ผู้เขียน: Chibisova Elena Ivanovna, Yukhan Ninel Shmuvelovna . ชิบิโซว่า เอเลน่า อิวานอฟน่า
ตำแหน่ง:อาจารย์ ผู้กำกับเพลง
สถาบันการศึกษา:โรงเรียน GBOU หมายเลข 978 โรงเรียนอนุบาลหมายเลข 117
ท้องที่:มอสโก
ชื่อวัสดุ:เชิงนามธรรม
เรื่อง:"กิจกรรมดนตรีและการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล"
วันที่ตีพิมพ์: 28.09.2017
บท:การศึกษาก่อนวัยเรียน

“ไม่มีศิลปะใดมี

การศึกษาที่มีประสิทธิภาพเช่นนี้

บังคับเหมือนละครเพลง

กิจกรรมที่มีความหมาย

ความประหม่าทางวิญญาณของบุคคล ... "

G.V. Kuznetsova.

“กิจกรรมดนตรีและการแสดงละครใน

อนุบาล"

จัดทำโดย: นักการศึกษาหมวดแรก Chibisova E.I.

ผู้กำกับเพลง: Yukhan N.A.

อายุก่อนวัยเรียนเป็นระยะเวลาของการวางรากฐานซึ่ง

อนาคตทั้งชีวิตของมนุษย์จะได้รับการก่อตั้ง ศีลธรรม,

การศึกษาศิลปะและความงามเป็นองค์ประกอบที่สำคัญ

ที่ซึ่งแพลตฟอร์มชีวิตมนุษย์จะถูกสร้างขึ้น หนึ่ง

จากวิธีการที่ช่วยในการดำเนินการตามทิศทางนี้

เป็นกิจกรรมการแสดงละครเพลง .

กิจกรรมดนตรีและการแสดงในชั้นอนุบาล

จัดกระบวนการสอนที่มุ่งพัฒนา

ความสามารถทางดนตรีและการแสดงละครของเด็ก อารมณ์ความรู้สึก

ความเห็นอกเห็นใจ ความรู้ นั่นคือการพัฒนาบุคลิกภาพของลูก นี้เป็นสิ่งที่ดี

ความเป็นไปได้ของการเปิดเผยศักยภาพสร้างสรรค์ของเด็กการศึกษา

การวางแนวสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล เด็กเรียนรู้ที่จะตระหนักถึงสภาพแวดล้อมของพวกเขา

แนวคิดที่น่าสนใจในโลก รวบรวมไว้ สร้างภาพลักษณ์ทางศิลปะของคุณเอง

ตัวละครพวกเขาพัฒนาจินตนาการสร้างสรรค์เชื่อมโยง

การคิด การพูด ความสามารถในการมองเห็นช่วงเวลาที่ผิดปกติในธรรมดา

กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้เด็กเอาชนะความเขินอาย

สงสัยในตัวเอง, ความประหม่า.

เป็นกิจกรรมทางดนตรีและการแสดงละคร ปลูกฝังความยั่งยืน

สนใจดนตรี ละคร วรรณกรรม เสริมทักษะทางศิลปะ

เด็กในแง่ของประสบการณ์และภาพลักษณ์ส่งเสริมให้สร้าง

ภาพใหม่

กิจกรรมทางดนตรีและการแสดงละครของเด็ก ๆ มีหลายอย่าง

ส่วน:

พื้นฐานของหุ่นกระบอก;

ทักษะการแสดง

ความคิดสร้างสรรค์ของเกม;

การเลียนแบบเครื่องดนตรี

ความคิดสร้างสรรค์เพลงและการเต้นรำของเด็ก

งานเฉลิมฉลองและความบันเทิง

กิจกรรมดนตรีและการแสดงละคร ได้แก่ ประเด็นต่อไปนี้

การพัฒนาดนตรี:

เพลงประกอบละคร;

ความบันเทิง;

วันหยุดคติชนวิทยา;

เทพนิยาย ละครเพลง การแสดงละคร

ดังนั้นกิจกรรมดนตรีและการแสดงละครจึงช่วยได้

ให้ลูกได้พัฒนารอบด้าน

กิจกรรมการแสดงละครในวัยเด็กนั้นยั่งยืน

ความหลงใหลในเด็กเกือบทุกคน ดึงดูดเด็กให้เข้าสู่โลกแห่งศิลปะอันน่าทึ่ง

เห็นได้ชัดว่าตัวเด็กเองกลายเป็นแหล่ง

การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์

งานของเรามีพื้นฐานมาจากต่อไปนี้ หลักการ:

การพัฒนาการศึกษา - กิจกรรมด้านความรู้ความเข้าใจ, กิจกรรมการศึกษา,

ออกแบบมาเพื่อส่งเสริมให้เด็กสำรวจด้วยตนเอง

ด้นสด;

ความสม่ำเสมอและการฝึกอบรมอย่างเป็นระบบคือกุญแจสู่ความสำเร็จ

การประยุกต์ใช้ความรู้ ทักษะ และความสามารถในทางปฏิบัติ

การเข้าถึง - โดยคำนึงถึงลักษณะอายุ ระดับความพร้อม

เป็นรายบุคคล - แนวทางที่แตกต่างไม่เพียงแต่ในกระบวนการ

แต่ละบทเรียน แต่ยังรวมถึงผู้เข้าร่วมแต่ละคนในละครเพลง

กิจกรรม;

โดยคำนึงถึงความสนใจ ความต้องการ และความสามารถของเด็กแต่ละคน

ตั้งใจ.

การแสดงละครเป็นวิธีการ เทคนิคตาม

การใช้การแสดงออกบางอย่าง

หมายถึง สร้างความโดดเด่น สดใส มีอยู่ในนี้เท่านั้น

คอนเสิร์ตของภาพศิลปะ

หลัก งานงานของครู:

การเปิดเผยบุคลิกภาพเชิงสร้างสรรค์ของเด็กโดยรวม

ความสามารถทางศิลปะของเขาเป็นเรื่องส่วนตัว

กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้คุณแก้ปัญหาการสอนได้มากมาย

งานเกี่ยวกับ:

การก่อตัวของการแสดงออกของคำพูด

การศึกษาทางปัญญาและศิลปะและสุนทรียศาสตร์

การแสดงละครมุ่งสู่การรับรู้ ความเข้าใจ

ภาพศิลปะและการถ่ายทอดภาพนี้ เธอทำหน้าที่เป็น

มีคุณค่าในตัวเอง ทัดเทียมกับเกม ดนตรีและภาพ แล้วยังไง

อย่างอื่นก็มี ขั้นตอน:

ปฐมนิเทศ;

ออกแบบ;

การฝึกอบรม;

การดำเนินการ

สภาพแวดล้อมของหัวข้อการพัฒนาดนตรีถูกสร้างขึ้นในกลุ่มของเรา:

ของเล่นและเครื่องดนตรี;

หุ่นกระบอกและคุณลักษณะที่จำเป็นสำหรับชั้นเรียนการแสดงละคร

กิจกรรม.

ความเป็นไปได้ทางการศึกษาของกิจกรรมการแสดงละครนั้นมหาศาล

เนื้อหาสาระไม่จำกัดและสามารถตอบสนองความสนใจใดๆ และ

ความปรารถนาของเด็ก โดยการเข้าร่วม เด็ก ๆ จะได้คุ้นเคยกับโลกรอบตัวพวกเขา

ความหลากหลายทั้งหมดของมัน อาจารย์ตั้งคำถามอย่างชำนาญ

ส่งเสริมให้คิด วิเคราะห์ สรุปและสรุป เมื่อลูกๆ

ได้รับประสบการณ์เกมการแสดงละครเป็นหนึ่งในประเภท

เกมสร้างสรรค์ พวกเขาอนุญาตให้คุณเล่นในสิ่งที่คุณชอบ

ถ่ายทอดงานวรรณกรรมโดยใช้คำพูด สีหน้า ท่าทาง

ภาพต่างๆ ทั้งหมดนี้เสริมสร้างคำศัพท์ พัฒนาความจำ

ความสามารถในการดำเนินการตามวัตถุประสงค์

ทำงานมาสามปีกว่าแล้ว

สำหรับกิจกรรมการแสดงละคร ที่ จูเนียร์กรุ๊ป, เราอยู่กับละครเพลง

ผู้นำได้แสดงละครเล็ก ๆ น้อย ๆ ละคร นิทานที่

แสดงต่อผู้ปกครองด้วยความช่วยเหลือจากครูผู้นำ:

"หัวผักกาด", "Ryaba Hen"

ที่ กลุ่มกลางนิทานสวมบทบาทเดียวกันเช่นเดียวกับนิทานของ "เทเรโมกข์"

ลูก “หมีสามตัว” โชว์หน้าพ่อแม่ ที่ อายุมากกว่า

ฉากเทพนิยายเช่น "Goby tar barrel", "Geese-swans", "Bast and

กระท่อมน้ำแข็ง” นิทานละครถูกเล่นโดยเด็ก ๆ เอง

นิทานและภาพร่างรวมทั้งแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับเกมการแสดงละคร

เด็กก่อนวัยเรียนยินดีที่จะเข้าร่วมเกมมีส่วนร่วมใน

เกมละคร

การแสดงละคร - ประเภทใดประเภทหนึ่งที่มีประสิทธิภาพ

วิธีการขัดเกลาทางสังคมของเด็กก่อนวัยเรียนในกระบวนการทำความเข้าใจพวกเขา

บทย่อยทางศีลธรรมของงานวรรณกรรมหรือนิทานพื้นบ้าน

คุณสมบัติของการแสดงละคร

การกระทำของเด็กที่มีตัวละครหุ่นกระบอก

การกระทำโดยตรงของเด็กตามบทบาท;

กิจกรรมวรรณกรรมผ่านบทสนทนาและบทพูด

พวกเขาแสดงเพลงที่คุ้นเคยในนามของตัวละคร การแสดงของพวกเขา

การเต้นรำ ฯลฯ

ในกระบวนการของเกมละครมีบูรณาการ

การอบรมเลี้ยงดูเด็ก พวกเขาเรียนรู้การอ่านเชิงแสดงออก พลาสติก

การเคลื่อนไหว การร้องเพลง การเล่นเครื่องดนตรี ฉันสร้างสรรค์ผลงาน

บรรยากาศที่ช่วยให้เด็กแต่ละคนเปิดเผยตัวเองเป็นรายบุคคล

ใช้ทรัพยากรและความสามารถของตนเอง ในกระบวนการ

การแสดงละครตามผลงานดนตรีสำหรับ

เด็กเปิดอีกด้านของศิลปะอีกทางหนึ่ง

การแสดงออกโดยที่เขาสามารถเป็นโดยตรง

ผู้สร้าง การแสดงละคร การเล่นดนตรี

ผลงานครอบครองสถานที่สำคัญในละครเพลง

เลี้ยงลูก

เกมละครมักทำให้เด็ก ๆ พอใจ

สนุกกับความสำเร็จของพวกเขา

องค์ประกอบทางดนตรีของชั้นเรียนละครขยายการพัฒนาและ

โอกาสทางการศึกษาของโรงละครเพิ่มผลกระทบของอารมณ์

ส่งผลต่อทั้งอารมณ์และทัศนคติของเด็ก เนื่องจากต้อง

เพิ่มการเข้ารหัสภาษาละครของการแสดงออกทางสีหน้าและท่าทาง

ภาษาดนตรีของความคิดและความรู้สึก ในกรณีนี้ เด็กเพิ่มขึ้น

จำนวนและปริมาตรของเครื่องวิเคราะห์การรับรู้ทางประสาทสัมผัส (ภาพ

การได้ยิน, มอเตอร์).

ดนตรีช่วยถ่ายทอดคาแรคเตอร์ของตัวละครที่เคลื่อนไหว, ตัวร้อง,

กำลังเต้นรำ ประสบการณ์ทางดนตรีที่เต็มเปี่ยม

กิจกรรมสร้างสรรค์, ความมุ่งมั่น, ปลุกความพากเพียร,

ก่อให้เกิดการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรี ความรู้สึกของกิริยา

การแสดงดนตรีและการได้ยิน ความรู้สึกของจังหวะ ลูกชอบตัวเอง

เล่นเพลง เล่นละคร นิทาน วรรณกรรมที่คุ้นเคย

เรื่องราว ดนตรีปลุกอารมณ์สนุกสนาน พัฒนาความจำ คำพูดของเด็ก

รสนิยมทางสุนทรียะ ส่งเสริมการสำแดงความคิดริเริ่มสร้างสรรค์

การก่อตัวของบุคลิกภาพของเด็ก การก่อตัวของคุณธรรมของเขา

เป็นตัวแทนบรรเทาความตึงกระชับพัฒนาความรู้สึกของจังหวะและ

การประสานงานของการเคลื่อนไหวการแสดงออกของพลาสติกและดนตรี

ความสามารถในการใช้น้ำเสียงที่แสดงออกถึงความรู้สึกหลัก

พัฒนาความเคารพซึ่งกันและกัน

นิทานดนตรีเป็นที่นิยมมากในหมู่เด็กๆ ด้วยบิ๊ก

ด้วยความยินดีเด็ก ๆ แปลงร่างเป็นตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง

เป็นห่วงเหตุการณ์ที่ดำเนินอยู่ พร้อมช่วยเหลือ สู้สู้

ด้วยความชั่วร้ายและชนะ

เทพนิยายเป็นโลกมหัศจรรย์ของภาพ สี เสียง นี่คือความคิดสร้างสรรค์

การแสดงด้นสดซึ่งต้องใช้ความพากเพียรและจินตนาการจากเด็กๆ เข้าสู่โครงเรื่อง

เทพนิยายดนตรีรวมถึงดนตรีคลาสสิกและพื้นบ้าน สามารถ

ใช้ดนตรีสมัยใหม่ที่เด็กเข้าถึงได้

เด็กจำบทกวีได้ดีกว่าร้อยแก้ว

ดังนั้นนิทานหลายเรื่องจึงถูกแปลเป็นจังหวะบทกวี ทำให้ง่ายขึ้น

ทำงานกับข้อความ น้องๆมีความสุขที่ได้มีส่วนร่วมต่างๆ

ประเภทของกิจกรรมการแสดงละคร

การแสดงละครเพลงเทพนิยายเป็นกุญแจที่เปิดประตูสู่

โลกเวทมนตร์ ท้ายที่สุดแล้ว โรงละครคือเกม ปาฏิหาริย์ เวทมนตร์ เทพนิยาย!

ดนตรีศึกษา

เด็กอายุก่อนวัยเรียนอาวุโส

ในกิจกรรมดนตรีและการแสดงละคร

ตามมาตรฐาน GEF DO

เป็นเวลาหลายปีที่ฉันได้ประสบความสำเร็จในการทำงานในหัวข้อการรวมกิจกรรมการแสดงละครในกระบวนการศึกษาดนตรีของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า ซึ่งเด็กแต่ละคนสามารถแสดงความรู้สึก อารมณ์ ความปรารถนาและมุมมองของตนเองได้ ไม่เพียงแต่ในที่ส่วนตัวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงใน สาธารณะไม่อายต่อหน้าผู้ชม กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาลเป็นโอกาสที่ดีในการเปิดเผยศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของเด็ก ให้ความรู้เกี่ยวกับทิศทางที่สร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล และเมื่อรวมกับดนตรี กระบวนการนี้จึงน่าสนใจและมีประสิทธิภาพมากขึ้นหลายร้อยเท่า

ลักษณะทั่วไปของกิจกรรมทางดนตรีและการแสดงละครเป็นวิธีการแสดงออก: การแสดงออกทางภาษาและลักษณะของการพัฒนาภาพทางศิลปะ แต่ละคนมีวิธีการแสดงออกเฉพาะของตัวเอง ซึ่งในเงื่อนไขของการเชื่อมต่อระหว่างกัน ทำให้กิจกรรมทางดนตรีเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้น สดใส และขยายความเป็นไปได้สำหรับการสำแดงที่สร้างสรรค์

ดนตรีศึกษาในชั้นอนุบาล

บทนำสู่โลกแห่งความงาม

การพัฒนาความสามารถทางดนตรี

การเรียนรู้ ABC ของวัฒนธรรมดนตรี

การศึกษาความอ่อนไหวทางอารมณ์

เสริมสร้างสุขภาพของเด็ก

การเปิดเผยความสามารถในการสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล

แต่จนกระทั่งเมื่อไม่นานนี้ การศึกษาด้านดนตรีมีลักษณะการเจริญพันธุ์เป็นหลัก และการรวมองค์ประกอบการแสดงละครในกิจกรรมทางดนตรีจำกัดเฉพาะการสอนทักษะการแสดงออกระดับประถมศึกษาและการพัฒนาทักษะการแสดงเฉพาะแก่เด็กเท่านั้น กิจกรรมการแสดงละครจะนำไปสู่การเพิ่มคุณภาพการศึกษาดนตรีสำหรับเด็กก่อนวัยเรียน

ประเด็นการจัดและวิธีการสอนกิจกรรมการแสดงละครของเด็กสะท้อนให้เห็นในผลงานของ T.N. โดโรโนว่า A.P. Ershova, V.I. เข้าสู่ระบบโนวา, L Yu.I. Rubina, N.F. Sorokina และอื่น ๆ การศึกษาเหล่านี้แสดงให้เห็นว่าองค์ประกอบทางดนตรีของชั้นเรียนการแสดงละครขยายความเป็นไปได้ในการพัฒนาและการศึกษาของโรงละครช่วยเพิ่มผลกระทบของผลกระทบทางอารมณ์ต่อทั้งอารมณ์และทัศนคติของเด็กเนื่องจากภาษาดนตรีที่เข้ารหัสของความคิดและความรู้สึกคือ เพิ่มภาษาละครของการแสดงออกทางสีหน้าและท่าทาง ในกรณีนี้ จำนวนและปริมาตรของเครื่องวิเคราะห์การรับรู้ทางประสาทสัมผัส (ภาพ การได้ยิน การเคลื่อนไหว) จะเพิ่มขึ้นในเด็ก

บทบัญญัติทั้งหมดนี้ช่วยในการกำหนดวัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของงาน

วัตถุประสงค์: เพื่อปรับปรุงคุณภาพการศึกษาดนตรีในกิจกรรมดนตรีและการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียนอาวุโส

1. พัฒนาความสามารถในการรับรู้งานศิลปะแบบองค์รวม (ดนตรี กวีนิพนธ์ การแสดงละคร)

2. ส่งเสริมการพัฒนาความคิดทางดนตรี (การสืบพันธ์และความคิดสร้างสรรค์)

3. เพื่อพัฒนาความเป็นอิสระอย่างสร้างสรรค์ในการถ่ายโอนภาพ การแสดงออก ของคำพูดและการแสดงโขนต่อดนตรี

4. เพื่อสร้างความสามารถในการรู้สึกเป็นหุ้นส่วนการเล่นในทีมของเพื่อนฝูง

แนวความคิดด้านการสอนชั้นนำในบริบทของมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางคือการยกระดับคุณภาพการศึกษาด้านดนตรีไปสู่ระดับใหม่ผ่านการเพิ่มประสิทธิภาพของการมีปฏิสัมพันธ์ในระบบ "ครู-เด็ก"

รูปที่ 1 แสดงแบบจำลองของระบบการศึกษาดนตรีสำหรับเด็กก่อนวัยเรียนระดับสูงในกิจกรรมดนตรีและการแสดงละคร สะท้อนถึงวิธีการดำเนินการ รูปแบบขององค์กร วิธีการและเทคนิค

กิจกรรมดนตรีและการแสดงละครเป็นรูปแบบการทำงานที่สังเคราะห์ขึ้นสำหรับเด็กๆ ในด้านการศึกษาดนตรีและศิลปะ ประกอบด้วย:

การรับรู้ของดนตรี

ความคิดสร้างสรรค์ของเพลงและเกม

น้ำเสียงพลาสติก

การทำดนตรีบรรเลง;

คำศิลปะ;

เกมละคร;

การแสดงบนเวทีด้วยแนวคิดทางศิลปะเดียว

การศึกษาด้านดนตรีส่วนใหญ่ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยรูปแบบการจัดกิจกรรมดนตรีซึ่งแต่ละรูปแบบมีความสามารถของตนเอง

ตามข้อกำหนดของมาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลาง กิจกรรมสำหรับเด็กจะดำเนินการในช่วงต่อไปนี้:

1. กลุ่มกิจกรรมดนตรีที่จัดระเบียบ (ควบคุม): ชั้นเรียนดนตรีและความบันเทิง วันหยุด และกิจกรรมอื่น ๆ ที่ใช้ดนตรี

2. กิจกรรมดนตรีที่ไม่ได้รับการควบคุม (ร่วมกับครูและอิสระ) ของเด็กในกลุ่มนอกชั้นเรียน (ในสภาพอากาศที่อบอุ่น - ในที่ที่มีอากาศบริสุทธิ์)

3. กิจกรรมดนตรีอิสระของเด็กนอกชั้นเรียน (เกิดขึ้นจากความคิดริเริ่มของเด็ก ๆ ที่แสดงโดยเพลง, เกมดนตรี, แบบฝึกหัด, เต้นรำ, เช่นเดียวกับเพลง, จังหวะดนตรี, ความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ )

งานหลักกับเด็ก ๆ ในการศึกษาดนตรีในกิจกรรมดนตรีและการแสดงละคร ได้แก่ :

แบบฝึกหัด Diction (ยิมนาสติกประกบ);

งานสำหรับการพัฒนาความชัดเจนของน้ำเสียงพูด;

เกมการแปลงร่าง แบบฝึกหัดที่เป็นรูปเป็นร่าง

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการปั้นเด็ก

นาทีจังหวะ;

การฝึกเล่นนิ้ว;

แบบฝึกหัดสำหรับการพัฒนาการแสดงออกทางสีหน้าองค์ประกอบของละครใบ้

ภาพร่างละคร;

เล่นมินิบทสนทนา เพลงกล่อมเด็ก เพลงกวี;

ชมการแสดงหุ่นกระบอก

การแสดงละครเวที

เพื่อทำงานนี้ สื่อการสอน (คู่มือ คุณลักษณะ องค์ประกอบของเครื่องแต่งกาย การบันทึกเสียง) ได้รับการพิจารณาล่วงหน้าเพื่อกระตุ้นความสนใจของเด็กในการแสดงความคิดสร้างสรรค์ในกิจกรรมดนตรีและการแสดงละคร งานเตรียมการจะดำเนินการร่วมกับครูของกลุ่มและมีส่วนร่วมของผู้ปกครอง การประดิษฐ์และความคิดสร้างสรรค์ของผู้เข้าร่วมทั้งหมดในกระบวนการนี้แสดงออกมาในการผลิตทิวทัศน์ ทิศทางที่สำคัญในการจัดกิจกรรมการแสดงละครคือการทำงานร่วมกับผู้ปกครองที่มีส่วนร่วมในการโต้ตอบที่สร้างสรรค์กับเด็ก ๆ ในทิศทางต่างๆ

ผู้ปกครองมีส่วนร่วมในการสร้างฉากสำหรับการแสดงของเด็ก ๆ ทำเครื่องแต่งกายร่วมกับเด็ก ๆ และช่วยจดจำบทละคร ในการทำงานร่วมกันดังกล่าว ผู้ปกครองเองก็มีทักษะและความสามารถในการสอนเป็นอย่างดี

สำหรับการนำคำแนะนำเหล่านี้ไปใช้:

การสนทนากับผู้ปกครอง

คำแนะนำสำหรับผู้ปกครอง:

"การพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนผ่านกิจกรรมการแสดงละคร";

"สวัสดีโรงละคร!";

"โรงละครที่บ้าน";

"โรงละครสำหรับเด็ก";

ในการทำงานเพื่อพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กโดยใช้กิจกรรมการแสดงละครในระบบการศึกษาดนตรีของสถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนจำเป็นต้องสร้างเงื่อนไขการสอน:

การประยุกต์ใช้หลักการในการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า: ปฏิสัมพันธ์อย่างมีมนุษยธรรม การร่วมสร้าง การเรียนรู้โดยการทำ การแสดงด้นสด

การสะสมความประทับใจจากการรับรู้ศิลปะ

การสะสมประสบการณ์การแสดง (การร้องเพลง การเคลื่อนไหว การเล่นเครื่องดนตรี)

การพัฒนาความสามารถทางดนตรีขั้นพื้นฐาน

เสริมความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีทั้งในโรงเรียนอนุบาลและในครอบครัว พร้อมดนตรีประกอบ เครื่องแต่งกายและคุณลักษณะที่หลากหลาย

วรรณกรรม

1. E.P. Kostina "ส้อมเสียง"

2. A.I. Burenina "โมเสกจังหวะ"

3. O.P. Radynova “ พัฒนาการทางดนตรีของเด็ก”

4. A.E. Antipina "การแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล"

5. E.G.Churilova "วิธีการและการจัดกิจกรรมการแสดงละครของเด็กก่อนวัยเรียนและเด็กนักเรียนที่อายุน้อยกว่า"

สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียนในเขตปกครองตนเองอนุบาลหมายเลข 10 "Beryozka"

« กิจกรรมดนตรีและการแสดงในโรงเรียนอนุบาล »

จัดทำโดย: Ermakova S.I. นักการศึกษา

กลุ่มพัฒนาทั่วไป

ตั้งแต่ 3 ถึง 4 ปี№6 "ผึ้ง"

รุ้ง

กิจกรรมดนตรีและการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล

ของใหม่ก็เก่าลืมไปหมดแล้ว ภูมิปัญญาชาวบ้านบอก "อยู่ศตวรรษ - ศตวรรษ ศึกษา."
แล้วเวลาในการพัฒนาอย่างรวดเร็วของเราจะช่วยพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กได้อย่างไร?
เป็นกิจกรรมทางดนตรีและการแสดงละคร ปลูกฝังความสนใจอย่างต่อเนื่องในดนตรี ละครเวที
วรรณกรรม พัฒนาทักษะทางศิลปะของเด็ก ๆ ในแง่ของประสบการณ์และภาพลักษณ์ กระตุ้นให้พวกเขาสร้างภาพใหม่
มันส่งเสริมการพัฒนาจิตใจและร่างกายพัฒนาทัศนคติที่กระตือรือร้นต่อชีวิตศิลปะทำให้เกิดบุคลิกภาพแบบองค์รวมที่พัฒนาอย่างกลมกลืนซึ่งความสมบูรณ์แบบทางศีลธรรมส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์
กิจกรรมดนตรีและการแสดงละครของเด็กประกอบด้วยหลายส่วน: พื้นฐานของการเชิดหุ่น การแสดง ความคิดสร้างสรรค์ในเกม การเลียนแบบเครื่องดนตรี ความคิดสร้างสรรค์ในการร้องเพลงและการเต้นรำของเด็ก การจัดงานในวันหยุดและความบันเทิง

กิจกรรมดนตรีและการแสดงละครรวมถึงประเด็นการพัฒนาดนตรีต่อไปนี้:

1. เพลงประกอบละคร

2. ความบันเทิง;

3. วันหยุดคติชนวิทยา;

4. นิทาน ละครเพลง บทเพลง การแสดงละคร

เป้าหมายหลักที่ฉันตั้งไว้เมื่อทำกิจกรรมดนตรีและการแสดงละครกับเด็กคือการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์โดยใช้ศิลปะการแสดงละครเมื่ออายุได้ 5 ขวบจะรับตำแหน่งผู้นำกิจกรรมในเด็ก
เด็กก่อนวัยเรียนยินดีที่จะเข้าร่วมเกม: พวกเขาตอบคำถามจากตุ๊กตา ทำตามคำร้องขอ ให้คำแนะนำ แปลงร่างเป็นภาพเดียวหรืออีกภาพหนึ่ง เด็ก ๆ หัวเราะเมื่อตัวละครหัวเราะ รู้สึกเศร้ากับพวกเขา เตือนถึงอันตราย ร้องไห้เกี่ยวกับความล้มเหลวของฮีโร่ที่พวกเขารัก พร้อมเสมอที่จะช่วยเขา
ในการเข้าร่วมเกมการแสดงละคร เด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวพวกเขา

อิทธิพลที่ยิ่งใหญ่และหลากหลายของเกมการละครที่มีต่อบุคลิกภาพของเด็กทำให้สามารถใช้เป็นเครื่องมือในการสอนที่แข็งแกร่งได้ เนื่องจากเด็กรู้สึกผ่อนคลายและเป็นอิสระระหว่างเกม ยิ่งประสบการณ์ของทารกมากเท่าไหร่ การแสดงออกที่สร้างสรรค์ก็จะยิ่งสดใส ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญมากที่จะแนะนำให้เด็กรู้จักดนตรี ละคร วรรณกรรม ดนตรี และภาพวาดตั้งแต่ยังเด็ก ฉันแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับการแสดงละคร เด็กวัยหัดเดินดูการแสดงหุ่นกระบอกเล็กและการแสดงละครที่แสดง ("ไก่ Ryaba", "มนุษย์ขนมปังขิง", "Kisonka Murysonka" เป็นต้น)

เด็กก่อนวัยเรียนมีความสนใจโดยไม่สมัครใจมีการจัดกระบวนการเรียนรู้ทั้งหมดเพื่อให้ส่งผลต่อความรู้สึกและความสนใจของเด็ก ฉันใช้เทคนิคของเกมและเนื้อหาที่เข้าถึงได้สำหรับความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงละคร เด็ก ๆ แสดงการตอบสนองทางอารมณ์ เกมการแสดงละครและสวมบทบาทพร้อมหุ่นกระบอก การแสดงละครด้วยของเล่น ซึ่งทำให้สามารถให้การศึกษาแก่เด็ก ๆ อย่างสนุกสนาน และรวมเทคนิคทางศิลปะและสุนทรียภาพเข้าไว้ด้วยกัน

ในกระบวนการของการแสดงละคร การเลี้ยงลูกแบบบูรณาการเกิดขึ้น พวกเขาเรียนรู้การอ่านที่แสดงออก การเคลื่อนไหวที่ยืดหยุ่น การร้องเพลง การเล่นเครื่องดนตรี ฉันสร้างบรรยากาศที่สร้างสรรค์ที่ช่วยให้เด็กแต่ละคนเปิดเผยตัวเองเป็นรายบุคคลเพื่อใช้ความสามารถและความสามารถของตนเอง ในกระบวนการสร้างการแสดงละครจากผลงานดนตรี อีกด้านของศิลปะเปิดกว้างสำหรับเด็ก ซึ่งเป็นอีกวิธีหนึ่งในการแสดงออกถึงความเป็นตัวเองด้วยความช่วยเหลือที่เขาสามารถเป็นผู้สร้างโดยตรงได้ การแสดงละคร การเล่นดนตรี ถือเป็นสถานที่สำคัญในการศึกษาดนตรีแบบองค์รวมของเด็ก การแสดงละครช่วยให้เด็กทุกวัยและทุกเพศได้ค้นพบโอกาสในการ "เล่น" และเรียนรู้ไปพร้อม ๆ กัน กิจกรรมประเภทนี้มีให้สำหรับทุกคนและมีผลดีต่อการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของเด็กการเปิดกว้างการปลดปล่อยของเขาช่วยให้คุณช่วยเด็กจากความประหม่าและความซับซ้อนที่ไม่จำเป็น

องค์ประกอบที่สำคัญที่สุดของการเล่นและละครสำหรับเด็กคือบทบาทของการดูดซึมและความรู้เกี่ยวกับความเป็นจริงโดยรอบเป็นภาพสะท้อนทางศิลปะ ในกิจกรรมการเล่น บทบาทจะเป็นสื่อกลางผ่านภาพการเล่นและในโรงละคร - ผ่านเวที รูปแบบการจัดระเบียบของกระบวนการเหล่านี้ก็คล้ายกัน: - เกม - การแสดงบทบาทสมมติและการแสดง ดังนั้นกิจกรรมการแสดงละครจึงสอดคล้องกับความสอดคล้องตามธรรมชาติของยุคนี้ ตอบสนองความต้องการพื้นฐานของเด็ก - ความจำเป็นในการเล่นและสร้างเงื่อนไขสำหรับการสำแดงกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขา ตามกฎแล้ว เทพนิยายทำหน้าที่เป็นสื่อประกอบสำหรับการแสดงบนเวที ซึ่งให้ "ภาพของโลกที่สดใส กว้าง และมีคุณค่ามากมาย" มีส่วนร่วมในการแสดงละครเด็กอย่างที่เคยเป็นมาในภาพลักษณ์กลับชาติมาเกิดในนั้นใช้ชีวิตของมัน นี่อาจเป็นการใช้งานที่ยากที่สุด เนื่องจากไม่ได้อาศัยตัวอย่างจริงใดๆ

องค์ประกอบทางดนตรีของชั้นเรียนการละครขยายโอกาสในการพัฒนาและการศึกษาของโรงละคร เพิ่มผลกระทบของผลกระทบทางอารมณ์ต่อทั้งอารมณ์และโลกทัศน์ของเด็ก เนื่องจากภาษาดนตรีที่เข้ารหัสของความคิดและความรู้สึกถูกเพิ่มเข้าไปในภาษาการแสดงละครของใบหน้า การแสดงออกและท่าทาง ในกรณีนี้ จำนวนและปริมาตรของเครื่องวิเคราะห์การรับรู้ทางประสาทสัมผัส (ภาพ การได้ยิน การเคลื่อนไหว) จะเพิ่มขึ้นในเด็ก ความโน้มเอียงตามธรรมชาติของเด็กก่อนวัยเรียนในการ "ฮัมเพลง" และ "การเต้น" อธิบายความสนใจอย่างแรงกล้าในการรับรู้ถึงการแสดงดนตรีและการแสดงละคร และการมีส่วนร่วมในการแสดง การตอบสนองความต้องการที่เกี่ยวข้องกับอายุเหล่านี้ในด้านความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีและการแสดงละครทำให้เด็กเป็นอิสระจากความซับซ้อน ทำให้เขาได้สัมผัสถึงตัวตนของเขาเอง ทำให้เด็กมีช่วงเวลาที่สนุกสนานและมีความสุขมาก การรับรู้ของ "การร้องเพลง" ในการแสดงดนตรีจะมีสติและเย้ายวนมากขึ้นเนื่องจากการเชื่อมต่อของระบบประสาทสัมผัสและการมีส่วนร่วมในการกระทำของพวกเขาเองทำให้เด็กดูไม่เพียง แต่บนเวที แต่ยังรวมถึง "ตัวเอง" ด้วย ประสบการณ์ของเขา แก้ไขและประเมินผล วัตถุประสงค์ของการทำงานในทิศทางของกิจกรรมดนตรีและการแสดงละครคือการทำให้ชีวิตของนักเรียนน่าสนใจและมีความหมายเต็มไปด้วยความประทับใจสดใสสิ่งที่น่าสนใจความสุขของความคิดสร้างสรรค์ที่จะมุ่งมั่นเพื่อให้ทักษะที่ได้รับในเกมการแสดงละครสามารถ เด็กในชีวิตประจำวัน. จากความหลากหลายของวิธีการแสดงออกโปรแกรมโรงเรียนอนุบาลแนะนำสิ่งต่อไปนี้: เพื่อให้เด็กมีทักษะที่เป็นรูปเป็นร่างและการแสดงออกที่ง่ายที่สุด (เช่นเพื่อเลียนแบบลักษณะการเคลื่อนไหวของตัวละครในเทพนิยาย - สัตว์); ในห้องเรียน ระหว่างเล่นเกมและความบันเทิง ฉันค่อยๆ มอบสื่อต่างๆ เครื่องดนตรี ของเล่น และอื่นๆ ให้เด็กๆ แก่เด็กๆ เพื่อให้พวกเขาเชี่ยวชาญภายใต้การแนะนำของครู ตัวอย่างเช่น ในการแสดงละคร เด็ก ๆ เชี่ยวชาญเทคนิคของการกระทำด้วยหุ่นนิ้วมือ bibabo ขณะเล่นดนตรี - วิธีการต่างๆ ในการเล่นเมทัลโลโฟน แทมบูรีน ช้อน ฯลฯ กิจกรรมดนตรีและการแสดงละครเป็นรูปแบบการทำงานสังเคราะห์กับเด็ก ๆ เกี่ยวกับดนตรี และการศึกษาศิลปะ ซึ่งรวมถึงการรับรู้ของดนตรี ความคิดสร้างสรรค์ของเพลงและเกม น้ำเสียงพลาสติก ดนตรีบรรเลง คำศัพท์ทางศิลปะ เกมการแสดงละคร การแสดงบนเวทีด้วยแนวคิดทางศิลปะเดียว เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าพื้นฐานของภาพทางดนตรีคือภาพลักษณ์ของโลกแห่งความเป็นจริง ดังนั้นเพื่อพัฒนาการทางดนตรีของเด็ก จึงเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องมีประสบการณ์ทางประสาทสัมผัสที่สมบูรณ์ซึ่งอยู่บนพื้นฐานของระบบมาตรฐานทางประสาทสัมผัส (ความสูง ระยะเวลา ความแรง เสียงต่ำ) ที่แสดงจริงในภาพเสียงของโลก (เช่น นกหัวขวานมาเคาะ ประตูดังเอี๊ยด เสียงพึมพำในลำธาร และอื่นๆ) ) ในเวลาเดียวกัน กระบวนการของกิจกรรมทางดนตรีส่วนใหญ่สร้างขึ้นจากภาพที่ประดิษฐ์ขึ้นซึ่งไม่มีเสียงและการเปรียบเทียบตามจังหวะในความเป็นจริงโดยรอบ (ตุ๊กตาร้องเพลง เต้นรำกระต่าย ฯลฯ) ทั้งหมดนี้สามารถเล่นได้ด้วยการแสดงละคร กิจกรรมการแสดงละครทิ้งขอบเขตไว้มากมายสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของเด็กเอง ทำให้เขาสามารถประดิษฐ์สิ่งนี้หรือการให้คะแนนของการกระทำด้วยตัวเอง เพื่อเลือกเครื่องดนตรีสำหรับการแสดง ภาพลักษณ์ของฮีโร่ของเขา หากต้องการ เด็กๆ ควรเลือกบทบาทของตนเองได้โดยไม่มีการบังคับ
การสนับสนุนความคิดริเริ่มของการแสดงด้นสดด้วยเครื่องดนตรี การร้องเพลง การเต้นรำ และการแสดงละคร ช่วยให้เด็กๆ พัฒนาความสนใจในการเรียนดนตรีที่ "มีชีวิตชีวา" เปลี่ยนจากหน้าที่ที่น่าเบื่อเป็นการแสดงที่สนุกสนาน กิจกรรมการแสดงละครมีส่วนช่วยในการพัฒนาจิตใจและร่างกายของเด็กช่วยให้เรียนรู้เกี่ยวกับบรรทัดฐานกฎและประเพณีของสังคมที่เขาอาศัยอยู่ภายในกรอบของเกมการแสดงละคร ดังนั้นกิจกรรมการแสดงละครในกระบวนการศึกษาดนตรีของเด็กจึงทำหน้าที่ในการเข้าสังคมและเป็นแรงผลักดันให้พัฒนาความสามารถของเด็กต่อไป

เนื้อหา: ผู้อำนวยการดนตรี อุปกรณ์ของห้องโถงดนตรี โรงละครและสตูดิโอเพลง "กุญแจทอง" - จินตนาการทางละคร ความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก - ดนตรีบรรเลง ดาวของเรา ทีมงานสร้างสรรค์ เรา - ศิลปิน ร่วมมือกัน รางวัลของเรา สรุป วัสดุเก็บถาวร

ผู้อำนวยการดนตรี สำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยดนตรี Glinka Magnitogorsk ในปี 1975 ด้วยปริญญาด้านผู้ควบคุมวงประสานเสียง อาจารย์ของ Solfeggio ประสบการณ์การสอน 35 ปี หมวดหมู่คุณสมบัติสูงสุด หลักคำสอนของฉัน: “เด็กไม่ใช่ภาชนะที่จะเติม แต่เป็นไฟฉายที่จะจุดและมีเพียงคนเดียวที่เผาตัวเองเท่านั้นที่สามารถจุดไฟได้!”

สตูดิโอการละครและดนตรี "Golden Key" งาน: เพื่อสร้างความสนใจอย่างต่อเนื่องในกิจกรรมการแสดงละครและการแสดงละคร เพื่อปลดปล่อยความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กก่อนวัยเรียน สอนเด็ก ๆ ให้เชี่ยวชาญเครื่องดนตรีที่ง่ายที่สุด เพื่อพัฒนาความจำความสนใจการคิดและการรับรู้

บทสรุป กิจกรรมการแสดงละครและดนตรีในชีวิตของเด็กไม่ได้เป็นเพียงการศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์และความคุ้นเคยกับค่านิยมทางวัฒนธรรม แต่ยังเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการพัฒนาความสามารถของเด็ก เส้นทางสู่ชีวิตที่มีความสุขทางจิตวิญญาณและการตระหนักรู้ในตนเองในฐานะบุคคล

เอกสารสำคัญ บทคัดย่อของวันหยุด "ฤดูใบไม้ผลิไปเยี่ยมเด็กก่อนวัยเรียน" บทคัดย่อของวันหยุด "ฤดูใบไม้ผลิไปเยี่ยมเด็กก่อนวัยเรียน" บทเรียนเกี่ยวกับกิจกรรมการแสดงละครในกลุ่มเตรียมการสำหรับโรงเรียน: "ปาฏิหาริย์ช้อน" บทเรียนเกี่ยวกับกิจกรรมการแสดงละครในกลุ่มเตรียมการสำหรับโรงเรียน: "ปาฏิหาริย์ Spoons” ประสบการณ์การทำงาน "ดนตรีพื้นบ้านเป็นวิธีการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี" ประสบการณ์ "คติชนวิทยาทางดนตรีเป็นวิธีการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี"

Galimova Daniya Zulkaramovna ผู้อำนวยการดนตรีของ MBDOU - โรงเรียนอนุบาลหมายเลข 8 ของประเภทรวมกัน

ดังที่คุณทราบ การศึกษาด้านดนตรีและสุนทรียศาสตร์ของเด็กเป็นหนึ่งในภารกิจที่สำคัญที่สุดสำหรับการพัฒนาที่กลมกลืนกันของแต่ละบุคคล แต่การศึกษาจะเกิดผลได้ก็ต่อเมื่อใช้ความเป็นไปได้เชิงสร้างสรรค์ทั้งหมดของคนตัวเล็ก กิจกรรมดนตรีทุกประเภทที่มีให้สำหรับวัยก่อนเรียนถูกนำมาใช้ และประการแรก มันคือกิจกรรมการแสดงละคร ความสำเร็จของการศึกษาดนตรีขึ้นอยู่กับความน่าสนใจของงานในการพัฒนาดนตรีและสุนทรียภาพของเด็ก

โปรแกรมการศึกษาส่วนใหญ่จัดให้มีกิจกรรมทางดนตรีประเภทต่างๆ รวมทั้งการแสดงละคร มันมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก, แฟนตาซี, จินตนาการ, สติปัญญา, ศิลปะ, ความสัมพันธ์ในการสื่อสารและทัศนคติที่เป็นมิตรต่อกันและกัน

ในกระบวนการของการแสดงละคร การเลี้ยงดูเด็กแบบบูรณาการเกิดขึ้น: พวกเขาเรียนรู้การอ่านที่แสดงออก การเคลื่อนไหวที่ยืดหยุ่น การร้องเพลง การเล่นเครื่องดนตรี สร้างบรรยากาศที่สร้างสรรค์ที่ช่วยให้เด็กแต่ละคนเปิดเผยตัวเองเป็นรายบุคคลเพื่อใช้ความสามารถและความสามารถของตนเอง

ในโรงเรียนอนุบาลของเราการแสดงละครได้รับความสนใจอย่างมาก ในเกมการแสดงละคร เด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับโลกรอบตัวพวกเขาผ่านภาพ สี เสียง อิทธิพลที่หลากหลายของเกมการแสดงละครที่มีต่อบุคลิกภาพของเด็กทำให้พวกเขาสามารถใช้เป็นเครื่องมือการสอนที่แข็งแกร่ง แต่ไม่สร้างความรำคาญ เนื่องจากเด็กรู้สึกผ่อนคลายและเป็นอิสระระหว่างเกม

เกมละครช่วยสร้างบรรยากาศที่สนุกสนานและผ่อนคลาย

สถานที่พิเศษถูกครอบครองโดยเกมละคร ที่นี่เด็กเล่นเองโดยใช้วิธีการแสดงออก - น้ำเสียง, การแสดงออกทางสีหน้า, ละครใบ้

เราเริ่มแนะนำเกมการแสดงละครในชั้นเรียนดนตรีจากกลุ่มจูเนียร์กลุ่มแรก ตัวละครบางตัวมักมาเยี่ยมเด็กๆ เช่น แมว สุนัข ไก่ตัวผู้ ฯลฯ อย่าลืมต้อนรับเขา ตั้งชื่อให้เขา เรียนรู้การเลียนแบบเสียงด้วยน้ำเสียงที่แตกต่างกัน เราเอาชนะเพลงและบทสวดทั้งหมดด้วยตุ๊กตาและของเล่นอื่นๆ

ในกลุ่มน้อง เราสร้างทักษะการเปรียบเปรยและการแสดงออกที่ง่ายที่สุดในเด็ก (ความสามารถในการเลียนแบบการเคลื่อนไหวของสัตว์วิเศษ): นกบิน, จิกเมล็ดพืช; กระต่ายกระโดดเต้น; ม้าควบและอื่น ๆ บทเรียนทั้งหมดมีพื้นฐานมาจากโครงเรื่องบางประเภท เด็ก ๆ ขับของเล่นเต้นรำกับพวกเขาเรียนรู้คำเลียนเสียงทำให้เสียงมีเสียงต่ำ เด็กแต่ละคนพยายามแสดงตัวเอง ดังนั้นจึงพัฒนาการแสดงออกทางสีหน้า ปั้นเป็นพลาสติก คำพูดที่บริสุทธิ์ และน้ำเสียงที่ถูกต้อง (ภาพที่ 1).

เมื่ออายุมากขึ้น เด็ก ๆ จะมีส่วนร่วมในเกมการแสดงละครและการแสดงละคร กิจกรรมประเภทนี้เปิดโอกาสให้เด็กได้แสดงความคิดสร้างสรรค์และจินตนาการ เด็กๆ เองกำลังมองหาเทคนิคการแสดงออกเพื่อสร้างภาพในเกม พวกเขาสร้างลักษณะการเคลื่อนไหวของตัวละคร การแสดงออกทางสีหน้า น้ำเสียงที่แตกต่างกัน ท่าทาง

เนื่องจากการแสดงละครมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับกิจกรรมทางดนตรีประเภทหลัก ความจำเป็นในการจัดระบบในขั้นตอนการสอนเดียวจึงชัดเจน

พิจารณารูปแบบและวิธีการที่เป็นนวัตกรรมใหม่ในกิจกรรมดนตรีประเภทต่างๆ

1. ในการรับรู้ดนตรี เราใช้วิธีการฟังอย่างกระตือรือร้น

การรับรู้ที่กระฉับกระเฉงคือการฟังเพลงและการถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของภาพที่เล่นดนตรีไปพร้อม ๆ กันตามความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีประเภทต่างๆ

หนึ่งในวิธีการสอนหลักในการกระตุ้นการรับรู้ทางดนตรีคือการแสดงละคร การเล่น (ภาษาพูดและอุปมา-พลาสติก)ภาพดนตรีโดยครูและเด็ก

เราให้ความสำคัญอย่างยิ่งกับการเลือกการเคลื่อนไหวที่เป็นอิสระตามธรรมชาติของดนตรี ความสามารถในการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรี เราพัฒนาคำพูดของเด็ก จินตนาการของพวกเขา

ร้องเพลง สวดมนต์

เพื่อฝึกฝนทักษะการร้องเพลง เราใช้บทสวดที่ยอดเยี่ยมของ Alla Evtodieva ซึ่งอิงจากบทสนทนาระหว่างตัวละครในเทพนิยายต่างๆ การสวดมนต์ถูกออกแบบมาสำหรับการเปล่งเสียงของวีรบุรุษในเทพนิยายที่คุ้นเคยซึ่งเกี่ยวข้องกับการร้องเพลงด้วยเสียงกลางและสูง การแสดงบทบาทสมมติ การแสดงละคร และดนตรีโดยใช้เสียง การแสดงออกทางสีหน้า และท่าทางอย่างมีประสิทธิภาพและในเชิงคุณภาพช่วยปรับปรุงประสิทธิภาพของแบบฝึกหัดเกมเหล่านี้ ช่วยให้เด็ก ๆ เชี่ยวชาญเทคนิคการใช้น้ำเสียงบริสุทธิ์ ศิลปะในการร้องเพลง ได้อย่างรวดเร็วและประสบความสำเร็จ พัฒนาการ ด้าน เสียง และ การ ละคร ของ เด็ก .

การสวดมนต์เกมดังกล่าวเป็นแบบมัลติฟังก์ชั่น:

1. ขอบคุณสถานการณ์ของเกม มันพัฒนาจินตนาการที่เป็นรูปเป็นร่างของเด็ก ๆ ความเข้าใจอย่างมีสติของเด็ก ๆ เกี่ยวกับการเลือกเสียงที่ถูกต้อง (ต่ำหรือสูง)เกี่ยวกับการเปล่งเสียงตัวละครที่คุ้นเคย
2. พัฒนาพจน์, ประกบ, การหายใจในการร้องเพลง
3. มันพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็ก สร้างทักษะของกิจกรรมการแสดงละคร เนื่องจากการร้องเพลงในเกมเกี่ยวข้องกับการเล่นสเก็ตช์ละครโดยใช้การแสดงออกทางสีหน้าและท่าทางต่างๆ ของตัวละคร การร้องเพลงตามบทบาท
4. การร้องเพลงในเกมสามารถเปลี่ยนเป็นเกมดนตรีได้อย่างราบรื่น - การแสดงละคร การเต้นรำ การซ้ำซ้อน และการรวมการเคลื่อนไหวทางดนตรีและจังหวะ การเล่นดนตรี

เกมนิ้วมีประโยชน์มาก คุณค่าของเกมนิ้วในบริบทของการพัฒนาดนตรีของเด็กนั้นอยู่ที่ความจริงที่ว่าพวกเขาเป็นตัวแทนของประสบการณ์ครั้งแรกของศิลปะการแสดง

การทำงานกับข้อความโดยใช้การวาดด้วยท่าทางยังช่วยกระตุ้นการคิดเชิงนามธรรมและการคิดเชิงเปรียบเทียบ เกมฟิงเกอร์เป็นเกมที่แปลกใหม่และน่าสนใจเพราะเป็นโรงละครขนาดเล็กที่นักแสดงเป็นมือ

เกมนิ้ว:

• พัฒนาเครื่องมือของกล้ามเนื้อ ทักษะยนต์ปรับ สัมผัสไว;
• "คาดหวัง" สติ ปฏิกิริยาของมัน (เนื่องจากความเร็วของการเปลี่ยนแปลงของการเคลื่อนไหว);
• เพิ่มระดับองค์กรโดยรวมของเด็ก
• มุ่งพัฒนาความรู้สึกของจังหวะ, ทักษะการพูดตามคำสั่ง, น้ำเสียงของคำพูดที่แสดงออก, การประสานงานของการเคลื่อนไหว

เราเริ่มทำงานเกี่ยวกับเกมใช้นิ้วตั้งแต่เด็กก่อนวัยเรียนโดยใช้ข้อความที่มีเนื้อหาสั้นและมีเนื้อหาเรียบง่าย เด็กๆ สามารถเข้าถึงได้

ในวัยก่อนวัยเรียนที่อายุมากขึ้น เกมนิ้วมีความซับซ้อนมากขึ้น ท่าทาง

กลายเป็นสัญลักษณ์มากที่สุดอันเป็นผลมาจากการที่เกมกลายเป็นโรงละครพูดด้วยนิ้วจริง (ภาคผนวก 1. ภาพที่ 2, 3).

เกมการพูดช่วยให้เด็ก ๆ เชี่ยวชาญวิธีการแสดงดนตรีทั้งหมด การสร้างเสียงพูดเป็นสิ่งที่จำเป็น เนื่องจากหูของดนตรีมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับการได้ยินคำพูด ในเกมการพูด ข้อความจะร้องหรือท่องเป็นจังหวะโดยคณะนักร้องประสานเสียง เดี่ยวหรือคู่ พื้นฐานคือนิทานพื้นบ้านของเด็ก เครื่องดนตรี, ท่าทางการทำให้เกิดเสียง, การเคลื่อนไหว, วิธีการที่มีเสียงหรือสีจะถูกเพิ่มเข้าไปในเสียง นอกจากนี้ การก่อตัวของคำพูดของมนุษย์เกิดขึ้นจากการมีส่วนร่วมของท่าทางที่สามารถประกอบ ตกแต่ง หรือแม้แต่แทนที่คำ ความเป็นพลาสติกทำให้เกิดการแสดงละครใบ้และการแสดงละครในการสร้างเสียงพูด การใช้เกมคำพูดในชั้นเรียนดนตรีชั้นเรียนโรงละครส่งผลต่อการพัฒนาการแสดงออกทางอารมณ์ของคำพูดของเด็กกิจกรรมยนต์ (ภาคผนวก 2).

ในงานของเราเราใช้การพัฒนาดนตรีในรูปแบบที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม นี่คือการประกาศจังหวะและการประกาศทำนองเพลง

Melodeclamation - การอ่านบทกวีหรือข้อความพร้อมกับดนตรีและการร้องเพลงส่วนหนึ่งของข้อความ

การประกาศจังหวะเป็นการสังเคราะห์ดนตรีและบทกวี สามารถกำหนดเป็นรูปแบบดนตรีและการสอนซึ่งข้อความไม่ได้ร้อง แต่ท่องเป็นจังหวะ

เป้าหมายหลักของการบรรยายเป็นจังหวะคือ ประการแรก การพัฒนาดนตรี การฟังบทกวี ความรู้สึกของคำ และจินตนาการ กฎหลักของการบรรยายเป็นจังหวะ: ทุกคำ ทุกพยางค์ เสียงจะถูกทำซ้ำอย่างมีความหมาย ด้วยทัศนคติที่จริงใจของนักแสดงต่อคำพูดที่เปล่งออกมา ข้อความเดียวกันสามารถระบายสีด้วยอารมณ์ที่แตกต่างกันได้เพราะ ทัศนคติต่อตัวละครหรือเหตุการณ์เดียวกันสามารถเปลี่ยนแปลงได้หลายวิธี

การประกาศเป็นจังหวะเป็นเกมพูดที่บ่งบอกถึงเสรีภาพในการสร้างสรรค์ในการแสดงจังหวะของข้อความ ขึ้นอยู่กับเป้าหมายและวัตถุประสงค์ เกือบทุกแบบสามารถ "พัฒนา" ถึงระดับ "การแสดงละคร" ซึ่งการบรรยาย การเต้นรำ การร้องเพลง การเล่นเครื่องดนตรี ละครใบ้ การด้นสด ฯลฯ สามารถนำมารวมกันในอัตราส่วนที่หลากหลาย รวมทั้งเสริมด้วยกิจกรรมทางศิลปะและภาพ รูปแบบดังกล่าวเกิดขึ้นอย่างค่อยเป็นค่อยไปซึ่งบางครั้งก็เกิดขึ้นโดยไม่คาดคิดในกระบวนการทำงานแบบจำลองพวกเขาชอบเด็ก ๆ และช่วยให้พวกเขาแสดงออกในสถานการณ์ใหม่มองสิ่งต่าง ๆ ที่รู้จักกันแล้วเพิ่มคุณค่าความประทับใจทางศิลปะของเด็ก ๆ การพัฒนาจินตนาการและความสามารถในการด้นสด

การใช้เทคโนโลยีและรูปแบบระเบียบวิธีเหล่านี้ในทางปฏิบัติทำให้สามารถบรรลุเป้าหมายหลักได้ นั่นคือ การสร้างบรรยากาศของการสื่อสารที่สนุกสนาน มีจิตวิญญาณที่สูงส่ง และความตระหนักในตนเองอย่างกลมกลืนในการเรียนดนตรี วันหยุด

ดังนั้นเกมการแสดงละครในชั้นเรียนดนตรีช่วยให้สามารถแก้ปัญหาการสอนจำนวนมากที่เกี่ยวข้องกับการก่อตัวของการแสดงออกของคำพูดของเด็กการศึกษาทางปัญญาและศิลปะและสุนทรียศาสตร์

กิจกรรมการแสดงละครเป็นแหล่งพัฒนาความรู้สึกประสบการณ์การค้นพบทางอารมณ์วิธีการทำความคุ้นเคยกับความมั่งคั่งทางวิญญาณ เป็นผลให้เด็กเรียนรู้โลกด้วยความคิดและหัวใจแสดงทัศนคติต่อความดีและความชั่ว เรียนรู้ความสุขที่เกี่ยวข้องกับการเอาชนะความยากลำบากในการสื่อสารความสงสัยในตนเอง

ด้วยการแนะแนวการสอนที่เชี่ยวชาญและหัวข้อที่หลากหลาย วิธีการแสดง อารมณ์ การแสดงละครทำให้สามารถใช้เกมเหล่านี้เพื่อวัตถุประสงค์ในการศึกษาอย่างครอบคลุมและการพัฒนาของปัจเจกบุคคล (ภาพที่ 4,5, 6).

บรรณานุกรม:

1. อีเอ กิจกรรมการแสดงละคร Antipova ในโรงเรียนอนุบาล: เกม แบบฝึกหัด สถานการณ์ ฉบับที่ ๒ ปรับปรุงแก้ไข - ม.: TC Sphere, 2009;
2. โอเอ Arsenevskaya ระบบงานดนตรีและสันทนาการในโรงเรียนอนุบาล: ชั้นเรียน, เกม, แบบฝึกหัด - โวลโกกราด: ครู, 2011.
3. ที.เอ. โบโรวิค "วิธีพัฒนาดนตรีของเด็ก" ; นิตยสาร Music Director ครั้งที่ 1-6 ปี 2547
4. เอเอ Evtodieva การเรียนรู้การร้องเพลงและการเต้นรำขณะเล่น: คู่มือระเบียบวิธีและการปฏิบัติเพื่อสอนการร้องเพลงและการเคลื่อนไหวอย่างสนุกสนาน – คาลูก้า, 2550.
5. โอ.วี. Katser Game วิธีการสอนให้เด็กร้องเพลง: Proc. ประโยชน์. - ฉบับที่ 2 เพิ่ม - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: สำนักพิมพ์ "จานสีดนตรี" , 2008.

ภาคผนวก 1

เทพนิยายนิ้ว "นวม"

เพราะป่าเพราะภูเขา เด็กตบมือ
ปู่ Egor กระทืบ บนหัวเข่า
เขารีบกลับบ้าน - พวกเขาแสดงด้านหลัง
ทิ้งนวม ฝ่ามือยกนิ้วโป้งขึ้น- "นวม" .

หนูวิ่งข้ามทุ่ง "วิ่ง" นิ้วของมือข้างหนึ่งในอีกข้างหนึ่ง
ฉันเห็นนวม ท่าทาง "นวม" .

ไม่มีใครรอเมาส์ที่นี่? พวกเขาขู่ด้วยนิ้ว

ฉันเริ่มที่จะมีชีวิตอยู่
ร้องเพลงเสียงดัง. ปรบมือ
กระต่ายวิ่งข้ามทุ่ง ท่าทาง "กระต่าย" .
ฉันเห็นนวม ท่าทาง "นวม" .

ใคร, ใครอาศัยอยู่ที่นี่? พวกเขาเคาะด้วยหมัดขวาบนฝ่ามือซ้าย
เขาร้องเพลงเสียงดังหรือไม่? ปรบมือ
หนูเชิญกระต่าย เขาชื่อ โบกมือขวา
เธอดื่มชาหวาน แขนเหยียดไปข้างหน้าฝ่ามือพับเป็นรูปถ้วย

กระต่ายกระโดด กระต่ายกระโดด
ฉันอบพายแสนอร่อย "อบ" พาย
ขณะที่สุนัขจิ้งจอกเดินข้ามทุ่ง การเคลื่อนไหวอย่างนุ่มนวลด้วยมือ
ฉันเห็นนวม ท่าทาง "นวม" .

ใคร, ใครอาศัยอยู่ที่นี่? พวกเขาเคาะด้วยหมัดขวาบนฝ่ามือซ้าย
เขาร้องเพลงเสียงดังหรือไม่? ปรบมือ
และสุนัขจิ้งจอกก็ได้รับเชิญ การเคลื่อนไหวของมือที่นุ่มนวล
พวกเขาเสิร์ฟพาย "อบ" พาย

ฉันเริ่มอาศัยอยู่ที่นั่น
กวาดพื้นด้วยไม้กวาด การเคลื่อนไหวของมือไปทางซ้ายและขวา
หมีกำลังเดินข้ามทุ่ง กำลังเคาะเข่าของเขา
ฉันเห็นนวม ท่าทาง "นวม" .

ใคร, ใครอาศัยอยู่ที่นี่? พวกเขาแตะด้วยหมัดขวาบนฝ่ามือซ้าย
เขาร้องเพลงเสียงดังหรือไม่? ปรบมือ
สัตว์ทั้งหลายตกใจกลัว บีบนิ้วเข้า "ล็อค" .
พวกเขาหนีไปด้วยความกลัว กางแขนออกไปด้านข้าง

ใบสมัคร 2:

เกมพูดพร้อมเครื่องดนตรี

Matryoshka และ Petrushka

มาแล้วตุ๊กตาทำรังแสนสนุก
ก๊อกก๊อก!
พวกเขานำช้อนที่ทาสีมาให้เรา
ก๊อกก๊อก!

เราเล่นช้อน
ตุ๊กกี้! ก๊อกก๊อก!
ช้อนของเราเต้น
ตุ๊กกี้! ก๊อกก๊อก!

Petrushka เพื่อนของเราวิ่งมาที่นี่
ทรินิตี้.
เขานำเด็กเขย่าแล้วมีเสียง
ทรินิตี้.

เขย่าแล้วมีเสียงดังขึ้น -
Trin-trib-trib! Trin-trib-trib!
พวกเขาร้องเพลงเสียงดัง -
เทรนดี้ เทรนดี้ เทรนดี้เทรน!

ก๊อกๆ ก๊อกๆ ก๊อกๆ
ตริน-เทรน-เทรน-ดิ-เทรน!
เล่นเอาสนุกแน่
วงออเคสตราของเราตลอดทั้งวัน!

Shur-shur-เพลง
ในความเงียบ เสียงกรอบแกรบดังขึ้น:
ชู-ชู-ชู-ชู-ชู-ชู
พวกเขาดูเหมือนหนู

ชู-ชู-ชู-ชู-ชู-ชู เด็ก ๆ เล่นบน "เสียงแหลม" - สุลต่านด้วยกระดาษหรือแถบโพลีเอทิลีน
และที่ไหนสักแห่งแมวที่ส่งเสียงฟี้อย่างแมวหลับ
มู่มู่ มู่มู่ มู่มู่
ในการนอนหลับของเขาเขาร้องเพลง:

มู่มู่ มู่มู่ มู่มู่
เด็ก ๆ เล่นบนสามเหลี่ยม
ชูร์-ชูร์! เพอร์เฟ็กต์!
ชูร์-ชูร์! เพอร์เฟ็กต์!

วงออเคสตราที่ร่าเริง
"บูมบูม! รถราง-นั่น-นั่น!” -
จังหวะกลอง.
“ตูกิ-ตูกิ-โทชกิ!” -

เล่นช้อน.
"ลูกประคำ-ลูกประคำ" , -
เขย่าแล้วมีเสียง
“ติ๊งต๊อง ดิ๊งด่อง!” -

เสียงเมทัลโลโฟนดังขึ้น
“แบน บาลาลัล!” -
สามเหลี่ยมขึ้น!
“บัมบาบูมบ้า!” -

รุมบ้าโดนแล้ว!
และตอนนี้เราต้องการ
เล่นกันหมด.