพ

การวาดภาพพัฒนาการประสานงานของประสาทสัมผัสและการเคลื่อนไหว เนื่องจากต้องอาศัยการมีส่วนร่วมประสานงานของการทำงานทางจิตหลายอย่าง การวาดภาพเกี่ยวข้องกับการประสานงานของความสัมพันธ์ระหว่างซีกโลก และเกี่ยวข้องกับการเชื่อมโยงของ HMF ศิลปะบำบัดช่วยให้เข้าใจและรู้สึกถึงตนเอง สร้างแบบจำลองความเป็นจริงภายในและภายนอก และปลดปล่อยตนเองจากประสบการณ์เชิงลบในอดีต

ตัวอย่างเช่น:

เทคนิคที่ 2 (ความสามารถในการมองเห็นหยุด) - กลุ่มการรักษา (ให้สีพาสเทลและ gouache เราจะสร้างภาพวาดสามแบบโดยใช้กระดาษ A3 A4)

การใช้เทคนิคนี้หมายถึงการเขย่าไดนามิกของกลุ่ม

ขั้นตอนที่ 1 - วาดภาพเหมือนตนเอง (วาดภาพอะไรก็ได้ที่คุณต้องการ คุณสามารถใช้คำอุปมาได้)

ด่านที่ 2 - นั่งหันหน้าเข้าหากัน หลับตา (คุณมีสิทธิ์แสดงตัวและมองผู้อื่น)

ขั้นตอนที่ 3 - วาดภาพเหมือนของคู่ของคุณ

ขั้นตอนขั้นที่ 4

การวาดภาพทั่วไป – ภารกิจหลักไม่ใช่การสร้างสันติภาพ แต่เพื่อแปลทุกอย่างเป็นบทสนทนา มีคนตั้งแต่ 2 คนขึ้นไปวาดภาพบนกระดาษแผ่นเดียว (ตั้งแต่อายุ 8 ขวบขึ้นไปสามารถวาดรูปทั่วไปได้)

มองเห็นความสัมพันธ์พ่อแม่ลูก

ความสัมพันธ์ในชีวิตสมรส

ขัดแย้ง

(เราดึงการดูหมิ่นตัวเองหรือไม่เคารพคู่ของเรา)

รูปที่ 4 ภาพเหมือนตนเอง (ภาพเหมือนตนเองเชิงเปรียบเทียบ)

1. หากฉันเป็นพืช
2. ถ้าฉันเป็นจาน
3. หากฉันเป็นอาวุธ
4. ถ้าฉันเป็นของตกแต่ง

อันไหนถูกก่อน อันไหนถูกอันที่สอง ฯลฯ

คุณคิดว่าอะไรเป็นสิ่งที่ไม่น่าดึงดูดที่สุด?

จบการสนทนาก็เปลี่ยนเปลี่ยนที่ที่อยากจะวางไว้

อยากทำอันไหนทำใหม่ให้เสร็จ (ถ้าอยากทำ ให้ถามว่าอยากทำอันไหน)

มันยากแค่ไหน?

(เป็นต้นไม้ชนิดไหนปลูกที่ไหนผมดู)

ดนตรีบำบัด- กลับไปสู่ความสมบูรณ์ ควบคุมการใช้ดนตรีในการรักษา การฟื้นฟู การศึกษา และการเลี้ยงดู ทำไมต้องควบคุม? ดนตรีบำบัดส่งผลต่อระบบลิมบิกทันที ไม่มีเยื่อหุ้มสมองใดสามารถปกป้องคุณจากเสียงเพลงได้ เพลงที่เฉพาะเจาะจงทำให้เกิดความสัมพันธ์อันยาวนานซึ่งลูกค้าไม่สามารถติดตามได้ และจะต้องคำนึงถึงสิ่งนี้เสมอ ดนตรีสามารถทำร้ายได้ และดนตรีก็สามารถรักษาได้เช่นกัน

โมสาร์ทไม่ใช่บาดแผลลึก แต่บาคคือบาดแผลลึก ดนตรีทำให้เกิดการสั่นสะเทือนในผู้คนซึ่งส่งผลให้เกิดปฏิกิริยาทางจิต พื้นฐานของดนตรีคือเสียง เสียงเป็นสัญญาณเสียงที่มีโครงสร้างคลื่น เป็นที่ทราบกันดีว่าสัญญาณเสียงส่งผลต่อเซลล์ของสิ่งมีชีวิตโดยเปลี่ยนกิจกรรมของมัน นักบำบัดทางดนตรีไม่ได้ฟังเพลง แต่ต่อบุคลิกภาพที่แสดงออกอย่างเป็นธรรมชาติ ของดนตรี

เต้นรำบำบัด-วิธีการที่ร่างกายเป็นเครื่องมือ และการเคลื่อนไหวเป็นกระบวนการที่ช่วยให้ผู้รับบริการได้สัมผัส รับรู้ และแสดงความรู้สึกและประสบการณ์ของตน ขึ้นอยู่กับทฤษฎีที่ว่าร่างกายและจิตใจเชื่อมโยงกัน การเคลื่อนไหวทางร่างกายของบุคคลเป็นภาพสะท้อนของชีวิตจิตภายในและความสัมพันธ์กับโลกภายนอก TDT สามารถดำรงอยู่ในทิศทางจิตบำบัดที่เป็นอิสระอย่างสมบูรณ์ การบำบัดด้วยการเต้นมักถูกจัดว่าเป็นการบำบัดที่เน้นร่างกาย การเต้นรำช่วยกระบวนการบูรณาการและการเติบโตส่วนบุคคล หลักการสำคัญของการเต้นรำบำบัดคือความสัมพันธ์ระหว่างการเคลื่อนไหวและอารมณ์ การเต้นรำเป็นการสำแดงสภาพภายนอกของสภาวะภายในลงไปจนถึงชั้นที่ลึกที่สุด ซึ่งเป็นวิธีธรรมชาติในการแสดงออกถึงสิ่งที่ไม่อาจอธิบายได้

ร่างกายมนุษย์ถูกสร้างขึ้นเพื่อการเคลื่อนไหว ซึ่งเป็นธรรมชาติ เช่นเดียวกับการหายใจ เนื่องจากในธรรมชาติทุกสิ่งเคลื่อนไหว การเคลื่อนไหวทำให้เรามีพลังงาน ช่วยให้เราก้าวข้ามขีดจำกัดของการรับรู้ธรรมดา ปรับสมดุลของการเคลื่อนไหว เยียวยา สร้างพลังงานทางจิตที่จำเป็นในทุกสถานการณ์ของชีวิต จนถึงความตาย การเต้นรำตามพิธีกรรมมีอยู่ในทุกวัฒนธรรมมาโดยตลอด และเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมนี้

ในอียิปต์โบราณ ด้วยความช่วยเหลือจากการเต้นรำ พวกเขาสามารถชุบชีวิตบุคคลให้มีชีวิตขึ้นมาได้ พิธีกรรม พิธีการ และความลึกลับเกี่ยวข้องกับการเต้นรำ การใช้การเต้นรำเป็นอุปมาอุปไมยทำให้สามารถปลดปล่อยตัวเองจากข้อจำกัดทางร่างกายและอารมณ์ เพิ่มความสามารถในการปรับตัวทางสังคม ขยายขอบเขต และเปิดทางสู่ความสามัคคีภายในและประสบการณ์ที่สร้างสรรค์ของ "ฉัน" ของตัวเอง ใน TDT นักบำบัดจะสร้างเงื่อนไขและให้การสนับสนุน และจะมอบบทบาทผู้นำและความรับผิดชอบสำหรับกระบวนการนี้ให้กับลูกค้า

ละครบำบัด-ทิศทางใหม่ในศิลปะบำบัดมักแสดงถึงชีวิตส่วนตัวของบุคคลความขัดแย้งกับสังคม คำว่า Drama มาจากภาษากรีก แปลว่า "การกระทำ" แน่นอนว่าหนึ่งในผู้ก่อตั้งละครบำบัดคือ J. Moreno ผู้สร้างในยุค 30-40 "โรงละครแห่งความเป็นธรรมชาติ" ในเวียนนา "โรงละครบำบัด" ในนิวยอร์ก ความแตกต่างที่สำคัญจากละครจิตคือไม่มีนักแสดงนำในละครบำบัดและไม่มีปัญหาของใครเป็นละครดังนั้นจึงไม่เจ็บ

ทิศนี้ ใช้พลังแห่งศิลปะในกระบวนการบำบัดเพื่อเข้าถึงทรัพยากรการรักษาที่แฝงอยู่เมื่อทำงานร่วมกับลูกค้า การแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ของลูกค้าสะท้อนถึงทั้งสาเหตุและธรรมชาติของความผิดปกติทางจิต และส่งเสริมการกลับคืนสู่สภาพที่แยกตัวออกจากกันของลูกค้า ช่วยนำความสมบูรณ์มาสู่สภาวะจิตสำนึกที่กระจัดกระจายและมีผลในการรักษาความทุกข์ทรมานของตนเองที่บอบช้ำทางจิตใจ

การแสดงละครมีผลบังคับใช้เมื่อปัญหาระหว่างบุคคลและภายในบุคคล ปัญหาในครอบครัวและผู้ปกครองเด็ก ความผิดปกติของเส้นเขตแดน เป็นต้น การบำบัดด้วยละครช่วยแก้ปัญหาได้มากมาย ซึ่งรวมถึงการรับรู้ถึงรูปแบบพฤติกรรมและร่างกายของตนเอง พัฒนาการของการแสดงด้นสดและความเป็นธรรมชาติ ความสามารถในการ "กำหนดทิศทางชีวิตของคุณเอง มีโอกาสที่จะเล่นซ้ำสถานการณ์ในชีวิตของคุณ ขยายขอบเขตของแบบจำลองพฤติกรรม พัฒนาความเป็นพลาสติกของร่างกายและความเป็นพลาสติกของทรงกลมทางร่างกาย ความรู้ความเข้าใจ และอารมณ์ ย้อนอดีตมองไปสู่อนาคต พัฒนาหลายบุคลิก คือ แตกต่าง เมื่อพิจารณาจากงานที่ละครบำบัดแก้ได้ พูดได้เลยว่ามีหลายแง่มุม มันขยายจิตสำนึกของเรา และการทำงานที่ค่อยเป็นค่อยไปและละเอียดอ่อนมากนี้ด้วย ลูกค้าให้ความยินดีอย่างยิ่งแก่ลูกค้าและช่วยเหลือ

การบำบัดด้วยเทพนิยาย-นี่เป็นวิธีการทางจิตวิทยาที่เก่าแก่ที่สุดแนวคิดของการบำบัดด้วยเทพนิยายนั้นมีพื้นฐานมาจากแนวคิดเรื่องคุณค่าของการอุปมาอุปไมยในฐานะผู้ให้บริการข้อมูล: เกี่ยวกับปรากฏการณ์ที่สำคัญเกี่ยวกับคุณค่าของชีวิตเกี่ยวกับโลกภายในของผู้เขียน . รูปแบบข้อมูลเชิงเปรียบเทียบสนับสนุนให้ผู้อ่านหรือผู้ฟังไตร่ตรองของตนเองสร้างชุดคำถามการค้นหาคำตอบที่กระตุ้นการพัฒนาส่วนบุคคล โดยทั่วไปเทพนิยายเป็นยาสำหรับจิตวิญญาณแม้ว่าการบำบัดด้วยเทพนิยายจะแตกต่างจากเทพนิยาย แต่บุคคลนั้นได้รับความรู้ครั้งแรกเกี่ยวกับกฎและปรากฏการณ์แห่งชีวิตจากเทพนิยายอุปมาและตำนาน นอกจากนี้ ฉันอยากจะทราบด้วยว่าการบำบัดด้วยเทพนิยายนั้นเหมาะสำหรับทุกคนโดยเฉพาะ เนื่องจากอิทธิพลของเทพนิยายที่ค่อนข้างเล็กน้อยจะช่วยแก้ไขพฤติกรรม พิจารณาทัศนคติชีวิตใหม่ ฯลฯ

บรรณานุกรม-วิธีจิตบำบัดที่ใช้วรรณกรรมเป็นรูปแบบหนึ่งของการบำบัดด้วยวาจา Bibliotherapy มาจากหนังสือคำภาษาละติน การบำบัดคือการบำบัด กล่าวคือ การบำบัดด้วยหนังสือหรือการดูแลผู้ป่วย หนึ่งในการกล่าวถึงการใช้หนังสือเพื่อการรักษาโรคครั้งแรกๆ เกิดขึ้นในปี 1272 ซึ่งในขณะนั้น Al- โรงพยาบาลมานซูร์ในกรุงไคโรแนะนำให้อ่านอัลกุรอานเป็นส่วนหนึ่งของการรักษาผู้ป่วย

เมื่อถึงปลายศตวรรษที่ 18 การบำบัดดังกล่าวเริ่มแพร่หลายในโรงพยาบาลจิตเวชหลายแห่งในยุโรป ซึ่งมีการก่อตั้งห้องสมุดขึ้น การใช้หนังสืออ่านหนังสือเพื่อวัตถุประสงค์ทางการแพทย์ในรัสเซียเริ่มขึ้นในศตวรรษที่ 19 แต่คำนี้เริ่มใช้ในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 20 ในสหรัฐอเมริกา ตามคำจำกัดความที่สมาคมห้องสมุดโรงพยาบาลแห่งสหรัฐอเมริกานำมาใช้ การบำบัดด้วยหนังสือคือ "การใช้สื่อการอ่านที่คัดสรรมาเป็นพิเศษเป็นเครื่องมือในการรักษาโรคในการแพทย์ทั่วไปและจิตเวชศาสตร์ โดยมีจุดประสงค์ในการแก้ปัญหาส่วนบุคคลผ่านการอ่านแบบมีคำแนะนำ"

ทิศทางแรกของการบำบัดด้วยบรรณานุกรมคือคำว่าคำนั้นเป็นสิ่งที่แข็งแกร่ง (บุคคลไม่สามารถหยิบหนังสือใด ๆ มีข้อห้ามสำหรับผู้ที่มีสติปัญญาต่ำ) ทิศทางที่สอง การบำบัดด้วยบรรณานุกรมเป็นไปตามกฎของเฮนเนเก้น - ตัวละครหลักของงานคือ ผู้เขียนเสมอ ด้วยเหตุนี้การตอบสนองต่อการแยกตัว การตอบสนองต่อผลกระทบ การแก้ไขสภาวะทางอารมณ์ ในด้านจิตและการบาดเจ็บ จึงมีศักยภาพในการวินิจฉัยและการรักษาที่ดี ตัวอย่างเช่น:

• Cinquain เป็นงานกวีประกอบด้วย 5 บรรทัดไม่มีสัมผัส (11 คำศัพท์)

(ขอใช้เช่น บ่นเรื่องอาการบางอย่าง ฉันงอน คนต้องการความภักดี ฉันตะโกนใส่ทุกคน ความอ่อนแอ...)

• ชื่อรัฐ -1 คำ
• คำอุปมาของรัฐ - 2 คำ
• ฉันมักจะพบการกระทำอะไรบ้างเมื่อเข้าสู่สถานะนี้ - 3 คำ
• ฉันรู้สึกอย่างไรเมื่อเข้าสู่สภาวะนี้ - 4 คำ
• ชื่อรัฐ - 1 คำ

2. ความมืดมิด

3. ฉันหลับตา อุดหู แล้วนั่งลง

4.ความโกรธ ความว่างเปล่า ความขุ่นเคือง ความอ่อนแอ

ระบบส่งสัญญาณ Sinkwine-2 เปลี่ยนคำพูด เปลี่ยนชีวิต

(ลูกค้าเอาอะไรมาและกำจัดอะไรไป ลูกค้าต้องระบุให้ชัดเจนว่าเอาอะไรมาด้วย)

โครงการ Syncwine:

คุณมาด้วยอะไร?

- ฉันทำสิ่งนี้ไม่ได้เหรอ?

ฉันควรทำอย่างไรกับเรื่องนี้?

คุณช่วยบอกสิ่งที่คุณไม่ชอบด้วยคำเดียวได้ไหม?

ชี้แจงสถานะการถอดรหัส: ฉันรู้สึกว่าพวกเขาไม่ได้รักฉัน (ถอดรหัสสิ่งที่เขาไม่ต้องการในชีวิต)

การบำบัดด้วยการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ –พัฒนาโดย M.E. Burno ชื่อ “Creative Self-Expression Therapy” บ่งบอกถึงความเชื่อมโยงของวิธีการนี้กับการบำบัดด้วยความคิดสร้างสรรค์ วัตถุประสงค์ของวิธีการนี้คือเพื่อช่วยให้ผู้ป่วยเปิดเผยศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเขาโดยทั่วไปและเหนือสิ่งอื่นใดในอาชีพของเขา การบำบัดด้วยการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์เกิดขึ้นจากการทำงานหลายปีของผู้เขียนกับผู้ป่วย

เทคนิคหลักของวิธีการ 1) การสร้างสรรค์ผลงาน (การเขียนเรื่องราว การวาดภาพ การถ่ายภาพ การปัก ฯลฯ) ในระดับความสามารถของคนไข้เพื่อแสดงลักษณะบุคลิกภาพของตน

2) การสื่อสารอย่างสร้างสรรค์กับธรรมชาติ ในระหว่างที่ผู้ป่วยจะต้องรู้สึกและตระหนักว่าสิ่งใดจากสภาพแวดล้อม (ภูมิทัศน์ พืช นก ฯลฯ ) อยู่ใกล้เขาเป็นพิเศษและสิ่งที่เขาไม่สนใจ

3) การสื่อสารอย่างสร้างสรรค์ด้วยวรรณกรรม ศิลปะ วิทยาศาสตร์ (เรากำลังพูดถึงการค้นหาอย่างมีสติท่ามกลางผลงานวัฒนธรรมต่าง ๆ สำหรับคนที่ใกล้ชิดกับเขาซึ่งสอดคล้องกับผู้ป่วย)

4) การรวบรวมวัตถุที่สอดคล้องหรือตรงกันข้ามไม่สอดคล้องกับความเป็นปัจเจกของผู้ป่วยเพื่อให้ได้ความรู้เกี่ยวกับลักษณะบุคลิกภาพของเขาเอง

5) การจมอยู่กับอดีตโดยการสื่อสารกับสิ่งของในวัยเด็ก การดูภาพถ่ายของพ่อแม่ บรรพบุรุษ ศึกษาประวัติความเป็นมาของบุคคลหรือมนุษยชาติโดยรวมเพื่อความเข้าใจที่ลึกซึ้งถึงความเป็นปัจเจกบุคคลของตนเอง “รากเหง้า” ของตนเอง และ “ไม่ใช่” ของตนเอง -ความบังเอิญ” ในโลก;

6) การเก็บบันทึกประจำวันหรือบันทึกประเภทอื่น ๆ รวมถึงองค์ประกอบของการวิเคราะห์เชิงสร้างสรรค์ของเหตุการณ์บางอย่าง งานศิลปะ และวิทยาศาสตร์

7) การติดต่อกับแพทย์ซึ่งมีจดหมายที่มีลักษณะทางจิตอายุรเวท

8) การฝึกอบรม "การเดินทางเชิงสร้างสรรค์" (รวมถึงการเดินไปตามถนนหรือนอกเมือง) เพื่อระบุทัศนคติของผู้ป่วยต่อสิ่งแวดล้อมและเพื่อพัฒนาความสามารถในการวิเคราะห์ทัศนคตินี้โดยอาศัยความรู้เกี่ยวกับบุคลิกภาพของตนเอง

9) การฝึกสร้างสรรค์การค้นหาจิตวิญญาณในชีวิตประจำวัน ที่ไม่ธรรมดา การบำบัดด้วยการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์เป็นการบำบัดด้วยจิตวิญญาณ ช่วยให้บุคคลสามารถเป็นตัวของตัวเองได้

ชาติพันธุ์บำบัด-นี่คือทิศทางของจิตบำบัดซึ่งมีพื้นฐานมาจากการปฏิบัติทางชาติพันธุ์ งานฝีมือ และประเพณี แปลจากภาษากรีก - ชนเผ่าพื้นบ้านการบำบัดคือการบำบัดดังนั้นการบำบัดด้วยรากเหง้าความลึกการแช่การคืนของผู้ป่วยสู่วัยเด็กของบุคคลและส่วนรวมไปสู่รูปแบบและต้นแบบทางวัฒนธรรมโบราณผ่านชั้นเรียนกลุ่มการสนทนาส่วนบุคคล การบำบัดด้วยทัศนศิลป์ ละครไซโคดรามา องค์ประกอบของชาติพันธุ์วิทยา ประเพณีพื้นบ้าน ศิลปะการเต้นรำ ละครใบ้ ฯลฯ

และแน่นอนว่า เมื่อได้ระบุไว้ข้างต้นแล้ว สิ่งนี้จะส่งผลให้ผู้ป่วยเปิดเผยตัวตน การยืนยันตนเอง และการค้นหาตำแหน่งของเขาในชีวิตผ่านความรู้สึกของธรรมชาติ งานโบราณ และวันหยุดนอกรีต การบำบัดแบบชาติพันธุ์นั้นใกล้เคียงกับประสบการณ์ทางศาสนา ซึ่งเป็นแนวคิดทางจิตวิทยาเชิงลึกของ C. G. Jung อย่างไรก็ตาม เทคนิคจำนวนหนึ่งค่อนข้างเป็นที่ยอมรับและสามารถนำไปใช้ในการทำงานของนักจิตอายุรเวทที่รับตำแหน่งทางปรัชญาอื่น ๆ ทุกคนมีประสบการณ์และความรู้มากมายที่ไม่ได้ถูกใช้อย่างมีสติ

และผลกระทบหลักใน ชาติพันธุ์บำบัดคือการเข้าถึงประสบการณ์โบราณของบุคคล ซึ่งประการแรก ปลดปล่อยพลังงานที่ใช้ในการปราบปราม และประการที่สอง บุคคลมีทางเลือกมากมายในการแก้ปัญหาและงานในชีวิตประจำวัน บุคคลจะไม่ถูกจำกัดอย่างแน่นหนาอีกต่อไปโดย กฎ.

แต่ละคนมีประสบการณ์เฉพาะตัวที่บรรพบุรุษของตนสะสมไว้ซึ่งสามารถช่วยเอาชนะวิกฤติภายในได้ประสบการณ์นี้มีอยู่ในจิตไร้สำนึก ต้องขอบคุณการดำเนินชีวิตและการปฏิบัติตามหลักปฏิบัติและพิธีกรรมทางวัฒนธรรมโบราณ บุคคลจึงย้อนกลับไปสู่วัยเด็กส่วนตัวและส่วนรวม และสร้างตัวตนขึ้นมาใหม่ซึ่งเป็นเอกลักษณ์ของเขา นี่คือเส้นทางส่วนบุคคลของบุคคลที่เผชิญกับพลังศักดิ์สิทธิ์และทรัพยากรภายในของเขาเอง

การบำบัดด้วยการสังเคราะห์ Kretschmer-ทิศทางได้รับการพัฒนาโดย Wolfgang Kretschmer เพื่อเป็นหลักการในการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์เมื่อสัมผัสงานศิลปะ ในกรณีนี้จะต้องมีผลกระทบที่ซับซ้อนต่อผู้ป่วย: แสง, อุณหภูมิ, กลิ่น, ดนตรี, ภาพวาด, การเต้นรำ, ละคร ฯลฯ ผู้ป่วยเองไม่ได้สร้างอะไรเลยในทางปฏิบัติเขาสัมผัสและตระหนักถึงประสบการณ์ของเขา

แนวทางหลักของการบำบัดด้วยการสังเคราะห์ ได้แก่ 1) การบำบัดและการฝึกอบรมเชิงชี้นำ 2) ความรู้ตนเอง (ด้านความรู้ความเข้าใจ ความตระหนักรู้ในความหมาย ค่านิยม) และ 3) การพัฒนาตนเอง (ด้านจิตวิญญาณ การยอมรับความสำคัญ เอกลักษณ์ ความหมายของตนเองใน ชีวิต). โดยยึดหลักการพื้นฐานของ A.Adler แนวคิดหลัก: “พื้นที่ทางวัฒนธรรมและพื้นที่สาธารณะ” “แนวคิดนำของผู้ป่วย” การตระหนักถึงคุณค่าของตนเอง

การบำบัดแบบเกสตัลทังค์-การบำบัดด้วยจินตภาพแบบองค์รวม อิงจากจิตวิทยาเชิงวิเคราะห์ของจุงและละครจิตของโมเรโน หลักการพื้นฐานคือการแทรกแซงการรักษาผ่านพฤติกรรมการเป็นตัวแทน

รังสีพื้นฐาน: 1. เสรีภาพ (ในการเลือกหัวข้อและวิธีการพรรณนาจากการควบคุมตนเองและการไตร่ตรอง) 2. ทิศทาง (หัวข้อกำหนดโดยนักบำบัด ดนตรี...) 3. ผลกระทบกลุ่ม (องค์ประกอบของงานจิตละคร)

วัตถุประสงค์ของการบำบัดด้วยเกสตัลทังค์: 1. ฟื้นฟูการทำงานของตนเองอย่างเพียงพอ 2. ช่วยในการตระหนักรู้และยอมรับประสบการณ์ของตนเอง 3. ความเป็นจริงของความเป็นธรรมชาติและความคิดสร้างสรรค์ การบำบัดแบบเกสตัลทังค์สามารถจัดได้ว่าเป็นสาขาหนึ่งของศิลปะบำบัดทางจิต

ชุดสำหรับนักบำบัดศิลปะ “จุง”

มีกฎเกณฑ์ในศิลปะบำบัด - คุณสามารถทำงานเป็นคู่ได้ แต่ลูกค้าจะต้องไม่เป็นมืออาชีพในการวาดภาพ

สีพาสเทล สีน้ำ gouache (gouache เกาหลีที่ดี)

สีพาสเทล - น้ำมันเท่านั้น (แปรงไม่ว่าจะคุณภาพใดก็ตาม)

กระดาษบาง A4; A3

กระดาษหนา: A4; A3

ดินเหนียว (ระเหิด) คุณต้องนวดเอง (ยังมีดินเหนียวสำเร็จรูป - ปั้นสิ่งที่คุณพูดไม่ได้)

หน้ากากสำเร็จรูป

โวลตาส - ขาวและดำ

ภาพต่อกัน (ขั้นต่ำสองชั่วโมงจึงจะเสร็จสิ้น)

วัสดุแต่ละชิ้นมีลักษณะเฉพาะ

สีน้ำ - สามารถเปลี่ยน เบลอ ล้างออกได้ (ทุกสิ่งที่ไม่ชัดเจนคือไม่มั่นคง เข้าใจยาก ความฝันถูกวาดด้วยสีน้ำ)

Gouache ชัดเจน คุณสามารถผสมได้ อดทนรอ เดี๋ยวแห้งแล้วค่อยเปลี่ยน) เขาไม่รู้ เขาพบวิธีแก้ปัญหา ความคิดสร้างสรรค์

สีพาสเทลเป็นวัสดุ (ไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไร) สำหรับคนไร้ความสามารถ

1. จานสีสัตว์ครึ่งบกครึ่งน้ำ /เขียว, น้ำตาล, สดสี/ ยังไม่ได้ตัดสินใจเกี่ยวกับถิ่นที่อยู่, มีอยู่ในสองสภาพแวดล้อม, ตัดสินใจเลือกที่สำคัญมาก - คำถามที่มีอยู่ 5 ข้อของมนุษย์

- ฉันเป็นใคร? สิ่งที่ฉัน?

จานสีสัตว์สะเทินน้ำสะเทินบก ปัญหาอัตลักษณ์ตนเอง...

1. ฉันอยู่ที่ไหน? ฉันจะไปไหน?

สัตว์เลี้ยงลูกด้วยนม (สีรุ้งทั้งหมด สีสดใสสดใส นี่คือวิธีที่เด็กอายุ 3-5 ปีมีชีวิตอยู่ สีที่ไม่ผสม)

1. ทำไมฉัน? สีพาสเทล (ทุกสีและเฉดสีที่ซับซ้อนมาก) เป็นการยากที่จะตั้งชื่อสีเสมอ ทำไมฉันถึงยังมีอยู่?

การวินิจฉัย

การเลือกวัสดุคือการวินิจฉัย เนื้อหาใด ๆ ที่มีด้านการรักษาและการวินิจฉัย (หากมีคนถามว่าฉันควรวาดอะไรคุณสามารถพูดได้ว่า: "... วาดสิ่งที่พระเจ้าส่งถึงจิตวิญญาณของคุณ" (พระเจ้าคือบุคคลที่สามและ ความรับผิดชอบควรจะตกอยู่กับเขา) ภาพวาดเป็นการวินิจฉัย

คุณเลือกวัสดุอะไร?

กระดาษแผ่นไหน;

- คุณเริ่มต้นที่ไหนและด้วยอะไรด้วยสีอะไร

สีมีด้านการรักษา

วิธีตีความ- เริ่มแบบนี้ก็ได้ ดูภาพวาดแล้วเศร้า...

ด้านซ้ายคืออดีต

กลาง - เขาอาศัยอยู่ที่นี่และตอนนี้

ขวา-อนาคต (ความฝัน)

การเปลี่ยนแปลงที่สูงขึ้นอย่างมากหมายความว่าไม่มีการสนับสนุน เป็นเรื่องยากสำหรับบุคคลที่จะยืนหยัดต่อไป

ทุกคนข้างล่างก็ติดดินเกินไป มีความรับผิดชอบสูง (มักดื่มมากเกินไป)

การเลือกสี:

สีพาสเทลเป็นจานสีของมนุษย์ เฉดสีที่แตกต่างกัน ความโกลาหล (ทำไมต้องเป็นฉัน ทำไมฉันถึงมีตัวตนอยู่ด้วย?) มีเพียงผู้ใหญ่เท่านั้นที่วาด

สีน้ำ - โรคประสาท (วิตกกังวล ไม่มั่นคง โรคประสาท)

Gouache สีใส ผสมได้ (อดทนเปลี่ยนเมื่อแห้งรอ...)

ประเภทของดอกไม้ตามหลักสถาปัตยกรรม

เฉพาะในสามเหลี่ยมด้านเท่าเท่านั้นที่จะมีอัตตาที่ดีอยู่ หากบุคคลไม่ชอบสีใดสีหนึ่งเขาจะต้องได้รับการปฏิบัติเนื่องจากทั้งร่างกายและจิตใจทำงานตามแผนการชดเชยหากมีสิ่งใดขาดหายไปจะต้องได้รับการฟื้นฟู แดง น้ำเงิน ขาว - จานสีที่เก่าแก่ที่สุด

• แดงเหลืองน้ำเงิน
• สีม่วง, สีส้ม, สีเขียว
• มีสีขาวอยู่ตรงกลางและมีสีดำอยู่ระหว่างนั้น

โทนสีหลัก (ธีมสีจุนเกียน):

สีขาว- มีแนวโน้มที่จะขยายตัวก็มีอยู่ในธรรมชาติ ความสามัคคีระหว่างโลกภายในและภายนอกสมดุล การที่เราจะขาวได้เราต้องยอมรับทุกสี

สีดำ- ไม่มีอยู่ในธรรมชาติ สีดำคือไม่มีสี ตามหลักการแล้ว หมายถึง สิ่งที่ไม่รู้ ความลึกลับ ปริศนา ที่ยังไม่ทราบ ความตายถูกกำหนดไว้ตามวัฒนธรรม

สีแดง— ความแข็งแกร่ง พลังงาน ความปรารถนา ธาตุไฟ ความตื่นตัว เร่งกระบวนการทั้งหมดในร่างกายเพิ่มอุณหภูมิ (ส่วนเกินนำไปสู่โรคจิต)

สีฟ้า- น้ำ ความสงบ เงาสะท้อน สีฟ้ามากมาย - การลืมเลือน

สีม่วง- การผสมผสานของสีแดงและสีน้ำเงิน การทำสมาธิทางอากาศ - ความสามารถในการฝัน, การหลุดพ้นจากชีวิต, การอยู่เหนือธรรมชาติของ "โลกอื่น" สีม่วงและสีดำเป็นของนักมายากลและพ่อมด

สีเขียว- ยังมีอีกมากบนโลกนี้ สำหรับทุกชาติมันหมายถึงความรัก สภาวะแห่งสติ ความสงบ การยอมรับ ความเข้าใจด้วยใจ

สีเหลือง-joy (สีเหลืองคลาสสิก - ความสุขโดยไม่มีเหตุผล เด็กที่มีสุขภาพดีจะชื่นชมยินดีกับสิ่งที่พวกเขาเห็น)

สีส้ม- สีที่ดีต่อสุขภาพ ควบคุมพลังงานได้ (ถ้าฉันรู้ตัวว่ากำลังทำอะไรอยู่ ฉันก็จะทำในสิ่งที่ต้องการ)

กฎสำหรับการทำงานกับภาพวาด:

คุณสามารถวาดภาพได้ทุกที่ แต่คุณต้องเปลี่ยนมุมมอง (วาดบนโต๊ะ วางไว้บนพื้น ฯลฯ) หากบุคคลไม่สามารถเล่าเรื่องภาพวาดได้ ให้แต่งเรื่องราวขึ้นมา

มันทำมาจากอะไร?

และใครเป็นคนสร้างมันขึ้นมา?

เขาอยู่ที่ไหน?

คุณชอบสิ่งที่คุณได้รับอย่างไร?

สิ่งที่เห็นด้วยตาเป็นจริงหรือไม่?

หากภาพวาดมีความไร้สาระ ให้เก็บการประเมินไว้กับตัวเอง

คำถาม “ทำไม” เป็นสิ่งต้องห้าม คุณสามารถตั้งค่า:

ด้วยเหตุผลอะไร?

เพื่ออะไร?

เพื่อจุดประสงค์อะไร?

ระดับของการโต้ตอบกับลูกค้า

1. นักบำบัดกับลูกค้าที่มีสติ (คุณรักอะไรคุณรู้อะไร?)
2. มีสติ นักบำบัด: “คุณพรรณนาถึงอะไร”
3. ทำงานกับจิตไร้สำนึกโดยที่ไม่มีใครรู้อะไรเลย (ที่รักหมดสติ จงตอบคำถามนี้ให้ฉันหน่อย...)

โดยสรุปข้างต้น ศิลปะบำบัดช่วยให้เข้าใจความรู้สึกของตัวเอง ประสบการณ์ที่บางครั้งยากที่จะอธิบายเป็นคำพูด และที่นี่ความคิดสร้างสรรค์สามารถช่วยได้ ซึ่งไม่มีแบบแผนและข้อห้าม ซึ่งเป็นอิสระในการสำแดงและที่คุณเป็น ไม่กลัวเลย แต่สนุก...

งานภาคปฏิบัติในภาคผนวกหมายเลข 1

ภาคผนวกหมายเลข 1

โปรโตคอลสำหรับการวิจัยทางจิตวิทยาและการทำงานร่วมกับลูกค้า

ลูกค้า: Dina V.

มาขอคำปรึกษา: 16/07/2015

อายุ: 55 ปี

ขอ:เธอกำลังจะเกษียณ ตัดสินใจไม่ได้ว่าจะอยู่ที่ไหน กลัวอยู่คนเดียว ไม่มีงานทำ คือไม่มีพนักงานคนใดที่จะชื่นชมเธอ ไม่มีเพื่อน ความสัมพันธ์ที่ไม่ดีกับคนที่รัก ไม่มีใครให้พึ่งพา เธอไป เพื่อเรียนรู้การขับรถ แต่ยอมแพ้ เธอไม่เข้าใจว่าเธอต้องการมันหรือไม่ เธอไม่อยากไปเมือง “N” พ่อของเธออยู่ที่นั่น ลูกชายมาถึง มีปัญหาทะเลาะกัน ลูกชายในบ้านของเธอเองปิดประตูต่อหน้าเธอ ลูกค้าพูดว่า: “ ในเมือง “น” ไม่เคยมีความสุขเลยตั้งแต่เด็ก ไม่เคยรู้สึกสำคัญ เหมือนลูกสาวสุดที่รัก เหมือนแม่ ตอนนี้ต้องลาออกจากงานแล้ว อายุ 55 ปี จะได้งานใหม่อีกแล้ว อีกครั้งที่ฉันจะแสวงหาการยอมรับจากผู้คนใหม่ ๆ รอบตัวฉัน การยอมรับทั้งในงานใหม่และในชีวิต ในเมือง “N” ฉันรู้สึกไม่จำเป็น” ตามคำบอกเล่าของแม่ ลูกชาย/ลูกชาย และแม่อาศัยอยู่คนละเมืองห่างกันมากแต่บางครั้งแม่ก็บินไปทำธุระในเมืองที่ลูกชายอาศัยอยู่/ไม่อยากคุยกับเธอไม่ยอมให้เธอ เข้าไปในอพาร์ตเมนต์ขอรายงานจากเงินออมของเธอ ไม่อยากช่วย และตอบแม่ว่า “เมื่อฉันซื้อรถเมอร์เซเดส ฉันจะนำมันฝรั่งในรถเมอร์เซเดสมาให้คุณ (ลูกชายหลังจากเรียนจบมหาวิทยาลัยแล้วก็ยังไม่สามารถ ได้งาน เป็นคนไม่มีวุฒิภาวะทางอารมณ์ เป็นคนเจ้าอารมณ์ ไม่มีความเข้าใจชัดเจนว่าตัวเองต้องการอะไรในชีวิต ไม่สอดคล้องกัน ตำแหน่งวัยรุ่น อยากได้ทุกอย่างและในคราวเดียวไม่รู้ว่าจะจัดระเบียบและวางแผนเวลาทำงานอย่างไร ไม่ปรับตัว ชีวิตไม่รู้จักดูแลตัวเอง ขี้เกียจ ตอนเย็นนอนเยอะ นั่งเล่นคอมพิวเตอร์นาน ฝันอยากไปเที่ยวต่างประเทศ...-ลูกชายอายุ 27 ปี) ลูกชายของฉันไม่ต้องการช่วยฉันเลือกชุดและบอกฉันว่าชุดนี้เหมาะกับฉันอย่างไร เขาไม่โทรหาฉัน เขาโทรหาฉันเมื่อจำเป็นเท่านั้น เขาสนใจว่าฉันมีเงินเท่าไหร่ในคลังของฉัน” ลูกค้ากลัวว่าเนื่องจากลูกชายของเธอไม่สามารถใช้ชีวิตได้อย่างอิสระ เธอจะต้องจ่ายเงินสำหรับเขาและการกระทำของเขาเสมอ แม่โทษลูกชายของเธอสำหรับทุกสิ่ง แต่ไม่เคยโทษตัวเอง - คำสำคัญของคุณแม่: “เขาควรจะเป็นเหมือนลูกชายธรรมดาๆ หลายๆ คน” ลูกความหย่าร้างสามีไปนานมากแล้วตอนที่ลูกชายยังอายุได้ 1 ขวบ (สามีทิ้งไปหาคนอื่นจู่ๆก็จากไปบอกว่าจะเก็บขยะแล้วไม่กลับมาอีก) เธอไม่สามารถฟื้นจากแรงกระแทกได้ เป็นเวลานาน มีอาการซึมเศร้าอย่างรุนแรง และมักไปพบจิตแพทย์ กินยาระงับประสาท มักจะลาป่วย ไม่มีปัญหาในที่ทำงาน เนื่องจากเธอเป็นพนักงานที่ฉลาด

ลูกค้าคำหลัก:ฉันไม่ได้รับการปกป้อง ไร้ที่พึ่ง อ่อนแอ ไม่มีใครให้พึ่งพา แม่ไม่รักฉันตั้งแต่เด็ก...

การวินิจฉัย:วิกฤตที่มีอยู่ ความขัดแย้งระหว่างแม่กับลูกสาว /แม่ของลูกค้าเสียชีวิตไปนานแล้ว/ ปัญหาความสัมพันธ์ระหว่างลูกกับพ่อแม่ /แม่และลูก-การดำเนินชีวิตทางจิตในบทบาทของสามีและภรรยา/

เป้า:เราไม่ได้เจาะลึกถึงความบอบช้ำทางจิตใจ เรากำลังมองหาทรัพยากรที่จะเสริมสร้างคุณค่าของลูกค้า ให้ความมั่นใจแก่เธอ การคลี่คลายสถานการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจ การยอมรับ

การทำงานร่วมกับลูกค้า:ก่อนที่จะเริ่มงานจิตบำบัด ลูกค้าควรจดความฝัน บรรยายรายละเอียดในไดอารี่ และทิ้งลูกชายไว้ตามลำพัง...

ในบทเรียนแรก เราทำงานกับ "วิถีการพัฒนา" ลูกค้าใช้ชีวิตตามช่วงอายุแต่ละช่วงของชีวิตของเธอ ลูกค้าตระหนักว่าเธอเป็นที่รักของแม่ของเธอ และใช้ชีวิตในช่วงต่างๆ ของชีวิต เธอตระหนักว่าในสถานการณ์เหล่านั้น การกระทำของพ่อแม่ เพื่อน และเพื่อนร่วมชั้นของเธอก็เพียงพอแล้ว ผลก็คือ ฉันตัดสินใจเลือกที่อยู่อาศัยและบอกฉันว่าจะสร้างความสัมพันธ์กับลูกชายได้อย่างไร

ในบทที่สอง มีการใช้ "syncwine" ลูกค้าเขียนเกี่ยวกับสถานะของ "จุดอ่อน" เธอไม่ได้ประสบปัญหาในการเขียนเลย หลังจากแต่ง "ซิงก์ไวน์" แล้ว เธอบอกว่าเธอรู้สึกเบา เข้าใจอะไรบางอย่าง มีความมั่นใจ และรู้สึกน่ากลัวเล็กน้อยกับความรู้สึกเหล่านี้ แต่ก็น่าสนใจ เธอตระหนักว่าเธอสามารถทำอะไรได้มากมาย ว่าเธอฉลาดและรู้วิธีการเขียน

ในบทเรียนที่สาม เราถูกขอให้วาดต้นไม้ ลูกค้าทาสีต้นโอ๊กที่มีรากอันทรงพลัง มงกุฎ พืชพรรณอันเขียวชอุ่ม และผลไม้โอ๊ก แต่ก่อนเริ่มบทเรียนเธอกลัวการวาดภาพและบอกว่าเธอไม่เคยวาดเลย ฉันวาดด้วยความกระตือรือร้นเป็นเวลา 1.5 ชั่วโมงโดยติดกระดาษ หลังจากวาดภาพเสร็จแล้ว ลูกค้าเปลี่ยนมุมและเพิ่มผลไม้โอ๊คเพิ่ม ลูกค้าบอกว่าเธอรู้สึกสมหวัง สนใจในสิ่งที่เธอวาดได้ และเธอก็หัวเราะมาก เธอบอกเขาว่าต้นโอ๊กไม่ได้อยู่เพียงลำพัง มีคนที่เขาสามารถติดต่อด้วยได้และคนที่สามารถช่วยได้

การทำงานร่วมกับลูกค้ายังคงดำเนินต่อไป มีการวางแผนที่จะใช้การบำบัดด้วยมาสก์ "My Habitual Mask" - เพื่อช่วยให้ลูกค้าเข้าใจว่าข้อมูลใดที่ลูกค้าสื่อถึงผู้อื่น และเหตุใดพวกเขาจึงไม่มีความสัมพันธ์ฉันมิตรที่ดีกับเธอ เทคนิค "Doodle" - ด้วย เพื่อทำความเข้าใจให้ดีขึ้นว่าอะไรที่ทำให้ลูกค้าไม่สามารถมีชีวิตอยู่ได้

นักจิตวิทยาการศึกษา I.E. Grenwald

หมายเหตุทั่วไป เป้าหมายลำดับความสำคัญ

งานศิลปะบำบัดด้วยอารมณ์ความกลัว

เทคนิคการบำบัดด้วยศิลปะที่นำเสนอช่วยให้คุณสามารถทำงานร่วมกับกลุ่มเด็กที่มีอายุเท่ากันหรือต่างกันได้พร้อม ๆ กันและกับผู้ใหญ่ด้วย สามารถปรับให้เหมาะกับงานแต่ละบุคคลได้

พ่อแม่สามารถฝึกฝนเทคนิคบางอย่างได้ง่าย จึงสามารถนำไปใช้ในกิจกรรมการเล่นที่บ้านได้ รวมถึงตุ๊กตาด้วย

เทคนิคศิลปะบำบัดของ “หน้ากาก” มีประสิทธิภาพในการแก้ไขความกลัวต่างๆ โดยหลักๆ เกิดจากจินตนาการ เช่น ความกลัวความเจ็บป่วย การถูกทำร้าย ภัยธรรมชาติ การคมนาคมขนส่ง ตัวละครในเทพนิยาย ฯลฯ ในกระบวนการวาดภาพ ความรู้สึกกลัวนั้น "ฟื้นขึ้นมา" และในขณะเดียวกันก็ตระหนักถึงธรรมชาติทั่วไปของภาพนี้ ความสัมพันธ์ที่ไว้วางใจซึ่งพัฒนาระหว่างผู้เข้าร่วมในบทเรียนช่วยเพิ่มผลลัพธ์ที่คาดหวัง

พื้นที่ศิลปะบำบัดประกอบด้วยพื้นที่ทำงานส่วนตัว (โต๊ะและเก้าอี้) เพื่อความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละคน เก้าอี้วงกลม โต๊ะสำหรับงานรวมกลุ่มเล็กๆ และพื้นที่เวที

จำนวนผู้เข้าร่วมคือ 9 ถึง 15 คน

วัสดุ:

ซอส, ร่าเริง, ถ่านอาร์ต, แผ่นกระดาษ A4, กระดาษ Whatman (หนึ่งแผ่นสำหรับแต่ละกลุ่มเล็ก), กาว, ยางลบแบบนุ่ม, ชอล์ก, ดินสอสี, ปากกาสักหลาด, gouache, สีน้ำ (คุณอาจต้องใช้ไม้ขีดและภาชนะที่คุณสามารถเผาการออกแบบได้อย่างปลอดภัย)

ขั้นตอนพื้นฐาน ขั้นตอน

(คำแนะนำสำหรับผู้เข้าร่วมเป็นแบบตัวเอียง)

1. การตั้งค่า (“อุ่นเครื่อง”)

ผู้เข้าร่วมนั่งทำงานส่วนตัว

คุณสามารถใช้ “Doodles” โดย D. Winnicott, “Closed Eyes Technique” โดย F. Kane, M. Richardson ตามที่อธิบายไว้ข้างต้น รวมถึงแบบฝึกหัดที่คล้ายกันในเนื้อหาและวิธีการ “Line Relay Race”, “Autographs” เกมสีต่างๆมีความเหมาะสม ตัวอย่างเช่น ขอให้ผู้เข้าร่วมชั้นเรียนจดจำความรู้สึกที่พวกเขาพบบ่อยที่สุด วาดภาพเป็นจุดหลากสี และเซ็นชื่อ

ในฐานะแบบฝึกหัดอิสระในช่วงอารมณ์ คุณสามารถเชิญผู้เข้าร่วมบรรยายอารมณ์บางอย่างโดยใช้เส้นและสี เช่น ตามวิธีของ M. Betensky - ความกลัว ความรัก ความโกรธ เงื่อนไขหลัก: ภาพวาดต้องเป็นนามธรรม เช่น ไม่มีรูปภาพ รูปสัญลักษณ์ หรือสัญลักษณ์ประทับตรา (หัวใจ ดอกไม้ ลูกศร ฯลฯ)

ทุกคนทำงานอย่างอิสระ จะมีการจัดสรรเวลา 2-3 นาทีเพื่อแสดงอารมณ์ความรู้สึกหนึ่ง จะไม่มีการอภิปรายในขั้นตอนนี้

2. การทำให้อารมณ์ความกลัวเกิดขึ้นจริง

ผู้เข้าร่วมจะได้รับเชิญให้นั่งบนเก้าอี้ที่จัดเป็นวงกลม

ทุกคนทั้งเด็กและผู้ใหญ่ต่างคุ้นเคยกับความรู้สึกกลัว หลับตาแล้วจินตนาการถึงสถานการณ์ ความรู้สึกของคุณเมื่อคุณกลัว ตั้งชื่อสิ่งนี้

เปิดตาของคุณ พูดคุยเกี่ยวกับความรู้สึกของคุณ

ขอแนะนำว่าเด็ก (ผู้ใหญ่) ที่นักจิตวิทยาเห็นใบหน้าที่อารมณ์รุนแรงที่สุดพูดก่อน อย่าบังคับถ้าคนปฏิเสธ!

ตัวเลือกอื่นสำหรับขั้นตอนนี้เป็นไปได้ ตัวอย่างเช่น ทุกคนที่อยู่ในเหตุการณ์จะได้รับเชิญให้แบ่งออกเป็นคู่ๆ และเล่าความฝันหรือเรื่องราวในชีวิตที่เลวร้ายที่สุดให้กันและกัน

3. งานส่วนบุคคล. “การสร้างความกลัว”

ผู้เข้าร่วมเข้ามาทำงานส่วนตัวอีกครั้ง

วาดความกลัวของคุณลงบนกระดาษ ไม่จำเป็นต้องแสดงผลงานของคุณให้ใครเห็น

ทำตามแบบที่คุณต้องการ มันสามารถถูกบดขยี้ ฉีกขาด เผา หรือทำลายด้วยวิธีอื่นได้

หลังจากที่ผู้เข้าร่วมจัดการกับความกลัวที่ปรากฏในภาพวาดแล้ว พวกเขาจะได้รับคำแนะนำต่อไปนี้

วาดความกลัวในรูปแบบของหน้ากากบนกระดาษโดยใช้สีเลือดหมู ซอส หรือถ่านชาร์โคล คุณสามารถวาดบนพื้นหลังสีดำหรือสีน้ำตาลด้วยชอล์กสีขาวหรือเน้นรูปทรงของภาพด้วยยางลบ

ฉีกกระดาษส่วนเกินออกด้วยมือของคุณ - พื้นหลัง ไม่สามารถใช้กรรไกรได้

งานนี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาความไวต่อการสัมผัสและทักษะการเคลื่อนไหวของมือ

สัญญาณบางอย่างของหน้ากากสามารถตีความได้ ขนาด อารมณ์ที่บรรยาย การปรากฏตัวขององค์ประกอบต่างๆ เช่น ตา ปาก ฟัน หู เขา ฯลฯ ถือเป็นข้อมูลที่เป็นประโยชน์

4. การแสดงละครพิธีกรรม “โรงละครที่เกิดขึ้นเอง” สถานการณ์ของการดำรงชีวิต “สาธารณะ” ถูกสร้างขึ้น

ขอเชิญผู้เข้าร่วมรวมตัวกันเพื่อสร้างสรรค์ร่วมกันในกลุ่มเล็ก ๆ 3-5 คน

ดูภาพของหน้ากาก แลกเปลี่ยนความประทับใจของคุณ

คิดชื่อเรื่องและเนื้อหาสำหรับเรื่องราวที่มีหน้ากากเป็นตัวละครหลัก วางลงบนกระดาษ Whatman แล้วเติม "รูปภาพ" ให้สมบูรณ์

วัสดุสำหรับงานรวมได้รับการคัดเลือกตามคำร้องขอของ "ศิลปิน"

แจกจ่ายและซ้อมบทบาทตามโครงเรื่องที่ประดิษฐ์ขึ้น ทุกคนต้องพูดจาก "ใบหน้า" ของหน้ากาก

จากนั้นแต่ละกลุ่มจะเข้าสู่เวทีชั่วคราว ผู้เข้าร่วมที่เหลือในเวลานี้เป็นผู้ชม กลายเป็นการแสดงเล็กๆ น้อยๆ และไม่ว่าโครงเรื่องดั้งเดิมจะน่ากลัวแค่ไหน ในขณะที่ให้คะแนนก็ทำให้ทั้งนักแสดงและผู้ชมหัวเราะ

5. ขั้นตอนสุดท้าย. การวิเคราะห์การสะท้อนกลับ ในกระบวนการไตร่ตรองโดยรวม ผู้เข้าร่วมแต่ละคนจะได้รับเชิญให้แสดงความรู้สึกของตนเองด้วยวาจา)" อภิปราย:

คุณรู้สึกอย่างไรเมื่อคุณทำงานคนเดียวกับกลุ่ม และตอนนี้คุณรู้สึกอย่างไร?

กลุ่มทำงานอย่างไร? ใครเป็นคนคิดโครงเรื่องและชื่อเรื่อง?

คุณจะช่วยเหลือตัวเองและผู้อื่นได้อย่างไรหากจู่ๆ คุณรู้สึกกลัว?

คุณรู้สึกกลัวเป็นสีอะไร?

ตอนนี้ความรู้สึกของคุณเป็นสีอะไร? ในขณะเดียวกัน จะมีการหารือเกี่ยวกับภาพวาดแต่ละรายการที่ทำในขั้นตอน "การตั้งค่า"

ควรให้ความสนใจกับความสามารถในการวินิจฉัยของเทคนิคนี้ การแสดงด้นสดอย่างละครมักถือเป็นตัวบ่งชี้ลักษณะของโลกภายในของสมาชิกกลุ่ม สิ่งสำคัญคือทุกคนทำงานอย่างไร อารมณ์ใดที่พวกเขาแสดงออกมา และวิธีที่พวกเขาจัดการกับรูปแบบของความกลัว

ยิ่งความกลัวรุนแรงเท่าไร ผู้เขียนก็จะยิ่งยักยอกภาพวาดมากขึ้นเท่านั้น บ่อยครั้งที่ภาพวาดถูก "เคลือบ" ด้วยสีก่อนแล้วจึงฉีกเป็นชิ้นเล็ก ๆ ซึ่งถูกเผาและขี้เถ้าถูกเหยียบย่ำหรือล้างออกด้วยน้ำ หากบุคคลหนึ่งเพียงน้ำตาไหลและโยนภาพวาดของเขาทิ้ง เราสามารถสรุปได้ว่าเขาปราศจากความกลัวที่ครอบงำหรือไม่มีอารมณ์ที่รุนแรงในระหว่างทำกิจกรรม

โปรดทราบว่าภาพวาดความกลัวแต่ละรายการที่เกิดขึ้นในขั้นตอนการทำให้เป็นจริงนั้นมักจะไม่แสดงให้ใครเห็น นักจิตวิทยาจะต้องเอาใจใส่และถูกต้องอย่างยิ่ง ใช้เทคนิคการสังเกตอย่างเป็นความลับ และไม่แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น

เชื่อกันว่าในขั้นตอนนี้ของงานศิลปะบำบัด การระเหิดและการแปลงสัญชาตญาณก้าวร้าวเกิดขึ้นผ่านช่องทางสัญลักษณ์ เหล่านี้เป็นกระบวนการหมดสติที่กำหนดทางเลือกของหัวข้อและการค้นหารูปแบบที่เหมาะสมของประสบการณ์ที่ได้รับผลกระทบ

แม้ว่ากลไกการป้องกันทั้งหมดจะช่วยให้บุคคลรับมือกับความวิตกกังวลได้ แต่การระเหิดนั้นสามารถปรับตัวได้มากกว่าเพราะมันนำไปสู่ผลลัพธ์ที่ได้รับการอนุมัติจากสังคม การระเหิดเป็นหนึ่งในกลไกการป้องกันทางจิต ในกระบวนการของการระเหิด อี. เครเมอร์ตั้งข้อสังเกตว่า แรงกระตุ้นทางสังคมจะถูกเปลี่ยนและมุ่งไปกระตุ้นรูปแบบพฤติกรรมอื่นๆ ที่เป็นที่ยอมรับของสังคม ซึ่งนำไปสู่การประนีประนอมต่อความพึงพอใจในความต้องการดั้งเดิม (หลัก) ซึ่งเป็นสาเหตุของแรงกระตุ้นเหล่านี้

หนึ่งในกรณีของการระเหิดคือความคิดสร้างสรรค์ในระหว่างที่ผู้เขียนเปลี่ยนจินตนาการของเขาให้เป็นภาพศิลปะ ศิลปะสามารถเปลี่ยนความรู้สึก เช่น ความโกรธ ความเจ็บปวด ความวิตกกังวล ความกลัว ความหดหู่ ไปพร้อมๆ กัน และยังช่วยแสดงออกและตระหนักรู้อีกด้วย

นอกจากการระเหิดแล้ว ยังเป็นไปได้ที่จะอัปเดตกลไกการป้องกัน ซึ่งแสดงในภาพวาดของเด็กบางประเภท การแสดงความรู้สึกที่ไพเราะอันแสนหวาน และพฤติกรรมที่น่าตกใจ

การประดิษฐ์และเล่าเรื่องที่ "น่ากลัว" ซึ่งโดยปกติแล้วจะจบลงอย่างมีความสุข ผู้เข้าร่วมจะเป็นอิสระจากพลังจิตที่มีเป้าหมายไปที่การทำลายล้างและความก้าวร้าว ("ความตาย" ตามข้อมูลของ E. Bern)

อย่างที่เรารู้ความกลัวนั้นมองไม่เห็น ในการออกแบบหน้ากาก ปราศจากความตึงเครียดทางอารมณ์และองค์ประกอบที่น่ากลัว

หากหน้ากากถูกระบุด้วยความกลัว เด็กจะควบคุมสถานการณ์ได้รับอำนาจและความรู้สึกเหนือกว่าเขา สิทธิ์ที่จะทำตามที่เขาต้องการ (ฉีก เผา ทิ้ง ทำลายด้วยวิธีอื่น)

การแปลเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับความกลัวเป็นรูปแบบการ์ตูน การเปลี่ยนอารมณ์ (ตลก ไม่น่ากลัว) นำไปสู่การระบาย การปลดปล่อยจากอารมณ์อันไม่พึงประสงค์

ตามที่นักจิตวิทยาและนักจิตอายุรเวทบางคนแนะนำว่าควรแสดงบนเวทีโดยสวมหน้ากากที่ทาสีแล้วมัดไว้กับใบหน้าด้วยยางยืด มันกลายเป็นเกมประเภทหนึ่งที่มีความกลัว เป็น “อารมณ์แปรปรวน” บุคคลนั้นถูกบังคับอีกครั้งผ่านหน้ากาก เพื่อเชื่อมโยงกับความกลัวของตนเอง ซึ่งทำให้เขาตีตัวออกห่างจากความกลัวนั้น ราวกับ "ดึง" มันออกมาตอนที่วาดภาพ

บ่อยครั้งที่เด็กและผู้ใหญ่ที่เป็นโรคประสาทปฏิเสธที่จะสวมหน้ากากบนใบหน้าอย่างเด็ดขาดและแสดงความก้าวร้าวไม่เพียง แต่ต่อการวาดภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักจิตวิทยาที่เป็นผู้นำบทเรียนด้วย

ในเทคนิคศิลปะบำบัด มาสก์ที่ติดอยู่บนแผ่นกระดาษ Whatman จะถูกแยกออกจากผู้เขียนอย่างน่าเชื่อถือ และดูน่าสมเพชหรือตลกสำหรับพวกเขา (รูปที่ 17) อย่างไรก็ตาม บางครั้งในตอนท้ายของบทเรียน กลุ่มขอให้ทำลายผลลัพธ์ของความคิดสร้างสรรค์ด้านการมองเห็นโดยรวม “เพื่อไม่ให้ความกลัวเกิดใหม่ได้”

จากประสบการณ์ของฉัน มีกรณีที่ฉันต้องออกไปข้างนอกเพื่อก่อกองไฟพิธีกรรมที่เรียกว่า “ความกลัวอันแผดเผา” ผู้เข้าร่วมกลุ่มประสบกับอารมณ์ที่รุนแรงเช่นนี้ในระหว่างบทเรียน

ดังนั้นไม่ว่าประเภท สาเหตุ ปริมาณ ความกลัวในเด็กจะเป็นอย่างไร เทคนิคศิลปะนี้จึงมีประโยชน์ในฐานะจิตบำบัดทั่วไปเพื่อการปรับปรุงสุขภาพ ในกรณีที่ร้ายแรง จำเป็นต้องได้รับความช่วยเหลือพิเศษจากนักจิตบำบัดและการทำงานระยะยาวโดยนักจิตวิทยา ครู และผู้ปกครอง

แน่นอนว่าการเลือกเทคนิคการแก้ไขที่ถูกต้องเป็นสิ่งสำคัญ แต่สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการวินิจฉัยที่ถูกต้อง

ข้าว. 17. งานรวม “เครือข่ายแห่งความกลัว” (ผู้เขียน - นักเรียนอายุ 19-20 ปี)

เรื่องราวของคดีหนึ่ง

นิกิต้าอายุ 9 ขวบ พ่อแม่ของเขาพาเขาไปรักษาด้วยความกลัว สำหรับพวกเขาแล้ว ดูเหมือนว่าเด็กชายจะเปลี่ยนไปไม่นานหลังจากที่ปู่ของเขาซึ่งเขาได้ไปร่วมงานศพเสียชีวิต

Nikita จากเด็กที่ร่าเริงกระตือรือร้นและเข้าสังคมได้กลายมาเป็นเด็กที่เงียบและเก็บตัว เขานั่งคิดอยู่ริมหน้าต่างเป็นเวลานาน รู้สึกเศร้า และบางครั้งก็ร้องไห้เงียบๆ

ในการสนทนากับนักจิตวิทยา Nikita พูดอย่างใจเย็นว่าเขาไม่กลัวความมืด อยู่บ้านคนเดียว และเล่นคอมพิวเตอร์ "เรื่องสยองขวัญ" ฉันพยายามพูดถึงความตายของคนอย่างผู้ใหญ่ว่า "มีปรัชญา"

ในระหว่างเซสชันศิลปะบำบัด Nikita ใช้เวลานานในการวาดต้นไม้ที่ด้านล่างของแผ่นกระดาษด้วยดินสอธรรมดา โดยแทบจะไม่แตะกระดาษเลย (รูปที่ 18) เขาวาดใบไม้อย่างระมัดระวังราวกับทำด้วยความรัก

เมื่อมองแวบแรก การวาดภาพต้นไม้นั้นดูคล้ายกับภาพบุคคล แต่เรื่องราวเกี่ยวกับบางสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง นิกิตะเรียกเขาว่า:

จริงๆ แล้ว นั่นไม่ใช่วิธีที่ฉันวาดต้นไม้ ฉันไม่รู้ว่าทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้น อาจเป็นไปได้ว่าฉันเห็นมันในป่าในฤดูใบไม้ผลิตอนที่แม่พ่อและสุนัข Vita และฉันกำลังเดินเล่น ครูบอกว่าต้นไม้อาจตายได้ถ้าตัวหนอนกินเปลือกไม้ ต้นไม้ต้นนี้จะต้องตายอย่างแน่นอน ไม่มีอะไรสามารถช่วยเขาได้ มันเป็นความผิดของฉันเอง

เรื่องราวไม่ธรรมดาและน่าเศร้ามาก

อารมณ์ของ Nikita ได้รับการถ่ายทอดไปยังผู้เข้าร่วมคนอื่นๆ ในเซสชั่นศิลปะบำบัด พวกเขาถามคำถาม เสนอวิธีต่างๆ ในการรักษาต้นไม้ และคำแนะนำ เด็กชายเห็นด้วยกับหนึ่งในนั้น เขาตัดสินใจเพิ่มสายรัดเข้ากับลำกล้อง เขาบอกว่านี่อาจทำให้ต้นไม้รู้สึกดีขึ้น

คุณรู้ไหมว่าฮีโร่เคยสวมเข็มขัดแบบนี้และพวกเขาก็มีพลังอันล้นหลาม ไม่มีใครสามารถเอาชนะพวกเขาได้

ต่อมาแม่ของ Nikita เพียงดูรูปวาดของลูกชายก็พูดทันทีว่า: "นี่คือ Vita ของเรา!"

และสิ่งต่อไปนี้เกิดขึ้นในชีวิต ในป่าอนุญาตให้สุนัขวิ่งได้ สายจูงของเธอผูกอยู่กับเอวของ Nikita สุนัขป่วยแล้ว และแทบไม่มีความหวังที่จะฟื้นตัวเลย เด็กชายไม่ได้รับการบอกเกี่ยวกับเรื่องนี้ วิต้ามักจะพักผ่อนโดยพิงต้นไม้ Nikita พยายามเล่นกับเธอ แต่ไม่รู้ว่าสายจูงหายไป เมื่อสิ่งนี้ชัดเจน แม่ของฉันพูดด้วยความขมขื่นว่าวิต้าจะตายในไม่ช้าก็มีสัญญาณเช่นนี้ คำพูดเหล่านี้ไม่ใช่การตำหนิ แค่คิดออกมาดังๆ อย่างไรก็ตาม ความรู้สึกผิดก็ฝังแน่นอยู่ในจิตวิญญาณของเด็กมาเป็นเวลานาน

ดังนั้นผู้ใหญ่สามารถกลายเป็นสาเหตุของการเบี่ยงเบนทางระบบประสาทในเด็กโดยไม่ตั้งใจได้

บ่อยครั้งที่สภาวะทางอารมณ์และคุณค่าของการตัดสินของผู้ปกครองดูเหมือนจะ "แพร่ระบาด" เด็กด้วยความกังวลและความกลัว “อย่าเข้าใกล้สุนัข มันจะกัด!” “อย่าเข้าใกล้น้ำ เดี๋ยวจะจม” “ทันทีที่พาลูกไปโรงเรียนอนุบาล วันรุ่งขึ้นเขาจะป่วยแน่นอน” ผู้เป็นแม่กล่าวต่อหน้าลูก “ ถ้าไม่กินซุปก็ไปหาหมอเพื่อฉีดยากันเถอะ!” แล้วลูกก็เริ่มกลัวอนุบาล หมอ ฉีดยา ทุกอย่างในโลกนี้ การอภิปรายเกี่ยวกับอันตรายต่างๆ การสนทนาเกี่ยวกับความตาย ความเจ็บป่วย ไฟไหม้ การฆาตกรรม ส่งผลเสียต่อจิตใจของคนตัวเล็ก ผู้ใหญ่ต้องเลือกน้ำเสียง สีหน้า และคำพูดที่เหมาะสมเพื่อสื่อถึงความมั่นใจและความสงบ

ตัวอย่างเช่น คุณสามารถพูดกับเด็กที่เห็นหนูว่า “เธอตัวเล็กมากและเธอก็กลัวพวกเรา”

ตามกฎแล้ว การโน้มน้าวใจที่ส่งถึงจิตใจไม่ได้ช่วยแก้ปัญหา เนื่องจากความกลัวเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่มีเหตุผล คำแนะนำ "การป้องกัน" และรายการ "เวทมนตร์" จะช่วยได้ดีขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งตามที่ Doris Brett กล่าว ความเป็นอยู่ทางอารมณ์ของเด็กจะดีขึ้นอย่างเห็นได้ชัดหากวางไฟฉายที่กลัวอาการหวาดกลัวตอนกลางคืนไว้ใต้หมอนของเขา ท้ายที่สุดแล้ว แสงสว่างทำให้เขาเศร้าหมองและทำอะไรไม่ถูก

โดยปกติแล้วเด็ก ๆ จะมีเครื่องรางนำโชคมาเอง: เหรียญ แก้วสี ของเล่นนุ่ม ๆ

รูปที่.20. ภาพประกอบเทคนิคการบำบัดด้วยศิลปะ “การวาดต้นไม้” (ผู้แต่ง - อัลเบิร์ต อายุ 10 ปี)

ซากปรักหักพัง ฯลฯ ซึ่งช่วยปกป้องพวกเขาจากโชคร้าย ปัญหา และความสูญเสีย (จำวงกลมชอล์กวิเศษในงาน Viy ของ N.V. Gogol กระเทียมในกำปั้นเป็นวิธีการรักษาพื้นบ้านสำหรับแวมไพร์ ปีศาจ และวิญญาณชั่วร้ายอื่น ๆ)

ความกลัวมักเกิดขึ้นอันเป็นผลมาจากความสัมพันธ์ที่หยุดชะงักของเด็กกับสภาพแวดล้อมทางสังคม สาเหตุหลายประการสำหรับปรากฏการณ์นี้คือครอบครัวที่มีความขัดแย้ง พฤติกรรมต่อต้านสังคมของญาติสนิทคนหนึ่ง การปฏิเสธเด็ก ความต้องการที่มากเกินไป คำพูดเชิงวิพากษ์วิจารณ์ สัญญาว่าจะลงโทษ การคุกคาม การข่มขู่ ตัวอย่างที่กล่าวคือภาพวาด (19, 20, 21) ของนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ที่กำลังหวาดกลัวพ่อเลี้ยงของเขา ตามสถานะนี้เด็กชายมองเห็นและพรรณนาสถานการณ์ของครอบครัว

บ่อยครั้งสาเหตุของความกลัวมากมายของเด็กคือทัศนคติที่เอาใจใส่มากเกินไปของผู้ใหญ่ นั่นคือ การปกป้องมากเกินไป

ดังนั้นการแก้ไขความกลัวของเด็กจะมีประสิทธิภาพในกรณีที่มีความพยายามร่วมกัน

คำแนะนำสำหรับผู้ใหญ่

ความกลัวของเด็กเป็นปัญหาร้ายแรงมาก บางครั้งผู้ปกครองไม่สงสัยด้วยซ้ำว่าเด็กถูกทรมานจากจินตนาการและประสบการณ์ทางประสาท และเมื่อพวกเขารู้ พวกเขาก็หัวเราะ: "ขี้ขลาด" “ไร้สาระ มีใครกลัวเรื่องนี้จริงๆ เหรอ?” “ที่นี่น่ากลัวอะไร? มันเป็นนิยายทั้งหมด!” ข้อความประเภทนี้ไม่เพียงแต่ไม่เพิ่มความกล้าหาญให้กับเด็กเท่านั้น แต่ยังทำให้เกิดความกลัวเพิ่มเติมอีกด้วย - ความกลัวการเปิดเผยกับผู้ใหญ่

คงจะถูกต้องกว่าถ้าจะบอกว่าพ่อกับแม่ก็เคยมีความกลัวเหมือนกัน ซึ่งพวกเขาก็เอาชนะได้เมื่อโตขึ้น ในกรณีนี้เด็กเข้าใจว่าการกลัวไม่ใช่เรื่องน่าอายและผู้ใหญ่ก็ช่วยได้ เขาเริ่มหวังว่าจะมีความกล้าและแข็งแกร่งเมื่อโตขึ้น

สร้างบรรยากาศแห่งความสบายใจสูงสุดแก่เด็ก เช่น พยายามบรรเทาความทุกข์จากความกลัว เช่น ออกจากประตูห้องที่เด็กแง้มแง้มไว้ เปิดโคมไฟตรงนั้น จับมือเขาให้แน่นเมื่อเดินผ่านสุนัข หรือที่ลิฟต์ (ถ้าเขากลัว) คุณไม่สามารถสื่อสารต่อหน้าเด็กเกี่ยวกับความกลัวของเขาได้ เป็นการดีกว่าที่จะสร้างแรงบันดาลใจว่าทุกอย่างจะเรียบร้อยดีไม่มีอะไรเลวร้ายเกิดขึ้นนั่นคือเพื่อสร้างความรู้สึกมั่นคงที่มั่นคง กล่าวอีกนัยหนึ่ง การปกป้องเด็กจากสถานการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจเป็นสิ่งสำคัญ

อย่าข่มขู่เด็กด้วยคำสัญญาที่น่ากลัวต่างๆ เช่น ส่งเขาไปสถานเลี้ยงเด็กกำพร้า ทิ้งเขาข้างถนน ส่งตัวตำรวจ ให้ฉีดยา เป็นต้น การจดจำความสยดสยองที่เกิดขึ้นนั้นไม่ใช่เรื่องยาก ผู้ใหญ่ เช่น หลงอยู่ในป่า หรือตามหลังเพื่อนบนรถไฟใต้ดิน ถูกทิ้งไว้ข้างหลัง ไม่มีเงิน โดยไม่ทราบที่อยู่ และสำหรับคนตัวเล็ก ความกลัวที่ว่าเขาจะไม่ถูกรักและทอดทิ้งนั้นยิ่งใหญ่กว่า

พยายามเข้าใจความหมายที่ซ่อนอยู่ของคำถามที่เด็กถามในสถานการณ์ที่ทำให้พวกเขากังวล ผมจะยกตัวอย่างจากหนังสือของ H.J. Jainott แม่พาเด็กชายไปโรงเรียนอนุบาลเป็นครั้งแรก เขากลัวมากที่จะอยู่ในสภาพแวดล้อมที่ไม่คุ้นเคย เขาจับมือแม่แน่นและถามคำถามไม่รู้จบ คำตอบทำให้ได้รับข้อมูลที่จำเป็นเกี่ยวกับสิ่งที่ครูจะทำหากเด็กชายทำผิด

ใครทำรถดับเพลิงพัง? - บรูซถามครู

ทำไมต้องถามเรื่องนี้เพราะคุณยังไม่รู้จักเด็กเลย! - แม่เริ่มโกรธและในขณะเดียวกันก็รู้สึกเขินอายกับความไม่มีไหวพริบของลูกชาย อย่างไรก็ตาม ครูเข้าใจความหมายที่ซ่อนอยู่ของคำถาม

ของเล่นมีไว้ให้เล่น บางครั้งพวกเขาก็แตกหัก เกิดขึ้น...

บรูซก็พอใจ ครูเป็นคนดี เธอจะไม่โกรธถ้าของเล่นพังโดยไม่ได้ตั้งใจ ไม่มีอะไรต้องกลัว คุณสามารถอยู่ในโรงเรียนอนุบาลได้อย่างปลอดภัย

เตรียมบุตรหลานของคุณล่วงหน้าเพื่อแยกจากกันหากหลีกเลี่ยงไม่ได้

พ่อแม่มักจะ “วิ่งหนี” ตอนที่ลูกหลับอยู่ เด็กที่ต้องเผชิญกับข้อเท็จจริงเรื่องการจากไปของพ่อหรือแม่ กังวลมาก รอ กินได้แย่ เบื่อ... บางครั้งเขายังเชื่อว่าเขาถูกหลอก ทอดทิ้ง หรือทรยศ H.J. Jainott บรรยายถึงเกมที่แม่และลูกสาวจัดขึ้นก่อนเข้ารับการผ่าตัด เธอก่อตั้งโรงพยาบาลตุ๊กตา โชว์วิธีการรักษาของคุณหมอให้แม่ตุ๊กตาเป็นอย่างดี ในไม่ช้าเธอก็ฟื้นตัวและกลับบ้านด้วยความยินดีกับลูกสาวของเธอ “ดราม่า” ของการพลัดพรากถูกเปิดออกหลายครั้ง

ลูกสาวสั่งตุ๊กตาหมอให้ดูแลแม่อย่างดี ชักชวนไม่กลัว และสัญญาว่าจะรออย่างสงบ ภาพถ่ายนี้ทำให้หญิงสาวนึกถึงความรักของแม่ การทะเลาะวิวาทในครอบครัวซึ่งก่อให้เกิดความกลัว ความวิตกกังวล และความรู้สึกผิดต่างๆ เป็นข้อห้ามสำหรับเด็ก เพราะพวกเขามักจะรู้สึกว่าพ่อแม่ของพวกเขาจะไม่คืนดีกันอีกต่อไป สิ่งที่เลวร้ายจะเกิดขึ้น และพวกเขายังรู้สึกผิดอย่างไม่มีเหตุผลอีกด้วย ถ้าอาการป่วยไม่เกิดขึ้น ของเล่นไม่หัก กุญแจไม่หาย ไม่... แล้วทุกอย่างก็จะแตกต่างออกไป

ความกลัวความมืดเป็นหนึ่งในความกลัวในวัยเด็กที่พบบ่อยที่สุด มักเกี่ยวข้องกับความกลัวในสิ่งที่ไม่รู้ เด็กคิดว่าผู้ใหญ่กำลังหลอกลวงพวกเขาเมื่อพวกเขาบอกว่าในห้องมืดไม่มีอะไรพิเศษจริงๆ สัตว์ประหลาดจะซ่อนตัวเมื่อมีคนเข้ามาและเปิดไฟ รูปภาพของวัตถุที่น่าตกใจมักเป็นการฉายภาพความโกรธ การระคายเคือง หรืออารมณ์ไม่ดีของเด็ก พวกเขามีอารมณ์และความรู้สึกเชิงลบที่ยากต่อการรับมือด้วยตัวเอง ดังนั้นจึงจำเป็นต้องช่วยให้คนตัวเล็กรู้สึกมั่นใจมากขึ้นเมื่อเผชิญกับอันตราย เรียนรู้ที่จะเข้าใจสภาพของเขา จัดการอารมณ์ และควบคุมตัวเอง เพื่อเพิ่มความรู้สึกปลอดภัยเด็ก ๆ เองก็มาพร้อมกับสัญลักษณ์นำโชคและมอบสิ่งของต่าง ๆ ที่มีคุณสมบัติของพระเครื่องและเครื่องรางของขลัง

หนึ่งในวิธีที่มีประสิทธิภาพในการช่วยเหลือเด็ก ตามที่ D. Brett กล่าวคือ เรื่องราวทางจิตบำบัดที่ผู้ใหญ่เล่าให้ฟัง เช่น เรื่องของแอนนี่

หญิงสาวกลัวความมืด วันหนึ่งนางฟ้าบินไปหาเธอและมอบตะเกียงวิเศษให้กับเธอ โดยแสงที่สัตว์ประหลาดทุกตัวเริ่มร้องไห้มีขนาดลดลง ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้พวกมันไม่เป็นอันตราย แม่มีไฟฉายอันเดียวกันในห้องครัว พวกเขาวางเขาไว้ใต้หมอนของหญิงสาว เมื่อเธอเปิดไฟ สัตว์ประหลาดก็ขอร้องให้เธอปิดไฟ เพราะ... เธอไม่ชอบดูน่าสงสารและกลัวหญิงสาวคนนั้นเอง เป็นผลให้พวกเขากลายเป็นเพื่อนกัน และเพื่อขจัดความกลัว พวกเขาจึงตีหมอนด้วยกัน นี่มันตลกมาก. จากนั้นพวกเขาก็หลับไปอย่างไพเราะและไม่เคยกลัวกันหรือกลัวกันอีกเลย

ผู้ปกครองควรรวมองค์ประกอบของการบำบัดด้วยหุ่นไว้ในกิจกรรมร่วมกับบุตรหลานด้วย

ตัวอย่างงานเฉพาะเรื่อง:

วาดหน้าตุ๊กตาที่กลัวอะไรบางอย่าง สร้าง “หุ่นนิ้ว >>” ให้เธอเล่าเรื่องที่น่ากลัว

ลองนึกภาพว่าตุ๊กตากลัวบางสิ่งบางอย่างและซ่อนตัวอยู่ วาดว่าเธอซ่อนอยู่ที่ไหนและจากใคร

ลองนึกภาพว่าตุ๊กตาของคุณอยู่ในห้องมืด วาดสิ่งที่เกิดขึ้นที่นั่น

ขั้นตอนของการบำบัดด้วยตุ๊กตาที่บ้าน

ขั้นที่ 1 การสร้างชุดภาพวาดของการเอาชนะความกลัวทีละขั้นตอน

เด็กร่วมกับผู้ปกครองคนหนึ่งแสดงให้เห็นว่าตัวละครหลักค่อยๆเอาชนะความกลัวของเขาได้อย่างไร

ขั้นที่ 2 การทำหุ่นนิ้วจากกระดาษ

ในการทำเช่นนี้คุณจะต้องตัดภาพของฮีโร่ที่เอาชนะความกลัวออกแล้วติดลงบนกระบอกกระดาษตามขนาดของนิ้วของเด็กหนึ่งนิ้วขึ้นไปหากภาพวาดมีขนาดใหญ่

ด่าน 3 การแสดงหุ่นกระบอก

หุ่นเชิด “นิ้ว” ที่เด็กสร้างขึ้น “แสดง” ภาพวาดให้กับตัวเอง และ “บอก” ทุกคนที่แสดงว่าเธอหยุดกลัวแล้ว

ในตอนนี้ตัวละครหลักคือตุ๊กตากระดาษ

ละครเวทีที่ 4

บทเรียนจบลงด้วยการที่เด็กมีหุ่น "นิ้ว" อยู่บนมือโดยเล่นบทบาทของตัวละครที่วาดไว้และเหมือนกับนักแสดงที่แสดงออกถึงการกระทำที่ดึงออกมาทั้งหมดของฮีโร่ในขณะที่ได้รับประสบการณ์ในการตอบสนองทางจิตที่เพียงพอ

ดังนั้นจึงได้รับ "ซีรีส์" การบำบัดชนิดหนึ่ง

กิจกรรมดังกล่าวจะช่วยให้ผู้ใหญ่ชี้แจงสาเหตุของความกลัวของเด็กได้ดังนั้นจึงให้การสนับสนุนเด็กได้ทันท่วงที

บางครั้งเด็กๆ ก็ค้นพบวิธีจัดการกับความกลัวของตนเองโดยสัญชาตญาณ

เรื่องราวของคดีหนึ่ง

ในฤดูร้อน Kolya วัยแปดขวบเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาล นี่เป็นการแยกทางครั้งแรกในชีวิตของเขาจากแม่ที่รักและรักของเขา ความเครียดที่รุนแรงในเวลาต่อมากลายเป็นสาเหตุของการเกิดปฏิกิริยาทางประสาท ฉันต้องไปพบนักจิตบำบัด ในการทำการบ้าน เธอแนะนำให้วาดรูปครอบครัว ซึ่งเป็นสัตว์ที่ไม่มีอยู่จริง และบรรยายถึงความกลัวของคุณด้วย

Kolya รับงานนี้อย่างมีความสุข เด็กชายมีความสามารถทางศิลปะที่พัฒนามาอย่างดี เขารู้เรื่องนี้และเก็บ "ผลงานชิ้นเอก" ทั้งหมดของเขาตั้งแต่อายุยังน้อย

Kolya แสดงภาพวาดที่เสร็จแล้วให้แม่ของเขาดูและใส่ไว้ในโฟลเดอร์อย่างระมัดระวัง อย่างไรก็ตาม ไม่นานก่อนที่จะไปพบแพทย์ครั้งต่อไป พบว่ารูปแบบของความกลัวได้หายไปอย่างลึกลับ ต่อมาปรากฎว่า Kolya "ฝัง" เขาไว้ที่พื้น

บนกระดาษแผ่นหนึ่ง มีภาพหอผู้ป่วยในโรงพยาบาลเป็นสีดำและสีน้ำตาล บนเตียงมีเด็กชายคนหนึ่งเอาผ้าปิดตาซึ่งมีตราประทับ "หน่วยแพทย์" ที่เป็นลางร้ายขนาดใหญ่

ภาพวาดของเด็กแสดงให้เห็นการตอบสนองแบบ "เน้นความรู้สึก" และ "เน้นปัญหา" อย่างชัดเจน ตัวอย่างแรกคือกลัวความตายและกลัวความเจ็บปวดเนื่องจากการรักษาพยาบาล ตัวอย่างที่สองคือรูปภาพอุปกรณ์ทางการแพทย์ต่างๆ สถานพยาบาล เครื่องมือ ฯลฯ (เป็นภาพประกอบ - เรื่องราวของ Kolya) -

นักบำบัดทางศิลปะหลายคนและโดยเฉพาะอย่างยิ่ง B. Suorkis เมื่อทำงานกับเด็กที่ป่วยแนะนำว่าอย่าจำกัดตัวเองอยู่แค่กิจกรรมด้านการมองเห็นเท่านั้น แต่ต้องแน่ใจว่าได้พูดคุยกับเด็กเกี่ยวกับโครงเรื่องที่วาดไว้ ในกรณีนี้ การตีความภาพจะขึ้นอยู่กับระบบความหมายที่ผู้เขียนเสนอเอง ความคิดริเริ่มมอบให้กับเด็ก คำแนะนำอาจรวมถึง: “วาดสิ่งที่เปลี่ยนแปลงในครอบครัวของคุณเมื่อคุณป่วย? แสดงมันในรูปวาดของคุณหรือพูดคุยเกี่ยวกับมัน” B. Suorkis ขอให้คุณคิดถึงสิ่งที่เลวร้ายที่สุดที่เด็กเกี่ยวข้องกับความคิดเรื่องความเจ็บป่วยของเขาแล้วจึงวาดมัน

ตามทฤษฎีของ L. S. Vygotsky การเชื่อมโยงทางอารมณ์ระหว่างความเป็นจริงและจินตนาการนั้นปรากฏเป็นสองทาง ทุกความรู้สึกมุ่งมั่นที่จะรวมอยู่ในภาพบางภาพ ซึ่งก็คืออารมณ์ และในขณะเดียวกันก็เลือกความประทับใจที่สอดคล้องกันด้วยตัวมันเอง อย่างไรก็ตาม ยังมีการเชื่อมโยงผลตอบรับระหว่างจินตนาการและอารมณ์ เมื่อภาพในจินตนาการก่อให้เกิดความรู้สึก ตัวอย่างเช่น ภาพของโจรที่สร้างขึ้นโดยจินตนาการของเด็กนั้นไม่จริง แต่ความกลัวที่เด็กประสบ ความหวาดกลัวของเขานั้นใช้ได้อย่างสมบูรณ์และเป็นประสบการณ์จริงสำหรับเด็ก

การเลือกวิธีการแก้ไขขึ้นอยู่กับปัจจัยหลายประการและเหนือสิ่งอื่นใดคือลักษณะของความกลัว สาเหตุของการเกิดขึ้น และลักษณะเฉพาะของเด็ก

เรื่องราวของคดีหนึ่ง [*L. เลเบเดวา, เอ็น. อากิโมวา. ดวงตาของความกลัวใหญ่ไหม? // นักจิตวิทยาโรงเรียน, 2543, ลำดับที่ 19].

ตามที่นักจิตวิทยาสรีรวิทยาระบุว่ารูม่านตาของบุคคลเมื่อเขากลัวบางสิ่งหรือบางคนจะขยายตัวอย่างเห็นได้ชัด ซึ่งหมายความว่าในความหมายที่แท้จริง ดวงตามีขนาดใหญ่ ซึ่งสะท้อนให้เห็นในรูปสัญลักษณ์ของอารมณ์ความกลัว อาการภายนอกเหล่านี้เกิดจากการเปลี่ยนแปลงกระบวนการทางสรีรวิทยาในร่างกายอย่างรุนแรง ความกลัวในสถานการณ์มีความเกี่ยวข้องกับสัญชาตญาณในการดูแลรักษาตนเองในระดับหนึ่ง อย่างไรก็ตามหากสภาวะทางอารมณ์นี้กลายเป็นพยาธิสภาพและทำให้เกิดความเบี่ยงเบนทางระบบประสาทในการพัฒนาบุคลิกภาพจำเป็นต้องมีงานจิตบำบัดพิเศษ

วรรณกรรมทางจิตวิทยาและการสอนอธิบายวิธีการต่าง ๆ ในการแก้ไขความกลัวสาเหตุที่แตกต่างกัน บางส่วนมีวัตถุประสงค์เพื่อประคับประคองส่วนอื่น ๆ มีวัตถุประสงค์ในการรักษา โดยทั่วไปวิธีที่เสนอสามารถแบ่งออกเป็นกลุ่มได้ดังต่อไปนี้:

วาดความกลัว;

การแสดงความกลัว (นิทาน เรื่องสั้น เรื่องน่ากลัว)

เล่นด้วยความกลัว การแสดงละคร

ตามที่ผู้เชี่ยวชาญ (L. A. Abramyan, A. I. Zakharov ฯลฯ ) กระบวนการกลับชาติมาเกิดเป็นเงื่อนไขสำคัญในการปรับโครงสร้างทรงกลมทางอารมณ์ของแต่ละบุคคล ในเกมดราม่า เด็ก ๆ จะได้รับประสบการณ์สองอย่าง: เขา "สร้างภาพ" เปลี่ยนแปลงตัวเอง และเมื่อมองจากภายนอก เขาก็ชื่นชมยินดีกับการเปลี่ยนแปลงในเกม ในขณะเดียวกันก็ค้นพบความสัมพันธ์บางอย่างกับตัวละครของเขา

ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าการแสดงความกลัว (เกม เรื่องราว การสร้างแบบจำลอง การวาดภาพ) กระตุ้นให้เกิดการตอบสนองทางประสาทสัมผัส การเปลี่ยนอารมณ์ ซึ่งทำหน้าที่เป็นเกราะป้องกันทางจิตวิทยา การแสดงความกลัวอย่างเห็นภาพต้องใช้ความพยายามอย่างตั้งใจ และลดความคาดหวังอันวิตกกังวลในการนำไปปฏิบัติ

การวินิจฉัยเบื้องต้นของขอบเขตอารมณ์ความรู้สึกของเด็กนั้นดำเนินการตามกฎโดยใช้การทดสอบการวาดภาพและการสนทนาแบบฉายภาพ:

บอกฉันหน่อยได้ไหม กลัวหรือเปล่า... (อยู่บ้านคนเดียว ป่วย หน้ามืด ฝันร้าย ผู้ใหญ่ เพื่อนฝูง ไฟไหม้ โจร...)?

วาดตัวเองอยู่ในห้องมืด

ลองนึกภาพตัวเองอยู่คนเดียวในป่า

ลองนึกภาพว่าคุณกลัวและซ่อนตัวอยู่ ที่ไหนและจากใคร?

โดยปกติแล้ว เพื่อระบุความกลัวต่างๆ ในเด็ก จะใช้แบบสอบถามที่ไม่ระบุชื่อพร้อมคำถามที่คล้ายกัน โรคกลัวจำนวนมากถือเป็นตัวบ่งชี้ถึงสภาวะก่อนเกิดโรคประสาทของแต่ละบุคคลซึ่งทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับงานราชทัณฑ์พิเศษ

ฉันจะยกตัวอย่างโปรโตคอลสำหรับชั้นเรียนหนึ่งซึ่งสร้างขึ้นจากการผสมผสานเทคนิคต่างๆ

รูปแบบการทำงานเป็นรายบุคคล ปัญหาหลักของ Balera เด็กชายอายุหกขวบคือความกลัวทางพยาธิวิทยาไม่ว่าจะสูงแค่ไหน

ในการพบกันครั้งแรก หลังจากขั้นตอนการตั้งค่า นักจิตวิทยาขอให้เด็กวาดรูปสัตว์ที่กลัวบางสิ่งบางอย่างบนกระดาษ A4 มีการนำเสนอชุดดินสอ

ภาพที่ 1.

วาเลราเลือกดินสอธรรมดาๆ แล้ววาดไก่ตัวหนึ่งและบันไดขึ้นไป เขาบอกว่าเขาหรือไก่อยากจะปีนบันไดให้สูงมาก แต่ก็กลัวตกมากอาจเป็นเพราะเขาป่วย

นักจิตวิทยาขอให้เด็กชายแกล้งกินยา

เด็กที่อยู่ชั้นบนสุดของบันไดได้หยิบ "ชุดปฐมพยาบาล"

ระหว่างทำงานปรากฎว่าบ้านในหมู่บ้านที่เด็กชายใช้เวลาทุกฤดูร้อนมีสองชั้น อย่างไรก็ตามเขาไม่สามารถปีนขึ้นไปบนชั้นสองได้ด้วยตัวเองเนื่องจากบันไดไม้นั้นเปราะบางมาก มีเสียงดังเอี๊ยดและโยกเยก

รูปที่ 2.

วาเลราวาดอาคารสูงสิบสี่ชั้นบนหลังคาซึ่งมีไก่ตัวเดียวกันจากภาพวาดแรกเกาะอยู่

เด็กชายบอกว่าการลุกขึ้นไม่ใช่เรื่องยาก มันน่าสนใจด้วยซ้ำ แต่ตอนนี้การมองลงไปกลับน่ากลัว

นักจิตวิทยาขอให้เด็กคิดขึ้นมาและวาดภาพสิ่งที่ไก่มองเห็นใกล้บ้านได้ หากเขาตัดสินใจมองโลกจาก "มุมสูง" วาเลราดึงรถเข็น เด็กๆ กำลังเล่นลูกบอล ทางหนีไฟระยะไกล โดยเด็กชายคนหนึ่งจะปีนขึ้นไปบนหลังคาเพื่อหาไก่ตัวหนึ่ง เพียงช้าๆ เท่านั้น โดยได้รับการสนับสนุนจากแม่ของเขา นักจิตวิทยาและเด็กชายได้ค้นพบว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นได้อย่างไรโดยการขยับดินสอจากขั้นตอนหนึ่งไปอีกขั้นตอนหนึ่ง ในขั้นต้นการขึ้นจินตนาการ“ พร้อมแม่ของฉัน” ดำเนินการจนถึงชั้น 8 ที่ยายของฉันอาศัยอยู่เท่านั้น จากนั้นเด็กชายก็เดินขึ้นลงด้วยตัวเอง (ในภาพมีเส้นพาดผ่านบันไดหลายขั้น) เขาชอบเกมนี้ ดังนั้นดินสอจึงเคลื่อนไปที่ชั้น 14 และด้านหลังซ้ำหลายครั้ง วาเลราเองก็ขอแผ่นงานสำหรับการวาดภาพครั้งต่อไป

รูปที่ 3.

บนหลังคาบ้านมีรูปเด็กผู้ชายร่าเริงตะโกนมาจากที่นั่น:

แม่ฉันไม่กลัว!

เพื่อเป็นการตอบสนองต่อคำขอของนักจิตวิทยาที่จะแสดงให้เห็นว่าเด็กชายคนนั้นกรีดร้องเสียงดังและร่าเริงเพียงใด วาเลราจึงปีนขึ้นไปบนเก้าอี้และยืนขึ้นจนเต็มความสูง (โดยปกติเขาชอบนั่งบนเก้าอี้หรือคุกเข่าในกรณีที่รุนแรง) จากนั้นเด็กก็พูดซ้ำอย่างมีความสุขหลายครั้งว่าเหตุการณ์ที่เขาวาดไว้นั้นเกิดขึ้นอย่างไร

รูปที่ 4.

ในกระดาษแผ่นถัดไปขอให้วาดอาคารสูงที่มีเด็กผู้กล้าหาญอาศัยอยู่อีกครั้ง

วาเลร่าบอกว่าตอนนี้เขาอาศัยอยู่ชั้นบนสุด และเขาก็ชอบมันมาก

ในขั้นตอนสุดท้ายของบทเรียน นักจิตวิทยาและเด็กชายเล่น "ไก่ตัวผู้" ตามฉากที่วาดไว้ วาเลราปีนขึ้นไปบนเก้าอี้และเก้าอี้เตี้ยอย่างมีความสุข เราค่อยๆ "ยึดความสูง" ของโต๊ะได้ อย่างไรก็ตาม เขายังคงปฏิเสธที่จะปีนขึ้นไปบนขอบหน้าต่าง เป็นไปได้ที่จะเอาชนะความกลัว "จุดสูงสุด" นี้เพียงครั้งเดียวหลังจากทำซ้ำชัยชนะของเด็กชายผู้กล้าหาญในภาพวาด

หน้าที่การรักษาในระยะนี้คือการสร้างเงื่อนไขและสถานการณ์สำหรับการแสดงออกทางอารมณ์และการเคลื่อนไหว การตอบสนองต่อความตึงเครียด ความกลัว จินตนาการในการรับรู้ที่แตกต่างและในพฤติกรรมรูปแบบใหม่ การจบลงอย่างมีความสุขของเรื่องราวที่เด็กคิดค้นและทำซ้ำในภาพวาดและการกระทำมีส่วนช่วยในการพัฒนาความมั่นใจในตนเองและความตระหนักรู้ถึงชัยชนะเหนือความวิตกกังวลและความกลัวที่เป็นไปได้ ในระหว่างเกม ประสบการณ์อันมีค่าได้รับจากการได้สัมผัสกับแบบแผนและความเป็นจริงของสถานการณ์ไปพร้อมๆ กัน

ในระหว่างเกม มีการใช้เทคนิคต่างๆ เพื่อเพิ่ม “ความกล้าหาญ” เหล่านี้เป็นผู้ชมในจินตนาการที่มองด้วยความชื่นชมในความสำเร็จของ Valera "แครกเกอร์วิเศษ" ซึ่งคุณสามารถกินได้ครั้งละหนึ่งรายการเท่านั้นเพื่อไม่ให้สูญเสียความระมัดระวังจากความกล้าหาญที่มากเกินไป

ในที่สุดระบบการทำงานทั้งหมด (การวาดความกลัวและเอาชนะมัน, การพูดสภาวะทางอารมณ์, การเล่น, บรรยากาศทางอารมณ์เชิงบวก) ในกรณีนี้ทำให้สามารถเริ่มการรักษาทางจิตวิทยาสำหรับความกลัวทางพยาธิวิทยาของความสูงได้สำเร็จ

เห็นได้ชัดว่าการแก้ไขความกลัวทางจิตไม่ควรจำกัดอยู่เพียงการทำงานกับอาการเท่านั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากการเกิดภาวะ phobic เกี่ยวข้องกับสถานการณ์ในครอบครัว (ความขัดแย้ง การปฏิเสธทางอารมณ์ของเด็กโดยผู้ปกครอง ประสบการณ์ทางอารมณ์ที่ลึกซึ้ง ฯลฯ ) จำเป็นต้องมีมาตรการพิเศษเพิ่มเติมเพื่อเอาชนะสาเหตุ มิฉะนั้น ความกลัวอย่างหนึ่งก็มักจะถูกแทนที่ด้วยความกลัวอีกอย่างหนึ่ง