Классификация и ассортимент ювелирных изделий Общепринятая классификация ювелирных изделий – это объединение их в группы по назначению: личные украшения, предметы туалета, принадлежности для курения, предметы для сервировки стола, письменные принадлежности,

3.2. Классификация ювелирных материалов На рис. 3 .Зб приведен классификатор материалов, из которых изготовляются ювелирные изделия. Наибольшее их количество выполняется из сплавов на медной основе и благородных металлов. В меньшей степени используются сплавы на

П. 5. Новый материал для изготовления ювелирных изделий Недавно появился новый материал, который после придания ему нужной формы и подвергнутый термообработке превращается в монолитное металлическое изделие нужного цвета. Этот материал называется металлическая глина.

Отделка ювелирных изделий -- это окончательная обработка поверхности, доведение их до состояния товарного вида. Отделочные операции можно классифицировать по трем видам:

механическая отделка - полирование, фактуровка, чеканка, гравирование;

декоративно-защитные покрытия -- эмалирование, чернение;

химическая обработка -- оксидирование и гальванопокрытия.

Полирование.

Сущность процесса полирования заключается в удалении с поверхности металла микронеровностей, чем достигается высокий класс чистоты и зеркальность поверхности. Полирование -- один из отделочных процессов обработки изделий, но не всегда последний. Ювелирные изделия могут подвергаться полированию перед оксидированием, перед покрытием слоем другого металла. Если изделия после сборки нельзя отполировать целиком, некоторые детали их полируются в процессе монтировки. В основном применяются два вида полирования ювелирных изделий: механическое и электрохимическое. Механическим называют поштучное

полирование изделий с абразивом и без него. Массовые же способы полирования -- в барабанах и контейнерах, несмотря на то что они фактически тоже механические, называются галтовкой и виброобработкой.

Электрохимическое полирование -- это анодное травление изделий в среде электролитов под действием электрического тока, т. е. процесс, обратный золочению и серебрению.

Механическое полирование. Механическое абразивное полирование

проводят на полировальных станках с помощью эластичных кругов и щеток с абразивными пастами, а безабразивное -- вручную, специальным полировками. Для абразивного полирования ювелирных изделий применяют одношпиндельные и двух-шпиндельные станки, оснащенные насадками для крепления полировального инструмента и вытяжными устройствами со сборникам отходов для последующего извлечения драгоценных металлов.

Инструментом для механического полирования служат эластичные круги и щетки. Материалы кругов должны хорошо удерживать на поверхности абразивные пасты и быть прочными в эксплуатации. Назначение полировального инструмента зависит от материала, из которого он сделан, и его формы.

Филигрань.

При изготовлении ювелирных украшений особое место занимает техника филиграни или скани (от древнерусского екать -- свивать), которая состоит в образовании сложных кружевных узоров вручную из разной длины отрезков тонкой проволоки, гладкой или крученой, круглой или плоской. Элементы филигранного узора бывают самыми разнообразными: в виде веревочки, шнурка, плетения, елочки, дорожки, глади и т. д. В единое целое отдельные элементы филиграни соединяют при помощи пайки. Часто филигрань сочетают с зернью, представляющей собой металлические мелкие шарики, которые напаивают в заранее подготовленные ячейки (углубления). Зернь создает эффектную фактуру, игру светотени, благодаря чему изделия приобретают особо нарядный, изысканный вид.

Материалами для филигранных изделий служат сплавы золота, серебра и платины, а также медь, латунь, мельхиор, нейзильбер. Украшения, выполненные в технике филиграни или с элементами филиграни очень часто (в целях облагораживания их внешнего вида) оксидируют и серебрят. Нередко филигрань сочетают с эмалью (в том числе финифтью), гравировкой, чеканкой. Техникой филиграни можно изготовить все без исключения виды ювелирных украшений.

Различают филигрань ажурную и фоновую или напайную.

Ажурная филигрань -- это своеобразный кружевной узор с насквозь просматривающимся рисунком. Филигрань, напаянная на специально подготовленный фон, сплошной (глухая филигрань) или филигранный (ажурный), называется фоновой. И ажурная, и фоновая филигрань бывает плоской и объемной. Примером ажурной филиграни могут являться плоских форм броши, примером фоновой -- кулоны, серьги конусных и цилиндрических форм. Элементы ажурной и фоновой филиграни очень разнообразны и многочисленны по форме, размерам, названию.

Гладь -- круглая проволока различной (заданной) длины и сечением от 0,2 до 1,3 мм; проволока, сплющенная с боков, называется плоской гладью.

Веревочка -- скрученный из двух проволочек любого сечения жгутик, нередко провальцованный (плоская веревочка); зернистая поверхность, образующаяся на ребрах плоской веревочки, позволяет создать эффект особой красоты зернистого узора в украшении.

Шнур (шнурок) -- элемент, скрученный из двух, трех, четырех проволочек или двух веревочек, или веревочек и проволоки.

Плетенка -- своеобразная косичка, сплетенная из трех или более проволочек; часто используется в качестве бокового ободочка плоских филигранных украшений.

Елочка -- две рядом лежащие веревочки со спиралью, направленной в разные стороны, с незначительным или сложным изгибом.

Круглая дорожка -- слегка растянутая спираль из круглой глади малого сечения; часто применяется для выделения отдельных орнаментов из общего узора. художественная обработка металл ювелирный

Смятая и сплющенная дорожка -- элемент в виде поваленной или приплюснутой спирали, кольца которой, наваливаясь одно на другое, частично закрывают друг друга.

Зигзагообразная дорожка -- это зубчатая дорожка из плоской глади, круглой и плоской веревочки или змейка из плоской или круглой веревочки; используется в качестве промежуточных элементов ажурной филиграни, а также при изготовлении фоновой филиграни с ажурным фоном.

Зернь -- мелкие металлические шарики.

Колечко -- кольцо из плоской и круглой глади, круглой или плоской веревочки; используется в основном для набора фона фоновой филиграни и как составная часть других элементов.

Полуколечко -- часть колечка; используется как самостоятельный элемент для набора фона фоновой филиграни и как составная часть других элементов.

Огурчик -- элемент в виде огурчика, изготовленный из плоской или круглой веревочки.

Грушечка -- элемент, по форме напоминающий каплю, из плоской или круглой веревочки.

Лепесток -- изготовленный из плоской или круглой веревочки или плоской глади, элемент в виде лепестка ромашки.

Тройник -- трилистник из плоской или круглой веревочки или плоской глади.

Головочка -- элемент в виде перевернутой запятой, изготовленный из плоской, реже из круглой веревочки.

Травка -- изготовленный из плоской глади или плоской круглой веревочки, завивающимися в одну сторону плоской спиралью.

Завиток -- набранный из плоской глади, плоской или круглой веревочки, элемент в виде дужки с загнутыми внутрь до образования колечек концами.

Листочек -- из плоской веревочки плоская, смятая с боков спираль в виде листочка.

Завивка -- трилистник, спаянный из трех листочков различной формы.

Жучок -- колечко из круглой дорожки (спирали) с зернью в центре.

Розетка -- спиральное колечко из смятой дорожки, превращенное в сферическую вогнутую чашечку с зернью внутри.

Фактуровка.

Фактурованной поверхностью ювелирных изделий стали называть поверхность, отличную от полированной, приятную на вид, несущую декоративную нагрузку. Фактура поверхности может быть различной -- мелкоямочной, мелкоштриховой, матовой и т. д. Чаще всего используется эффект комбинированной обработки фактуры с глянцем. Участки фактурной поверхности можно получить: используя литьевую корку изделий, полученных литьем (заформовав соответственно подготовленное изделие); используя штампованную поверхность (предварительно обработав пескоструйной рабочую поверхность штампа); травлением в различных кислотных составах, получая разные оттенки и фактуру окисленной поверхности; матированием механическим (штихелем, молотой пемзой, крацеванием) и т. д. Фактурованная поверхность служит фоном ручной и алмазной гравировки, выделения рельефного изображения, участков с

глянцевым контуром, а также для внутренних труднодоступных поверхностей тыльной стороны ювелирных изделий.

Крацевание - это очень старый и распространенный способ получения фактурной поверхности. На серебряных изделиях крацевание часто окончательный вид обработки. Крацуют поверхность на полировальных станках проволочными щетками (кругами типа волосяных). Проволока на щетках стальная или бронзовая, ровная или волнистая, различная по сечению и длине. Как правило, сечение проволоки ограничивается диапазоном 0,08...

0,15 мм, а диаметр круга 70...150 мм. Операцию крацевания проводят и на промежуточных этапах изготовления и обработки изделий -- для снятия окисления в труднодоступных местах перед галтовкой, покрытиями и т. д.

Чеканкой называют вид художественной обработки металлов специальными пуансонами -- чеканами, в результате чего заготовка принимает рельефное изображение. Сущность процесса чеканки заключается в том, что в результате оказанного на чекан давления (ударом молотка) на металле остается след по форме рабочей части чекана. Многократными ударами различных чеканов выбивают заданный рисунок. Различают ручную и машинную чеканку. Чеканка считается ручной, если процесс выколотки изображения производится вручную.

Машинная чеканка - это штамповочная операция, производящаяся на прессах с помощью штампов. Современное оборудование позволяет получать изображение высокого качества, поэтому штамповка в значительной мере сократила применение ручной чеканки в изготовлении ювелирных изделий. И чеканку следует рассматривать не как вид художественного оформления, а как самостоятельный вид изготовления изделий, занимающий большое место в художественной промышленности. В качестве материала для чеканки используют листовой металл, обладающий хорошей пластичностью. Это золото, серебро, медь и ее сплавы (томпак, мельхиор), алюминий. Чаще других используют медь и томпак, которые обладают прекрасными декоративными качествами, способностью принимать химическую и электрохимическую окраску, приобретая высокие антикоррозионные свойства. Пластичность этих материалов допускает глубокую вытяжку рельефа. Толщину заготовки определяют размеры чеканного изделия. Для изделий малых размеров используют листы толщиной 0,3..".0,8 мм.

Основной инструмент для чеканки - чеканы и молотки.

Чекан - это стальной стержень, как правило, граненый, длиной 90... 120 мм для малых форм. Сечение чекана должно быть переменным. В средней его части оставляется утолщение для устойчивости и гашения вибраций во время удара. Рабочий конец чекана закаливают. Другой его конец, служащий для нанесения ударов, тоже слегка подкаливают, не давая, однако, ему

раскрепываться, чем сохраняют длину чекана. Совсем не закаленной

остается только средняя часть -- это гасит вибрацию. Чеканы изготовляют из стальных стрежней марок У7 и У8, затем обрабатывают (на наждачном точиле или вручную), чтобы продольная ось чекана проходила строго через центр: это обеспечивает устойчивость чекана во время удара. Обрабатывая чекан, сохраняют его грани, чаще всего четыре. Чеканы различаются формой рабочей части (боя), которая зависит от назначения инструмента. Существует много разновидностей чеканов, но помимо этого каждый чеканщик пользуется еще наборами чеканов одной разновидности, отличающихся друг

от друга размерами и рисунком боя, кривизной выпуклости, состоянием поверхности и т. д. Основные виды чеканов имеют свои названия. Ниже приводятся их краткие характеристики.

Канфарники - форма боя в виде притуплённой иглы, оставляют точечный след. Применяются для перевода рисунка на металл путем прочеканивания изображения по контуру, а также для отделки фона точками. Чем меньше размер изделия, тем острее выбирается бой чекана.

Расходники - форма боя линейная, напоминающая лезвие отвертки. Необходимы для прочеканивания сплошной линии. При кривых линиях используют чеканы с изогнутым боем. Расходниками оконтуривают изображение на металле по точкам канфарника. Длину и кривизну боя выбирают в зависимости от размера рисунка.

Лощатники - имеют плоский бой различных форм. Применяются

для выравнивания плоскостей, подъема или опускания плоских участков изображения. Различие форм боя обусловлено характером рисунка, в частности линией контура плоского участка. Обработка поверхности боя этих чеканов также различна. Для получения блестящего следа применяют полированные лощатники, для матового - лощатники с различной степенью

шероховатости боя.

Пурошники - форма боя круглая с выпуклостью, размеры и выпуклость которого различна. Пурошниками обеспечивают глубокую вытяжку рельефа и получение ямочной фактуры.

Бобошники - форма боя выпуклая овальная. Служат, как и пурошники, для вытяжки рельефа.

Трубочки - форма боя круглая вогнутая, углубления сферические разных размеров. В отличие от пурошников с ямочным следом трубочки оставляют выпуклый след, углубляя контур выпуклости.

Фактурные - чеканы, на плоскость боя которых нанесена насечка. Насечка может быть полосатой, клетчатой, штриховой и т. д. Применяются для отделки отчеканенного изображения или фона.

Специальные - чеканы, имеющие на поверхности боя рисунок или фрагмент рисунка для многократного повторения на изделии. Это может быть листочек, цветок, элемент орнамента, веревочки, шнура и т. д. Молотки, применяемые для чеканки, имеют круглый или квадратный боек, поверхность бойка - плоская. Носок молотка (противоположная часть бойка) делают шарообразным, различных диаметров. Сферическая часть молотка служит для подъема рельефа без применения чекана. Форма ручки молотка также необычна -- книзу она изогнута в сторону бойка и утолщена, это позволяет производить удары определенной силы в течение длительного времени.

В качестве приспособлений для чеканки, играющих роль подкладных

матриц, используют мягкие металлы или специально сваренные смолы.

Гравирование.

Гравирование -- вид художественной обработки изделия, который заключается в вырезании рисунка на изделии штихелями. В ювелирной практике применяется ручное двухмерное (плоскостное) гравирование, по-иному -- гравирование для вида. Ручное гравирование -- сложный и трудоемкий процесс, требующий от исполнителя большого мастерства, выдержки и сосредоточенности. Гравирование ювелирных изделий производится за ювелирным и граверным верстаками. Основной круг граверных работ, который выполняют по ювелирным украшениям: выполнение монограмм на площадках колец и подвесок; разделка площадок (нанесение узора, контура, фона); нанесение гравировки на накладках колец; разгравировка боковых поверхностей печаток; нанесение граверного рисунка на обручальные кольца, кольца типа «змейка» и т. д. Все эти работы можно выполнять за ювелирным верстаком (как делают большинство ювелиров), пользуясь ручными деревянными тисочками или деревянными крепежными шайбами для насмолки изделий, опираясь на фиагель. Но гораздо удобнее гравировать за граверным верстаком либо на приставке к ювелирному верстаку, используя в качестве опорной площадки ровную плоскость столешницы. Высота граверного участка должна быть в пределах 70...75 см. Граверный верстак позволяет расширить диапазон граверных работ выполнения надписей на пластинах, гравирования на предметах сервировки стола, портсигаров, пудрениц, часовых корпусов и т. д. Для выполнения граверных работ кроме штихелей используют различные приспособления для фиксирования изделия и поворота его под необходимым углом. В качестве таких приспособлений могут быть использованы: ручные деревянные тисочки, крепежные шайбы, настольные струбцинки, шаровые тиски, граверные подушки.

Деревянные тисочки (ручные) - тисочки с различной формой губок, такие же, как и для закрепки камней. Применяются для гравирования колец за ювелирным верстаком с опорой на фииагель.

Крепежные шайбы -- изготовляют из вязких пород дерева. Служат для укрепления плоских изделий, серег, брошей, кулонов и т. д. Горизонтальные размеры шайб 50...80 мм, толщина 20...25 мм. Крепежные шайбы могут быть плоскими и выпуклыми с углублениями и прорезями для тыльной стороны изделий. Фиксирование изделий на крепежной шайбе осуществляют с помощью насмолки изделия на сургуч или китт. Шайбу покрывают фиксатором заранее, а насмаливают изделие, прогревая его контактным паяльником. Крепежной шайбой пользуются как за ювелирным верстаком, опираясь на финагель, так и за граверным, опираясь на граверную подушку.

Настольная струбцина -- изготавливается из твердых пород дерева и представляет собой два прямоугольных бруска, параллельно стягивающихся длинными болтами. Размеры брусков (губок) 40Х40Х120 мм, расхождение губок 50...60 мм. Струбцина используется с опорой на граверную подушку и служит для зажатия в нее колец, толстых пластин, медалей, ложек и др.

Шаровые тиски - представляют собой деревянный (или металлический с деревянными губками) шар с параллельно расходящимися губками в верхнем полушарии. Диаметр шара 70...90 мм, расхождение губок 25...30 мм. Шаровые тиски для гравирования колец с опорой на граверную кольцевую (с отверстием в середине) подушку. Маневренность шаровых тисков позволяет быстро и плавно изменить положение изделия по отношению к штихелю. Кроме того, выпуклые вверху губки тисков оставляют большую обрабатываемую площадь. Существуют также металлические шаровые приспособления с разжимными цангами для удержания колец в процессе гравирования.

Эмалирование.

Эмалирование -- вид декоративной отделки, связанный с покрытием участков изделия легкоплавкой стекловидной массой. В производстве ювелирных изделий из драгоценных металлов пользуются горячими эмалями, т. е. теми, которые накладываются посредством обжига. Кроме декоративных качеств эмаль обладает прекрасными защитными свойствами благодаря стойкости против химических реагентов. По химическому составу это соли кремниевой кислоты (свинцово-силикатное стекло), окрашенные молекулярными или коллоидными красителями. Цвет эмалей может быть самым различным. Цветные эмали могут быть прозрачными и непрозрачными (глухими). Непрозрачность эмалей достигается введением в состав сплава оксида олова, оксида мышьяка (III), фосфорной кислоты и других веществ, заглушающих прозрачность. Классифицируются эмали по технологическим и конструктивным особенностям изделий, удерживающих эмаль на поверхности. Их делят на выемчатые, перегородчатые, оконные и живописные. В ювелирной промышленности в настоящее время большое применение находят выемчатые и перегородчатые эмали. Выемчатыми эмалями называют те, для которых в изделиях сделаны углубления (выемки), выполненные граверной техникой, штамповкой или чеканкой. Углубления делают на глубину 0,3...0,5 мм. Стенки углубления должны быть вертикальными, а лучше с поднутрением, тогда эмалевое покрытие прочно удерживается на металле. При покрытии прозрачной эмалью больших поверхностей площадку (покрываемую поверхность) разделывают с помощью штихеля определенным рельефным рисунком. Под непрозрачные эмали площадку матуют или делают на ней насечку штихелем для образования шероховатой поверхности. Такое состояние площадки способствует лучшему сцеплению эмали с металлом.

Перегородчатые эмали -- эмали, заполняющие углубления между перегородками, сделанными из вальцованной проволоки или филиграни, припаянными к основанию. Та часть изделия, которая предназначена для покрытия эмалью, выполнена в виде низкой, открытой сверху коробочки; перегородки, как правило, создают определенный рисунок. Высота перегородок и бортика около 0,8...1,0 мм. Пайка перегородок должна производиться только высокотемпературными припоями, имеющими температуру плавления выше температуры плавления эмали.

Оконные, или прозрачные, эмали представляют собой эмалевую

затяжку сквозных отверстий прозрачными цветными эмалями. Изделия под оконную эмаль должны иметь вырезанный в металле или выполненный филигранной техникой ажурный рисунок (узор), отверстия которого заполняются цветной прозрачной эмалью. Работа эта требует от эмалировщика большого мастерства.

Живописные эмали -- миниатюрная живопись эмалью на эмалированных изделиях, покрытых эмалью. Это самый трудоемкий и кропотливый вид эмалирования, требующий от исполнителя не только мастерства, но и больших художественных способностей. Основа, сплошь покрытая эмалью, по которой производят роспись, изготовляется из меди, серебра и золота и может иметь любую форму. Этот вид эмалирования отличается большим разнообразием эмалей, различных как по цвету, так и по температуре плавления. Прежде чем приступить к эмалированию, эмаль готовят к наложению. Даже в одном куске или плитке эмаль может быть неоднородной. Поэтому плитки или крупные куски перед измельчением колют и выбирают участки одинаковой прозрачности и цвета, без помутнений и загрязнений. Отобранные куски дробят стальным пестом в стальной ступе до образования очень мелкой крошки. Крошку тщательно промагничивают и растирают с водой в фарфоровой или агатовой ступе таким же пестомдо образования однородной кашицы. Очень важно, чтобы зернистость кашицы была одинаковой. Образовавшуюся в результате дробления пыль удаляют многократным промыванием измельченной эмали в воде и сливают в виде мути. Очищенная от пылевидных частиц кашица считается годной к наложению. Во избежание загрязнения во время эмальерных работ эмаль заливают водой и таким образом сохраняют. Перед наложением эмали лишнюю воду сливают. Вся работа по подготовке эмали должна проводиться в идеально чистых условиях, так как попадание пыли и грязи в эмаль даст брак -- темные пятна.

Чернение.

Чернение -- вид декоративной отделки, заключающийся в наложении

на поверхность изделий легкоплавкого сплава черного цвета (черни). Чернью декорируют ювелирные изделия из серебра. Хорошо ложится чернь на медные сплавы. Обязательные компоненты черневого сплава -- серебро, медь, свинец и сера. В некоторых рецептах свинец можно замещать оловом и вводить в состав сплава буру, хлористый аммоний, висмут. Готовят чернь из сульфидов меди, серебра и свинца. Для получения сульфида меди берут 76,2 % медной стружки и 23,8 % серы; сульфида серебра -- 84,5 % серебряной стружки и 15,5% серы; сульфида свинца--83,7% свинцовой стружки и 16,3% серы. Каждый состав в отдельном тигле помещают в холодную печь и нагревают вместе с печью до 350 °С. После выдержки 2,5...3 ч тигли вынимают и отливают в слитки. Измельченные сульфиды являются основой для составления черни. Один из оптимальных составов имеет следующее соотношение: 46,66 % сульфида меди, 11,12% сульфида серебра, 42,22% сульфида свинца. Смешанные в определенной пропорции порошки сульфидов в тигле ставят в печь и нагревают до температуры 650 °С. В ходе плавки в смесь добавляют нашатырь из расчета 28,5 % от общей массы, с периодическим перемешиванием расплава. Затем расплав выливают в прогретую до 300 °С изложницу, выдерживают до охлаждения. Полученный сплав измельчают. Чернь накладывают на изделие, подготовленное для черни, т. е. с углубленным гравированным рисунком. Гравированный рисунок выполняется без глянца для лучшего сцепления черни с основным металлом. Глубина рисунка в пределах 0,2...0,3 мм (от размеров изделия и площади углубления). Поверхность изделия, не покрывающаяся чернью, должна быть полированной без рисок, царапин и других дефектов. Тонко измельченный порошок черни разбавляют раствором буры, поташа и поваренной соли до сметанообразного состояния. Приготовленную кашицу накладывают на участки, подлежащие чернению. Изделие предварительно обезжиривают. Кашицу выравнивают на поверхности изделия так, чтобы были заполнены все углубления, затем фильтровальной бумагой или ваткой из нее удаляют влагу. Чернь, попавшую на места, не подлежащие чернению, аккуратно убирают, и все изделие просушивают. После этого изделие обжигают в печи при температуре 300...400 °С до полного расплавления черни. Остывшее покрытие может иметь натеки и неровности, поэтому изделие подвергают механической обработке. В зависимости от состояния покрытия изделие опиливают или шабрят. Для опиливания используют мелкие надфили или напильники. Обрабатывают черневое покрытие аккуратно, не нарушая рисунка и конфигурации поверхности. Далее следует

полировка, и чернь приобретает свойственные ей блеск и оттенок.

Гальванические покрытия.

Гальванизацией называют процессы осаждения одного металла на другом в среде электролитов. В ювелирной промышленности широко используют гальванизацию для покрытия изделий слоем золота и серебра. Золочение и серебрение ювелирных изделий применяется в декоративных целях и для повышения износостойкости и химической стойкости изделий. Покрытия, полученные гальванизацией, отличаются высокой прочностью,

а сам процесс -- экономичностью. Электролитами служат водные растворы солей и кислот. Сущность электролитического осаждения металла заключается в следующем. Молекулы солей, растворенные в воде, распадаются на положительные и отрицательные ионы. Положительными являются ионы водорода и металлов, а отрицательными -- кислотные и водные остатки. При пропускании через раствор постоянного электрического тока ионы, заряженные положительно, стремятся к отрицательному электроду, а ионы, заряженные отрицательно, -- к положительному. Электрод, служащий положительным полюсом, называют анодом, а электрод отрицательный -- катодом. Так как ионы металлов положительны и стремятся к катоду, в качестве катода используют покрываемые изделия, в то время как анодом служит пластинка из металла, которым покрывают изделия. При всех гальванических процессах применяют ванны, изготовленные из кислотоупорных материалов (стекла, винипласта, тефлона). Каждому покрытию соответствует свой режим электролиза,

от которого зависят толщина и качество покрытия.

Золочение. Покрытию слоем золота подвергают ювелирные изделия, как из недрагоценных металлов, так и из серебра и золота. При правильно выбранном режиме золочения покрытие толщиной 2 мкм обеспечивает изделия ровным, плотным, беспористым и износостойким слоем золота. Твердость покрытия превышает твердость литого золота более чем вдвое. Золочение золотых изделии производится с целью реставрации старых украшений, а также для придания хорошего товарного вида некоторым новым, например цепочкам. Такое покрытие называют подцветкой изделия.

Основной ассортимент изделий, подвергающихся золочению, из серебряных и медных сплавов. Поверхность изделий, подвергающихся золочению, должна быть однородной по цвету, без следов окалин, заусенцев, расслоений, вмятин, рисок, матовых пятен и др.

Техник обработки материалов для украшений существует множество. Рассмотрим основные:

Азотирование – термическое окрашивание металла в газовой среде. Применяется для декорирования художест­венных и ювелирных изделий.

В некоторых ми­нералах окраска связана с радиационным эффектом. Из­менение цвета происходит в результате нарушений крис­таллической решетки, вызванных действием излучения.

Анодирование – электрохимическая обработка поверх­ности украшений из алюминия для получения прозрач­ной и прочной оксидной пленки, поддающейся проника­ющему окрашиванию и полировке. В результате анодиро­вания украшения из алюминия могут быть окрашены в золотистый, серебристый и другие цвета.

Вальцовка – прокатка слитков металла через вальки. Производится на специальном стане. При этом получают листы, полосы или прутки металла желаемой толщины и формы – круглой, овальной, квадратной и т. д.

Волочение – один из процессов заготовки материа­лов для производства ювелирных изделий. Слиток круг­лого сечения до определенного размера протягивают через проволочные вальцы, периодически отжигая. Затем полученную проволоку протягивают через отверс­тия волочильных досок до желаемого диаметра. Для по­лучения тонкой золотой проволоки применяют алмазные фильтры.

Воронение – нагревание изделий в щелочном раство­ре или масляной эмульсии для образования оксидной пленки сине-фиолетового, коричневого или красновато-бурого цвета. Кроме защиты от коррозии воронение вы­полняет и декоративную роль.

Галтовка – очистка поверхности ювелирных изделий путем вращения их в барабанах, загруженных стальными шариками, кожаными обрезками и песком или другими абразивными материалами.

Гальванопластика – тиражирование художественных изделий электролитическим путем, т. е. посредством на­ращивания металла в формы (гипсовые, восковые, гра­фитовые), подвешиваемые в растворе электролита и на­ходящиеся под воздействием электрического тока. При обработке художественных изделий гальванопластикой используют чистую медь, цинк, серебро.

Глиптика (греч. gliptike, от glyph? – вырезаю) – ис­кусство резьбы по камню. Искусство резьбы на само­цветных камнях – один из самых древних видов обра­ботки камня. Здесь ценится не столько сам камень, сколько мастерство его обработки. Техника глиптики за­ключается в том, что камень помещают на каменную плиту, а затем железными резцами или острыми осколка­ми больших твердых минералов наносят на него желае­мый рисунок.

Глубокое травление – заключается в получении раз­личных плоско-рельефных изображений на украшениях из металла путем электрохимической обработки.

Глухая закрепка (в обжим) – заключается в том, что камень крепится в каст, без крапанов и специаль­ным закрепочным пояском обжимает камень по всей ок­ружности.

Гнутье – упрощенная разновидность ковки. Вы­полняется склепыванием гнутых элементов заготовки.

Горельеф (франц. haut-relief – высокий рельеф) Представляет собой скульптурные изображения или орнамент, выступающие на плоской поверхности более чем на половину толщины изображаемого предмета.

Гравировка – нанесение на поверхность ювелирных и художественных изделий, на предметы бижутерии из ме­талла, кости и др. материалов неглубоких узоров с помо­щью штихелей (стальных резцов длиной 100 – 120 см). Различают два вида гравировки по металлу: под гля­нец (при котором углубления и поверхностная часть узора открыты для просмотра), и подчернь (когда вы­гравированный узор предназначается для заливки чер­нью). Гравировка по кости заключается в том, что внача­ле на пластинке делают рисунок, затем гравировальной иглой (шикселем) наносят линии различной глубины.

Гравировка может быть: штриховой (рисунок выпол­няется контурными линиями и штрихами) и рельеф­ной (когда производится выборка фона и рельефная разделка деталей изображения).

Гризантная закрепка – заключается в том, что верх­няя часть каста плотно обжимается и ободок, кото­рый удерживает камень, отделывается мелкой насечкой (гризантом).

Декорирование украшений – один из процессов про­изводства ювелирных изделий, цель которого – прида­ние украшениям высоких эстетических свойств. Способы декорирования: золочение, серебрение, окси­дирование, анодирование, гравировка, чернение, нанесение эмали, чеканка и др.

Дифовка (выколотка) – древний прием холодной об­работки листового металла толщиной не более 2 мм. Производится ударами молотка непосредственно по ме­таллу, в результате чего он тянется, изгибается и приоб­ретает нужную форму.

Заготовка материалов для изготовления украшений – один из основных процессов производства ювелирных изделий, в т.ч. украшений. От него во многом зависит качество готовых изделий. Осуществляется путем плавки, вальцовки, волочения.

Закрепка камней – закрепка камней в ювелирных из­делиях играет важную роль. От того, как ювелир поста вит камень, какой выберет способ его закрепки, во многом зависит эстетическая ценность изделия.

Различают следующие способы закрепки:

• крапановая закрепка;
• кармазиновая закрепка.

Закрепка в кернер заключается в том, что камень крепится не в отдельную оправу (каст), а в само изделие для этого на поверхности изделия высверливают отверстие, вставляют в него камень и специальным резцом («штихелем») надвигают по ободку частицы металла на камень, на котором образуется удерживающий ободок.

• Закрепка на клею, применяется для крепления вставок из пластмассы, граненых камней из стекла, граненых ку­сочков белого металла (марказитов) и др.;
• гризантная закрепка;
• глухая закрепка;
• закрепка на штифтах с клеем используется для крепления вставок из жемчуга или коралла, которые при креплении не имеют полых отверстий в зернах;
• закрепка в зеркальную оправу, применяется для уси­ления эффекта блеска камня. Его вставляют в зеркаль­ную оправу, т. е. в узкий отполированный металлический ободок (зеркало), который окружает камень.

Зернь – украшение отдельных элементов ювелирных изделий кернерами (напаянными металлическими шариками диаметром от 0,5 до 3-4 мм). Используют для декорирования филигранных изделий в сочетании с филигранью.

Золочение – покрытие украшений из менее стойких металлов стойкими для придания изделиям нарядного вида и защиты их от коррозии. Производится обычно электролитическим путем. Процесс заключается в осажде­нии на поверхности изделий слоя металла из водного рас­твора соли. В ванну, наполненную раствором осаждаемого металла (электролитом), подвешивают изделие, подлежа­щее золочению, пропускают через ванну постоянный ток и из раствора, находящегося в ванне, выделяется золото, которое осаждается на поверхности изделия. Слой золочения может быть различным в зависимости от вида укра­шения и его назначения. Например, для серег, брошей, медальонов, изготовленных из серебра, толщина слоя зо­лочения составляет 1 мкм (микрон равен 0,001 мм), для цепочек – 2 мкм.

Инкрустация (лат. incrustatio) – украшения из кусков различного материала (кости, дерева, перламутра, стекла, камня и пр.), врезанных в поверхность ювелирного изде­лия. Украшения с инкрустацией изготовляют на пред­приятиях художники художественных промыслов России.

Интарсия (итал. intarsio) – деревянная отполирован­ная инкрустация, составленная из разноцветных кусочков дерева различных пород.

Иризация – нанесение тончайших слоев металличес­ких окислов, дающих эффект радужной побежалости та­кого же вида, какой получается от пятен нефти на воде. Получила название от лат. слова «ирис» – радужная обо­лочка (глаза), поскольку по цветовому спектру она подобна радужным цветам, особенно ясно проявляющимся на трещинах и изломе камней при солнечном свете. Ос ирризации упоминал еще Агрикола (1546). В ювелирном деле иризация достигается обработкой поверхности изделий парами хлористого олова.

Ковка – один из древнейших видов обработки метал­лов. Заключается в пластической обработке металла путем плющения ударами молотка, прессом, изгибания, скручивания и т. д. Существует два вида ковки: с пред­варительным нагреванием заготовки и без нагревания (холодная). Ковку слитков или заготовок драгоценных металлов чаще всего производят в холодном состоянии. Из элементов кованых заготовок можно выполнить любое украшение: кольцо, серьги, брошь и др.

Крацовка – один из видов отделочных операций при изготовлении ювелирных изделий, связанный с обработ­кой поверхности изделий. Крацовку производят круглы­ми щетками из тонкой латунной или стальной проволоки на вращательном станке, чтобы придать изделию необхо­димую матированную поверхность.

Крапановая закрепка – наиболее распространенный вид закрепления камней в изделии. Применяется чаще всего при закрепке прозрачных драгоценных и полудра­гоценных камней. Она позволяет лучше показать мине­рал и дает ему больше света, чем любая другая оправа. Недостатком является то, что камень в ней держится не очень надежно. При крапановой закрепке оправа изделия имеет овальную или круглую форму с лапками (крапанами).

Литье – формование ювелирных изделий и бижуте­рии из расплавленного металла. Существует несколько способов художественного литья: отливка изделий в одно- или двустороннюю земляную форму с применени­ем опок (металлических рам с высокими прямоугольны­ми стенками, заполняемых формовочной смесью); литье по выплавляемым моделям; в кокиль (кокильное литье); в металлическую разъемную форму; в цельные земляные формы, получаемые путем заформования и последующей выплавки восковых моделей (применяется при отливке уникальных изделий сложной конфигура­ции), в оболочковые формы, когда поверхность изделий предварительно покрывается силикатной оболочкой, обеспечивающей чистоту отливки (прецизионное литье).

Литье по выплавляемым моделям – наиболее прогрес­сивный способ изготовления тонкостенных и сложных по конфигурации изделий из сплавов золота и серебра. Для изготовления ювелирных изделий этим способом приме­няют сплавы золота 582 и 750 проб и серебра 875 и 916 пробы. Характерной особенностью литья по выплав­ляемым моделям является использование специальных пресс-форм, вспомогательных материалов и принудитель­ное заполнение литейной полости форм жидким метал­лом под действием центробежных сил и вакуумного вса­сывания. Данный метод дает возможность значительно расширить ассортимент украшений и увеличить выпуск изделий из сплавов золота и серебра, а также повысить их качество.

Матование – обработка поверхности украшений из металла струей сухого песка или абразивной эмульсией с помощью пескоструйных аппаратов. Применяется как де­коративная отделка для получения мелкозернистой мато­вой фактуры в сочетании с филигранью.

Накатка – нанесение рельефного рисунка на изделие концентрической формы. Заготовку изделия закрепляют на токарном станке. Вращаясь, она соприкасается со стальным колесиком, на котором выгравирован соответ­ствующий узор.

Насечка – способ получения узора инкрустацией по стали или слоновой кости серебром, золо­том или медью. Заключается в выборке штихелем углуб­лений на поверхности украшений и забивке металличес­кой проволоки или пластинок из материалов, применяе­мых для инкрустации.

Оксидирование (патонирование) – способ ускоренного образования естественной оксидной пленки на поверх­ности медных, серебряных украшений путем их обработ­ки смесью сульфидов, кислот и других реагентов.

Пайка – один из процессов производства ювелирных изделий. Пайку производят специальными припоями, ко­торые состоят из сплавов металлов, соответствующих пробе изготовляемых изделий. Припой по цвету не должен отличаться от цвета изделия. Наиболее трудоем­ким является процесс ручной пайки цепочек, звенья ко­торых должны быть прочно соединены между собой, тщательно припаяны, без зазоров и следов припоя. Пайка звеньев осуществляется на паяльных автоматах с применением порошкообразного припоя сложного соста­ва. После пайки изделия подвергают дальнейшей обра­ботке – опиловке, очистке, шлифовке, при необходи­мости отжигу и т. д.

Пескоструйная обработка – отделочная операция для придания шероховатой поверхности украшениям. Песко­струйную обработку ведут сухим песком, который под давлением из сопла (суживающейся конической насадки) направляют на изделие.

Плавка – одна из операций в процессе производства ювелирных изделий. Ее цель – получить сплав опреде­ленной пробы. Плавка драгоценных металлов с ли­гатурными материалами производится в графитовых тиглях в электропечах, а также в газовых, нефтяных и коксовых печах (золото и серебро). Техни­чески более совершенным является способ плавки в электропечах. Сначала плавят тугоплавкие металлы, затем вводят легкоплавкие. Для получения соответствующих за­готовок (в виде полос или проволоки) расплавленный металл разливают в подогретые стальные или чугунные изложницы. Полученные слитки проковывают специаль­ным молотком для уплотнения структуры металла и уве­личения его пластичности.

Полировка – отделочная операция в производстве ху­дожественных изделий, придающая им глянец и зеркаль­ный блеск. Вручную изделия полируют гладилами из стали и гематита. Изделия, имеющие форму тел вращения, полируют на специальных станках с помощью кругов из хлопчатобумажной ткани с применением по­рошков – крокуса, трепела. Широко применяют электролитическое полирование и отделку поверхности золотых и серебряных изделий алмазными резцами.

Сварка – соединение деталей ювелирных изделий в процессе создания формы. Различают точечную контакт­ную (конденсаторную) сварку и микроплазменную.

Конденсаторной сваркой можно получить стыковые, точечные и др. виды соединений деталей малых толщин металлов драгоценных (золото, платина, серебро) и не­драгоценных. Для точечной конденсаторной сварки, на­пример, сплава золота 583 пробы, в качестве электродно­го материала используют кадмиевую бронзу и медь, медь с присадкой серебра, медь и бронзу с содержанием не­значительного количества хрома (0,25-0,45%), циркония (0,03-0,08%) и титана (0,04-0,08%).

Микроплазменная сварка производится на специаль­ном аппарате, разработанном Институтом электросварки им. Е. О. Патона. Плазма представляет собой смесь электрически нейтральных молекул газа и электрически заряженных частиц – электронов и ионов. Она может быть получена различными способами, самым простым и распространенным из которых является нагрев газа в ду­говом разряде. Для предотвращения взаимодействия сва­рочной ванны и зоны термического влияния с атмосфе­рой соплом подается защитный газ. Применяемые за­щитные газы (аргон, гелий, водород, азот и углекислый), помимо защиты свариваемого шва от окисления, способ­ствуют интенсивному обжатию дуги и получению стаби­лизированного устройства в пространстве столба дуги малого диаметра.

Серебрение – покрытие серебром изделий из метал­лов, для придания им нарядного вида и защиты от кор­розии. Обычно серебрение производят электролити­ческим путем. Процесс заключается в осаждении на по­верхности изделий слоя металла из водного раствора его соли. В ванну, наполненную раствором осаждаемого се­ребра (электролитом) подвешивают изделие, подлежащее серебрению, пропускают через ванну постоянный ток и из раствора, находящегося в ванне, выделяется серебро, которое осаждается на поверхности изделия. Слой сереб­ра может быть различным в зависимости от вида изде­лия.

Торевтика (греч. toruo – вырезываю, чеканю) – ис­кусство ручной рельефной обработки художественных из­делий из металла – чеканка, тиснение, отделка литых изделий. Зародилось в глубокой древности. До нас дошли тончайшие украшения, пышно декорированные кубки и чаши, из золота, серебра, электры (природного сплава золота и серебра), сделанные за несколько тысячелетий до н. э.

Чеканка – получение сложного рельефного рисунка на поверхности ювелирных и художественных изделий из металлов. Осуществляется разными способами: оса­живанием металла на подкладной матрице; нанесени­ем плоскорельефного рисунка специальными штампиками; свободным формированием рельефа на пластинча­той подкладке из резины, свинца, смолы. Для образова­ния рельефного рисунка в этом случае применяют набор различных инструментов, имеющих форму при­туплённых зубилец, которые помещают между молотом и изделием.

Шлифовка украшений – применяется для создания ровной поверхности изделий. Осуществляется с помощью вращающихся шлифовальных войлочных, фетровых или бязевых кругов и порошков – пемзы, наждака.

Штамповка (вырубка, выдавливание) – один из ос­новных процессов массового изготовления украшений. Штамповкой получают отдельные детали и целые изде­лия. Осуществляется стальными штампами. Штампами вырубают плоские изделия или заготовки для дальней­ших операций, а также получают пустотелые изделия из пластин путем их вытяжки. Процесс вытяжки состоит в том, что пластину обрабатываемого металла кладут на матрицу, а сверху давят пуансоном, в результате пластина прогибается и принимает форму матрицы и пуансона. На штампах для вытяжки выгравировывают рисунок, кото­рый и выпрессовывается на изделиях в процессе прессо­вания. Изделия сложных форм штампуют в несколько приемов на разных штампах с промежуточными отжига­ми, чтобы избежать перенапряжения металла и разрыва заготовок. Прогрессивным методом изготовления обру­чальных колец является получение их из заготовок-шайб. Шайбы вначале отжигают в специальной термической печи при температуре 680 0 С и путем нескольких последо­вательных штамповочных операций на прессах с различ­ными по форме штампами получают заготовку в виде цилиндра. Затем эту заготовку подвергают дальнейшей обработке на подрезном и раскаточном станках. Полу­ченные кольца калибруют по размерам внутреннего диа­метра, клеймят именником предприятия, а в инспекции пробирного надзора – пробой, после чего оконча­тельно полируют и глянцуют на шлифовальном станке.

Штриховая закрепка – выполняется в кольцах и дру­гих ювелирных украшениях, недорогих по стоимости. Осуществляется путем поднятия из тела оправы с помо­щью резца тонкой стружки; она и удерживает в касте камень (но обычно стекло или пластмассу).

Общепринятая классификация ювелирных изделий подразумевает объединение их в группы по назначению (ювелирные украшения, сувениры и т.д.), материалу изготовления, а также способу его использования и декорировки. Поэтому описание ювелирного изделия должно содержать следующие элементы:

1. Вид изделия.

2. Вид сплава или сплавов. Вес драгоценного металла.

3. Описание вставок с результатами геммологической экспертизы в соответствии с требованиями CIBJO.

4. Метод и техника изготовления изделия и описание его конструкции.

5. Описание видов закрепки бриллиантов, ювелирных камней и жемчуга.

6. Описание видов замков и подвижных соединений.

При классификации ювелирных товаров выделяют группы товаров, выполненных из разных материалов – ювелирные изделия (из драгоценных металлов без использования камней, изделия из драгоценных металлов с природными ювелирными камнями, изделия из золота и серебра с синтетическими камнями). Далее следуют такие группы товаров как изделия из нейзильбера, ювелирная галантерея и, наконец, камнерезные изделия.

На ювелирном рынке России по назначению товары разделяют на следующие группы:

· Личные украшения

· Предметы для туалета

· Предметы для курения

· Письменные принадлежности

· Предметы сервировки стола

· Часы и сувениры

Ассортимент ювелирных товаров в последние 15-20 лет расширился за счет появления «подносных», подарочных изделий, сувениров и аксессуаров разнообразных клубных и фирменных знаков и значков, мобильных телефонов, брелков для ключей и других предметов, создаваемых в драгоценных материалах.

Вполне очевидно, что ювелирные изделия различного назначения, выполненные из разных по стоимости материалов, подразумевают и разные способы и методы их исполнения. Понятно также, что стоимость ювелирного изделия сделанного индивидуально, вручную, с использованием сложных видов закрепки драгоценных камней и ручных способов художественной обработки металлов, несравненно выше, чем стоимость исполнения массовой продукции, изготовляемой с помощью штампа или литья по выплавляемым моделям.

Остановимся на более подробной характеристике такой группы ювелирных изделий как личные украшения.

Кольцо – ювелирное украшение, состоящее из шинки (ободка) и щитка (либо без него), оно известно с глубокой древности. Изначально кольцо несло функцию символа, определяющего социальный статус владельца, и служило также инструментом для простановки клейма (печати) на документах и объектах собственности. В древнем Египте были известны перстни в виде просверленной резной печатки, насаженной на проволочный обод, который можно было носить на пальце. В Риме кольцо служило также признаком принадлежности к знатному роду – патрициям.

Первоначальное значение кольца, как символа власти, сохраняется и сегодня иерархами католической церкви (аметистовые геммы с изображениями рыбака). Такое кольцо входит в облачение римского папы, архиепископов.

Уже в глубокой древности у народов, населявших Средизимноморье и территории Ближнего и Среднего Востока, кольца использовались в качестве украшений. Они выполнялись из бронзы, серебра и золота, украшались резьбой, зернением, эмалью и цветными камнями. Форма и характер декоративного убранства колец со временем менялись, усложнялась их символика.

С XII века стали известны помолвочные кольца, служившие своего рода овеществленным подтверждением будущего союза любовных и семейно-брачных отношений. В конце XVIII века в России с законодательным оформлением чина обручения и венчания получают распространение обручальные кольца, надеваемые во время православного обряда венчания на безымянный палец правой руки жениха и невесты (у католиков и протестантов кольцо надевают на палец левой руки).

У мусульманских народов ношение кольца совершенно обязательно для мужчин. Не даром мудрость утверждает: любое украшение может быть, но кольцо обязательно .

Исторически сложилось несколько видов колец, сохраняющих свое значение в настоящее время. Перечислим основные из них:

Традиционное гладкое обручальное кольцо, символизирующее вечность брака.

Парадный вариант обручального кольца. Такое кольцо чаще представляет собой ровную по всему периметру шинку, украшенную калиброванными бриллиантами или драгоценными камнями, одинаковыми по величине и огранке. Этот вид кольца в последние десятилетия распространяется все шире и шире.

Помолвочное кольцо. Его современный вариант предусматривает украшение бриллиантами, символизирующими вечность и несокрушимую прочность союза, а также чистоту помыслов и намерений вступающих в брак.

Кольцо юбилейное (англ. Eternity ring – кольцо вечности) дарится мужем жене по случаю юбилейных дат супружеской жизни.

Перстень – кольцо с декоративным щитком, украшенным в разной манере, в том числе жемчугом и ювелирными камнями. Его разновидностью является коктейль-перстень, который представляет собой крупное кольцо с нарядно декорированной вставкой, чаще снабженной большим драгоценным камнем или камнями.

Праворучное кольцо – кольцо с очень широкой, почти во всю фалангу безымянного пальца плоской шинкой, обильно украшенной мелкими драгоценными камнями. Его носят на месте обручального кольца незамужние женщины, желающие подчеркнуть свою социальную и материальную независимость.

Перстень-печать – кольцо с печаткой резным изображением на щитке. В старину оно носило утилитарный характер. На нем могли быть изображены геральдические знаки владельца и его вензель. В прошлом такие перстни предназначались для запечатывания писем и документов. Щиток перстня печати может быть выполнен как из камня, так и из металла. В современном языке бытует также упрощенное название этого типа перстня–«печатки».

Серьги . Почти повсеместно у народов мира серьги были известны уже в III-II тыс. до н.э., причем зачастую их носили не только женщины, но и мужчины.

Классическая античность Греции и Рима представляет богатое разнообразие их форм и декорировки. В античном Причерноморье (IV в. до н.э. – IV в. н.э.) нашли распространение золотые серьги-диски с рельефными изображениями львиных голов и грифонов, а также розетками, порой расцвеченными эмалью. Известны также серьги с подвесками – амфорисками (изображениями миниатюрных амфор), а в III веке – каплевидные серьги с многочисленными цветными стеклами. Встречаются серьги как в женских, так и в мужских захоронениях, но кочевники-мужчины вдевали серьгу только в левое ухо.

Одно из первых упоминаний о ношении серег на Руси относится к X веку. Известный византийский историк Лев Диакон упоминает о серьге в ухе киевского князя Святослава, украшенной карбункулом (видимо, гранатом или рубином) и двумя жемчужинами.

С XVII века серьги становятся неотъемлемой частью русского женского костюма. Уши для них прокалывали в раннем возрасте.

С ношением серег в разные времена были связаны многочисленные поверья, легенды и обычаи. По этому поводу журнал «Модный свет» в 1897 году писал: «Подобно тому, как знатные персы носили в правом ухе золотое кольцо с жемчугом, в Афинах у мальчиков серьги в правом ухе указывали на знатное их происхождение. Напротив, в Риме металлическое кольцо в левом ухе носили только рабы, между тем как свободные мужчины считали ношение серег унизительным и признаком изнеженности». А словарь В.И. Даля содержит любопытное присловье – «Уж виден холоп: серьга в ухе».

Но вот в начале XIX века мужчины, видимо, не избегали серег, ведь на известном портрете гусара Е.В. Давыдова кисти О.А. Кипренского аккуратно выписано кольцо в левом ухе.

До сих пор в народе сохранилось поверье, будто серьги улучшают зрение. А старинные английские хроники утверждают, что серьги якобы спасают во время кораблекрушения, отсюда и пристрастие пиратов к ношению серег.

Со временем типы, виды серег и их декорировка менялись. Изменение характера туалета и распространение коротких стриженых причесок в 1920-е – 1930-е годы вводит в обращение миниатюрные серьги-пуссеты, которые крепятся в мочке уха с помощью винта или штифта. В конце 1930-х годов появляются серьги-клипсы, которые удерживаются клипсовым зажимом и не требуют прокалывания мочки уха. По преимуществу этот тип серьги позже используется для бижутерии.

Современный выбор серег богат и разнообразен – от первых, миниатюрных, надеваемых сразу после прокалывания уха, до традиционных серег-калачей и цыганских колец и вновь ставших модными серег с целым потоком подвесок в виде цепочек, монет, «шармов» и камней всех видов огранки и обработки.

С конца 80-х годов с распространением пирсинга, молодежь и склонные к экстравагантности лица разных возрастных групп стали украшать уши, прокалывая не только мочку уха, но и край ушной раковины. Часто для этих целей используют также разнообразные серьги-пуссеты.

Браслет (фр. Bracelet – запястье) – сплошное, разъемное или составленное звеньями либо образованное цепочкой украшение, которое носят, главным образом, на запястье. Это одно из самых древних видов украшений; к эпохе палеолита относятся пластинчатые браслеты из бивня мамонта, выполненные более 25 тыс. лет назад. Браслеты из металла появились в III тыс. до н.э. На протяжении истории они изготавливались из самых разных материалов – бронзы, железа, стекла, фаянса, серебра, золота, а позже, с конца XIX века и из платины. Форма браслетов менялась: плоские, объемные, фигурные – они украшены филигранью, гравировкой, эмалью, жемчугом и драгоценными камнями. Роскошны хранящиеся в музеях мира браслеты в виде свернувшейся кольцами змеи, относящиеся к эпохе эллинизма. Совершенна пластика и отделка золотых браслетов скифского Причерноморья. Мудро и деликатно подчеркивают красоту женского тела осыпанные жемчугом и цветными камнями браслеты на портретах, созданных мастерами Возрождения. В XVII веке в моду вошли парные жемчужные браслеты и браслеты с самоцветами, оборотную сторону которых украшали эмалью.

Изначально браслеты служили как женским, так и мужским украшением. Мало того, у германских воинов Средневековья браслет был символом доблести: воины верили, что в бою он способен защитить их.

У народов Востока (Средняя, Центральная и Юго-Восточная Азия) браслет считают символом здоровья и счастья, и браслеты, как охранный амулет, надевают на детей. В Индии ко дню свадьбы принято дарить золотые или стеклянные браслеты.

Форма браслетов и место, которое они занимали на руке, со временем менялись. Хотя порой, следуя моде, даже европейки украшали браслетами и цепочками щиколотки.

Часы . С того момента, когда в конце XIX века часы, которые дотоле мужчины носили на бортовой цепочке, а дамы на груди, перекочевали на запястье, их стали дополнять браслеты или ремешки, выполненные из кожи, шелка (чаще репса), и позже из синтетических материалов. Форма и декоративное убранство часов, а также браслеты к ним со временем менялись во вкусе и стиле времени. Изготовлением часов стали заниматься не только фирмы, специализировавшиеся на производстве часовых механизмов, но и прославленные ювелирные брэнды, такие как Картье, Ван Клиф и Арпельз, Шанель. В последние годы часы стали рассматриваться в качестве престижного ювелирного украшения. Корпуса эксклюзивных образцов наручных часов теперь выполняют по проектам ведущих дизайнеров, дополняя драгоценными камнями, а их стоимость может доходить до 1 млн евро.

Брошь – один из старейших декоративных элементов в костюме людей всех времен и народов. Прародительницей броши была фибула из золота или серебра, которой скрепляли складки одежд греческих матрон и плащи римских легионеров. В раннем средневековье наряду с кольцом фибула была единственным украшением даже для самых знатных людей. Существовали и парные фибулы, которыми застегивали плащ на груди, или по германскому обычаю – на плече. Они изготавливались из листового металла и соединялись цепочкой.

Эпоха поздней, или пламенеющей готики принесла моду на фибулы нарядные – с яркими эмалями; лиловые аметисты, красные гранаты и турмалины и обилие жемчуга дополняет их убранство. Но в ту пору броши нашивали на одежду. Обязательный в нашем понимании замок у них отсутствовал.

Свободный и пышный костюм Возрождения сделал брошь своей непременной деталью. Броши носили люди разных сословий – бронзовые литые броши были нашиты на одежду простонародья, а знать и люди состоятельные заказывали драгоценные броши у ювелиров, их нашивали те только на одежду, но и на головные уборы.

Широкое разнообразие нашивных брошей предлагает XVII век. В Европе появляются и броши, имевшие утилитарное значение. С их помощью можно было прикрепить воротник, собрать складки одежды или убавить вырез у платья. Введение в моду таких брошей приписывают одной из придворных дам Людовика XIII – мадам де Савиньи, чье имя с тех пор и носит этот тип броши. Лицевую сторону брошей украшали рубины, изумруды, сапфиры и жемчуг, и алмазы, ограненные таблицей.

В XVIII веке появились бриллиантовые броши, предпочитали броши в виде цветочных букетов, бантов. В конце столетия нашли распространение броши с эмалевыми миниатюрами, камнями и инталиями в строгой оправе. Часто вместо них использовали ставшие тогда модными керамические камеи, созданные на мануфактурах английского Веджвуда.

В первой половине XIX века с возрождением старинных ручных приемов златокузнечества возвращается интерес к сканным брошам. В 1830-е годы с каждодневной одеждой порой надевают ажурные чугунные броши, а к середине века модными становятся вещи с недорогими камнями, флорентийской мозаикой и мелкими жемчужинами, хотя украшения, связанные с придворными кругами, отмечены новым всплеском роскоши.

Броши рубежа XIX и XX веков изящны, разнообразны по форме. Оправа камня в них – легкая, воздушная, доведенная до совершенства. Модным в этот период становится новый тип броши, который подразумевал возможность ношения ее и как кулона. Такие броши кроме обычного замка снабжены еще и петелькой для цепочки.

Графичные и достаточно тяжелые бриллиантовые в платине броши 1920-193-х годов для удобства ношения имели двойной или даже тройной замок. Появились и двойные броши с клипсовым замком.

Современная мода с ее увлечением «историческими» мотивами вернула интерес к практически всем известным ранее видам этого украшения.

Украшения для шеи и груди разнообразны. Кроме брошей к их числу относят разнообразные кулоны, подвески и цепи.

Колье (фр. collier – ошейник, ожерелье) представляет собой украшение сложной конструкции с фиксированной центральной частью, набранной из ювелирных камней, закрепленных в оправе. Часто колье имеет подвески. В центральной части колье детали украшения бывают более крупными, по сторонам их размер постепенно уменьшается. Колье заканчивается замком, который порой рассматривается как самостоятельное произведение искусства.

Кулон – шейные украшения из одного крупного цветного камня, жемчужины или бриллианта в окружении более мелких камней. Кулон носят на цепочке, шнурке или бархатной ленте. В наши дни кулонам называют любую подвеску, выполненную из металла, камня, фарфора или керамики

Бусы . На протяжении сотен и даже тысяч лет истории цивилизации бусы пользовались неизменным спросом у народов всех континентов. Они изготавливались из самых разных материалов – из костей и зубов животных – у людей первобытной цивилизации, а позже - из бусин жемчуга, цветных камней и различных металлов.

В настоящее время самой большой популярностью пользуются бусы из культивированного жемчуга, как классические нити, так и двух-, трех, четырех – и даже восьмирядные, порой переплетающиеся в причудливые жгуты и гирлянды. В последние пять – шесть лет модными стали бусы из цветных камней, набранные из простых, чуть подшлифованных галек, резных розеток и шариков разных размеров. Модницы с удовольствием носят бусы из кораллов, серебряных сканных шариков и цветного флорентийского стекла.

Цепь, цепочка – это ряд замкнутых металлических звеньев, продетых одно в другое. Иногда их плетение образует сложный декоративный узор. Цепочки используют как самостоятельно, так и с подвесками. По характеру звеньев и их плетения различают десятки видов цепей – от якорной и панцирной до более сложных – кордовой, флорентийской, миланской, ленточной и, наконец, самых сложных – лисий хвост и венецианская. По длине цепочки условно различают следующим образом – цепочки по шейке, длиной около 40 см, называют чоукерами (choke – англ. душить, сдавливать), 50-60 см – «утро», цепи длиной от 70 см называют «опера».

Современная цепочка может быть как цельной так и более легкой, полой. Модны также цепочки, дополненные элементами филиграни, фигурными вставками и бусинами, жемчугом, а также вставками из драгоценных камней.

Запонки. Спрос на них невелик, он постоянно оживляется, когда в моду входят сорочки с крахмальными воротниками и манжетами. По конструкции они могут иметь один или два декоративных щитка со вставками из ювелирных камней или без них. На протяжении примерно 70-80 последних лет с распространением дамских блузок рубашечного покроя это украшение стали носить не только мужчины, но и женщины.

Контрольные вопросы

1. По каким принципам классифицируют ювелирные изделия?

2. Назовите основные группы ювелирных изделий.

3. Какие виды украшений и аксессуаров являются, по Вашему мнению, наиболее востребованными в настоящее время у молодежи?